Den världsberömde modedesignern Yves Saint Laurent, vars biografi är en väg från framgång till framgång, var som man säger ödets älskling. På designområdet nådde han toppen.
Genialisk provinsial
Nästan allt är känt om kungen och trendsättaren. "Kvinnlighetens sångare", grundaren av unisex-stilen - oavsett vilka titlar Yves Saint Laurent vann för sin briljanta ålder, vars biografi började 1936 och slutade 2008. Den framtida modedesignern föddes i staden Oran (Algeriet) , då en koloni av Frankrike), i en aristokratisk familj. Men viktigast av allt, respektfulla, kamratliga relationer regerade i den. Yves Saint Laurent var omgiven av kärlek och vänlighet från en tidig ålder. Den store mästarens biografi vittnar om att han längre fram i livet hade oändligt mycket fler vänner än fiender.
Brytare av familjetraditioner
Från generation till generation i familjen Laurent hade män juridiska positioner, och naturligtvis väntade samma väg på lille Yves, som mer än något annat älskade att rita i allmänhet och i synnerhet att uppfinna och måla kläder till dockorna av två yngre systrar. Mamman kunde se något i sin sons teckningar, stödde hans passion på alla möjliga sätt och efter examen från skolan i Oran åkte de tillsammans 1953 till Paris. Utan att ge sig själv tid att bekanta sig med storstadslivets nöjen går den blivande couturiern in i en skola skapad av syndikatet.Han går mer än gärna haute couture-kurser, här lär han sig och får möjlighet att delta i tävlingen som arrangeras av Internationalen Ullsyndikat.
Musernas favorit
Är det inte fantastisk tur när en 17-årig pojke i världens modehuvudstad tar förstaplatsen i en ansvarsfull tävling? Den lilla svarta eftermiddags- eller cocktailklänningen, som blev ett av modegeniets kännetecken, skapades av honom just då, 1953.
Yves Saint Laurent, vars biografi är full av underbara sammanträffanden, blir från detta ödesdigra ögonblick känd i modevärlden. En lovordande artikel om honom dyker upp i tidningen Vok, som åtföljs av skisser av en ung provinsial. Den nybörjare modedesignern skickade tre skisser till tävlingen, vilket fängslade juryn.
Två år senare deltar Laurent i en annan tävling - Woolmark. Och här belönas hans verk med första priset, men han delar det med ett annat ungt geni - Vissa forskare i Laurents liv och verk tror att det var från detta ögonblick som vänskapsrivaliteten mellan de två stora trendsättarna inom världsmodet började. Kanske, tack vare denna tävling, nådde de båda olympiska höjder inom sitt område.
Början på en lysande karriär
Efter denna händelse bjuder Christian Dior själv in Laurent till sitt berömda "House of Dior", där Yves Saint Laurent arbetade under 1955-1957. Biografi, kreativitet hos en ung man blir intressant för allmänheten. Fans och kännare av high fashion börjar noga följa hans framgångar. Dior gör honom till sin assistent. Deras samarbete var mycket fruktbart, trots att ägaren till "House of Dior" var mer fokuserad på medelålders kvinnor och Laurent - på ungdomar.
1957 dör Dior plötsligt, och Laurent, 21 år gammal, blir chef för det berömda varumärket. 1958 släpptes hans första kollektion "Trapeze", som slog igenom i modevärlden. Korta klänningar i A-linje har fått många utmärkelser. "Sensuell elegans" - så här kallade pressen den nya stilen, vars författare var Yves Saint Laurent. Biografi, foto, detaljer intimt liv lämna inte tidningssidorna.
Svart linje
Men det fanns svåra stunder i en trendsättares liv. Han inkallades till armén och skickades till Afrika. Krigets fasor Laurent, som sysslade med förfinad skönhet, kunde inte stå ut. Läkare vid militärsjukhusets mentalavdelning behandlade den starkaste psykiska störningen med lugnande medel och samtidigt utsågs en annan person olagligt till posten som direktör för House of Dior. Laurent startar och vinner Han får en straffavgift på 700 000 franc. Segern över lagöverträdarna förde inte couturier ur en djup mental depression.
Tur igen
Pierre Berger kom till undsättning, med vars hjälp 1961, med pengarna från den amerikanske miljardären Mark Robins, Yves Saint-Laurent öppnades, vars fulla ägare var Yves Saint Laurent. Biografin om den stora couturiern slutade inte i självmord, vars försök gjordes upprepade gånger. Från detta ögonblick börjar Yves Saint Laurent nytt liv, full av kreativ framgång - han kommer outtröttligt på nya stilar som går emot de rådande trenderna. Pressen kallar honom en modeanarkist.
Han gör djärva experiment - tjejer med mörk hy dyker upp bland modemodeller, Laurent introducerar byxdress för kvinnor, safarijackor och genomskinliga klänningar i modet.
Nya höjder och välförtjänt erkännande
YSL-märket blir extremt populärt och 1964 släpper han en parfym som heter Y. Kvinnors smoking, som introducerades av honom 1966, blir ett annat av hans kännetecken. Ytterligare utmärkelser föll en efter en, och Yves Saint Laurents imperium blir enormt, fångar alla nya industrier.
Samlingen i kamouflagestil, som släpptes av honom på höjden av Vietnamkriget, gav författaren till den första Oscar och internationellt erkännande. Dandystilen introducerade han och parfym för kvinnor"Opium" höjer Laurent till en ouppnåelig höjd - han är den ende av alla modedesigners vars arbete ägnades åt en livstidsutställning på Metropolitan Museum, följt av ytterligare en "Oscar" 1985, denna gång - för framgångsrik och långsiktig arbeta i modevärlden.
Hans muser var Catherine Deneuve och Maya Plisetskaya. Den stora designern sa adjö till modevärlden 2002. Hans senaste kollektion visades på scenen i Centre Pompidou. Innan han nådde sin 72:e födelsedag dog den store Yves Saint Laurent 2008, biografi, personligt liv, vars foton, liksom hans berömda samlingar, är allmänt tillgängliga. Bilden nedan visar designern med två av sina muser.
Sammanfattning av de rika och framgångsrik karriär den berömda frasen att han i det här livet bara ångrar att jeans inte uppfanns av honom kan fungera som designer.
Början av Yves Saint Laurent
Yves Saint Laurent föddes i Algeriet, men den politiska och ekonomiska situation som rådde där gav inte den framtida modedesignern ro och kreativ utveckling. Så han flyttade till Paris, närmare skönhet och mode. Där fick han jobb som assistent åt Christian Dior själv. Han hämtade inspiration från sin mamma, en så mild och alltid charmig kvinna.
Yves Saint Laurent in
Efter att ha arbetat för Dior i flera år blev han berömmelse i Paris. I farten kunde han rita en skiss av en klänning, forma en blus, kjol och byxor, göra bilden unik. I deras tidiga år på en av festerna han träffade.
Som alla vet är designern gay, han dolde aldrig sin okonventionella sexuella läggning.
Filmen spelades in baserat på minnen från modedesigners nära människor, som Pierre Bergé, Karl Lagerfeld, Laurence Heroil.
Ytterligare på filmen, efter Christian Diors död, tog vår hjälte posten som kreativ chef för modehuset. Han arbetade med skisser dag och natt, kände sig stolt och fruktade samtidigt om han skulle kunna behålla den tidigare populariteten hos modehuset Christian Dior. Chefredaktörerna för fashionabla amerikanska och franska glanstidningar kallade couturiern "ett styggt barn" i sina kretsar. I modehuset Christian Dior älskade alla modeller honom, gick med Yves till klubbar och restauranger, följde med honom till sociala evenemang.
Yves Saint Laurent bild
Designern gick alltid ut för att buga för allmänheten efter utställningarna i en strikt svart kostym, det var hans visitkort. Filmen spårar tydligt bilden av Yves Saint Laurent, ner till hans unika gång.
Yves Saint Laurents liv
Modedesignern ägnade hela sitt liv åt konst och mode, han ritade ständigt skisser av kläder. PÅ fritid han gillade att posera för en konstnärsvän som målade honom. Modedesignern vilade i klubbarna och "hakade" med tiden på dem. Varje framgångsrik föreställning på kvällen åtföljdes av glada, upphetsande fester i hans hem eller på en sekulär institution.
Samtidigt hade han sällskap av modeller, som på 70-talet nästan alla rökte gräs och använde mjuka droger. Couturier började också använda dem, vilket senare kraftigt påverkade hans hälsa.
Designerns favoritmodell i många år var Victoria, sedan bråkade de och på en av festerna träffade han en annan modelltjej som hette Betty.
Med popularitet började problem dyka upp i en couturiers liv. En var armén. Eftersom modedesignern föddes i Algeriet började de kalla honom för tjänst i den nationella armén, även om han vid den tiden redan hade bott och arbetat i Paris under lång tid. När de anlände till Algeriet reagerade lokalbefolkningen negativt på couturiern, eftersom de kände till hans okonventionella sexuell läggning.
Mot bakgrund av erfarenheter och lidande började han en manodepression, modedesignern lades in på en psykiatrisk klinik. Efter lite behandling där kom han ut med en lugn själ, redo att jobba och skapa, rita och göra vackra kläder. Men ett annat slag hände - han blev utsparkad från Christian Dior. Hans pojkvän stämde Roger (ägaren till Diors hus) och själva modehuset.
Yves Saint Laurents personliga liv
Yves Saint Laurents personliga liv är filmens huvudtema. Hans kärlek var genomsyrad av liv. Hans främsta kärlek var Pierre Berger, en affärsman och offentlig person, med vilken han sedan öppnade sitt modehus. Men mer om det senare. Hon och Berger bodde tillsammans, arbetade och vilade tillsammans. Men han var mycket friare än Pierre Berger. Älskade festerna snygga män och roligt.
Strax efter öppnandet av Yves Saint Laurent började älskarna skandaler och gräl. Pierre Berger var otrogen mot sin älskade med sin fotomodell Victoria. När hon fick reda på detta, sparkade modedesignern ut henne från modehuset och ut ur sitt liv.
I en av festerna träffade han Jacques de Bascher, hans livs pojkvän och kärlek, Karl Lagerfeld. De började träffas i hemlighet, sedan fick alla reda på sin romans. Det var Laurents utlopp, han förstod honom, han var lika sårbar och öm. Han erkände för Berger om sveken. De bröt upp, men under hela sitt liv och fram till slutet av designerns dagar var de tillsammans, hjälpte varandra, kände empati, arbetade och arbetade med varumärket Yves Saint Laurent.
Yves Saint Laurent och Pierre Bergé lanserar sitt eget varumärke, Yves Saint Laurent
Älskarna Pierre Berger och Yves Saint Laurent har möjlighet att öppna sitt eget varumärke "Yves Saint Laurent". De förberedde ett team, det fanns många idéer, skisser ritade av modedesignern, deras egen YSL-logotyp dök upp (i juni 2012 döptes den om till SLP - Saint Laurent Paris).
"Oklanderlighet som ett sätt att konkurrera med Chanel", skrev journalister om Yves Saint Laurents första show. Men han misströstade inte och fortsatte att skapa mode. Yves sa ofta om sig själv att ungdomen går honom förbi.
Yves Saint Laurents sista år
PÅ senaste åren Modedesignern var mycket sjuk under sitt liv, hans många romaner med män, en okonventionell livsstil och droger gjorde sig gällande. Yves Saint Laurent dog 2008.
Här är en sådan film, "skakar mänsklighetens sinnen." Enligt mig är det för lite mode i hela den här historien.
Yves Saint Laurent, fullständiga namn Yves André Don Mathieu Saint Laurent (1936-2008) - fransk modedesigner, skapare av ett modehus med eget namn.
Han arbetade i högmodets värld i mer än trettio år. Han introducerade delar av herrgarderoben i dammodet - smoking, snygga skinnjackor och lårhöga stövlar. Han gick till historien som modehusets yngste chef. Han grundade unisex-stilen, var den första att erbjuda mörkhyade modemodeller att delta i hans modevisningar.
Barndom
Yves Saint Laurent, som i framtiden erövrade först Paris, Frankrike och sedan hela världen, hans livsväg startade inte alls Europeiskt centrum mode och i Afrika. I den algeriska staden Orano föddes den 1 augusti 1936 en pojke i familjen till en försäkringsagent Saint Laurent (då Algeriet var fortfarande en fransk koloni).
Hans far och farfar hade varit i jurist- och försäkringsbranschen i flera decennier, och det fanns en riktig Saint Laurent-dynasti av advokater i detta område. Och naturligtvis trodde alla i familjen att lilla Eva skulle fortsätta sitt arbete i framtiden. Men pojken var ämnad för ett helt annat öde.
Den första klockan som barnet växer upp unik ringde när Yves var tre år gammal. Sedan sa han till sin moster att hennes skor inte passade alls till klänningen. Moster blev först kränkt, ansåg att hennes brorson var lite fräck och lämnade honom som ett straff utan en söt efterrätt. Men sedan, efter att noggrant ha undersökt sin outfit i spegeln, kom hon till slutsatsen att barnet fortfarande hade rätt.
Som barn gillade Yves mest av allt att gå på den lokala algeriska basaren. Där absorberade han girigt de ljusa exotiska färgerna i Afrika och orientaliska kryddiga aromer, och efter många år hällde han allt detta i sina modekollektioner.
Studier
Föräldrar skickade Yves till en prestigefylld högskola, där pojkar från bra och rika familjer studerade. Men barnet ville inte lära sig juridik så mycket att det gömde sig på toaletten, stängde sig där och grät. Men han ritade med stort nöje, bara inte bilar och krig, som alla pojkar, utan skisser av klänningar till dockor.
Vid elva års ålder lades teater till Saint Laurents passion för att teckna, och vid fjorton års ålder började han arrangera hemmadockor. Han ritade och gjorde själv kulisser och små dockor, målade gamla trasor och limmade dräkter av dem (han visste inte hur han skulle sy då). Han klädde sina dockor, ringde sina systrar och kusiner och visade dem uppträdanden:
- "School of Wives" av den franska komikern Molière;
- "Joan of Arc" av den enastående irländaren Bernard Shaw;
- "Dubbelhövdad örn" av den franske dramatikern Jean Cocteau;
- "For Lucretia" av den franske romanförfattaren Hippolyte Jean-Giraudou.
Dessa pennmästare och deras verk hade en enorm inverkan på Saint Laurents konstnärliga utveckling. Förutom litteratur var Yves mycket intresserad av målningarna av de franska konstnärerna Edouard Manet och Henri Matisse, samt målningarna av spanjoren Diego Velasquez.
Yves närmade sig myndighetsåldern som en mager och kortsynt kille, dessutom var han offentligt osäker på sig själv. Men när han var ensam med sina drömmar föreställde han sig att han var en stor modedesigner.
Paris
När Yves var sjutton år flyttade familjen till Paris. Här gick han för att studera teckningskurser "haute couture". Saint Laurent bestämde sig för att skicka några av sina teckningar till tidningen Vogue och till en tävling som anordnades av International Wool Secretariat. Hans arbete imponerade på både tidningens redaktion och jurymedlemmarna i tävlingen. Yves Saint Laurents lilla svarta cocktailklänning vann första pris i tävlingen. Lite upprörd bara att segern fick delas med tysken Karl Lagerfeld. Denna motvilja vid första ögonkastet var ömsesidig, två stora modedesigners behöll den till slutet av sina liv.
Chefsredaktör tidningen "Vogue" Michel de Brunouf var så imponerad av skisserna av Saint Laurent att han bestämde sig för att presentera honom för den franske modedesignern Christian Dior. Yves lärde sig aldrig konsten att klippa, kunde inte rittekniken och hade ännu mer ingen aning om från vilken sida han skulle närma sig en kvinna när han provade en klänning. Trots detta tog Dior Saint Laurent till jobbet som hans assistent. 1955 började Yves arbeta på modehuset Dior och fick samtidigt jobb som lärling hos en vanlig skräddare för att lära sig grunderna i klippning och sömnad.
Trots att Christian var mer än trettio år äldre än Yves utvecklades de genast en bra relation. De hittade snabbt ömsesidigt språk eftersom de var väldigt lika varandra. Båda i barndomen var inte intresserade av skoj och leksaker för pojkar, de gjorde kläder och klädde sina systrars dockor. För både Yves och Christian var hans mamma den bästa och mest trogna vännen. Dessutom även i ung ålder båda insåg att de upplevde absolut likgiltighet för motsatt kön, älskade bara sin egen sort.
Triumferande första show
Hösten 1957 dog Dior plötsligt till följd av en hjärtattack. Den 21-årige Saint Laurent utsågs till konstnärlig ledare och chef för det berömda modehuset Dior. I modehistorien var en så snabb karriär första gången.
Fram till slutet av sitt liv mindes Yves tydligt den där vinterdagen i januari 1958, då hans första modevisning ägde rum. Han, som chefskonstnär för House of Dior, presenterade sin första damkollektion. Saint Laurent visade en ny linje av trapets och slog därmed de traditionella ryska solklänningarna. Sedan hölls föreställningarna utan musikaliskt ackompanjemang. Yves stod helt tyst och rörde vid gardinen med fingrarna, rädd för den bortskämda storstadspubliken och misslyckande.
Showen är över. På Avenue Montaigne 30 (adressen till det allra heligaste av franskt och världsmode - House of Dior) samlades en folkmassa och krävde att få visa dem geniet som så djärvt fortsatte den store kristnes arbete. Den franske industrimannen Marcel Boussac, som investerat i modebranschen i många år och faktiskt var chef för House of Dior, knuffade Saint Laurent ut på balkongen. Det var en triumf, högsamhället i Paris applåderade deras nya idol. Han hade väntat på detta ögonblick så länge, men han ville fly till sin studio för att uppleva förverkligandet av sin dröm i ensamhet och tystnad.
Nästa morgon skrev alla tidningar i Paris på sina förstasidor om det nya geniet: ”Trapetslinjen slog igenom i modevärlden. Det visar sig att en kvinna är sexig inte bara med en djup urringning och ett smalt liv. Hans första uppfinning, den trapetsformade klänningen, togs omedelbart på sig av filmstjärnorna Sophia Loren och Gina Lollobrigida, följt av alla fashionistas i världen.
Vägen till toppen av mode
1959 tog Saint Laurent och tolv modemodeller franskt mode till Frankrike för första gången. Sovjetunionen, presenterar en kollektion av ytterkläder för kvinnor.
1960 inkallades modegeniet till armén och hamnade i tjänst i Algeriet. Armévägen visade sig vara kortvarig, efter tre veckor fick Yves ett djupt nervsammanbrott, och han hamnade på en psykiatrisk klinik. För Herrar det var behandling utan mycket krångel - elchock, lugnande medel, stimulantia. Efter en sådan armé blev modedesignern beroende av droger och alkohol, men detta hindrade honom inte från att skapa nya mästerverk.
1961 skapade Saint Laurent, med hjälp av sin partner Pierre Berger, ett modehus under eget namn, de första bokstäverna utgjorde modehusets logotyp - "YSL". Ett år senare presenterade hans hus den första kollektionen på världens modemarknad.
Den lysande Yves visade sig vara en riktig haute couture-revolutionär, han bröt modigt många stereotyper i modevärlden:
- Han gillade androgyna bilder (detta är när utseendet på en person kombinerar feminina och manliga tecken), och han tog upp smala modeller som såg ut som pojkar.
- Det var i hans modevisningar som mörkhyade skönheter först gick på catwalken.
- Inspirerad av målningarna av den holländska konstnären Piet Mondrian släppte han en kollektion i abstrakt stil.
- Han var den första i modevärlden som erbjöd kvinnor en smoking och stövlar över knäet, och introducerade en unisex-stil.
Tillsammans med modevärlden arbetade även Saint Laurent i rollen teaterkonstnär. Han designade kostymer för shower och föreställningar, men han var särskilt attraherad av balett. Yves designade kostymerna till baletten The Cathedral Notre Dame i Paris» koreografen Roland Petit. Den oefterhärmliga Maya Plisetskaya framförde "Rosens död" i en kostym från Saint Laurent.
I början av 1970-talet lanserade Yves tillverkning av parfymer under sitt eget varumärke. De första var andarna från Rive Gauche. De följdes av den ikoniska orientaliska doften "Opium".
Yves Saint Laurent äger många uttalanden som har blivit aforismer:
- Det är en paradox, men geniet som arbetade i modevärlden trodde att det inte alls var kläder som prydde en person.
- Kosmetika på kvinnligt ansikte ska vara minimal, den dyraste mascaran och läppstiftet ska ersättas med kärlek.
- Han kallade en älskad mans kramar för den bästa outfiten för kvinnor. Men om det inte finns någon sådan person i en kvinnas liv, kommer designers till undsättning.
Privatliv
Yves Saint Laurent gömde aldrig sin Gay. När han var 22 träffade han Pierre Berger. De utvecklade ett affärspartnerskap och kärleksaffär. Tack vare Berger investerade miljardären Robinson en stor del av sitt kapital i deras avkomma - modehuset.
1976 upphörde det romantiska förhållandet. Yves Saint Laurent har en ny kärlek- Jacques de Baucher (ex-pojkvän till Karl Lagerfeld). Pierre kunde inte förlåta Yves svek, men partner affärsrelationer gjorde inte slut med honom. De började leva tillsammans igen efter nästan trettio år. Strax före sin död ingick Saint Laurent ett samkönat äktenskap med Pierre Berger.
Eftersom Yves inte gillade kvinnor var han vän med dem. Charmiga Catherine Deneuve var en så sann vän till honom. Hon var alltid stolt över sin vänskap med en briljant modedesigner och inspirerade honom till nya modefynd. Och Yves packade med nöje in skönheten i sina klänningar.
I slutet av 1980-talet blev modedesignern mycket sjuk, behandlades för alkoholism och drogberoende. Sedan 1998 har den unga modedesignern Alber Elbaz producerat damkollektionerna i YSL House. I början av 2002 drog Saint Laurent sig tillbaka från modet för gott. Han levde sitt liv ensam med sin älskade hund som heter Muzhik III. Den 1 juni 2008 gick världens modes geni bort och ångrade bara en sak, att han inte kom med jeans ...
"Förväxla aldrig elegans med snobbi," sa den store modemästaren Yves Saint Laurent. Han gav världen ny kvinna, fri från fördomar, oberoende och sexig, vet precis vad hon vill, snygg och självsäker. Och även längtan efter kärlek. Han kommer ofta att prata om kärlek, om hur hon målar en kvinna, hur en kvinna måste älska ... Kvinnor inspirerade honom. Kvinnor var hans musor.
"Under åren insåg jag att det viktigaste i en klänning är kvinnan som tar på sig den", är ett annat berömt talesätt om Saint Laurent. Och när de berättar för mig att mode avpersonifierar kvinnor, minns jag ett annat genialiskt citat: "Kläder bör underordnas en kvinnas personlighet och inte vice versa." Endast en kvinna kan avpersonifiera sig själv. Och tyvärr förstår inte alla denna enkla sanning. När det gäller modearvet från Yves Saint Laurent är det så stort och betydelsefullt att det kan upptäckas om och om igen, och varje gång nya detaljer av den store mästarens stil kommer att dyka upp nya aspekter av hans talang.
Smoking för kvinnor
Om Coco Chanel stack in sin nyfikna näsa i herrgarderoben för att dra många idéer därifrån, men ändå erbjuda kvinnor i Mer lakoniska klänningar och kjolar av elegant längd, då gav Yves Saint Laurent kvinnan den frihet och kraft som han förknippade en mans kostym med. Sedan han estetiserade smokingen under kvinnlig kropp 1966 har detta föremål för kvinnors garderob med rätta kommit in i modeklassikern. Kanske bara en lat designer inte erbjuder sina varianter på temat en smoking från säsong till säsong. Vad kan vi säga om andra herrkostymer, för alltid inkluderade i damgarderoben och anpassade för alla tillfällen.
Om under Yves Saint Laurents ungdom, hans berömda modemodeller inte släpptes in på en restaurang i byxdräkt, med tanke på sådana utseende utmaning och avvikelse från normen, idag är en välsittande smoking ofta ett outtalat pass till evenemang av olika slag och klädkoder. En mindre känd, men inte mindre snygg present till kvinnor från mästaren är en smokingklänning. Perfekt för alla livssituation, den kan även användas som en lätt kappa.
Skir blus
"Jag hittade min stil tack vare en kvinna. Det är därifrån som all styrka och vitalitet i min stil kommer - jag drar dem från en kvinnas kropp, sa den stora couturiern. På 60-talet var det den kvinnliga kroppen i samlingarna av den unga designern Saint Laurent som orsakade en riktig skandal. Yves föreslog kvinnor en helt genomskinlig blus, som skulle bäras utan underkläder. Naturligtvis störtade denna uppfinning de "anständiga damerna" i en djup chock. Men den upproriska atmosfären som då rådde i sinnena spelade utan tvekan en känslig couturier i händerna, vilket omedelbart gjorde en genomskinlig blus till ett kultföremål. De mest vågade fansen av märket tog omedelbart råd från Saint Laurent och började kombinera detta föremål med en smoking som inte var mindre revolutionerande vid den tiden.
Det är konstigt att nu få modedesigners förnekar sig själva nöjet att göra minst en genomskinlig sak i var och en av sina samlingar.
Ärtjacka
Tack vare genialitet har den korta dubbelknäppta kappan utvecklats från militärseglares uniform till måsten i den moderna herrgarderoben. Saint Laurent själv bar en ärtjacka och delade den lätt med kvinnor. En snygg kappa går aldrig ur modet, men i den nuvarande höst-vintersäsongen är en ärtrock en akut relevant och önskvärd sak för de mest fashionabla och snygga kvinnorna.
Safari
Afrika har varit en inspirationskälla för Saint Laurent vid mer än ett tillfälle. Han kommer från Algeriet, i norra delen av landet, och har gjort exklusiva fritidsklassiker i en stilren sommargarderob. Den legendariska safarijackan, jackor, skjortor, overaller och klänningar av sandfärg och alla nyanser av khaki är ett annat slående inslag i stilen hos den store modemästaren. Detta inkluderar det berömda leopardmönstret. Modekungen gjorde den till en symbol för lyx och elegans. Och även en turban, en karaktäristisk huvudbonad för nordafrika, i händerna på Saint Laurent började låta sekulärt elegant.
Klänning "Mondrian"
Kollektionen från 1965 baserad på målningarna av den holländska abstrakta konstnären Piet Mondrian har för alltid gått in i modehistoriens gyllene fond. Sex klänningar i A-linje (samma siluett som Yves tog in på modet samtidigt som han fortfarande var efterträdaren till Christian Dior) blev en symbol ny era. Och själva klänningarna förvaras fortfarande i Victoria and Albert Museum i London (världens största museum för dekorativ konst och design). Förresten, det berömda Mondrian-mönstret är inte ett tryck, utan bitar av flerfärgat tyg som sys ihop. Matisse, Manet, Velazquez - modedesignern söker ofta inspiration inom konsten och skapar den själv.
Färg
Mycket har redan sagts om färg, men på tal om modearvet från Yves Saint Laurent är det omöjligt att inte notera det som ett separat föremål. Kungen av mode älskade svart: "För att vara vacker behöver en kvinna bara ha en svart tröja, en svart kjol och gå arm i arm med mannen hon älskar." Det är svårt att inte hålla med om detta: en kär kvinna kommer att vara bra även i en påse potatis. Och Saint Laurent noterade detta mer än en gång.
För alla andra föreslog han färg. Mycket färg. Förutom att popularisera khakifärgen tog han in på modet ljusa färger, de mest oväntade kombinationerna och färgblocken vid första anblicken. Röd med rosa, lila med lila och blå, fuchsia med svart. Färg från Yves Saint Laurent är alltid mer än mode. Det här är ett konstverk.
Ryskt tema och etnicitet
Saint Laurent är inte den enda konstnären som uttryckte sin beundran för den ryska stilen och använde folkloremotiv i sina samlingar. Han gjorde det dock på ett minnesvärt sätt. Mästaren var den första som erbjöd tittaren en modevisning som en föreställning, som ett sakrament, som en invigning i färgvärlden, ryska texturers rikedom, i haute couturevärlden. Det är precis vad den ryska balett- och operasamlingen från 1976 blev. Yves Saint-Coran var en passionerad beundrare av teatern, arbetade hårt för den och skapade kostymer för de legendariska baletterna och operorna. Själv ansåg han inte att den ryska samlingen var den bästa, men han kallade den den vackraste. Det ryska temat från mästaren gav modevärlden ljusa rena färger som röd, grön, rik lila, samt bouffant kjolar till golvet, mockavästar trimmade med päls, päls i allmänhet, inklusive färgad päls. Han målade graciöst mäns kavaj i grönt och kombinerade den med röda och guldknappar. Yves stylade den japanska kimono och indiska sari från nationalkläder till europeisk chic, stil modern kvinna fri från snobberi och fördomar.
Början av street fashion och sportig chic
Det är svårt att föreställa sig, men det är sant: vid 21 års ålder förvandlades den blyge unge mannen Yves Saint Laurent på ett ögonblick från Christian Diors assistenter till konstnärlig ledare för det legendariska modehuset Dior. Det var långt tillbaka 1957. Redan i den första kollektionen kommer han att visa allt det bästa av husets traditioner och lägga till sin egen unika look. Han blir den första modedesignern som besöker Moskva 1959 med en kollektion av ytterkläder. Den mest revolutionerande kommer dock att vara Beatnik-kollektionen från 1960. Sedan visade sig hon vara missförstådd av kritiker, deras medvetande i det ögonblicket var inte redo att acceptera element av streetstyle på high fashion catwalken. Sobelrockar med stickade ärmar, kängor över knäet, kepsar, bikerjackor av krokodilskinn har blivit chockterapi för Christian Diors patriarkala kunder. Beatniks eller "broken generation" är en av de mest fashionabla och farliga fenomen den gången.
Filmen "The Savage" med Marlon Brando, som dundrade med stor framgång, introducerade en ny estetik och nya hjältar från sin tid i modet. Brutala killar i skinnjackor och bikerjackor, grova stövlar och uppfällbara jeans som ser ut precis som hipster boyfriend-jeans för bara några säsonger sedan. Kvinnorna i kultfilmen är dock fortfarande långt ifrån Yves Saint Laurents kvinna. Rengjort hår, stylat med mjuka lockar, den känsliga silhuetten av det nya utseendet är fortfarande relevant, men det börjar redan bli en bild av en kvinna från det förflutna. Sedan framtidens kvinna, kvinnan till Yves Saint Laurent - dynamisk, fri, oberoende och samtidigt lyxig, förklarade sig tydligt i haute couture-konst.
Elena Mareeva, TV-producent, mode- och stilexpert, www.mareevastyle.com
Grundare av Elena Mareeva School of Style, framgångsrik bloggare, stylist, expert inom området personlig stil, självpresentation, förmågan att hantera ett intryck, sekulär och affärskommunikation, kostym för män, modetrender. 15 års arbete på TV. De senaste 8 åren ägnade hon sig åt talkshowen " mode mening". Som kreativ producent av projektet var hon ansvarig för programmet, dess kvalitet, koncept, betyg, innovationer, image och transformation av karaktärerna.
Couturier Yves Henri Don Mathieu Saint Laurent, för oss känd som Yves Saint Laurent, kallas modebranschens revolutionär, haute couture-prinsen och den eviga klassikern. noterade att Saint Laurent var den första bland sina kollegor att lyfta mode till konstnivå.
En vän och kollega till couturier - Pierre Berger - drog ett streck under kreativ biografi Yves Saint Laurent, noterar att modet under första hälften av det tjugonde århundradet påverkades av, och andra hälften av Saint Laurent. Han gav mänskligheten en unisexstil, klädde kvinnor i smoking, höga stövlar, skira blusar och trapetsklänningar. Och han var den första att bjuda in modemodeller med mörk hy till podiet.
Barndom och ungdom
Den framtida "arkitekten" för fashionabla kläder föddes i Oran, Algeriet, sommaren 1936. Stjärnans far arbetade som försäkringsagent, och hans mamma blev den första musen för Yves, som inspirerade skapandet av skisser av klänningar. Hennes son och två döttrar väntade på hennes kvällsframträdande som en teaterföreställning. Yves Saint Laurent började rita skisser av kläder vid 8 års ålder, och vid 11 blev han intresserad av teaterscenen. Så mycket att han snart byggde husets kulisser, klädde dockorna i kläder som limmades ihop från målade lappar.
Det fanns ingen rädsla för de äldre i huset, Yves "framträdanden" sågs med nöje av min mamma, systrar och kusiner. Ett outplånligt intryck på den unga couturier gjordes av uppträdandet av den stora Louis Jouvet "School of Wives", vars landskap och kostymer skapades av den franske konstnären Christian Berard.
Senare erkände Saint Laurent att när han såg kläderna från teatraliska skådespelare från Berard insåg han att det viktigaste i en kostym är själen och i en klänning - en kvinna. I Alger tog Yves Saint Laurent examen från college och lyceum, med fokus på sina favoritämnen - franska och latin. Han kallade Andre Gide författarna som påverkade världsbilden och avgudade Matisse från artisterna.
Design och mode
Vid 17 års ålder anlände den unge mannen till "modets huvudstad" och anmälde sig till teckningskurser i haute couture. Den första framgången kom samma år: en svart cocktailklänning designad av Yves Saint Laurent vann förstaplatsen i tävlingen. Efter 2 år, 1955, togs en 19-årig pojke som assistent till personalen i hemmet. 1957 dog modehusets chef. I två år gemensamt arbete Dior såg talang i den unga assistenten, så varumärkets ägare förlitade sig på Yves Saint Laurent och anförtrodde den 21-åriga couturier positionen som art director.
I början av 1958 presenterade designern för fansen av modehuset sin debutkollektion, för vilken Yves Saint Laurent inspirerades av ryska solklänningar. Ingen förväntade sig en sådan sensation: Yves förväntades fortsätta Dior-linjen - frodiga, monterade silhuetter. Och nykomlingen presenterade en helt ny båge - A-silhuett. Korta trapetsformade klänningar, gjorda av flödande tyger och siden, "befriade" den kvinnliga kroppen och lade inte den vanliga betoningen på midjan. Dagen efter presentationen skrev tabloiderna i Paris att Yves Saint Laurent "räddade Frankrike" med sina solklänningar.
Sommaren 1959 åkte designern till Moskva i sällskap med tolv modemodeller och blev en pionjär inom den franska modeindustrin i Sovjetunionen. PÅ nästa år den unge mästaren kallades till militärtjänst och sändes till Afrika. Yves Saint Laurent kunde inte stå ut med militärövningen: 20 dagar senare demobiliserades han efter nervöst sammanbrott och inlagd på sjukhus. Den unge mannen behandlades med elektrisk stöt och "hård" mediciner, varefter han gick ner i vikt till 35 kilo.
Yves Saint Laurent och modeller i kläder från Beatnik-kollektionen När han återvände till modehuset kom Yves Saint Laurent med en ny vår-sommarkollektion "The Beatnik", som han presenterade 1960. Beskurna motorcykeljackor av krokodil och minkrockar med stickade ärmar skrämde konservativa investerare hemma: kollektionen verkade för avantgardistisk och lyxig. Saint Laurent fick sparken och ersatte den extrema couturiern med den förutsägbare Mark Boan. En vän till Pierre Berger stödde den avskedade designern. Han hjälpte till att klara av slaget och gå segrande: Yves Saint Laurent vann i rätten skadestånd för olaglig uppsägning av avtalet.
YSL modehus
Efter att ha hittat en ny investerare - den amerikanske entreprenören Mark Robinson - etablerade Yves Saint Laurent och Pierre Berger eget hus mode med YSL-logga. Innan presentationen av kollektionen i slutet av januari 1962 viskade parisarna om det förestående misslyckandet och trodde att modedesignern inte hade pengar att genomföra sin plan. Men de illvilliga ställdes på skam: den nya klädkedjan med silhuetter som motsvarade tidsandan applåderades också av baronessan de Rothschild.
Yves Saint Laurent logotyp 1965 presenterade Yves Saint Laurent världen med den revolutionerande Mondrian-kollektionen och tillkännagav att han var trött på att hylla miljonärernas fruar. A-linjeklänningar med geometriska mönster av den holländska konstnären Piet Mondrian överraskade modevärlden. I samlingen använde designern verk av modernister och Serge Polyakov. Mönstret av samlarklänningar är inte ett tryck, utan sydda färgade tygstycken. Konceptet plockades upp av Saint Laurents kollegor och gjorde sina egna tolkningar, men Yves Saint Laurent stod bakom idén.
Samling av Yves Saint Laurent "Mondrian" 1966 firade YSL öppnandet av den första konfektionsbutiken, vars namn innehöll Rive Gauche (Seines vänstra strand, där fritänkare, studenter och revolutionärer slog sig ned). Namnet dikterades av de revolutionära förändringar som Yves Saint Laurent införde i modebranschen: couturiern klädde kvinnor i herrkostymer som såg sexiga och eleganta ut.
Ett år senare visades Tuxedo-kollektionen, med vilken Yves Saint Laurent "avslutade" resterna av patriarkalt mode. PÅ kvinnors garderob Det dök upp "herrsaker" - smoking, byxkostymer, safarijackor, overaller och ärtjackor. Men dessa modeller, som lånade "maskulina" silhuetter, berövade inte kvinnor sexualitet.
Marlene Dietrich demonstrerar samlingen av Yves Saint Laurent "Tuxedo" Liberation-samlingen från 1971 blev den mest provocerande och drog en ström av kritik på författarens huvud. Mästarens kostymlinje inspirerades av Paloma Picasso. En kvinna med en delikat smak och inte rädd för experiment köpt loppmarknad dräkten från 40-talet som slog Yves Saint Laurent. Kvinnor klädda i kläder som påminner om andra världskriget kom ut på smutsen.
En annan musa som inspirerade Saint Laurent till Liberation-kollektionen var en välkänd provokatör och kränkare av grunderna. Äldre fashionistas var indignerade: de kom ihåg åren av nazisternas ockupation. Svarta strumpbyxor, platåskor och ljus smink inspirerade modekritiker med analogier med kvinnor av lätt dygd från Bois de Boulogne. Men svallan av kritik ersattes plötsligt av en boom i damdräkter för "herrar" från YSL: Yves Saint Laurent förutsåg återigen trenderna och låg två steg före.
Moderedaktören Diana Vreeland sa att couturiern "har en speciell magiskt rör för kvinnor”, och oavsett vad maestro gör, kommer fashionistas i alla åldrar att följa honom. 1976 presenterade Yves Saint Laurent kollektionen "Russian Ballets and Operas" för törstiga fashionistas, inspirerade av rysk teater, balett och nationella motiv. Skönheter i färgglada "bonde" klänningar med broderier och guldbroderier smutsade på catwalken.
Klänningar "Yves Saint Laurent" Året 1990 präglades av en hyllningssamling, som mästaren, i förväg om sin förestående avgång, tillägnade sitt älskade folk - skådespelare, dansare, artister. Yves Saint Laurent sa adjö till fansen och modevärlden i januari 2002. Den senaste kollektionen visades på Centre Georges Pompidou. Farväl till maestro, som har glädjat och dikterat mode i 40 år, har blivit en nationell händelse.
Kosmetika och parfymer är ytterligare ett kapitel i Saint Laurents livfulla verk. 1971 presenterade stjärnan i den globala modeindustrin herrdoften Opium. Annonsen visade sig vara lika provocerande som själva doften: för presentationen av parfymen var Yves Saint Laurent naken. Senare annonserades opiumtoalett och parfymerat vatten av Rupert Everett och nakna Sophie Dahl, som följde couturierns exempel.
Privatliv
Pierre Berger var en vän, kollega och älskare till Yves Saint Laurent. I mitten av 1970-talet tog romansen slut, men vänskapen och affärspartnerskapet bestod. Strax före mästarens död, avslutade paret borgerlig vigsel.
Yves Saint Laurent var kär i Karl Lagerfelds partner Jacques de Bascher. Den unge mannen kom från en utbildad familj, kännetecknad av sitt attraktiva utseende och kärlek till sekulära fester. Jacques var i ett förhållande med Lagerfeld i cirka 12 år, men gick sedan till Saint Laurent. 6 år senare dör Jacques de Bascher på grund av aids.
Yves Saint Laurents okonventionella inriktning blev inte ett hinder för kärleken till kvinnor: att låna kostymer för män och rockar, unisex stil var inte en önskan att förvandla en kvinna till en man. Byxor och skinnjackor från Saint Laurent "andas" med sexualitet, jackor och "safari"-kostymer är förvånansvärt feminina och framhäver former.
Kvinnorna i Yves Saint Laurent heter Paloma Picasso, modemodellerna Veruschka (Vera von Lendorf) och Lulu de la Falaise.
Död
Maestro tillbringade de sista sex åren av sitt liv i en ultramarin herrgård i Marrakech. Yves Saint Laurent gick i pension i slutet av 1980-talet på grund av hälsoproblem: couturiern missbrukade alkohol och droger och behandlades upprepade gånger. 1992 tillkännagav Berger Yves Saint Laurents avgång och "slutet på high fashion", men den slutliga pensioneringen skedde 10 år senare. Ekonomiska problem regnade över YSL-huset. Couturier dog söndag kväll försommaren 2008 i Paris, som såg sina upp- och nedgångar. Orsaken till Yves Saint Laurents död var en hjärntumör.
Farväl till trendsättaren inom världsmodet ägde rum i Saint-Roch-kyrkan i Paris. Askan efter Yves Saint Laurent spreds över hans favoritträdgård i Majorelle Villa i Marrakech, där han gillade att sitta på kvällarna i sällskap med en bulldogg vid namn Muzhik III (samma smeknamn fick de två föregående hundarna). Om kreativitet tidlös klassiker mode" spelades två filmer in: "Yves Saint Laurent" av Jalil Lesper och "Saint Laurent. Stil är jag.” Bertrand Bonello. Båda filmerna släpptes 2014.
Husets tillstånd idag
1999 förvärvade Yves Saint Laurents hus det italienska modehuset Gucci, som fick förtroendet att utveckla kollektioner. Couturier arbetade med att skapa en ny linje fram till 2004, efter hans avgång gick stafettpinnen till Stefano Pilati. Från 2011 till 2013 blev belgaren Paul Deneuve verkställande direktör för modehuset Yves Saint Laurent Paris. Under sitt ledarskap vintern 2012 utsågs Hedi Slimane till kreativ chef. Sommaren samma år döpte Slimane om linjen till Saint Laurent Paris.
Parfym "Yves Saint Laurent" 2012 skapade YSL parfymörer Manifesto, en parfym för en djärv och befriad kvinna. Konnässörer kallade parfymen för ett "manifest av femininitet": de "öppnar" med toner av grönska, i deras "hjärta" finns en blommig symfoni, som avslutas med träiga "ackord".
Väskor "Yves Saint Laurent" 2016 ersattes Slimane av designern Anthony Vaccarello. 2017 slog Vaccarello samman visningarna av dam- och herrkollektionerna för höst-vintersäsongen. PÅ ny kollektion designern presenterade provocerande korta kjolar, vinylbyxor, korsetter och höga stövlar som en gång lånats av Yves Saint Laurent. På Vaccarello förvandlades skaftet till ett "dragspel". Nya föremål från modehuset kan köpas på den officiella webbplatsen. Priserna för modeller av kläder, väskor och skor sträcker sig från "skyhöga" till överkomliga.
Citat
- "Genom åren har jag lärt mig att det viktigaste med en klänning är kvinnan som bär den."
- "I det här livet ångrar jag bara en sak - att jag inte uppfann jeans."
- "Kläder bör underordnas en kvinnas personlighet, och inte vice versa."
- "Kärlek - bästa kosmetika. Men kosmetika är lättare att köpa.”
- "Mina klänningar är designade för kvinnor som har råd att resa med fyrtio resväskor."
- "En vacker dag meddelades det på radion att jag hade dött. Massor av journalister rusade mot mig. Jag var tvungen att säga att allt var en lögn: här är jag, vid liv och nästan frisk. Men av någon anledning ville de absolut inte tro mig, fastän de såg mig med sina egna ögon.
- "De bästa kläderna för en kvinna är armarna på en man som älskar henne. Men för dem som är berövade sådan lycka, det finns jag.
- "Modet passerar, stilen är evig."
