Es hora del encanto de los ojos. "¡Es un momento triste! Encanto de ojo

“Perseguidos por rayos primaverales…” (un extracto de la novela “Eugene Onegin”) Perseguidos por rayos primaverales, De las montañas circundantes ya hay nieves Huyeron por arroyos fangosos A los prados inundados. Con una sonrisa clara, la naturaleza saluda la mañana del año a través de un sueño; Los cielos están brillando azul. Todavía transparentes, los bosques Como en paz

"Eugene Onegin" Seamos realistas: no sin cierta timidez nos embarcamos en un examen crítico de un poema como "Eugene Onegin".(1) Y esta timidez se justifica por muchas razones. "Onegin" es la obra más sincera de Pushkin, el hijo más amado de su imaginación y

"Eugene Onegin" (Fin) Es grande la hazaña de Pushkin, que fue el primero en reproducir poéticamente en su novela sociedad rusa de esa época, y en la persona de Onegin y Lensky, mostró su lado principal, es decir, masculino; pero la proeza de nuestro poeta es casi superior en cuanto es el primero

Belinsky V. G. "Eugenio Onegin"

“Eugene Onegin” (fin) La gran hazaña de Pushkin fue que fue el primero en su novela en reproducir poéticamente la sociedad rusa de la época y, en la persona de Onegin y Lensky, mostró su lado principal, es decir, el masculino; pero la proeza de nuestro poeta es casi superior en cuanto es el primero

N. G. Bykova "Eugene Onegin" La novela "Eugene Onegin" ocupa un lugar central en el trabajo de A. S. Pushkin. Este es su mayor obra de arte, mayoría rico en contenido, el más popular, que tuvo la mayor influencia en el destino de todo el ruso

11 de enero de 2014

El año 1833 en el destino de Alexander Sergeevich estuvo marcado por el segundo "otoño de Boldino" y un auge creativo sin precedentes. El escritor acababa de regresar de los Urales y decidió quedarse en el pueblo de Boldino. Durante este período escribió una gran cantidad de interesantes y trabajos talentosos, entre los que se encontraba el poema "Otoño". Pushkin siempre estuvo fascinado por la época dorada del año, amaba esta época sobre todo, lo repetía incansablemente tanto en prosa como en verso. Por eso, en 1833, el escritor decidió dedicar un extenso y emotivo poema al otoño.

Alexander Sergeevich realmente quería transmitir una atmósfera especial de alegría al comienzo de su temporada favorita. El "Otoño" de Pushkin sorprende al lector con su belleza y poesía. El poeta no puede explicar a qué se relaciona su admiración por esta época del año. No le gusta la primavera, porque empieza el deshielo, le molesta la suciedad. En verano sería divertido si los mosquitos, las moscas, el polvo y el calor insoportable no molestaran. A Pushkin también le gusta el invierno con su velo blanco como la nieve, las heladas severas, vacaciones interesantes. Pero el poeta tiene una actitud especial hacia el otoño, la naturaleza aún no se ha quitado el vestido, pero ya se prepara para un largo sueño.

El poema "Otoño" de Pushkin está escrito en yámbico, lo que le da alegría y vivacidad, transmitiendo con mucha precisión estado mental autor. El tema de la obra es triste, pero el patrón rítmico del tamaño lo contradice, al tiempo que agrega expresividad y no viola en absoluto la unidad de la impresión artística de la obra. En el poema, se presta atención a las experiencias líricas. El poeta transmitió de manera muy colorida la imagen del último aliento de la naturaleza: "ella todavía está viva hoy, mañana se ha ido".

Al leer el poema "Otoño" de Pushkin, el lector puede imaginar mentalmente los hermosos paisajes de Boldino, "bosques vestidos de carmesí y oro". A pesar de las palabras tristes y, a veces, del estado de ánimo triste, gracias a la rima, el verso parece dinámico y vivo. El escritor realmente no puede explicar su amor por la estación dorada, simplemente le gusta, como a alguien le gustaría una "doncella tísica". Fue el otoño que Pushkin siempre se inspiró para escribir obras coloridas e interesantes.

Ciertamente, este poema debe tomarse no sólo como una descripción de la época del año. En él, el poeta representó varias imágenes de la vida: vacaciones de invierno, patinaje, caza de terratenientes, calor de verano. También tiene Significado oculto sobre el destino de un poeta librepensador que intenta crear en las condiciones de la autocracia. Pero aún así, este poema es una oda a la estación favorita, Pushkin elogió el otoño en él.

El análisis de la obra te permite comprender los sentimientos del poeta, comprender la tensión de todas las fuerzas de su alma, el ardor creativo y la impaciencia. El poema termina con la pregunta "¿A dónde iremos?" Esta reflexión ya se refiere a la posición del poeta en la sociedad, su vida bajo las condiciones de un sistema autocrático-feudal. "Otoño" está escrito en forma de una conversación informal con el lector, el autor comparte sus experiencias, pensamientos y sentimientos. El cambio de entonación añade una vivacidad especial: desde una narración tranquila hasta irónica y lírica.

Análisis del poema "Otoño" de A.S. Pushkin

Pushkin repitió más de una vez tanto en prosa como en verso que el otoño era su hora favorita año, por lo que el poeta describió "un tiempo aburrido, ojos encanto" con extraordinaria persuasión y emotividad. Habló sobre su admiración: "Amo... los bosques vestidos de carmesí y dorado". El poeta canta a la "adiós belleza", a pesar de su inminente finalización. Muestra cómo nace la inspiración en su alma, surgen imágenes poéticas, convirtiéndose en creaciones líricas.
Imágenes similares en el poema. naturaleza otoñal- héroe lírico. Su descripción transmite las impresiones del poeta, sus sentimientos: "adiós belleza, desvanecimiento de la naturaleza, un raro rayo de sol".
El género de la obra es un poema, por lo tanto gran atención dedicado a las experiencias líricas. Rol principal los epítetos juegan en la descripción del otoño: "abismo grave", "aliento fresco". Pushkin, como con un pincel, pinta un cuadro del último aliento de la naturaleza. La metáfora “bosques revestidos de carmesí y oro” permite imaginar mentalmente la casi fabulosa riqueza forestal de los parajes de Boldino en otoño. La inversión ("Me encanta la naturaleza magnífica del marchitamiento") ayuda a mantener la rima, lo que hace que el ritmo del poema parezca más vivo y dinámico. Llamamiento "¡Tiempo triste!" personifica en parte el otoño, haciéndolo aún más pintoresco. Pushkin utiliza una técnica de aliteración para describir el ruido del viento: "En su vestíbulo, el viento es un aliento ruidoso y fresco". Un gran número de onomatopeyas consonantes sordas describe el susurro de las hojas y el frescor. El tamaño del poema es yámbico. La poesía escrita en yámbico generalmente se pinta en un tono vivo y alegre, que transmite con precisión el estado de ánimo brillante del autor. El patrón rítmico de la métrica desmiente el triste tema del poema. Al mismo tiempo, no solo no se viola la unidad de la impresión artística de la poesía, sino que, por el contrario, es precisamente esto lo que crea un encanto y una expresividad especiales en la obra.
El poema no contiene el movimiento creciente característico de las letras de Pushkin, predominan las entonaciones personales. Se crea una expresividad especial utilizando el vocabulario del estilo antiguo: "frío de otoño", "invierno que sufre", "tormento". "Otoño" tiene una rima interesante: en estrofas separadas, ocho versos cada una. Las líneas primera, tercera y quinta riman entre sí ("encanto", "desvanecimiento", "respiración"); el segundo - del cuarto y sexto ("belleza", "bosques", "cielos"); los dos últimos, entre sí ("heladas", "amenazas"). Esta secuencia se lleva a cabo a lo largo de todo el poema. La estrofa de la obra es una octava, gracias a la cual se crea una sombra de tristeza ligera.
El brillo y el esplendor del otoño que se desvanece de Pushkin es asombroso. Al leer una representación fiel, precisa y realista de imágenes de la naturaleza, uno involuntariamente quiere ver personalmente la arboleda en Boldino, "los últimos zorros de las ramas desnudas ...", sentir el "frío otoñal". Parece que el otoño en el poema está poéticamente humanizado, alegóricamente, metafóricamente presentado en la forma de un ser vivo ("una doncella tuberculosa", "la pobre se inclina sin quejarse ni enojarse"), magníficamente vestida "de carmesí y oro ”. En mi opinión, esta creación es un ejemplo de una obra lírica maravillosa, un clásico de la poesía mundial.

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“Análisis del poema de A. S. Pushkin “Otoño””

La obra fue escrita por Pushkin en 1833. COMO. Llegó a la finca de Boldino cuando regresaba de los Urales. Comenzó el período de un nuevo auge creativo del poeta: comenzó su segundo famoso "Otoño Boldino". EN un tiempo corto COMO. escribió muchas obras de primera clase.

Pushkin repitió más de una vez tanto en prosa como en verso que el otoño es su época favorita del año, por lo que el poeta describió “una época aburrida, ojos encantadores” con extraordinaria persuasión y emotividad. Habló sobre su admiración: "Amo... los bosques vestidos de carmesí y dorado". El poeta canta a la "adiós belleza", a pesar de su inminente finalización. Muestra cómo nace la inspiración en su alma, surgen imágenes poéticas, convirtiéndose en creaciones líricas.

Pushkin quería contagiar al lector de su amor especial e inédito por el otoño, signo de la eterna renovación de la vida. Alexander Sergeevich, dirigiéndose al "querido lector", espera que el público también pueda comprender la belleza de la "sonrisa en las flores marchitas" y disfrutar de las maravillosas descripciones del "dulce silencio".

Similares en el poema son las imágenes de la naturaleza otoñal: el héroe lírico. Su descripción transmite las impresiones del poeta, sus sentimientos: "adiós belleza, desvanecimiento de la naturaleza, un raro rayo de sol".

El género de la obra es un poema, por lo que se presta mucha atención a las experiencias líricas. El papel principal en la descripción del otoño lo desempeñan los epítetos: "abismo grave", "aliento fresco". Pushkin, como con un pincel, pinta un cuadro del último aliento de la naturaleza. La metáfora “bosques revestidos de carmesí y oro” permite imaginar mentalmente la casi fabulosa riqueza forestal de los parajes de Boldino en otoño. La inversión ("Me encanta la naturaleza magnífica del marchitamiento") ayuda a mantener la rima, lo que hace que el ritmo del poema parezca más vivo y dinámico. Llamamiento "¡Tiempo triste!" personifica en parte el otoño, haciéndolo aún más pintoresco. Pushkin utiliza una técnica de aliteración para describir el ruido del viento: "En su vestíbulo, el viento es un aliento ruidoso y fresco". Una gran cantidad de onomatopeyas de consonantes sordas describen el susurro de las hojas y la frescura. El tamaño del poema es yámbico. La poesía escrita en yámbico generalmente se pinta en un tono vivo y alegre, que transmite con precisión el estado de ánimo brillante del autor. El patrón rítmico de la métrica desmiente el triste tema del poema. Al mismo tiempo, no solo no se viola la unidad de la impresión artística de la poesía, sino que, por el contrario, es precisamente esto lo que crea un encanto y una expresividad especiales en la obra.

El poema no contiene el movimiento creciente característico de las letras de Pushkin, predominan las entonaciones personales. Se crea una expresividad especial utilizando el vocabulario del estilo antiguo: "frío de otoño", "invierno que sufre", "tormento". "Otoño" tiene una rima interesante: en estrofas separadas, ocho versos cada una. Las líneas primera, tercera y quinta riman entre sí ("encanto", "desvanecimiento", "respiración"); el segundo - del cuarto y sexto ("belleza", "bosques", "cielo"); los dos últimos, entre sí ("heladas", "amenazas"). Esta secuencia se lleva a cabo a lo largo de todo el poema. La estrofa de la obra es una octava, gracias a la cual se crea una sombra de tristeza ligera.

Se observa el uso de técnicas sintácticas que potencian la expresividad del habla. El poema contiene una transferencia de la línea "Así que el niño no amado en la familia nativa / me atrae hacia sí mismo". Pushkin cambia repetidamente el orden de las palabras, usa una inversión: "Vuelvo a sentir amor por los hábitos de ser". Hay un paralelismo sintáctico en el poema: "El sueño vuela en sucesión, el hambre encuentra en sucesión".

El brillo y el esplendor del otoño que se desvanece de Pushkin es asombroso. Al leer una representación fiel, precisa y realista de imágenes de la naturaleza, uno involuntariamente quiere ver personalmente la arboleda en Boldino, "los últimos zorros de las ramas desnudas ...", sentir el "frío otoñal". Parece que el otoño en el poema está poéticamente humanizado, alegóricamente, metafóricamente presentado en la forma de un ser vivo ("una doncella tuberculosa", "la pobre se inclina sin quejarse ni enojarse"), magníficamente vestida "de carmesí y oro ”. En mi opinión, esta creación es un ejemplo de una obra lírica maravillosa, un clásico de la poesía mundial.

"Otoño", análisis del poema de Alexander Pushkin.

historia de la creacion

Como muchas de las creaciones más famosas del poeta y escritor Alexander Sergeevich Pushkin. el poema "Otoño" fue escrito durante los meses otoñales de la estancia del artista en Boldino. El otoño era la estación favorita de Pushkin, cuando inspiración creativa le permitió trabajar incesantemente en futuras obras maestras. Fue el período llamado otoño de Boldino el más fructífero creativamente en la vida de Alexander Sergeevich. Al mismo tiempo, aparecieron los más famosos "Cuentos de Belkin", una serie de poemas que ganaron el amor más grande lectores más tarde. El poema fue escrito en 1833.

Argumento, imágenes, tema

En las líneas de la obra uno siente inmediatamente un amor especial, la ternura del poeta por la estación dorada. Cada una de ellas (líneas) está llena de un sentimiento cálido, admiración, deleite con el estado triste pero brillante de todos los seres vivos en el otoño. Un llamado inusual, la exclamación “¡Un tiempo triste! ¡Ojos encanto!”, que se basa en la recepción de la antítesis, le da al lector una idea fiel de la palabra. Este tiempo está marcado por la inmersión de la naturaleza en un sueño, que terminará con una maravillosa renovación y despertar. En un lenguaje comprensible para el alma, Pushkin escribe sobre el otoño y su frágil belleza, refractada en los pómulos oblicuos de la lluvia y las brillantes manchas de acuarela de las hojas caídas.

No hay motivo para la tristeza y la pérdida en Otoño. Por el contrario, las líneas poéticas hacen que uno admire, contenga el aliento por lo hermosa que es la naturaleza que se desvanece magníficamente, brillando con colores carmesí y dorado. En "Otoño" puedes rastrear varios motivos de la trama. Pushkin no solo habla hábil y amorosamente sobre el otoño, sino que también cuenta sobre su proceso creativo y el destino del artista en la Rusia zarista. El poema contiene bocetos de la vida, paisajes: la caza del terrateniente, causando daños en los campos sembrados por los campesinos, invierno festividades navideñas, gente que languidece por el calor del verano. La mención de otras estaciones también se usa como comparación, porque no hay nada mejor que el otoño para Alexander Sergeevich.
Nos invita, lectores, a disfrutar del dulce silencio, a ver el encanto especial que impregna las sonrisas de las flores marchitas,

Sin abundancia de fondos expresividad artistica, pero el poeta escribe con claridad y veracidad sobre el otoño del pueblo:

Ya llegó octubre; la arboleda se está sacudiendo

frío otoñal, el camino se congela;
el estruendo aún corre detrás de la corriente del molino,
Pero el estanque ya se ha congelado.

La obra termina con la frase “¿Adónde vamos a navegar?”, que encarna los pensamientos y conclusiones de Alexander Sergeevich sobre la difícil situación del artista en la era del sistema autocrático, donde la presión y el control solo se intensificaron después de la represión del levantamiento decembrista. El tono del poema cambia de vez en cuando: la entonación ligera y tranquila que impregna la primera estrofa cambia ahora a una sinceramente lírica, luego a una irónica, donde está presente el "yo" del autor.

Composición, senderos

El género de "Otoño" es un atractivo. El poeta parece estar teniendo una conversación casual con el lector. El tamaño con el que se realiza el trabajo es yámbico de seis pies, gracias a lo cual se logra la impresión de regularidad, calma en el habla. El patrón rítmico del poema nos sumerge en la felicidad otoñal junto con Pushkin. La unión de tan poético tamaño y una voluminosa estrofa, llamada octava, dota a cada una de las estrofas de plenitud y un ligero toque de ligera tristeza. Pushkin utiliza medios de expresión artística como comparaciones, metáforas ("bosques revestidos de carmesí y oro"), epítetos ("aliento grave") e inversión. expresividad discurso poético fortalecer especialmente las expresiones de estilo antiguo ("frío", "tormento").

Un poema de A.S. Pushkin "Otoño" (percepción, interpretación, evaluación)

1. La historia de la creación de la obra.

2. Características de la obra del género lírico (tipo de letra, método artístico, género).

4. Características de la composición de la obra.

5. Análisis de los medios de expresión artística y versificación (presencia de tropos y figuras estilísticas, ritmo, métrica, rima, estrofa).

6. El significado del poema para toda la obra del poeta.

El poema "Otoño" fue escrito por A.S. Pushkin en 1833, cuando el poeta llegó a Boldino de regreso de los Urales. Este período fue muy fructífero en la obra de Pushkin (el llamado segundo otoño de Boldino). En un mes y medio, completa el trabajo sobre "La historia de Pugachev" y "Canciones de los eslavos occidentales", comienza a escribir " reina de Espadas”, crea los poemas “Angelo” y “El jinete de bronce”, “El cuento del pescador y el pez” y “El cuento de la princesa muerta y los siete bogatyrs”, el poema “Otoño”.

El género de la obra es un extracto, el estilo es realista. Podemos atribuir "Otoño" a letras de paisajes, en las que hay elementos de meditación filosófica. Como señalan muchos críticos literarios, el contenido del pasaje sintetiza la esfera de lo significativo, lo bello y la esfera de lo ordinario, cotidiano.

El epígrafe del pasaje nos remite al poema de G.R. Derzhavin "Eugenio. La vida de Zvanskaya. Pushkin en su poema, por así decirlo, continúa desarrollando algunos de los temas que suenan de su predecesor. El héroe de Derzhavin encuentra la paz en una vida rural apartada, en el círculo de su familia:

¿Es posible comparar eso con la libertad dorada,
¿Con soledad y silencio en Zvanka?
Contento, salud, armonía con su esposa,
Necesito paz - quedan días.

Disfruta del descanso en el seno de la hermosa naturaleza:

Respirando inocencia, bebo aire, creció la humedad,
Veo el amanecer carmesí, el sol naciente,
Buscando Lugares hermosos entre lirios y rosas
En medio del jardín, el templo se dibuja con una vara.

Naturalmente, el motivo de la creatividad surge aquí:

De allí vengo al santuario de las Musas,
Y con Flaco, Píndaro, los dioses sentados en un banquete,
A los reyes, a mis amigos, o subo al cielo,
O glorifico la vida rural en la lira.

Encontramos un desarrollo similar del tema (de la naturaleza a la creatividad) en el poema de Pushkin.

Otro poeta escribió sobre el otoño: E.A. Baratynsky. Tiene un poema con el mismo título. En su obra, Baratynsky compara el otoño con la época de la madurez en vida humana. Este es el tiempo de "recoger frutos, cosechar", lo que una persona ha adquirido en su vida espiritual y vida moral. Sin embargo, ¿cuál es la cosecha? héroe lírico¿Baratynsky? Experiencia de vida, que incluye aspectos negativos: desprecio por “sueños, pasiones, obras mundanas”, “mordeduras, vergüenza irresistible”, “engaños e insultos”. Al final de su vida, se da cuenta amargamente de su propia soledad, experimenta un anhelo sombrío:

Tú, una vez amigo de todas las aficiones,
Simpatía ardiente buscador,
El rey de las brumas brillantes - y de repente
Contemplador de tierras salvajes yermas,
Solo con el anhelo que mortal gime
Apenas estrangulado por tu orgullo.

El descubrimiento de la verdad no es en vano para alma humana. Una experiencia amarga puede destruir el alma de una persona o llevarla a Dios. Sin embargo, una persona no puede transmitir este descubrimiento espiritual a nadie. La nieve barre con todas las esperanzas, aspiraciones, continuidad de vida personal y experiencia espiritual. Las líneas finales del poema nos asombran con su desesperanza:

La vida con la muerte, la riqueza con la pobreza -
Todas las imágenes del año del primero.
Nivelado bajo el velo de nieve,
Cubriéndolos uniformemente, -
Esta es la luz ante ti,
¡Pero no hay cosecha para ti!

Pushkin, por otro lado, tema de otoño asociado con el optimismo, el buen humor, la alegría de la creatividad: "Y cada otoño vuelvo a florecer...". El pasaje comienza con una descripción modesta y naturalista de la temporada de otoño:

Octubre ya ha llegado - la arboleda ya se está sacudiendo
Las últimas hojas de sus ramas desnudas;
El frío del otoño ha muerto, el camino se congela.
El arroyo murmurante todavía corre detrás del molino...

Ahora es mi momento: no me gusta la primavera;
El deshielo me aburre; hedor, suciedad - en la primavera estoy enfermo;
La sangre vaga, los sentimientos, la mente están constreñidos por la melancolía.

El invierno lo oprime con su prolongada monotonía:

Pero también necesitas conocer el honor; medio año nieve si nieve,
Todo esto, finalmente, al habitante de la guarida,
Oso, aburrir.

El verano trae consigo fenomenos naturales, que deprimen el estado físico y mental del héroe:

¡Oh, rojo verano! Te amaría
Si no fuera por el calor, el polvo, los mosquitos y las moscas.
Tú, destruyendo todas las habilidades espirituales,
nos atormentas; como campos, sufrimos de sequía;
Cómo beber y refrescarse -
No hay otro pensamiento en nosotros, y es una pena para el invierno de la anciana...

Entonces el héroe confiesa su amor por el otoño:

¡Tiempo triste! ¡ay encanto!
Tu belleza de despedida me es grata -
Amo la magnífica naturaleza del marchitamiento,
Bosques vestidos de carmesí y oro.

Comienza a analizar sus sentimientos y compara el otoño con una "doncella tísica", percibiendo mansamente propia muerte. Y aquí el pensamiento del poeta adquiere profundidad filosófica: el otoño, tiempo de recapitulación, absorbe los rasgos de todas las estaciones del año. Si transferimos metafóricamente esto al estado del héroe lírico, su edad, entonces experiencia de vida, la "primavera" y el "verano" pasados ​​​​por su alma no lo agobian, a diferencia del héroe de Baratynsky. Al contrario, todo esto genera en él un amor por la vida, un deseo de disfrutar de sus dones. Y detrás de todo esto está la fe en su sensatez y humildad.

Y cada otoño vuelvo a florecer;
El frío ruso es bueno para mi salud;
Siento amor por los hábitos de ser:
El sueño vuela en sucesión, el hambre encuentra en sucesión;
Fácil y alegremente juega en el corazón de la sangre,
Los deseos hierven - Soy feliz de nuevo, joven,
Estoy lleno de vida otra vez...

Así, en el subtexto del poema, adivinamos la idea de la sabiduría de la vida, manifestada en el cambio de las estaciones. Esta es la misma ley eterna a la que está sujeta una persona y de la que habla el poeta en el poema "Volví a visitar". Las emociones alegres, un estado mental armonioso dan lugar a la inspiración creativa en el héroe:

Y me olvido del mundo, y en dulce silencio
Estoy dulcemente arrullado por mi imaginación,
Y la poesía despierta en mí...

Compositivamente, destacaremos tres partes en el pasaje. La primera parte es humilde. paisaje de otoño. La segunda parte: imágenes de la naturaleza de primavera, invierno y verano. En la tercera parte, el héroe lírico vuelve nuevamente al tema del otoño y analiza su actitud ante esta estación. Aquí es donde surge el motivo de la creatividad, la inspiración poética, que el héroe compara con un gran barco. El poema termina con una pregunta abierta: “Flotas. ¿Adónde vamos a navegar?". Esta pregunta se hace eco temáticamente del epígrafe del poema de Derzhavin: "¿Por qué mi mente dormida no entra entonces?" Por lo tanto, tenemos una composición de anillo.

"Otoño" se escribe en octavas. En seis líneas de ocho, se usan dos rimas en rima cruzada, las dos últimas líneas se combinan con una rima emparejada. La alternancia de rimas femeninas y masculinas cambia a lo largo de la estrofa. La obra utiliza una variedad de medios de expresión artística: metáforas ("el frío del otoño ha respirado", "la arboleda se sacude las últimas hojas"), "bosques vestidos de carmesí y oro"), epítetos ("belleza silenciosa", "brillante alarmas”, “aliento fresco”, “adiós belleza”, “en dulce silencio”), oxímoron (“magnífico... marchitamiento”), inversión (“amo el magnífico marchitamiento de la naturaleza”) anáfora (“Y los cielos son cubierto de niebla ondulante, Y un rayo de sol raro, y las primeras heladas, Y amenazas lejanas de un invierno gris"), paralelismo sintáctico ("El sueño vuela en sucesión, el hambre encuentra en sucesión"), aliteraciones y asonancias ("A ¡Tiempo triste! ¡Encantamiento de los ojos! Tu belleza de despedida me es grata”, “En su vestíbulo el ruido del viento y el aliento fresco”). Palabras de alto estilo ("frialdad", "tormento") conviven en la obra con prosaísmos ("organismo").

El lugar de la obra en la obra del poeta está determinado por la síntesis de planes líricos y épicos en ella. No hay una trama como tal en "Otoño", pero notamos en ella la epicidad de las escalas temporales y espaciales. Los investigadores compararon el pasaje con la novela en verso de Pushkin, encontrando en ellos características comunes: estilo realista, síntesis de épica y lírica, comunalidad de la manera del autor (conversación con el lector). El poema "Otoño" despierta el interés constante de críticos y críticos literarios.

Escucha el poema de Pushkin El otoño es un tiempo aburrido

Temas de ensayos vecinos.

Imagen para análisis de composición del poema Autumn is a aburrido time

El famoso poema "Otoño" (en una edición diferente "Ya llegó octubre ...") es conocido por todos en nuestro país. Quizás no de memoria, pero se requieren un par de líneas. O al menos algunas frases, sobre todo las que se han vuelto aladas. Sí, al menos este: “¡Un momento triste! Encanto de ojo! ¿Quién más podría decir eso? ¡Por supuesto, Alexander Sergeevich Pushkin! Tiempo de otoño: el encanto de los ojos ... Mira qué sutilmente notado ... ¿Qué podría inspirar a una persona, incluso si es muy talentosa, a escribir un trabajo tan conmovedor? ¿Solo otoño? ¿O algo más?

finca familiar

En el otoño de 1833 en Boldino, pueblo situado no lejos de Nizhny Novgorod, llega una persona famosa, autor de las obras más famosas hasta el día de hoy, genio ruso, reformador literario - A. S. Pushkin. Tiempo de otoño, encanto de ojos ... Le encanta este lugar, idolatra la estación, dándole no solo inspiración, sino también fuerza física. La finca visitada por el famoso poeta es ancestral.

"Otoño"

La obra "Otoño" se considera inacabada, consta de 11 versos completos de ocho y el duodécimo iniciado. En poesía, describe su visión del mundo durante su estancia en Boldino. El silencio, la oportunidad de olvidar, incluso de renunciar al mundo, para dar rienda suelta a pensamientos y sueños... Sólo el trabajo, hirviente, desinteresado, devorador...

Así se sintió el inspirado El tiempo otoñal -el encanto de los ojos- cautivó al autor, obligando colores brillantes palabras para dibujar cada momento de marchitamiento naturaleza circundante. El poeta describe la vida y la forma de vida de las haciendas del condado, su propio pasatiempo.

También habla de su actitud ante las estaciones, argumentando en detalle uno u otro punto de vista. El autor relaciona palabras entusiastas no sólo con el otoño, sino también con el invierno con sus diversiones y bellezas. Pushkin comparte sus sentimientos con los lectores de forma sencilla.

Tiempo de otoño, ojos de encanto, tan poco amado por muchos, pero conquistado su corazón, le hace sentir la necesidad de justificarse ante los demás, demostrando y explicando su actitud entusiasta, tan marcadamente diferente a la opinión de la mayoría de las personas.

Primera visita a Boldino

primera vez en Región de Nizhni Nóvgorod Pushkin se subió en la víspera de su boda. El autor estuvo atrapado en Boldino durante tres meses. El magnífico tiempo de otoño, el encanto de los ojos, como escribió Pushkin, lo inspiró a un trabajo fructífero. En ese momento, de la pluma del clásico ruso surgió toda una serie de obras que son las más famosas hasta el día de hoy, incluido "El cuento del sacerdote y su trabajador Balda".

Segunda visita

La próxima vez (en el otoño de 1833) Pushkin va al pueblo a propósito, ya lo percibe no como una propiedad familiar, sino como una oficina para la creatividad. Tiene prisa por ir allí, a pesar de que una bella esposa lo espera en San Petersburgo, y no ha estado en casa durante mucho tiempo. Pushkin permaneció en Boldino solo un mes y medio, pero durante este tiempo le dio al mundo varios cuentos de hadas y más de un verso.

¡Otoño! ¡Ojos de encanto!.. ¿Sabes lo bonito que es el otoño de Boldino? Ella no puede sino conquistar con su belleza.

PD

En el mismo período, Pushkin dio vida y así ensayo famoso como "Historia de Pugachev". En Boldino, el autor terminó de trabajar en la obra, reescribiéndola limpiamente. Allí, comenzó el trabajo en el ciclo "Canciones de los eslavos occidentales". El escritor no debe haber exagerado cuando escribió que fue en otoño cuando sintió una oleada de inspiración:

"... Y me olvido del mundo - y en el dulce silencio
Estoy dulcemente arrullado por mi imaginación,
Y la poesía despierta en mí...

Todo es así, pero ¿es esta una razón para no amar el otoño? Después de todo, en él encanto especial. No en vano, los poetas rusos, desde Pushkin hasta Pasternak, escribieron con tanta frecuencia sobre el otoño, cantando sobre la belleza del follaje dorado, el romance del clima lluvioso y brumoso y el poder vigorizante del aire fresco. AiF.ru recopilado mejores poemas sobre el otoño.

alexander pushkin

¡Tiempo triste! ¡ay encanto!
Tu belleza de despedida me es grata -
Amo la magnífica naturaleza del marchitamiento,
Bosques vestidos de carmesí y oro,
En su dosel de ruido de viento y aliento fresco,
y los cielos se cubren de niebla,
Y un rayo de sol raro, y las primeras heladas,
Y lejanas amenazas grises de invierno.
Y cada otoño vuelvo a florecer;
El frío ruso es bueno para mi salud;
Vuelvo a sentir amor por los hábitos de ser:
El sueño vuela en sucesión, el hambre encuentra en sucesión;
Fácil y alegremente juega en el corazón de la sangre,
Los deseos hierven - Soy feliz de nuevo, joven,
Estoy lleno de vida otra vez - este es mi cuerpo
(Permítanme perdonar el prosaísmo innecesario).

Museo Estatal-Reserva de A. S. Pushkin "Mikhailovskoe". región de Pskov. Foto: www.russianlook.com

Nikolái Nekrasov

¡Glorioso otoño! Sano, vigoroso
El aire vigoriza las fuerzas cansadas;
El hielo es frágil en el río helado
Como si el azúcar derretido mienta;
Cerca del bosque, como en un lecho blando,
¡Puedes dormir - paz y espacio!
Las hojas aún no se han marchitado,
Yacen amarillos y frescos como una alfombra.
¡Glorioso otoño! noches heladas,
Días claros y tranquilos...
¡No hay fealdad en la naturaleza! y kochi
Y pantanos de musgo, y tocones -
Todo está bien bajo la luz de la luna
En todas partes reconozco a mi querida Rus'...
Vuelo rápidamente sobre rieles de hierro fundido,
Creo que mi mente...

Foto: Shutterstock.com / S.Borisov

Konstantín Balmont

Y otra vez el otoño con un hechizo de hojas herrumbrosas,
Ruddy, escarlata, amarillo, oro,
El azul mudo de los lagos, sus aguas espesas,
Un silbido ágil y un vuelo de carboneros en los robledales.
Montones de camellos de majestuosas nubes,
El azul descolorido de los cielos fundidos,
Todo el círculo, la dimensión de las características son geniales,
Bóveda ascendida, de noche en gloria estelar.
Quien es un sueño azul esmeralda
borracho en hora de verano, anhela en la noche.
Todo el pasado está ante él con sus propios ojos.
En el arroyo del Lechoso, el oleaje late tranquilamente.
Y me congelo, agazapado en el centro,
A través de la niebla de la separación, mi amor, contigo.

Fedor Tyutchev

Está en el señorío de las tardes de otoño
Un encanto conmovedor y misterioso:
El ominoso brillo y la variedad de árboles,
Hojas carmesí lánguidas, ligero susurro,
Azul brumoso y tranquilo
Sobre la triste tierra huérfana,
Y, como una premonición de tormentas descendentes,
Un viento racheado y frío a veces,
Daño, agotamiento - y en todo
Esa suave sonrisa de desvanecimiento,
¿A qué en un ser racional llamamos
Divina timidez del sufrimiento.

Atanasio Fet

Cuando el a través de la web
Esparce los hilos de los días claros
Y debajo de la ventana del aldeano
La Anunciación lejana es más audible,
No estamos tristes, asustados otra vez
Aliento de invierno cercano,
Y la voz del verano vivió
Entendemos más claramente.

sergey yesenin

Tranquilo en la espesura de enebros a lo largo del acantilado.
Otoño, una yegua roja, se rasca las crines.
Por encima de la orilla del río
Se escucha el sonido azul de sus herraduras.
Schemnik-viento con paso cauteloso
Arruga el follaje sobre los bordes de la carretera
Y besos en el arbusto de serbal
Úlceras rojas al Cristo invisible.

Cuadro " otoño de oro". Ilya Ostroukhov, 1886-1887 Óleo sobre lienzo. Foto: www.russianlook.com

Iván Bunín

El viento de otoño se levanta en los bosques,
Va ruidosamente a través de los matorrales,
Arrancar hojas muertas y divertirse
En un baile frenético lleva.
Solo congélate, cae y escucha,
Saludando de nuevo, y tras él
El bosque zumbará, temblará y derramará
Deja la lluvia dorada.
Sopla en invierno, heladas ventiscas,
Las nubes flotan en el cielo...
Que todos los muertos, los débiles perezcan
¡Y vuelve al polvo!
Las ventiscas de invierno son las precursoras de la primavera,
Las ventiscas de invierno deben
Enterrar bajo la nieve fría
Muerto por la llegada de la primavera.
En el oscuro otoño la tierra se cubre
follaje amarillo, y debajo de él
Brotes latentes y vegetación vegetal,
Jugo de raíces dadoras de vida.
La vida nace en la oscuridad misteriosa.
alegría y muerte
Sirve a lo imperecedero e inmutable -
¡Belleza eterna del Ser!

Cuadro «En la veranda. Otoño". Stanislav Zhukovsky. 1911 Foto: www.russianlook.com

Boris Pasternak

Otoño. Cuento de hadas,
Todo abierto para revisión.
desmontes de caminos forestales,
Mirando hacia los lagos
Como en una exposición de arte:
Salas, salas, salas, salas
Olmo, fresno, álamo temblón
Sin precedentes en dorado.
aro tilo dorado -
Como una corona en un recién casado.
La cara de un abedul - bajo el velo.
Boda y transparente.
tierra enterrada
Debajo del follaje en zanjas, pozos.
En los arces amarillos del ala,
Como en marcos dorados.
¿Dónde están los árboles en septiembre?
Al amanecer se paran en parejas,
Y el atardecer en su corteza
Deja un rastro ámbar.
Donde no se puede pisar el barranco,
Para que todos no sepan:
Tan furioso que ni un paso
Una hoja de árbol bajo los pies.
Donde suena al final de los callejones
Ecos en la pendiente empinada
Y pegamento de cereza del amanecer
Se congela en forma de coágulo.
Otoño. esquina antigua
Libros viejos, ropa, armas,
¿Dónde está el catálogo del tesoro?
Da vueltas por el frío.

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  © Camille Pissarro, bulevar Montmartre
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  © John Constable, "Puesta de sol de otoño"
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  © Edward Kukuel, "Sol de otoño"
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  © Guy Dessard, "Motivos de otoño"
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  © Wassily Kandinsky, "Otoño en Baviera"
• © James Tissot, octubre
• © Isaac Levitan, "Día de otoño"
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  © Isaac Levitan, "Otoño dorado"
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  © Francesco Bassano, "Otoño"
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  © Vincent van Gogh, Hojas cayendo