տուն Ծաղիկներ Խոխլոմայի պատմություն. Խոխլոմա խաղալիքներ և ճաշատեսակներ - ավանդույթ, որը դարձել է արդիականություն

Խոխլոմայի պատմություն. Խոխլոմա խաղալիքներ և ճաշատեսակներ - ավանդույթ, որը դարձել է արդիականություն

Խոխլոմա նկարչությունը երկար պատմություն ունի՝ այն ծագել է 17-րդ դարում։ Վոլգայի ձախ ափին գտնվող գյուղերում։

Մի քանի գյուղեր տիրապետել են այս արհեստին, բայց ապրանքների վաճառքը հիմնականում տեղի է ունեցել Խոխլոմայում, այստեղից էլ այս գեղարվեստական ​​արհեստի ընդհանուր անվանումը։

«Խոխլոմա» հասկացությունը միանշանակ չէ. դա ոչ միայն գյուղի անունն է, այլ նաև արհեստի տեսակը, և այս արհեստի բոլոր ապրանքները և նկարչության տեսակը։

Ներկայումս Սեմյոնով քաղաքը համարվում է Խոխլոմայի կենտրոնը։ Նիժնի Նովգորոդի մարզ.

Արվեստի ասոցիացիա «Խոխլոմա նկարչություն»

1925 թվականին Սեմյոնովում ստեղծվել է «Ձեռագործ-արվեստագետ» արտելը, 1931 թվականից՝ «Էքսպորտ» արտելը։ 1960 թվականին ձեռնարկությունը սկսեց կոչվել Խոխլոմա նկարչական գործարան, իսկ 1970 թվականին Խոխլոմա նկարչական գործարանը վերանվանվեց արվեստի ասոցիացիայի։

Խոխլոմա՝ Սեմյոնով մատրյոշկա

Դեռևս 1922 թվականին ծնվել է ավանդական ռուսական Սեմենով մատրյոշկան։ Այն առանձնանում է դեղնական կարմիր ֆոնով և գոգնոցի վրա վառ ծաղկեփնջով։ Այսօր արվեստի գործարանն արտահանում է իր արտադրանքի ավելի քան 60%-ը։

Տարբերակներ և լեգենդներ

Երբ և որտեղ է առաջացել Խոխլոմա նկարչությունը, քիչ թե շատ հայտնի է։ Բայց հիմնական հարցը: Ինչպե՞ս ստացվեց: Ո՞րն էր այս վառ և յուրահատուկ գույնի, այս փայլուն ոսկե ֆոնի ստեղծման խթանը:

Եվ այստեղ մենք իմանում ենք, որ այս թեմայով կան մի քանի վարկածներ և լեգենդներ: Վերապատմենք լեգենդներից մեկը.

Հին ժամանակներում Մոսկվայում ապրել է վարպետ սրբապատկեր: Թագավորը բարձր գնահատեց նրա վարպետությունը և վարձատրեց նրան իր աշխատանքի համար։ Վարպետը սիրում էր իր արհեստը, բայց ավելի շատ՝ ազատ կյանքը։ Մի օր նա թաքուն թողեց թագավորական արքունիքը և տեղափոխվեց խիտ անտառները։

Վարպետը կտրեց իր սեփական խրճիթը և սկսեց անել այն, ինչ սիրում էր: Նա երազում էր այնպիսի արվեստի մասին, որը սիրելի կդառնար բոլորին, ինչպես պարզ ռուսական երգը, և որ դրա մեջ արտացոլվեր ռուսական հողի գեղեցկությունը։ Այսպիսով, հայտնվեցին Խոխլոմայի առաջին թասերը։

Մեծ վարպետի համբավը տարածվեց աշխարհով մեկ։ Մարդիկ եկել էին հիանալու վարպետի աշխատանքով, շատերը մնացել էին մոտակայքում ապրելու։ Վարպետի փառքը հասավ նաև ահեղ ինքնիշխանին։ Նա հրամայեց նետաձիգների ջոկատին գտնել ու բերել փախածին։ Տեղեկանալով մոտալուտ աղետի մասին՝ վարպետը հավաքել է համագյուղացիներին և նրանց բացահայտել իր արհեստի գաղտնիքները։ Իսկ առավոտյան, երբ թագավորական սուրհանդակները մտան գյուղ, տեսան, թե ինչպես է հրաշագործի խրճիթը վառ բոցով այրվում։ Տնակն այրվեց, իսկ վարպետին ոչ մի տեղ չգտնվեց։ Բայց նրա գույները մնացին գետնին, որը կարծես կլանում էր բոցի ջերմությունն ու մոխրի սևությունը։ Վարպետն անհետացել է, բայց նրա հմտությունը չի անհետացել, իսկ Խոխլոմայի գույները դեռ բոլորին հիշեցնում են ազատության երջանկությունը, մարդկանց հանդեպ սիրո ջերմությունը և գեղեցկության ծարավը։

Այս լեգենդը պատմվում է տարբեր ձևերով, բայց եթե դուք շատ հետաքրքրասեր եք, կարող եք գտնել և կարդալ այն Նիժնի Նովգորոդի շրջանի լեգենդների և հեքիաթների հավաքածուներում:

Կարելի՞ է վստահել լեգենդին: Ինչպես իմանալ. Բայց չէ՞ որ Խոխլոմայի արվեստը պահպանվել է դեռ հնագույն ժամանակներից, և դա հնարավոր է միայն այն դեպքում, եթե հմտությունը փոխանցվի ուսուցչից աշակերտ, ավելի ու ավելի:

Եվ ահա ևս մեկ լեգենդ.

Հատկանշական սրբապատկեր Անդրեյ Լոսկուտը փախել է Մոսկվայից՝ դժգոհ Նիկոն պատրիարքի եկեղեցական նորամուծություններից։ Նա բնակություն հաստատեց Զավոլժսկի անտառների անապատում և սկսեց փայտե ձեռագործ աշխատանքներ նկարել, սրբապատկերներ նկարել հին մոդելի համաձայն։

Պատրիարք Նիկոնը իմացավ այս մասին և զինվորներ ուղարկեց անհնազանդ սրբապատկերի համար: Բայց Անդրեյը հրաժարվեց հնազանդվելուց և այրվեց խրճիթում, իսկ մահից առաջ կտակեց մարդկանց՝ պահպանել իր վարպետությունը։ Կայծերը մարեցին, Անդրեյը փշրվեց։ Այդ ժամանակից ի վեր նրանք այրվում էին կարմիր բոցով, շողշողում էին ոսկու բեկորներով։ պայծառ գույներԽոխլոմա.

Այս արհեստի ծագման այլ վարկածներ կան. Օրինակ, այս մեկը.

Գունավորման յուրօրինակ տարբերակ փայտե սպասք«ոսկու համար» Տրանս-Վոլգայի անտառում և արհեստի հենց ծնունդը վերագրվում է Հին հավատացյալներին: Հին հավատացյալները մերժում են 1650-1660-ական թվականներին պատրիարք Նիկոնի և ցար Ալեքսեյ Միխայլովիչի կատարած փորձը. եկեղեցական բարեփոխում, որի նպատակը հռչակվեց Ռուս եկեղեցու պատարագի կարգի միավորումը հունական եկեղեցու հետ։ Այս բարեփոխումը պառակտում առաջացրեց ռուսական եկեղեցում։ Հին հավատացյալներին հալածում էին, ուստի նրանք թաքնվում էին Վոլգայի շրջանի խիտ անտառներում։ Հին հավատացյալների մեջ կային բազմաթիվ սրբապատկերներ, գրքի մանրանկարչության վարպետներ: Նրանք իրենց հետ բերել են հնագույն սրբապատկերներ և ձեռագիր գրքեր, նուրբ նկարչական հմտություններ, ազատ գեղագրություն և ամենահարուստ ծաղկային զարդանախշերի նմուշներ:

Ի.Մ.Բականով «Խոխլոմայի նկարիչները աշխատանքի մեջ»

Իսկ տեղի արհեստավորները քաջատեղյակ էին շրջադարձին, սերնդեսերունդ փոխանցեցին սպասք պատրաստելու արվեստը, նախշավոր փայտի փորագրությունը։

Շրջադարձային խանութ

Այսպիսով, անտառային Տրանս-Վոլգայի շրջանը դարձավ իսկական գեղարվեստական ​​գանձարան: Փաստորեն, այստեղ զուգակցվել են երկու արհեստներ՝ պտտվող սպասքի պլաստիկությունը (շերեփների փորագրված ձևեր, գդալներ) և պատկերապատում։ Այստեղ է ծնվել առանց ոսկու օգտագործման «ոսկե» ուտեստներ պատրաստելու գաղտնիքը։

Անտառների առատությունը, Վոլգայի մոտ լինելը, որը Տրանս-Վոլգայի շրջանի հիմնական առևտրային զարկերակն էր, նպաստեցին ձկնորսության զարգացմանը։ Կասպից տափաստաններով Խոխլոմա կերակրատեսակները հասցվել են Կենտրոնական Ասիա, Պարսկաստան և Հնդկաստան։ Եվրոպացիները պատրաստակամորեն գնել են նաև «Տրանս-Վոլգա» ապրանքները։ Գյուղացիները փորագրեցին, ներկեցին փայտե սպասք և տարան վաճառքի Խոխլոմա խոշոր առևտրական գյուղ. այստեղ սակարկություն կար։ Այստեղից էլ առաջացել է «Խոխլոմա նկարչություն», կամ պարզապես «Խոխլոմա» անվանումը։

Բայց կա ևս մեկ վարկած. Նիժնի Նովգորոդի արհեստավորներն օգտագործում էին փայտի վրա ոսկեզօծման իմիտացիա փայտե պարագաների ներկման մեջ նույնիսկ նախքան հին հավատացյալների հայտնվելը: Նիժնի Նովգորոդի խոշոր արհեստագործական գյուղերում՝ Լիսկովո և Մուրաշկինո, Տրանս-Վոլգայում «սելիշկա Սեմյոնովսկոյե» փայտե սպասքներ էին պատրաստում (եղբայրներ, շերեփներ, ճաշատեսակներ տոնական սեղան), ներկված թիթեղյա փոշիով։ Ենթադրվում է, որ այս մեթոդը գոյություն է ունեցել Խոխլոմանից առաջ։

Սակայն, ինչպես դա կարող է լինել, մենք այժմ ունենք փայտե սպասքի և կահույքի եզակի և անգերազանցելի դեկորատիվ նկարչություն՝ արված կարմիր, կանաչ և ոսկեգույն երանգներով սև ֆոնի վրա: Խոխլոման հայտնի ու գնահատված է ամբողջ աշխարհում։

Խոխլոմայի գեղանկարչության ժամանակակից կենտրոնները

Սեմյոնովում հիմնել է Խոխլոմայի գեղանկարչության դպրոցը Գեորգի Պետրովիչ Մատվեև (1875-1960).

Խոխլոմա նկարչությունը ներկայումս ունի երկու կենտրոն՝ Նիժնի Նովգորոդի մարզի Սեմյոնով քաղաքի Խոխլոմա նկարչության և Սեմյոնովսկայա նկարչական գործարանները և Նիժնի Նովգորոդի շրջանի Կովերնինսկի շրջանի Սեմինո գյուղը, որտեղ գործում է «Խոխլոմա նկարիչ» ձեռնարկությունը: Այն միավորում է Կովերնինսկի շրջանի գյուղերի արհեստավորներին՝ Սեմինո, Կուլիգինո, Նովոպոկրովսկոյե և այլն։ այս պահինԸնկերությունը մեծ դժվարության մեջ է. Սեմինոյում գործում է նաև «Պրոմիսել» ՍՊԸ-ն, որն արդեն 19 տարի արտադրում է Խոխլոմա ներկով փայտե տուփեր։

Սեմյոնովում Մատվեևին հիշում և հարգում են։ Նրա հիշատակին կիսանդրի է կանգնեցվել, որի անունը կրում է քաղաքի կենտրոնական փողոցներից մեկը։

Գ.Պ. Մատվեևի կիսանդրին Սեմյոնով քաղաքում

Խոխլոմա նկարչություն

Փայտե սպասքի նկարչությունը Ռուսաստանում հայտնվել է շատ վաղուց՝ 16-րդ դարում։ Նրանք նրան բաց են թողել մեծ քանակությամբ, հարյուրավոր, հազարավոր կտորներ, քանի որ ծառը արագ մաշվել է, իսկ սպասքն անհրաժեշտ է առօրյա կյանքում։ Այն վաճառվել է «Մակարիուսում», Մոսկվայում և Վելիկի Ուստյուգում։
Արվեստի պատմաբանները Խոխլոմայի արհեստի ծագումը վերագրում են 17-րդ դարի երկրորդ կեսին։ Սկզբում ձկնորսությամբ էին զբաղվում Սեմինո, Նովոպոկրովսկոե, Խրյաշչի, Կուլիգինո գյուղերում, մինչև 19-րդ դարի վերջը։ ցանկն ընդլայնվել է մինչև շրջակայքի 150 գյուղ:
Առաջին անգամ Խոխլոմա գյուղի հիշատակումը հանդիպում է 16-րդ դարի փաստաթղթերում։ Նույնիսկ Իվան Ահեղի օրոք Խոխլոման հայտնի էր որպես անտառային տարածք, որը կոչվում էր «Խոխլոմսկայա Ուխոզեա» (Ուխոժեյան անտառից մաքրված վայր է վարելահողերի համար):
Փայտե սպասքը հնագույն ժամանակներից եղել է ռուս մարդու մոտ մեծ օգտագործումՇերեփներ և փակագծեր՝ լողացող թռչնի տեսքով, կլոր բրատիններ, ճաշի ամաններ, գդալներ տարբեր ձևերիսկ չափերը հայտնաբերվել են հնագիտական ​​պեղումներով դեռևս 10-13-րդ դարերում։ Կան նմուշներ, որոնք թվագրվում են մի քանի հազարամյակներով։
Հին ժամանակներում Խոխլոմա առևտրային գյուղի մերձակայքում գտնվող Տրանս-Վոլգայի խիտ անտառներում հալածանքներից թաքնված առաջին վերաբնակիչները եղել են «թողնողներ», այսինքն՝ փախածներ, որոնք այստեղ ապաստանել են «հին հավատքի» հալածանքներից, ցարական կամայականությունից, տանտերերի ճնշումից: Նրանց թվում էին սրբապատկերներ և ձեռագիր մանրանկարչության վարպետներ։ Սուղ հողի վրա գյուղացիների աշխատանքով սնվելը հեշտ չէր, և փախած մարդիկ հարմարվեցին փայտե սպասք նկարելուն, որոնք անհիշելի ժամանակներից սրված էին այստեղ տեղի արհեստավորների կողմից: Նախկինում անհայտ նկարը առասպելական կերպով փոխակերպեց համեստին խոհանոցային պարագաներ. Բայց հատկապես գեղեցիկ ու անկրկնելի էին զանազան կոմպլեկտները, թասերն ու եղբայրները, որոնք դուրս էին գալիս մեկ հայտնի վարպետի վրձնի տակից։ Թվում էր, թե նրա նկարը կլանել է արևի ճառագայթները՝ ոսկեգույն, որոնք կեսօրին են, իսկ կարմիրը՝ արևածագին։
Ժողովրդի մեջ ասում էին, որ նկարիչն իր ճաշատեսակները ներկել է ոչ թե պարզ, այլ արևի ճառագայթներից հյուսված կախարդական վրձնով։ Պայծառ, տոնական ուտեստները սիրահարվեցին ոչ միայն շրջանի բնակիչներին, դրա համբավը տարածվեց ամբողջ Ռուսաստանում: Տեսնելով Խոխլոմայի ճաշատեսակները՝ թագավորը անմիջապես կռահեց, թե ով է դրանք նկարում, և պահակներ ուղարկեց Վոլգայի անտառներ։ Նախազգուշացված նկարչին հաջողվել է փախչել, բայց նա սովորեցրել է անսովոր արհեստի իմաստությունը տեղի բնակիչներև թողեց նրանց ներկեր և կախարդական վրձին: Այսպիսին է հին լեգենդը Խոխլոմայի գեղանկարչության վառ ու ինքնատիպ արվեստի ծագման մասին, որը հաճախ անվանում են ոսկեգույն, կրակոտ կամ հրեղեն։ Եվ սա պատահական չէ. Խոխլոմայի արվեստը չէր կարող ծնվել առանց կրակի, առանց արտադրանքի կարծրացման ռուսական վառարանում:

Արդեն 18-րդ դարում արհեստը լայն տարածում գտավ գյուղացիների շրջանում և հայտնի դարձավ երկրի սահմաններից շատ հեռու։

Նրբագեղ ներկված փայտե սպասքը գեղեցկությամբ չէր զիջում արքայականներին։ Բայց անհարմար է օգտագործել չներկված փայտե սպասք, քանի որ փայտը կլանում է հեղուկը, արագ կեղտոտվում և ճաքում տաք կերակուրից։ Նկատեցինք, որ անոթների յուղապատ պատերն ավելի հեշտ են մաքրվում, սպասքն ավելի երկար է պահպանվում։
Հենց այդ ժամանակ էլ, հավանաբար, միտք առաջացավ սպասքը ծածկել չորացման յուղով՝ եփած կտավատի յուղով։ Չորացնող յուղը ծածկել է օբյեկտի մակերեսը անթափանց թաղանթով։ Այս կոմպոզիցիան, որն օգտագործվում էր սրբապատկերների նկարիչների կողմից՝ նկարները խոնավությունից պաշտպանելու համար, վաղուց հայտնի է ռուս վարպետներին։ Ոսկուց ներկված սպասքը նույնպես դիմացկուն չէին, և բացի այդ, աղքատ գյուղացին չէր կարող իրեն թույլ տալ գնել դրանք։
Այսպիսով, գյուղացիները սկսեցին մտածել, թե ինչպես պատրաստել ճաշատեսակները, որպեսզի դրանք ավելի վատ չլինեն, քան տղաները, և գյուղացիները կարողանան օգտագործել դրանք: Ժողովրդական արհեստավորներն այս խնդիրը լուծել են հին հավատացյալ միջավայրի սրբապատկերների շնորհիվ, որոնք տիրապետում էին «ոսկուցման» հնագույն տեխնիկային: Պատահական չէ, որ նկարի հիմքում ընկած է ոսկե ֆոնը։
Հայտնի է, որ հին ժամանակներում սլավոնների մոտ, իսկ հետո՝ Ռուսաստանում, արծաթը, իսկ ավելի ուշ՝ ոսկին օգտագործվել է որպես լույսի խորհրդանիշ։ Այդպես եղավ ժողովրդական արվեստի գործերում, գրքի մանրանկարներում, պատկերապատումներում: Արվեստի պատմաբանները ենթադրում են, որ սրբապատկերներ գրելու տեխնիկայից է առաջացել սքանչելի «ոսկե Խոխլոման»: Բայց հետո, էժանացնելու համար, արհեստավորները ոսկու փոխարեն սկսեցին օգտագործել արծաթափոշի։
«Խոխլոմա ոսկու» ստեղծմանը մասնակցել են վարպետների մեկից ավելի սերունդ։ Նրանցից յուրաքանչյուրը նպաստել է այս յուրահատուկ արվեստի կատարելագործմանը։

Խոխլոմայի նկարներում ժանրային տեսարաններ գրեթե չկան. նկարիչներն իրենց ողջ արվեստն ուղղում էին բույսերի ձևերի կամ այսպես կոչված բուսական զարդերի պատկերմանը, որոնք կապված էին նկարչության ավանդույթների հետ։ Հին Ռուսիա. Տերեւներով, հատապտուղներով եւ ծաղիկներով ճկուն, ալիքաձեւ ցողունները պտտվում են նավի պատերի շուրջը, զարդարում նրա ներքին մակերեսը՝ առարկային տալով յուրահատուկ նրբագեղ տեսք։ Որոշ բաների վրա ծաղիկների ցողունները ձգվում են դեպի վեր, մյուսների վրա՝ ոլորվում կամ շրջանաձև վազում։
Խոխլոմա արհեստն իր գագաթնակետին հասավ 18-րդ դարում։ Այս պահին ձևավորվում են երկու տեսակի տառեր. ձիավարությունԵվ ֆոն.

ձիու նկարչություն իրականացվել է պլաստմասսայե հարվածներով սպասքի երեսպատված մակերեսի վրա՝ ստեղծելով հոյակապ բացվածք: Դասական օրինակ«ձիու» տառերը կարող են ծառայել «խոտ»

Աղի մառան «ձիանկարչությամբ»

Համար «ֆոն»նկարը բնութագրվում էր սև կամ կարմիր ֆոնի օգտագործմամբ, մինչդեռ նկարն ինքնին մնում էր ոսկեգույն:

Թաս՝ «ֆոն» նկարով

Բայց նման գունային սխեման Խոխլոմայի նկարում անմիջապես չհայտնվեց։ Այն ահռելի փոփոխությունների է ենթարկվել, տարիների ընթացքում դարձել է ավելի հակիրճ ու հանդիսավոր։ Սպիտակեցնող նյութերը, որոնք ստեղծում էին եռաչափ ձևի տպավորություն, անհետացան, իսկ գույների շրջանակը սահմանափակվեց։ Եթե ​​ավելի վաղ վարպետները օգտագործում էին սպիտակ, կապույտ, կապույտ, վարդագույն, կանաչ և շագանակագույն ներկեր, ապա աստիճանաբար կարմիրը, սևը և ոսկեգույնը դառնում են զարդի հիմնական գույները։
Այս սահմանափակումն առաջացել է ոչ միայն այն պատճառով, որ այդ ներկերը չեն այրվել ջեռոցում կարծրացման ժամանակ, այլ նաև այն պատճառով, որ նկարիչները նախընտրում էին այս գույների համադրությունը, առաջին հերթին նրանց հատուկ դեկորատիվ հատկությունների պատճառով:

«Ձիու նկարչություն»

Գիրը «ձիավարելիս» վարպետը սև կամ կարմիր ներկով նկար է կիրառում արտադրանքի ոսկե կամ արծաթե ֆոնի վրա:
Այստեղ կարելի է առանձնացնել զարդի երեք տեսակ. «բուսական»նկարչություն, նկարչություն «թերթի տակ" կամ «հատապտուղի տակ», Նկարչություն «մեղրաբլիթ»կամ «զաֆրանի կաթ».

«Խոտի նկարչություն»մանկուց բոլորին ծանոթ ու ծանոթ խոտաբույսեր են հիշեցնում` ցախ, սպիտակ մորուք, մարգագետնային խոտ: Սա, թերեւս, ամենահին նկարչության տեսակն է: Գրված է գանգուրներով, տարբեր հարվածներով, մանր հատապտուղներով կամ հասկերով արծաթափայլ ֆոնի վրա։ «Խոտ» գծանկարը միշտ էլ տարածված է եղել Խոխլոմայի գեղանկարչության վարպետների շրջանում։ ՀԵՏ Մեծ սերնրանք վրձինով գրեցին այս նկարը, այնուհետև հավաքեցին այն խիտ թփերի մեջ, այնուհետև ցրեցին դրանք արտադրանքի մակերեսին:


Ուտեստների հավաքածու «ձիու» բուսական ներկով

Ծաղկային զարդանախշերի ներկման մեթոդներն այնքան բազմազան են, որ վարպետի վրձնի տակից դուրս են գալիս զարմանալի մոտիվներ։ Նրանք պտտվում են յուրահատուկ տարրերի, որոնց համադրությունը ստեղծում է բազմաթիվ համակցություններ։ Խոտի առանձին շեղբերից նկարիչները նկարում են աքաղաղի կամ հավի իրենց սիրելի մոտիվը, որը նստած է ծառի վրա և հատապտուղներ է քամում։

Նամակը, որում, բացի մոլախոտից, վարպետները ներառում են տերևներ, հատապտուղներ և ծաղիկներ, կոչվում է «թերթի տակ»կամ «հատապտուղի տակ». Այս նկարները տարբերվում են «խոտից» ավելի մեծ հարվածներով՝ ձևավորելով օվալաձև տերևների, կլոր հատապտուղների ձև, որոնք մնացել են վրձնի ծակից: Ժողովրդական արհեստավորները վերցնում են իրենց մոտիվները՝ ոճավորելով բույսերի ձևերը։ Հետևաբար, զարմանալի չէ, որ Խոխլոմայի վարպետների արտադրանքի վրա մենք տեսնում ենք ծաղիկներ, երիցուկներ, զանգակներ, խաղողի տերևներ, ելակ, հաղարջ, փշահաղարջ, լոռամիրգ:

Նկարչություն «ֆոնի վրա» «տերևի» և «հատապտուղի» տակ

Նկարչության հիմքը սավանի տակկազմում են սրածայր կամ կլորացված տերևներ՝ միացված երեք կամ հինգով, և հատապտուղները, որոնք գտնվում են խմբերով ճկուն ցողունի մոտ: Մեծ ինքնաթիռների նկարչության մեջ օգտագործվում են ավելի մեծ մոտիվներ՝ կեռաս, ելակ, փշահաղարջ, խաղող։ Այս նկարը դեկորատիվ մեծ հնարավորություններ ունի։ «Խոտի» համեմատ այն բազմերանգ է։ Օրինակ, եթե «խոտածածկ» նկարում հիմնականում օգտագործվում են սև և կարմիր, ապա նկարչության մեջ «թերթի տակ»կամ «հատապտուղի տակ»վարպետները տերևները գրում են կանաչ գույնով, ինչպես նաև շագանակագույնի և դեղինի հետ միասին:
Այս որմնանկարները հարստացված են բուսական նախշով, որը գրված է կանաչ, կարմիր, շագանակագույն գույներով նման հորինվածքներով։ Նկարչության մեկ այլ յուրօրինակ տեսակ պատկանում է հեծյալ նամակին. «մեղրաբլիթ»կամ «զաֆրանի կաթ». Սա երկրաչափական պատկեր, առավել հաճախ մակագրված է քառակուսի կամ ռոմբուսով, իսկ ուղղանկյունի մեջտեղում՝ «մեծ գամելինա»՝ արև։

Մեղրաբլիթով նկարչությունավելի պարզ ու պայմանական են, քան բուսական տեսակները, որոնց նայելիս թվում է, թե Արևը շրջանագծով ոլորված ճառագայթներով անընդհատ շարժման մեջ է։


Ճաշատեսակ «ձիու» նկարազարդմամբ՝ «ճոխ»

IN «ֆոն»Գրավորության մեջ առանձնանում են զարդի երկու տեսակ՝ - գեղանկարչություն «ֆոնի տակ»և նկարչություն «կուդրին». Նկարչություն «ֆոնի տակ»Ինչպես արդեն նշվեց, սկսվում է տերևներով և ծաղիկներով ցողունային գիծ նկարելով, իսկ երբեմն՝ թռչունների կամ ձկների պատկերներով:


Նկարչություն «ֆոնի վրա»

Այնուհետև ֆոնը ներկվում է ներկով, առավել հաճախ՝ սև։ Մեծ մոտիվների մանրամասները գծված են ոսկե ֆոնի վրա։ Ներկված ֆոնի վերևում վրձնի ծայրով կատարվում են «բուսական հավելումներ»՝ ռիթմիկ հարվածներ հիմնական ցողունի երկայնքով, հատապտուղները և փոքրիկ ծաղիկները «կպչում» են վրձնի սեղմակով: «Ոսկին» այս տեսակի գրվածքներում փայլում է միայն տերևների ուրվանկարներով, ծաղիկների մեծ ձևերով, առասպելական թռչունների ուրվանկարներով, որոնք Խոխլոմայի վարպետները սիրում են նկարել:

մատակարարումներ. Նկարչություն «ֆոնի տակ». 1930-ական թթ GIM.

Նկարչություն «ֆոնի տակ»շատ ավելի ժամանակատար գործընթաց է, և ոչ ամեն վարպետ կարող է գլուխ հանել նման աշխատանքից: Նման նկարով իրերը սովորաբար նախատեսված էին նվերի համար, և, որպես կանոն, դրանք պատրաստվում էին պատվերով և ավելի բարձր էին գնահատվում։ Տարբերակ է «ֆոնային» նկարչություն «գանգուր». Այն առանձնանում է տերեւների, ծաղիկների, գանգուրների ոճավորված պատկերով։ Նրանց կողմից չզբաղեցրած տարածքը ներկված է ներկով, իսկ ոսկե ճյուղերը տպավորիչ տեսք ունեն վառ կարմիր կամ սև ֆոնի վրա: Գանգուր մազերը ստացել են իրենց անունը ոսկե գանգուր գանգուրներից, որոնց գծերը կազմում են տերևների, ծաղիկների և մրգերի տարօրինակ նախշավոր ձևեր:

Նկարչություն «ֆոնի վրա» - «գանգուր»

Նկարչություն «գանգուր»գորգի տեսք ունի. Դրա առանձնահատկությունն այն է, որ առաջատար դերխաղում է ոչ թե վրձնահարված, այլ ուրվագծային գիծ: Ոսկու հարթ կետ և մանրամասների նուրբ հպում: Այս տեսակի նկարների ֆոնը նույնպես ներկված է կարմիր կամ սև գույներով:

Արտադրության և ներկման տեխնոլոգիա Խոխլոմայի արտադրանք

Փայտե գավաթի կյանքը՝ ձևի առումով ամենահին իրը, սկսվեց պտտիչով։ Տրանս-Վոլգայի շրջանի մեծ թվով փոքր գետերի առկայության դեպքում, որոնք հեշտ էր պատնեշել, գյուղացիներն իրենց համար ավելի շահավետ գտան ջրաղացների նման ջրային խառատահաստոցներ կառուցելը։ Անտառում հարմար տեղ ընտրելով, ջրի մոտ, մի փոքրիկ խրճիթ կանգնեցրին, հինգ-վեց թագերով, գետը ամբարտակեցին։ Սենյակը լուսավորված էր փոքր դռների պատուհաններով, իսկ ձմռանը վառարան էին տեղադրում, որը տաքացվում էր սևով, առանց խողովակի։

Դրսում, պատնեշի մոտ, տան պատին մի հսկայական ջուր լցնող անիվ էին սարքել։ Պատնեշով լցված ջուրը լցրեց դույլերը, և անիվը սկսեց պտտվել՝ շարժման մեջ դնելով մետաղական լիսեռներ՝ հաստոցներ: Ջանք ու գումար խնայելու համար նման խառատահաստոցները հաճախ կառուցում էին երկու կամ նույնիսկ չորս ընտանիք։
Ներսում շրջադարձը բավականին փոքր է՝ 4x4 մետր։ Բացի վառարանից և երկու խառատահաստոցից, պատերին կան պատրաստի արտադրանքի դարակներ: Վառարանի բերանը շրջված է դեպի դուռը, որպեսզի ծուխն ավելի արագ դուրս գա։
Նախքան աշխատանքը սկսելը, պտտիչը վերցնում է 70-80 սանտիմետր չափով գերանի կտոր և, սրելով մի ծայրը, կոճղը քշում է մեքենայի լիսեռի խցիկի մեջ: Այնուհետև նա շրջում է լծակը, բաց թողնելով անիվը, և այն սկսում է պտտվել՝ մեքենան շարժման մեջ դնելով։ Անընդհատ փոխելով գործիքը, վարպետը սկսում է մշակել պտտվող տեղեկամատյանը: Այստեղ նրա ձեռքին «խողովակ» է՝ կլորացված դանակ երկար բռնակի վրա (դա անհրաժեշտ է շեշտադրման համար): Այս դանակով նա հանում է կեղևը և փայտի բոլոր անհարթությունները սրածայրից։ Այնուհետև ուղիղ դանակով «ծխողով» մաքրում է լեռնաշղթայի ամբողջ գլանաձև մակերեսը։
Հետևյալը շատ պատասխանատու գործողություն է։ Փայտի բլանկը պետք է նշվի բաժակների քանակի համար, որոնք պետք է ձեռք բերվեն: Պտտողը դա անում է աչքով, բայց այն փաստով, որ սրածայրի չափերով նշված մասերը ճշգրիտ են մինչև սանտիմետրը, կարելի է տեսնել մեծ փորձ և հմտություն՝ մշակված մինչև վիրտուոզություն: Թեթև, ասես կատակասեր, դիպչում է պտտվող փայտե գլանին։ Ընկնում է, գանգուրների մեջ գալարվում է, բարակ սափրվում է, և թարմ փայտի հոտը տարածվում է ամբողջ սենյակում:
Արտաքին մակերեսը մշակելով (պատերը կլորացնելով և գավաթի հատակը նշելով)՝ արհեստավորը դանակներով ընտրում է դրա ներքին մասը, հարթեցնում արտաքին պատերը, և մեր աչքի առաջ հաշված րոպեների ընթացքում փայտի կտորից հայտնվում է պատրաստի բաժակ։ Այնքան անբասիր ձևի մի բաժակ, այնպիսի հարթ պատերով, որ ուզում ես շոյել այն, պահել ձեռքում, հիանալ բնական փայտի անաղարտ գեղեցկությամբ: Ավարտելով մի լեռնաշղթայի մշակումը, պտտիչը տեղադրում է մյուսը, և աշխատանքը շարունակվում է:
Մեկ օրվա ընթացքում փորձառու արհեստավորը կարող էր փորագրել մինչև հարյուր բաժակ: Իսկ Խոխլոմայում՝ սպասք շրջելու ծաղկման շրջանում, տարեկան բերվում էր մինչև միլիոն կտոր ապրանք։

Շերեփագործն ու գդալագործը նույն վարպետությունն ունեին։ Շերեփը փորագրելիս վարպետը փայտի կտորի մեջ նախօրոք տեսավ ապրանքի ապագա պատկերը, և իր հմուտ կտրիչի տակ բնական կորերն ու հանգույցները վերածվեցին թռչունի։ կարապի պարանոց, այնուհետև ձիու հպարտ կամարակապ գլխով, իսկ հետո հանկարծակի ոլորված օղակի մեջ՝ հիշեցնելով անհայտ արարածի, որը պատրաստ է կա՛մ լողալու, կա՛մ թռիչքի:
Վերցնելով որոշակի չափի փայտի կտորը՝ բակլուշան, գդալը կտրեց այն այնքան կտոր, որքան, նրա կարծիքով, գդալներ կարող էին ստացվել։ Եվս մի քանի հարված, և մեր առջև գրեթե ավարտված գդալ է: Այնուհետև գալիս է վերջնական ավարտը: Կեռիկ դանակով (նույնը, ինչ պտտվողը, բայց կարճ) ընտրում են սայրի ներքին հատվածը, հարթեցնում են մակերեսը, հարթեցնում, արտադրանքը պատրաստ է։

Ամբողջ ընտանիքն աշխատում էր գդալներ հագցնելու վրա, և այստեղ ուրվագծվում էր աշխատանքի ամուր բաժանումը. ամենակարևոր գործողությունները (մինչև կոճղը հստակ գդալի ձև չստանար) տղամարդկանց պատասխանատվությունն էր։ Գդալների մակերեսը ավարտում էին կանայք կամ երեխաները, և վերջապես տղամարդիկ նորից ուղղում էին դրանք։
Պատրաստի գդալները եկան Սեմյոնով, որտեղ դրանք գնվեցին և տրվեցին ներկելու համար։ Ամեն շաբաթ քաղաք էր բերվում մինչև կես միլիոն կտոր։

Խոխլոմայի արտադրանքի գունավորումն այն կախարդական գործընթացն է, երբ սովորական սպիտակ ծառը ձեռք է բերում ոսկեզօծման փայլն ու գեղեցկությունը:

Քանի որ արտադրանքի վերամշակումը տեղի է ունեցել չորացման յուղի օգտագործմամբ և վառարանում պնդանալով, սենյակը լցվել է այրված յուղի արբեցնող հոտով։ Հետեւաբար, եթե արհեստավորները հնարավորություն ունեին, նրանք նկարում էին առանձին սենյակներում՝ ներկերի տներ։ ԱՀԿ առանձին սենյակչէր, նրանք աշխատում էին բնակելի տնակում:
Ներկատունը կոճղանոց էր՝ մեծ վառարաններով, տաքացվում էր սեւ եղանակով։ Սենյակը լուսավորված էր փոքրիկ պատուհանով։ Վառարանները ցածր բերան ունեին, քանի որ դրա վերևում մինչև առաստաղ դրված էին հատուկ դարակներ չորացման համար։ Նույն դարակները գնացին պատի երկայնքով - պատրաստի արտադրանքները տեղադրվեցին դրանց վրա:
Այն գյուղերում, որտեղ գդալներ էին ներկում, անհատական ​​ներկանյութերը քիչ էին. տասը գյուղում կար ընդամենը քսանհինգ ներկանյութ, որոնք շատ անհավասար էին բաշխված։
Արտադրական գործընթացըԱրտադրանքի Խոխլոմա ներկումը սկսվեց չորացումով։ Սպիտակ ամանները սրվում էին չմշակված փայտից, ուստի դրանք պահվում էին սենյակային ջերմաստիճանում տասներկու-տասնհինգ օր: Այնուհետև նրանք դրայվ արեցին.
Բանն այն է, որ փայտը շատ ծակոտկեն նյութ է, և բոլոր ծակոտիները փակելու, անջրանցիկ շերտ ստեղծելու համար այն պետք է քսել։ Լավ նյութդրա համար պարզվեց, որ սովորական կավ է, որն այժմ գտնվում է մեծ քանակությամբականապատված Վոլգայի ափին, Գորոդեցի մոտ։ Նախկինում ներկարարներն այն գնել էին նման հաշվարկի հիման վրա՝ կավից մի թուխ՝ ալյուրի թուխ:
Խոխլոմիչին այս կավին անվանում են վափ, այդ իսկ պատճառով արտադրանքը կավով ներծծելու գործընթացը սկսեց կոչվել վեյփինգ։ Կավը լուծարվել է մեջ տաք ջուրկտորները հունցել և հարել՝ ստանալով որոշակի խտության լուծույթ, այնուհետև փաթաթել ոչխարի կաշիթաթախվել է լուծույթի մեջ և յուղել արտադրանքի պատերը հաստ օփով: Դրանից հետո արտադրանքը որոշ ժամանակ մնաց - լուծումը պետք է ներծծվեր փայտի մեջ: Հետո նորից յուղել: Այս կերպ եռակցված արտադրանքը, որի վրա ձևավորվել է կավե ընդերքը, տեղադրվել է տախտակների վրա, որտեղ այն պետք է չորանա։
Չորացրած մթերքը ներծծվել է չեռացրած կտավատի յուղով՝ օգտագործելով բրդի կտորներ։ քիչ ժամանակայն կրկին պահվում էր այնպես, որ կավի շերտը խառնվում էր յուղով, այնուհետև հղկվում՝ մաքրելով արտադրանքի ամբողջ մակերեսը բամբակով և վերջում՝ կտավատի կտորներով (թափոններ մշակման ընթացքում)։ Հղկման նպատակն է յուղած զանգվածը քշել փայտի ծակոտիների մեջ և հեռացնել ավազահատիկները և ամբողջ ավելորդ զանգվածը: Հղկումից հետո արտադրանքը դրվում էր տաքացրած ջեռոցում տախտակների վրա չորանալու համար և այնտեղ պահվում չորսից հինգ ժամ:
Երրորդ գործողությունը ծեփամածիկն է, այսինքն՝ արտադրանքը կավի և չորացնող յուղի խառնուրդով ծեփամածկելը։ Այս խառնուրդը պետք է փակի փայտի բոլոր բշտիկները, հանգույցները, ճաքերը և այլ թերությունները: Վարպետը պատրաստի ծեփամածիկը դնում է ճիշտ տեղում և մատով քսում այն՝ քերիչով հեռացնելով ավելորդ զանգվածը։ Ծեփամածիկ արտադրանքը կրկին տեղադրվում է չորացնելու համար:
Հաջորդ փուլը չորացման յուղով մշակումն է՝ արտադրանքի վրա յուղաթաղանթ ստեղծելու համար։
Չորացնող յուղի պատրաստումը յուրահատուկ և բարդ գործընթաց է, որը գիտեին միայն հին վարպետները՝ միմյանցից պահելով դրա բաղադրության գաղտնիքը։ Արտադրանքը երեք անգամ քսել են չորացման յուղով, ամեն անգամ արանքում նորից ու նորից չորացրել ու միայն դրանից հետո դնել 80-90 աստիճան ջերմաստիճանի ջեռոցում։ Միայն հիմա՝ հինգերորդ գործողության ժամանակ, յուղած արտադրանքը թիթեղավորել են՝ թիթեղի փոշիով պատել, որ սկզբում դարձել է արծաթ, իսկ հետո չորացման յուղի տակ՝ ոսկի։
19-րդ դարի վերջում հայտնագործվեց ալյումինի փոշի, որը սկսեցին օգտագործել չորացման յուղի փոխարեն։ Սառը եղանակով թիթեղելը (սովորական տաք մեթոդից՝ ծառը կարող էր բռնկվել) Խոխլոմիչիի փայլուն գտածոն է։ Այս մեթոդը երկար ժամանակ գաղտնի էր պահվում, և միայն մեր ժամանակներում է այն լայն ճանաչում ձեռք բերել։ Այն բաղկացած է տարբեր բաղադրիչ նյութերի հետ տարբեր բարդ մանիպուլյացիաներով, թիթեղյա ձուլակտորները վերածելու նուրբ փոշու, որը քսում են հատուկ թամպոնով` քրիզալիսով, վերածվում է բազմապատկված արտադրանքի, որպեսզի այն դառնում է թեթև և փայլուն, ինչպես արծաթը: Պահածոյացված արտադրանքը պատրաստ է ներկերի ներկերի համար:
Եթե ​​նախորդ գործողությունները կապված էին զուտ տեխնիկական տեխնիկայի հետ, ապա այս փուլում պահանջվում է վրձինով ազատ գրելու հնարավորություն։
Նախկինում Խոխլոմայի վարպետներն աշխատում էին ընտանիքով, և հետ վաղ տարիներիներեխային ծանոթացրել են գեղարվեստական ​​հմտություններին. Ուստի Խոխլոման այնքան լավ տիրապետում է նկարչության տեխնիկային։ Այժմ նրա ձեռքը սեղմում է վրձինը և գծում մի լայն հյութալի շերտ, հետո հեշտությամբ և ազատորեն տանում է այն, և թեմայի վրա հայտնվում է բարակ, հազիվ տեսանելի գիծ։
Ներկված պահածո արտադրանքները կարծրանալու համար տեղադրվում էին վառարանում: Չորացող յուղը ջեռոցի ջերմությունից դեղնեց, և դրա թաղանթի տակ արծաթը սկսեց փայլել ոսկով։
Այս աշխատանքը շատ ծանր էր։ Ինչպես արդեն նշվեց, ներկանյութեր ունեին միայն հարուստ գյուղացիները, իսկ նրանք, ովքեր ավելի աղքատ էին, ներկում էին նույն սենյակում, որտեղ ապրում էին:
Ահա թե ինչ է ասել Սոֆյա Իվանովնա Ռոդիչևան՝ Սեմենովից ներկարար, ով մի ժամանակ տասնհինգ տարի աշխատել է գնորդի՝ վաճառական Բուլգանինի մոտ, ասում է. Երբեմն նրանք այնքան վատանում էին, որ երեք օր պառկում էին՝ կորցնելով տեսողությունը։ Ընդհանրապես, ծերության ժամանակ բոլոր ներկարարների տեսողությունը շատ վատացավ։
Ռուսական վառարաններ ներկարարների տներում, ինչպես նաև ներկարարական արտադրամասերում, ցածր բերանով էին։ Վառարանի գագաթը ցանկապատված էր տախտակներով, դրանց վրայով դրված էին վանդակաճաղեր: Հատուկ տախտակների վրա քերել և դնել, որ գդալները չորանան:
Ներկարարների մեջ աշխատելն ավելի հեշտ էր, թեև դա նույնպես հեշտ չէր։ Ներկված ամանները անմիջապես դրվում էին ջեռոցում, հենց որ ջեռոցը տաքացնեին ու ջերմությունը հանեին դրանից, իսկ ամանները վառարանի խորքում տեղադրելու համար անհրաժեշտ էր ներս բարձրանալ։ Դրա համար նրանք հագել են տաբատ, բաճկոն, երկարաճիտ կոշիկներ, փորձել են ամեն ինչ անել ավելի արագ, բայց երբ դուրս են եկել, հագուստն արդեն ծխում էր։ Միանգամից մինչև հիսուն հազար գդալ դրվում էր ջեռոցում, իսկ հինգից մինչև ութ հազար գդալ:

Խոխլոմայի գեղանկարչության ժամանակակից տեխնոլոգիական գործընթացը

1- Շրջված կամ կտրված գրունտային մշակման կտորը նախապատվում է (թաթախելով): Որպես այբբենարան օգտագործվում է կավ (վապա) կամ այբբենարան (թիվ 138)։

2- Փափուկ սպունգով սրբել նախապատված աշխատանքային մասը և չորացնել սենյակային ջերմաստիճանում 6-8 ժամ:

3- Աշխատանքային մասը 2-3 անգամ պատվում է չորացման յուղով կամ չորացման յուղի և լաքի խառնուրդով հավասար մասերում։

4- Միջանկյալ չորացում սենյակային ջերմաստիճանում 5 ժամ։

5- Ալյումինի փոշին քսել փափուկ կաշվով կամ թավշով, մինչև հայելային մակերես ստացվի։

6- Գեղարվեստական ​​նկարչություն բնական չորացման յուղով նոսրացված յուղաներկով։

7- 24 ժամ չորացում դարակների վրա 20-25°C ջերմաստիճանում կամ 1,5-2 ժամ էլեկտրական ջեռոցում 100°C ջերմաստիճանում։

8- 3-5 անգամ լաքապատում PF-283 լաքով, միջանկյալ չորացումով և փայլեցմամբ։

9- Չորացնելով 2-3 ժամ սենյակային ջերմաստիճանում և 15-20 րոպե էլեկտրական ջեռոցում 200°C ջերմաստիճանում կամ 3-4 ժամ էլեկտրական ջեռոցում 130-140°C ջերմաստիճանում մինչև ոսկեգույն երանգ առաջանա։

Ներկայումս Խոխլոմա նկարչությամբ արտադրանքը արտադրվում է մի քանի տասնյակ ձեռնարկությունների կողմից, բայց կան Խոխլոմայի երկու իսկական կենտրոններ. սա Խոխլոմա նկարիչն է Սեմինո գյուղում և Խոխլոմա նկարչությունը Սեմենով քաղաքում: Սեմինսկայա նկարչությունն ավելի ավանդական է, ավելի մոտ է իր ակունքներին՝ գյուղացիական ուտեստներին: Սեմյոնովի մոտիվներն ավելի շքեղ ու նուրբ են՝ նախատեսված ավելի պահանջկոտ հաճախորդների համար։

Վարպետության դաս. Նկարել ափսե «Աշնանային տերև»

Նպատակը:Ապրանքը նախատեսված է սպասարկման գրասենյակի գրանցման համար:

Բոլոր տերևները նման են տերևների

Այստեղ բոլորը ոսկե են։

Նման մարդկանց գեղեցկությունը

Խոխլոմա են ասում։

Մենք պետք է աշխատենք.

1. Միանգամյա օգտագործման ափսե

2. Փայտե գդալ

3. Ակրիլային ներկերկարմիր, դեղին և սև գույները

4. Վրձիններ, մատիտ, ներկապնակ, ջրի տարա

5. Անգույն լաք

6. Ապագա նկարչության զարդ

Խոխլոման հին ռուսական ժողովրդական արհեստ է, որը ծնվել է 17-րդ դարում Նիժնի Նովգորոդի թաղամասում։ Խոխլոման փայտե սպասքի և կահույքի դեկորատիվ նկար է՝ արված կարմիր, կանաչ և սև գույներով ոսկե ֆոնի վրա։ Խոխլոմայի ավանդական տարրերն են կարմիր հյութալի վարդի և ելակի հատապտուղները, ծաղիկներն ու ճյուղերը: Հաճախ կան թռչուններ, ձկներ և կենդանիներ:

Այսպիսով, այսօր մենք կփորձենք նկարել Խոխլոմայի նախշերով ափսե և գդալ։

Նախշը կտեղավորվի շրջանակի մեջ:

Մենք հարմար զարդ ենք պատրաստում (կամ վերցնում ենք ինտերնետից) և տեղափոխում մեր ափսեի մեջ։

Մուգ հատապտուղներով ոսկե տերևները շատ լավ տեսք կունենան կարմիր ֆոնի վրա: Զգուշորեն ֆոնը կարմիրով լցրեք՝ ուրվագծելով յուրաքանչյուր տերևն ու գանգուրը:

Քանի որ սկզբում ափսեի վրա կար գունավոր եզր, որը մեզ ընդհանրապես պետք չէր, և մենք չէինք կարող այն խեղդել կարմիրի մեջ, մենք սև եզր ենք պատրաստում ափսեի ներսից և հենց ծայրի երկայնքով:

Խոխլոմա գեղանկարչությունն առաջացել է 17-րդ դարում՝ երբեմնի խորքերում անանցանելի անտառներՏրանս-Վոլգա, Ուզոլա գետի ափերի երկայնքով, որը հոսում է Վոլգա հին Գորոդեցի մոտ, Խոխլոմա (այստեղից էլ նկարի անվանումը), Մեծ և Փոքր Բեզդել, Մոկուշինո, Շաբաշի, Գլիբինո և Խրյաշչի գյուղերում։ Խոխլոմայում մի մեծ տոնավաճառ կար, որտեղ շրջակա գյուղերի ու գյուղերի արհեստավորները վաղուց վաճառքի էին հանում իրենց արտադրանքը և որտեղից նրանք ցրվեցին ոչ միայն ամբողջ Ռուսաստանում, այլև նրա սահմաններից դուրս։

Փայտը ոսկով առանց ոսկու ներկելու տեխնիկան հայտնի էր ռուս սրբապատկերների նկարիչներին դեռևս 12-րդ դարում: Նա ներթափանցեց Տրանս-Վոլգայի շրջան սրբապատկերների՝ «շիզմատիկների» հետ, ովքեր ապաստան էին փնտրում Տրանս-Վոլգայի շրջանի անտառներում, և նրանց համախոհները՝ արհեստավորները, ովքեր տիրապետում էին շրջադարձին և գիտեին ամենահին զարդերի գծագրերը: Այսպիսով, Խոխլոմայի արվեստը ձևավորվեց որպես ժողովրդական արհեստների մեջ մշակված և հին գեղանկարչության վարպետների կողմից բերված ավանդույթների թանկարժեք միաձուլում:

Խոխլոման ժառանգել է ժողովրդական արհեստներից դասական ձևերփայտե շրջադարձային պարագաներ և երկրաչափական զարդանախշերի կոմպոզիցիաներ՝ հստակ ռիթմով, հիմնված իրերի պլաստիկության նուրբ ըմբռնման վրա։ Սրբապատկերները Խոխլոմա են բերել «բարակ վրձնի» հմտությունը՝ 17-18-րդ դարերի դեկորատիվ գեղանկարչությանը բնորոշ ամենահարուստ ծաղկային զարդանախշերի ազատ գրելու և նկարելու գեղագրական հմտությունները: Այս ժամանակի զարդարանքի մեջ կարելի է տեսնել բույսերի նախշերի այն տեսակները, որոնք հետագայում ստացվեցին նոր կյանքԽոխլոմա փայտե սպասք նկարելու արվեստում։

17-18-րդ դարերի ռուսական ծաղկային զարդանախշի հիման վրա ձևավորվել են Խոխլոմայի համար բնորոշ գեղանկարչության տարատեսակները, որոնք պահպանվել են մինչ օրս։

Հավանաբար, նույն շրջանում Խոխլոմայի վարպետներն առաջին անգամ օգտագործել են Վոլգայի շրջանում փայտե սպասք նկարելիս, տեխնիկա, որը հնարավորություն է տվել առանց ոսկու ոսկե փայլ ստանալ։

Ներկայումս Նիժնի Նովգորոդի շրջանի Կովերնինո գյուղը համարվում է Խոխլոմայի ծննդավայրը, որտեղ 18-րդ դարից մինչև 20-րդ դարի սկիզբը առևտուր էին անում գյուղերում և գյուղերում պատրաստված ներկված փայտե սպասքներով։ Խոխլոմա նկարչությանը բնորոշ են ոսկեգույն, սև, կարմիր, կանաչ, երբեմն շագանակագույն և նարնջագույն գույները։

Խոխլոմայի «ոսկու» գաղտնիքը ալյումինե (արծաթ կամ անագ) ծածկույթի օգտագործումն է: Հենց այս մետաղացված շերտն է համակցված լաքի ծածկույթի հետ և ջեռուցվում է բարձր ջերմաստիճանի, հետագայում տալիս է ոսկե էֆեկտ։

Խոխլոմա ուտեստների արտադրություն երկար ժամանակովզսպված է ներկրվող անագի թանկ գնով։ Միայն շատ հարուստ հաճախորդը կարող էր արհեստավորներին թիթեղով ապահովել։ Տրանս-Վոլգայի շրջանում պարզվեց, որ վանքերը այդպիսի հաճախորդներ են։ Այսպիսով, Խոխլոմա, Սկորոբոգատովո գյուղերը և Ուզոլա և Կերժենց գետերի երկայնքով մոտ 80 գյուղեր աշխատել են Երրորդություն-Սերգիուս վանքի համար:

Վանքի փաստաթղթերից պարզ է դառնում, որ այս գյուղերի գյուղացիները կանչվել են աշխատելու Լավրայի արհեստանոցներում, որտեղ նրանք կարող էին ծանոթանալ տոնական թասերի և շերեփների արտադրությանը։ Պատահական չէ, որ հենց Խոխլոմա և Սկորոբոգատով գյուղերն ու գյուղերն են դարձել ճաշատեսակների օրիգինալ գեղանկարչության ծննդավայրը՝ այդքան թանկարժեքներին։

Անտառների առատությունը, Վոլգայի հարևանությունը՝ Տրանս-Վոլգայի շրջանի գլխավոր առևտրային զարկերակը, նույնպես նպաստել են ձկնորսության զարգացմանը՝ բեռնված «փայտի չիպսեր» ապրանքներով։ Նավերը գնում էին Գորոդեց, Նիժնի Նովգորոդ, Մակարիևը՝ հայտնի իրենց տոնավաճառներով, իսկ այնտեղից՝ Սարատովի և Աստրախանի նահանգներ։ Կասպից տափաստաններով Խոխլոմա կերակրատեսակները հասցվել են Կենտրոնական Ասիա, Պարսկաստան և Հնդկաստան։

Բրիտանացիները, գերմանացիները, ֆրանսիացիները պատրաստակամորեն գնել են «Տրանս-Վոլգա» ապրանքները Արխանգելսկում, որտեղ դրանք առաքվել են Խոլմոգորի ճանապարհով: Գյուղացիները շրջվեցին, ներկեցին փայտե սպասք և վաճառքի տարան Խոխլոմա խոշոր առևտրական գյուղ (Նիժնի Նովգորոդի նահանգ), որտեղ սակարկություն կար։ Այստեղից էլ առաջացել է «Խոխլոմա նկարչություն», Կամ պարզապես «Խոխլոմա» անվանումը։


«Խոխլոմա» արտադրության տեխնոլոգիա

Տեխնոլոգիական գործընթացԽոխլոմայի արտադրանքի ստեղծումը և ներկայումս պահպանում է 17-18-րդ դարերում հայտնաբերված հիմնական սկզբունքները: Հիմնականում այս գործընթացը հետևյալն է.

1. Նախ, խառատահաստոցի վրա չորացրած փայտից պատրաստում են սպիտակ փայտե խոստում («սպիտակեղեն»):

2. Չորացնելուց հետո «սպիտակեղենը» նախապատվում է հեղուկ մաքրված կավով՝ «վապա», ինչպես վարպետներն են անվանում։ Փրփրելուց հետո արտադրանքը չորանում է 7-8 ժամ և պետք է ձեռքով ծածկվի չորացման յուղով (կտավատի յուղ) մի քանի շերտով: Վարպետը ոչխարի կամ հորթի կաշվից պատրաստված հատուկ տամպոնը ներսից դեպի չորացման յուղով ամանի մեջ թաթախեց, այնուհետև արագ քսեց արտադրանքի մակերեսին՝ շրջելով այնպես, որ չորացման յուղը հավասարաչափ բաշխվի։

Այս գործողությունը շատ պատասխանատու է։ Հետագայում դրանից կախված կլինի փայտե սպասքի որակը, գեղանկարչության ամրությունը։ Օրվա ընթացքում արտադրանքը 3-4 անգամ ծածկվելու է չորացման յուղով։ Վերջին շերտը կչորացվի «թեթև հպման» դեպքում, երբ չորացման յուղը թեթևակի կպչում է մատին, այլևս չի ներկում այն:

3. Հաջորդ փուլը թիթեղավորումն է, այսինքն՝ արտադրանքի մակերեսին արծաթը կամ անագը քսելը (ներկայումս օգտագործվում է ալյումինի փոշի)։ Կատարվել է նաև ձեռքով` ոչխարի մորթով: Թիթեղից հետո առարկաները ձեռք են բերում գեղեցիկ սպիտակ հայելային փայլ և պատրաստ են ներկման։

4. Ներկելուց հետո արտադրանքը կրկին քսել են չորացման յուղով, երկու անգամ լաքապատել և մի քանի ժամով տեղադրել պնդացնող ջեռոցում, որտեղ ջերմաստիճանը հասնում է 150 °C-ի։ Որպեսզի ներկերը չկորցնեն գույնը, դրանք պետք է լինեն ջերմակայուն։ Երկարակյաց լաքի ծածկույթի շնորհիվ Խոխլոման չի վախենում շոգից, ցրտից և ջրից, ուստի Խոխլոմա ուտեստների մեջ կարող եք մատուցել տարբեր ուտեստներ, այդ թվում՝ տաք:

Նկարչություն Խոխլոմայի տակ

Խոխլոմայի նկարչության բնավորությունն ու ճանաչելիությունը որոշող հիմնական գույները կարմիրն ու սևն են (ցիննաբար և մուր), բայց մյուսներին թույլատրվում է վերակենդանացնել նախշը՝ շագանակագույն, թեթեւ տոնովկանաչ, դեղին տոնով: Նկարչական վրձինները պատրաստում էին սկյուռի պոչերից, որպեսզի կարողանան շատ բարակ գիծ քաշել։

Խոխլոմայում օգտագործում են «ձիու» գեղանկարչություն (երբ նախշը կիրառվում է կարմիր կամ սև ներկով ֆոնի ոսկե մակերևույթի վրա) և «ֆոն» (ընդհակառակը, ոսկե ֆոնը ներկվում է կարմիր կամ սևով, իսկ նախշերն իրենք մնում են ոսկե: Այն իրականացվում է երկու փուլով. նախ գծագրվում են նախշի ուրվագիծը, այնուհետև ֆոնը ծածկվում է ոսկեգույնով, թողնելով ֆոնին:

Բացի այդ, կան տարբեր տեսակի զարդանախշեր.

  • «մեղրաբլիթ» - սովորաբար գավաթի կամ ճաշատեսակի ներսում, երկրաչափական գործիչ - քառակուսի կամ ռոմբուս - զարդարված խոտով, հատապտուղներով, ծաղիկներով;
  • «խոտ» - խոտի մեծ և փոքր շեղբերների նախշ;
  • «kudrina» - տերևներ և ծաղիկներ ոսկե գանգուրների տեսքով կարմիր կամ սև ֆոնի վրա;


Օգտագործվում են վարպետներ և պարզեցված զարդեր: Օրինակ՝ «speck» (օրինակ «հատապտուղներ»), որը կիրառվում է անձրեւանոցի սնկի թիթեղներից կտրված դրոշմակնիքով կամ հատուկ ձեւով ծալված գործվածքի կտորով։ Բոլոր ապրանքները ներկված են ձեռքով, իսկ նկարը ոչ մի տեղ չի կրկնվում։

Անկախ նրանից, թե որքան արտահայտիչ է նկարը, քանի դեռ նախշը կամ ֆոնը մնում է արծաթափայլ, սա դեռ իսկական «Խոխլոմա» չէ։

Խոխլոմայի արտադրանք

Խոխլոմայի արտադրանքը գրավում է ոչ միայն զարդի գեղեցկությունը։ Նրանք գնահատվում են իրենց երկարակյաց լաքապատման համար, որի շնորհիվ օգտագործվում են Առօրյա կյանք. Խոխլոմա ուտեստի մեջ կարելի է օկրոշկա մատուցել սեղանին, տաք թեյը լցնել բաժակի մեջ, և փայտե արտադրանքով ոչինչ չի արվի. լաքը չի ճաքի, ներկը չի մարի: Պատահական չէ, որ բոլոր ժամանակներում գոյություն են ունեցել Վոլգայի արհեստավոր վարպետներ, որոնց տիրապետում են այս «կախարդական ուտեստները» պատրաստելու «հնարքները»:

Խոխլոմայի արտադրանքի տեսականին վաղուց է ձևավորվել։ Այն հիմնված է փորագրված գդալի արտադրանքի և շրջադարձային պարագաների վրա՝ բաժակներ, թասեր, տակդիրներ, ամաններ, աղի տուփեր, գդալներ: Վերջին տասնամյակներում ստեղծվել են կենցաղային իրերի նոր ձևեր՝ կոմպոտի, ձկան ապուրի, աղցանի, հատապտուղների, բլիթների և մեղրի համար նախատեսված ճաշատեսակների հավաքածուներ, խոհանոցային հավաքածուներ՝ դարակներով տակդիրներ, ինչպես նաև տան ձևավորման մեծ դեկորատիվ իրեր՝ դեկորատիվ ուտեստներ, պանելներ։ Խոխլոմայի արտադրանքի ձևավորման մեջ ժողովրդական արհեստավորները օգտագործում են մի քանի տարբերակ. Դրանք բոլորը տարբերվում են ջերմաստիճանի պայմաններից, չորացման և պնդացման տեւողությունից, կատարման տեխնիկայի նրբություններից։ Հարդարման տեսակներից մեկի օրինակով տեսանելի են այն գործողությունները, որոնցով անցնում է յուրաքանչյուր տարր:


Խոխլոմայի պատրաստման գործընթացը

Խոխլոմայի արտադրանքը պատրաստվում է տեղական կարծր փայտից՝ լորենի, կաղամախու, կեչի: Չորացած փայտից կտրատում են փոքր չափի «թոռներ», որոնք սղոցված են «սրածայրերի» հաստ բլոկների մեջ, բլանկներ և «չուրակներ»: Պտտվող խանութում զանգվածային մշակումը վերածվում է բեղմնավորված արտադրանքի, «չուրակը» կարծես հալչում է վարպետի կտրիչի տակ, ավելորդ ամեն ինչ դուրս է թռչում սափրվելու թեթև սպիտակ ժապավենով: Վերամշակված արտադրանքը նորից չորանում է, և միայն դրանից հետո այն հասնում է հարդարիչներին, որոնք պատրաստում են այն ներկելու համար։ Երբեմն մեկ ապրանքը անցնում է վարպետ ֆինշերի ձեռքով մինչև երեք տասնյակ անգամ:

Կիսաֆաբրիկատը չորանում է 22-28°C ջերմաստիճանում 3-20 օր՝ կախված արտադրանքի չափսից։ Երբ փայտի խոնավությունը հասնում է 6-8 տոկոսի, ավարտվում է չորացումը։ Եթե ​​խոնավությունն ավելի բարձր է, արտադրանքը կարող է անորակ լինել.

Չորացրած մթերքների մածիկ. Նրանք դա անում են հին ձևով գոլորշիով, կամ հատուկ ծեփամածիկներով։ պղտոր ջուր. Լուծույթին ավելացվում է 25-50 տոկոս կավիճ։ Հեղուկ ալյուրի մածուկից ավելի հեշտ է օգտագործել ծեփոն։ Բրդյա կտորի մի կտոր թաթախում են պատրաստված լուծույթի մեջ և դրանով պատում արտադրանքը։ Չորացնելուց հետո գործողությունը նորից կրկնվում է։ Վերջնական չորացումը տևում է 6-8 ժամ։

Ապրանքը քսվում է կտավատի յուղով, որը կիրառվում է կտավատի կտորով: Դրանից հետո նրան թույլ են տալիս հանգստանալ 40-50 րոպե և միայն դրանից հետո սրբել փեղկով՝ հեռացնելով ավելորդ յուղը։ Փրփրելուց հետո արտադրանքը 4-6 ժամով դնում են ջեռոցում, որտեղ ջերմաստիճանը պահպանվում է 40-50 °C-ում։ Խոխլոմա տեխնոլոգիայի կիրառմամբ արտադրանքը չորացնելու համար անհրաժեշտ է պահարան, որտեղ ջերմաստիճանը կարող է կարգավորվել 30-120 ° C-ի սահմաններում: Չորացրած բլանկները սառչում են մինչև սենյակային ջերմաստիճանև թեթև ավազով:

Հաջորդ պատասխանատու գործընթացը արտադրանքը չորացնող յուղով պատելն է: Դա անելու համար վերցրեք բնական չորացման յուղ՝ պատրաստված կտավատի կամ կանեփի յուղից։ Այն հավասարապես քսվում է ձեռքերին և միջոցը թեթև քսվում է դրանցով, կարծես լվանում են։ 2-3 ժամ 22-25 ° C ջերմաստիճանում չորացնելուց հետո, երբ չորացման յուղն այլևս չի կպչում ձեռքերին, բայց թաղանթը ամբողջությամբ չորացած չէ, արտադրանքը չորանում է երկրորդ անգամ՝ ավելի հաստ շերտ դնելով։ Եթե ​​փայտը կլանում է շատ չորացնող յուղ, ինչպես օրինակ կաղամախին, ապա ամբողջ գործընթացը նորից կրկնվում է, եթե ոչ բավարար, բավական է երկու անգամ յուղել արտադրանքը։ Հենց որ արտադրանքի մակերեսը ձեռք է բերում հարթ փայլ, այն կարելի է թիթեղապատել, այսինքն՝ պատել ալյումինի փոշիով։

Կիրառման համար կեսօրն օգտագործվում է մոդելային սարքերով՝ ձագեր, որոնք տամպոն են, որոնց աշխատանքային մասին կարվում է բնական մորթի (ցանկալի է ոչխարի կաշվից) մի կտոր կարճ կտրված կույտով։ Կես չորանալուց հետո արտադրանքը ձեռք է բերում հավասարաչափ մետաղական փայլ։ Այս տեսքով այն անցնում է նկարչությանը:


Խոխլոմա նկարչություն

Խոխլոմայի արտադրանքը ներկելու համար օգտագործվող ներկերը ենթակա են մեծ պահանջների, քանի որ դրանցից շատերը կարող են չորանալ բարձր ջերմաստիճանից չորացման և կարծրացման գործընթացում: Վարպետները վերցնում են ջերմակայուն հանքային ներկեր՝ օխրա, մինիում, ինչպես նաև դարչին և կարմին, մուր, քրոմ կանաչի։ Նոսրացրեք դրանք մաքրված տորպենտինով:

Ներկերի խանութներում հիմնականում կանայք են աշխատում։ Նկարիչները նստում են ցածր սեղանների մոտ, ցածր աթոռակներին։ Նման վայրէջքով ծունկը հենարան է ներկվող օբյեկտի համար: Խոխլոմայի արհեստավորներին բնորոշ է քաշի վրա աշխատելը. ձախ ձեռքով բռնում են ծնկի վրա հենված փոքրիկ պտտվող իրը, իսկ կլորացված մակերեսին աջ ձեռքով զարդ են դնում։

Ներկված առարկան պահելու այս եղանակը հեշտացնում է այն ցանկացած ուղղությամբ ցանկացած թեքությամբ շրջելը։ Վրձինները, ներկերը, գունապնակը և աշխատանքային իրերը հարմար դրված են սեղանին: Դիմումի համար պարզ զարդՕգտագործվում են գավազաններ, որոնք կտրված են գլխարկի ֆետրից, անձրևանոցի սնկից և այլ նյութերից, որոնք լավ են պահում ներկը և թույլ են տալիս արտադրանքի վրա նախշ տպել։ «Հատապտղի» մոտիվները կատարելիս «ծաղիկը» հաճախ օգտագործում է գլանվածք նեյլոնե գործվածքից կլոր ծակեր:

Խոխլոմայի վարպետները տիրապետում են վրձին բռնելու հատուկ մեթոդին, որում գրելու գործընթացին մասնակցում են ոչ միայն մատները, այլև ողջ ձեռքը, որի շնորհիվ մեկ շարունակական, անբաժանելի շարժումով կարելի է երկար պլաստիկ հարվածներ և հարվածների շարք նկարել գնդաձև կամ գլանաձև մակերեսների վրա։

Ցուցամատերի և միջնամատների ֆալանգների վրա դրված խոզանակը բարձիկով սեղմվում է դրանց վրա։ բութ մատը, որը թույլ է տալիս մի փոքր պտտել այն գրելիս։ Նկարելիս նրանք երբեմն թեթևակի հենվում են փոքրիկ մատի վրա՝ դիպչելով այն ապրանքին։ Մազոտ ծայրով բարակ խոզանակը տեղադրված է առարկայի մակերեսին գրեթե ուղղահայաց: Այն սովորաբար տանում է դեպի իրեն, մի փոքր պտտվում է այն ուղղությամբ, որտեղ քսուքը թեքված է:

Խոխլոմա գեղանկարչությանը բնորոշ է գրի երկու տեսակ և զարդանախշերի սերտորեն կապված դասեր՝ «ձի» և «ֆոն»:

«Ձի» նկարը կիրառվում է պլաստմասսայե հարվածներով մետաղացված մակերեսի վրա՝ ձևավորելով ազատ բացվածք: Ձիագրության դասական օրինակ է «խոտը», կամ «խոտի նկարչությունը» կարմիր և սև թփերով, ցողուններով՝ ոսկե ֆոնի վրա մի տեսակ գրաֆիկական նախշ ստեղծելով։


Մեկ այլ տեսակի ձիավարություն նամակ `« սավանի տակ »: Դրանում լայնորեն օգտագործվում են ավելի մեծ բույսերի ձևեր՝ կլորացված տերևներ, հատապտուղներ, որոնք գտնվում են սիմետրիկորեն ցողունի մոտ։

«Ֆոնային» նկարը բնութագրվում է ֆոնի օգտագործմամբ՝ սև կամ գունավոր, մինչդեռ նկարն ինքնին մնում է ոսկեգույն։ Նախքան ֆոնը լցնելը, մոտիվների եզրագծերը նախապես կիրառվում են ներկվող մակերեսի վրա: Խոշոր մոտիվների ձևերը մոդելավորվում են ելուստով։ Հաճախ ներկված ֆոնի վրա գրված է փոքրիկ բուսական նախշ՝ «հետգրություն»: Ֆոնային գրության ավելի բարդ տեսակը գանգուրն է, որն այդպես է անվանվել կլոր գանգուրների առատությունից, որոնք ստեղծում են բույսերի, ծաղիկների և թռչունների առասպելական ձևեր:

Խոխլոմայի ձևավորում

Ներկելուց հետո արտադրանքը անցնում է վերջնական հարդարման, որի ընթացքում այն ​​քսում են չորացման յուղով, երկու անգամ լաքապատում և մի քանի ժամով տեղադրում կարծրացնող ջեռոցում, որտեղ ջերմաստիճանը հասնում է 150 ° C-ի:

Ժամանակակից Խոխլոմա

Ներկայումս լայն տարածում է գտել Խոխլոմա նկարչությունը։ Նրա երկու խոշոր կենտրոնները լայնորեն հայտնի են՝ Սեմինսկի արվեստի արտադրանքի «Խոխլոմա նկարիչ» գործարանը և Սեմենովի պատվերի «Պատվո նշան» արտադրական միավորումը «Խոխլոմա նկարչություն», որը գտնվում է Գորկու մարզում:


Սեմին վարպետները, ովքեր շարունակում են բնիկ Խոխլոմայի ավանդույթները, նրբորեն զգում են մարգագետնային խոտաբույսերի և վայրի հատապտուղների գեղեցկությունը: Նրանք ներկում են հիմնականում ավանդական, հնաոճ ուտեստներ։ Սեմյոնով վարպետները, քաղաքաբնակները, նկարչության մեջ հաճախ օգտագործում են այգու ծաղիկների հարուստ ձևեր՝ նախընտրելով «ֆոնի տակ» նկարելու տեխնիկան։ Նրանք սիրում են ճշգրիտ ուրվագծային նկարչություն և լայնորեն օգտագործում են տարբեր ստվերներ՝ մոդելավորելու մոտիվները: Բայց Խոխլոմայի գեղանկարչության հիմնական կենտրոնների հետ մեկտեղ առաջացել են բազմաթիվ նոր արդյունաբերություններ, որոնք արտադրում են արտադրանք «ոսկու տակ»։

Ապրանքները մեծ բազմազանություն ունեն։ Փայտե սպասքի պարզ ձևերը՝ ամաններ, գավաթներ և տակառներ, պարագաներ և կանդեկներ, վերադառնում են ավանդական ռուսական սպասքներին: Համաչափությամբ գեղեցիկ, ամուր և կայուն՝ նրանք տանը հարմարավետության և հանգստության մթնոլորտ են ստեղծում: Գյուղացի արհեստավորները հակված չեն նորարարական, տպավորիչ լուծումներ փնտրելուն՝ նախընտրելով ծանոթ իրերի հավաքածու, որոնց օպտիմալ չափերն ու համամասնությունները դարձել են դասական։ Նման ճաշատեսակները, որոնք ընտրվել են դարավոր արհեստագործության ավանդույթով և արդեն իսկ ունեն բարձր գեղարվեստական ​​արժանիքներ, արհեստավոր կանայք նկարում են ծաղկային նախշերով։

Նկարիչները հիանալի են տիրապետում Խոխլոմա նկարների բոլոր տեսակներին, նրանք գիտեն և սիրում են կուդրինայի ոսկե նախշերը, հնագույն բուսական գրությունը՝ սև և կարմիր ցողուններով, որոնք կիրառվում են գեղագրության ճշգրիտ հարվածներով: Սակայն վարպետներն իրենց աշխատանքում նախընտրում են նկարել սև-լաքի ֆոնով և ավելի հաճախ նկարում են այգու և մարգագետնի ծաղիկների, մրգերի ու տերևների պատկերներ, որոնք ծանոթ են գյուղացուն: Նկարիչները մեկ ստեղծագործության մեջ համատեղում են բնության գարնանային ծաղկման գեղեցկությունն ու նրա աշնանային առատաձեռնությունը, հարուստ բերքի մասին գյուղացու երազանքը մարմնավորող բանաստեղծական պատկերներում, որոնց շնորհիվ նրանց նկարած առարկաները դառնում են բարօրության ցանկության մի տեսակ խորհրդանիշ։ Արհեստավորուհիների կողմից այդքան սիրելի սև ֆոնն օգնում է նրանց ավելի մեծ հնչեղություն ձեռք բերել նկարի գունային սխեմանում, իսկ ծաղկային նախշը ավելի հստակ է առանձնանում դրա վրա:

Իրենց աշխատանքում նրանք լայնորեն օգտագործում են մոդելավորման հատուկ տեխնիկա՝ պատկերված բույսերին կիրառում են փափուկ երանգի գունավոր ուրվագիծ, որը փայլով պարուրում է մոտիվները՝ տալով նրանց առասպելականություն։ Նման առեղծվածային շողշողացող զարդը ներառում է ոչ միայն նվերների իրեր, եզակի գործեր, որոնք արհեստավորները պատրաստում են ժողովրդական արվեստի և արհեստների խոշոր ակնարկների համար՝ ծաղկամաններ, եղբայրներ, շերեփներ, այլ նաև կոլեկտիվ արհեստների զանգվածային արտադրություն:

Հեծյալ շերեփներով շերեփ-բադի մակերեսը, որը նկարել է կոլտնտեսության առաջատար վարպետ Անտոնինա Վասիլևնա Ռազբորովան, դրսից և ներսից ծածկված է անտառային վայրի գորշ ծառի ճյուղերի նախշով, փոքրիկ կարմրավուն խնձորներով և ծաղկաբույլերի ոսկե աստղերով: Ելակի ու խնձորի, ազնվամորու, գայլուկի ու փշահաղարջի, լեռնային մոխրի փնջերի կողքին գրված են նման հինգ թերթիկ ծաղիկներ՝ տարբեր չափերով։ Բայց դրանք այնքան օրգանապես են ներառված զարդի մեջ, որ կասկած չկա նման համակցությունների օրինականության մեջ։

պատկերավոր օրինակներԽոխլոմա նկարչություն






Խոխլոմա- հին ռուսական ժողովրդական արհեստ, ծնվել է 17-րդ դարում Նիժնի Նովգորոդի թաղամասում:

Խոխլոման փայտե սպասքի և կահույքի դեկորատիվ նկար է, որը պատրաստված է ոսկե և կարմիր (և երբեմն կանաչ) սև ֆոնի վրա: Ծառ նկարելիս ծառին քսում են ոչ թե ոսկի, այլ արծաթափայլ թիթեղյա փոշի։ Դրանից հետո արտադրանքը պատում են հատուկ բաղադրությամբ և երեք-չորս անգամ վերամշակում ջեռոցում, որը ստանում է յուրահատուկ մեղր-ոսկե գույն՝ տալով փայտե սպասքին զանգվածայնության էֆեկտ։

Խոխլոմայի ավանդական տարրերն են կարմիր հյութալի վարդի և ելակի հատապտուղները, ծաղիկներն ու ճյուղերը: Հաճախ կան թռչուններ, ձկներ և կենդանիներ:



Անդր. Կլենինը։ «Այլմոլորակային Խոխլոմա»

Ենթադրվում է, որ Խոխլոմա նկարչությունը ծագել է 17-րդ դարում Վոլգայի ձախ ափին, Մեծ և Փոքր Բեզլելի, Մոկուսինո, Շաբաշի, Գլիբինո, Խրյաշչի գյուղերում։ Ներկայումս Նիժնի Նովգորոդի շրջանի Կովերնինո գյուղը համարվում է Խոխլոմայի ծննդավայրը։ Գյուղացիները շրջվեցին, ներկեցին փայտե սպասք և վաճառքի տարան Խոխլոմա խոշոր առևտրական գյուղ (Նիժնի Նովգորոդի նահանգ), որտեղ սակարկություն կար։ Այստեղից էլ առաջացել է «Խոխլոմա նկարչություն», կամ պարզապես «Խոխլոմա» անվանումը։

Գոյություն ունի նաև Խոխլոմա նկարի տեսքի լեգենդար բացատրություն. Կար մի հրաշալի սրբապատկեր Անդրեյ Լոսկուտը։ Նա փախավ մայրաքաղաքից՝ դժգոհ Նիկոն պատրիարքի եկեղեցական նորամուծություններից և սկսեց փայտե արհեստներ նկարել Վոլգայի անտառների անապատում և սրբապատկերներ նկարել հին մոդելի համաձայն։ Պատրիարք Նիկոնը իմացավ այս մասին և զինվորներ ուղարկեց անհնազանդ սրբապատկերի համար: Անդրեյը հրաժարվեց հնազանդվելուց, այրվեց իրեն խրճիթում և մահից առաջ կտակեց մարդկանց՝ պահպանել իր վարպետությունը: Կայծերը մարեցին, Անդրեյը փշրվեց։ Այդ ժամանակից ի վեր Խոխլոմայի վառ գույները վառվում են կարմիր բոցով, շողշողում ոսկեգույն բեկորներով:

Պատմություն

Ենթադրվում է, որ Խոխլոմա նկարչությունը ծագել է 17-րդ դարում Վոլգայի ձախ ափին, Մեծ և Փոքր Բեզլելի, Մոկուսինո, Շաբաշի, Գլիբինո, Խրյաշչի գյուղերում։ Ներկայումս Նիժնի Նովգորոդի շրջանի Կովերնինո գյուղը համարվում է Խոխլոմայի ծննդավայրը։

Գյուղացիները շրջվեցին, ներկեցին փայտե սպասք և վաճառքի տարան Խոխլոմա խոշոր առևտրական գյուղ (Նիժնի Նովգորոդի նահանգ), որտեղ սակարկություն կար։ Այստեղից էլ առաջացել է «Խոխլոմա նկարչություն», կամ պարզապես «Խոխլոմա» անվանումը։

Գոյություն ունի նաև Խոխլոմա նկարի տեսքի լեգենդար բացատրություն. Կար մի հրաշալի սրբապատկեր Անդրեյ Լոսկուտը։ Նա փախավ մայրաքաղաքից՝ դժգոհ Նիկոն պատրիարքի եկեղեցական նորամուծություններից և սկսեց փայտե արհեստներ նկարել Վոլգայի անտառների անապատում և սրբապատկերներ նկարել հին մոդելի համաձայն։ Պատրիարք Նիկոնը իմացավ այս մասին և զինվորներ ուղարկեց անհնազանդ սրբապատկերի համար: Անդրեյը հրաժարվեց հնազանդվելուց, այրվեց իրեն խրճիթում և մահից առաջ կտակեց մարդկանց՝ պահպանել իր վարպետությունը: Կայծերը մարեցին, Անդրեյը փշրվեց։ Այդ ժամանակից ի վեր Խոխլոմայի վառ գույները վառվում են կարմիր բոցով, շողշողում ոսկեգույն բեկորներով:



Khokhloma -ն օդային փոխանցում է կատարում

Ներկայումս Խոխլոմա նկարչությունն ունի երկու կենտրոն՝ Սեմյոնով քաղաքը, որտեղ տեղակայված են Խոխլոմա նկարչության և Սեմյոնովսկայա նկարչական գործարանները, և Կովերնինսկի շրջանի Սեմինո գյուղը, որտեղ գործում է «Խոխլոմա նկարիչ» ձեռնարկությունը, որը միավորում է արհեստավորներին Կովերնինսկի շրջանի գյուղերից: ժո, մյուս գյուղերում՝ մասնաճյուղեր)։

Սեմյոնովում դպրոցը հիմնադրել է Գ.Պ.Մատվեևը։

Տեխնոլոգիա

Ինչպե՞ս են ստեղծվում Խոխլոմա նկարով արտադրանքները: Նախ դույլերը ծեծում են, այսինքն՝ կոպիտ փայտի բլանկներ են անում։ Այնուհետև վարպետը ոտքի է կանգնում խառատահաստոց, կտրիչով հեռացնում է փայտի ավելցուկը և աստիճանաբար մշակվող կտորին տալիս ցանկալի ձև։ Այսպես է ստացվում հիմքը՝ «սպիտակեղեն» (չներկված ապրանքներ)՝ փորագրված շերեփներ և գդալներ, պարագաներ և բաժակներ։

«Սպիտակեղենի» պատրաստում

Չորացնելուց հետո «սպիտակեղենը» նախապատվում է հեղուկ մաքրված կավով՝ վապա, ինչպես վարպետներն են անվանում։ Փրփրելուց հետո արտադրանքը չորանում է 7-8 ժամ և պետք է ձեռքով ծածկվի չորացման յուղով (կտավատի յուղ) մի քանի շերտով: Ոչխարի կամ հորթի կաշվից պատրաստված հատուկ տամպոնը արհեստավորը թաթախում է չորացման յուղով ամանի մեջ, այնուհետև այն արագորեն քսում է արտադրանքի մակերեսին՝ շրջելով այն, որպեսզի չորացման յուղը հավասարաչափ բաշխվի։ Այս գործողությունը շատ պատասխանատու է։ Հետագայում դրանից կախված կլինի փայտե սպասքի որակը, գեղանկարչության ամրությունը։ Օրվա ընթացքում արտադրանքը 3-4 անգամ ծածկվելու է չորացման յուղով։ Վերջին շերտը կչորացվի «թեթև հպման» դեպքում, երբ չորացման յուղը թեթևակի կպչում է մատին, այլևս չի ներկում այն: Հաջորդ փուլը «թիկնոց» է, այսինքն՝ ալյումինի փոշի քսելը արտադրանքի մակերեսին։ Կատարվում է նաև ձեռքով ոչխարի կաշվից։ Թիթեղից հետո առարկաները ձեռք են բերում գեղեցիկ սպիտակ հայելային փայլ և պատրաստ են ներկման։ Նկարչության մեջ օգտագործվում են յուղաներկեր։ Խոխլոմայի նկարչության բնավորությունն ու ճանաչելիությունը որոշող հիմնական գույներն են՝ կարմիրն ու սևը (ցիննաբար և մուր), բայց մյուսներին թույլատրվում է նաև վերակենդանացնել նախշը՝ շագանակագույն, բաց գույնի կանաչի, դեղին երանգ։ Նկարչական վրձինները պատրաստվում են սկյուռի պոչերից, որպեսզի նրանք կարողանան շատ բարակ գիծ քաշել:

Թիթեղագործություն և գեղարվեստական ​​նկարչություն

Տարբերակվում է «ձիու» նկարչությունը (երբ ֆոնը սկզբում ներկված է, իսկ վերևում մնում է արծաթյա նախշ) և «ֆոնի տակ» (նախ ուրվագծվում է զարդի ուրվագիծը, այնուհետև ֆոնը լցվում է սև ներկով): Բացի այդ, կան տարբեր տեսակի զարդանախշեր.
«մեղրաբլիթ» - սովորաբար գավաթի կամ ճաշատեսակի ներսում, երկրաչափական գործիչ - քառակուսի կամ ռոմբուս - զարդարված խոտով, հատապտուղներով, ծաղիկներով;
«խոտ» - խոտի մեծ և փոքր շեղբերների նախշ;
«կուդրին» - տերևներ և ծաղիկներ ոսկե գանգուրների տեսքով կարմիր կամ սև ֆոնի վրա;

Օգտագործվում են վարպետներ և պարզեցված զարդեր: Օրինակ՝ «բիծ», որը կիրառվում է անձրևանոցի սնկի թիթեղներից կտրված դրոշմակնիքով կամ հատուկ ձևով ծալված գործվածքի կտորով։ Բոլոր ապրանքները ներկված են ձեռքով, իսկ նկարը ոչ մի տեղ չի կրկնվում։ Անկախ նրանից, թե որքան արտահայտիչ է նկարը, քանի դեռ նախշը կամ ֆոնը մնում է արծաթափայլ, սա դեռ իսկական «Խոխլոմա» չէ։

Խոխլոմա նկարչություն

Ներկված արտադրանքը 4-5 անգամ պատվում է հատուկ լաքով (յուրաքանչյուր շերտից հետո միջանկյալ չորացումով) և, վերջապես, դրանք 3-4 ժամ կարծրացնում են +150 ... +160 ° C ջերմաստիճանի ջեռոցում, մինչև ստացվի ոսկեգույն յուղա-լաք թաղանթ։ Այսպես է ստացվում հայտնի «ոսկե խոխլոման»։

Վիքիպեդիա

Նոր տեղում

>

Ամենահայտնի