Ժան Դեզիր Գուստավ Կուրբե - ֆրանսիացի նկարիչ, գրաֆիկ նկարիչ, քանդակագործ, հասարակական գործիչ, ռոմանտիզմի վերջին վարպետներից, ռեալիզմի ներկայացուցիչ և տեսաբան։
«Աղջիկները Սենի ափին» նկարը ավելի մեծ չափսԿուրբեը ցուցադրվել է 1857 թվականին Փարիզի Սալոնում։ Այժմ այն պահվում է ցուցադրված հավաքածուում Ֆրանսիայի մայրաքաղաքՓոքր պալատում։ Դրա համար բավական էսքիզներ են պահպանվել, և լոնդոնյան այս կտավը համարվում է դրանցից մեկը:
Ցուցադրված գործը սուր հակասություն առաջացրեց, գրող Տ. . Սա հնչեղ հարված է տամ-տամին հանրային կարծիք, որի նպատակն է ստիպել անուշադիր ամբոխին շրջվել։ Երկու գեր աղջիկներ, որոնց համար չափազանց մեծ պատիվ կլիներ, եթե նրանց կոչեին լորետներ, փռվել էին գետի ափի խոտերի վրա, մի փորը ներքև, մյուսը կողքից, անհեթեթորեն հագնված անճաշակ զուգարաններով… ծառ, որի տերևները կարծես փորագրված լինեն կանաչ թղթից, կտավի խորքերում երևում է ջուր, որի կապույտությունն ավելի շատ է հիշեցնում. Նեապոլի ծոցքան Սենուն։ Այս ամենը միասին կազմում է բավականին ֆանտաստիկ լանդշաֆտ, որը կարելի է տեսնել գավառական պանդոկներում։ Ինչ վերաբերում է փորի վրա պառկած աղջկան, եթե նա ցանկանար վեր կենալ, շորերը հանել ափին և ոտքի ծայրը թաթախել ջրի մեջ, ինչպես հին նիմֆա, նա Վեներայի նման ռելիեֆի տպավորություն չէր թողնի։ Մոն Պլեյզիրի ցուցահանդեսում: Զգեստի տակից ոչ մի ձև դուրս չի գալիս։ Մ.Կուրբեն ամեն ինչ սպառեց մեկ քայլով։ Եվ այնուամենայնիվ, միտումնավոր գրոտեսկային այս նկարում կան շքեղ գույնի կտորներ, իսկական հրաշք՝ ասեղնագործված շալի նման։ Երկրորդ քնածի գռեհիկ դեմքին զգացվում է կյանքի բաբախյունը և քնի թեթև քրտինքը։ Առաջին օրիորդի ձեռքերը, պարանոցը, այտը շատ հավատարիմ են տոնով, դրանք այնքան նուրբ ու խիստ են գրված, որ հազվադեպ են հանդիպում ուրիշների մոտ։
«Գուստավ Կուրբե (1819-1877). Ֆրանսիա. Մաս 1» թեմայի սկիզբը տե՛ս «Տարբեր երկրների արվեստագետներ-7» խորագիրը։
14
15
16
17
18
Նամականիշերի վրա.
13. Զամբյուղ ծաղիկներով. 1863. Գլազգո. Արվեստի պատկերասրահ և Քելվինգրովի թանգարան:
14. Ջոյի դիմանկարը մի գեղեցիկ իռլանդական աղջկա (Գեղեցիկ իռլանդացի): 1865. Նյու Յորք. Մետրոպոլիտեն թանգարան.
Ջոաննա Հիֆերնանի (1843-1903) դիմանկարը իռլանդուհի է, ով մոդել է ծառայել Ջեյմս Ուիսլերի և Գուստավ Կուրբեի համար 1861-1868 թվականներին։ Նա Ուիսլերի սիրելի մոդելն ու սիրելին էր։ Ջոն պատկերված է ձախ ձեռքում բռնած հայելին և աջով քաշում մազերը: Մոդելի կարմիր կենդանի մազերը շատ լավ են փոխանցվում նկարչի կողմից և գրավում դիտողի ուշադրությունը։ Կուրբեն պատրաստել է կտավի չորս օրինակ, որոնք այսօր գտնվում են տարբեր թանգարաններում։
15. Աղջիկներ Սենի ափին. 1856. Փարիզ. Փոքր պալատ (Petit Palais). Քաղաքի կերպարվեստի թանգարան. (Տե՛ս թիվ 7)
1857 թվականի Սալոնը դառնում է Կուրբեի համար մեկ այլ ճակատամարտ. նրա «Աղջիկները հանգստանում են Սենի ափին» նկարը անխնա քննադատության է ենթարկվում։ Պոլ Սեզանն այլ կերպ է արտահայտվել այս ստեղծագործության մասին. «Օ՜, այս աղջիկներ, հանգստություն, որը պատրաստվում էր ճեղքել անզուսպ կրքով, ազատ դիրքեր, որոնք Մանեն ձախողեց իր նախաճաշում, ձեռնոցներ, ապարանջաններ, ալիքների մեջ տեղավորվող մետաքսե կիսաշրջազգեստ և կարմիրի այս երանգը: .. քրտինքի տաք մարգարիտներ ... Եվ որքան ճշգրիտ է այս ամենը փոխանցված: Այո, նրանք կատարյալ են, չնայած իրենց մարմնակազմությանը: Միանգամայն հնարավոր է, որ դրանք մեր ժամանակի երկու ամենագեղեցիկ նկարներն են »:
16. Նկարչի արվեստանոց 1854-55 թթ. Փարիզ. Օրսեի թանգարան, 1854-55, Փարիզ, Օրսեի թանգարան: (Տե՛ս թիվ 6)
Այս կոմպոզիցիան, որը պարադոքսալ կերպով նկարիչն ինքն է անվանել «իսկական այլաբանություն», Կուրբեին դարձրեց ոչ միայն մեկ իրադարձության, այլ մի ամբողջ փիլիսոփայության նկարիչ: Նա ցանկանում էր այստեղ արտահայտել իր հավանություններն ու հակակրանքները, իր իդեալները՝ համադրելով տղամարդու զգացմունքներն ու արվեստագետի ճաշակները։ Այստեղ ամեն ինչ կա՝ դիմանկարային կերպարներ, նատյուրմորտներ, բնանկար և ֆրանսիական գեղանկարչության պատմության ամենագեղեցիկ մերկներից մեկը: Ցուցահանդեսի ժյուրին մերժել է այս նկարը՝ այնուամենայնիվ ընդունելով նկարչի ևս տասնմեկ աշխատանք։ Այնուամենայնիվ, Կուրբեը որոշեց կառուցել իր սեփական ժամանակավոր տաղավարը ցուցահանդեսի տարածքին կից, որը կոչվում է «Ռեալիզմի տաղավար», որտեղ նա ցուցադրեց իր քառասուն նկարները, այդ թվում՝ ժյուրիի կողմից մերժված ծրագրային աշխատանքները։
17-1. Հուղարկավորություն Օրնանում. 1849-1850 թթ. Փարիզ. Օրսեի թանգարան.
Նկարում պատկերված է հուղարկավորություն Օրնանի նոր գերեզմանատանը, որը սկսել է գործել 1848 թվականի սեպտեմբերին։ Ըստ տարբեր վարկածների՝ Կուրբեն այս նկարում կարող էր պատկերել կամ իր պապի հուղարկավորությունը մայրական գիծՈւդոն կամ նրա մեծ հորեղբայրը՝ Կլոդ-Էտիեն Տեստան։ Նկարը ներկայացվել է 1851 թվականին Փարիզի սալոնում և առաջացրել է դիտողների և քննադատների խիստ արձագանքը։ Խոսողների մեծամասնությունը կարծում էր, որ սովորական գյուղական թաղումն արժանի չէ նման լայնածավալ կտավին։ Կուրբեն ստեղծեց ժամանակակից, հեշտությամբ ճանաչելի կերպար՝ կտավի վրա պատկերելով իր ժամանակի մարդկանց ու իրողությունները:
17 (բլոկ): Աղջիկներ Սենի ափին. 1856. Փարիզ. Փոքր պալատ (Petit Palais). Քաղաքի կերպարվեստի թանգարան. (Տե՛ս No 7 և 15)
18. Աղբյուր. 1868. Փարիզ. Օրսեի թանգարան.
«Աղբյուրը» նկարը նախագծված է ակադեմիական ձևով։ Հավանական է, որ նկարը պատասխան էր Դոմինիկ Էնգրեսի նույն անունով և նմանատիպ սյուժեի նկարին:
1946 թվականին Պիկասոն ստեղծեց 27 նկարներից և պանելներից բաղկացած գեղանկարչական անսամբլը Գրիմալդի ընտանիքի ամրոցի համար Անտիբում՝ Ֆրանսիայի Միջերկրական ծովի ափին գտնվող առողջարանային քաղաքներից մեկում։ Առաջին սրահում տեղադրված է «Կեցության ուրախությունը» վահանակը, իսկ նկարների ու պանելների ամբողջ շարքը փոխանցում է կեցության և բնության ներդաշնակության ոգին։ Գլխավոր հերոսները մերկ աղջիկներ են, ֆաուններ, առասպելական արարածներ, կենտավրոսներ...
Նաև 1946 թվականին Պիկասոն հանդիպեց երիտասարդ նկարչուհի Ֆրանսուազա Ժիլոյին։ Նրա հետ նրանք բնակություն հաստատեցին Գրիմալդի ամրոցում։ Պաբլոն և Ֆրանսուան ունեն երկու երեխա՝ Կլոդ և Պալոմա։ Ֆրանսուա Պիկասոն նվիրել է «Ծաղիկ կինը» կտավը։ Սակայն 1953 թվականին Ֆրանսուան, վերցնելով երկու երեխաներին, լքեց նկարչին։ Խզման պատճառը Պաբլոյի և նրա բարդ բնավորության մշտական դավաճանությունն էր։ Այս բաժանումը դժվար էր Պիկասոյի համար, և այն ժամանակվա մի շարք աշխատանքներ հաստատում են դա. օրինակ՝ թանաքով գծանկարների շարքը։ Նրանք պատկերում են մի տգեղ ծեր թզուկի, ի տարբերություն գեղեցիկ երիտասարդ աղջկա:
Պիկասոն 1949 թվականին ստեղծել է հայտնի «Խաղաղության աղավնին»՝ նրան պատկերելով Փարիզում կայացած Խաղաղության համաշխարհային կոնգրեսի պաստառի վրա։ 1951 թվականին հայտնվեց «Ջարդը Կորեայում» նկարը (Պիկասոյի թանգարան, Փարիզ)։ 1947 թվականից նկարիչը հաստատվել է Ֆրանսիայի հարավում՝ Վալաուրիս քաղաքում։ Այնտեղ 1952 թվականին նա նկարել է հին մատուռի պատերը պատերազմի ու խաղաղության այլաբանական պատկերներով՝ գործն անվանելով «Խաղաղության տաճար»։ Վալաուրիսում Պիկասոն հայտնաբերել է կերամիկա: Դրանից նա ստեղծել է իր սիրելի կերպարները՝ ֆաուններ, կենտավրոսներ, աղավնիներ, ցուլեր, կանայք, քմահաճ մարդակերպ սափորները։ Այսօր այս հարավային քաղաքՖրանսիայում դեռ աշխատում են «կերամիկական արհեստանոցներ»։ Նա շարունակում է կրկնօրինակել նկարչի ստեղծած աշխատանքները Picasso ապրանքանիշի ներքո։
1958 թվականին Պիկասոն՝ արդեն հայտնի և ճանաչված նկարիչ, ստեղծեց «Իկարուսի անկումը» կոմպոզիցիան ՅՈՒՆԵՍԿՕ-ի Փարիզի շենքի համար։ 1961 թվականին Պիկասոն, ով արդեն 80 տարեկան էր, ամուսնացավ 34-ամյա գեղեցկուհի Ժակլին Ռոքի հետ։ Նա ոգեշնչեց նրան մի շարք դիմանկարների համար, որտեղ դուք կարող եք տեսնել փշրված պրոֆիլը, կարծես սֆինքսին պատկանող: Իր և Ժակլինի համար Պաբլոն Վիլլա է գնել Կաննում։
1950-ականներին Պիկասոն գրել է բազմաթիվ տատանումներ անցյալի հայտնի վարպետների՝ Գոյայի, Վելասկեսի, Մանեի թեմայով՝ դիմելով կուբիստական գրելու սկանդալային ոճին. «Ալժիրցի կանայք. Ըստ Դելակրուայի (1955), Նախաճաշ խոտի վրա. Ըստ Մանեի «(1960)» Աղջիկներ Սենի ափին. Ըստ Կուրբեի» (1950, Kunstmuseum, Բազել), «Menins. Ըստ Վելասկեսի» (1957) .
Կարդացեք նաև.
Ֆրանսիացի նկարիչ Գուստավ Կուրբե, ով նկարել է սկանդալային էրոտիկ «Աշխարհի ծագումը» կտավը, ցնցեց 19-րդ դարի հասարակությունը իր ռեալիստական կտավներով, որոնց վրա նա պատկերում էր ոչ թե պատմական և աստվածաշնչյան տեսարաններ, ինչպես այն ժամանակ ընդունված էր, այլ առօրյան։ հասարակ մարդիկ.
Գուստավ Կուրբեի «Աղջիկները Սենի ափին» ֆիլմը ցնցել է ֆրանսիական հանրությանը։ Լուսանկարը՝ vsdn.ru
Գյուստավ Կուրբեը ծնվել է 1819 թվականին Ֆրանսիայի Ֆրանշ-Կոնտե շրջանի փոքր կոմունա Օռնան քաղաքում։ մեծ ընտանիքբարեկեցիկ ֆերմեր. Ընտանիքի և հայրենի շրջանի հանդեպ սերը Կուրբեը պահպանեց իր ողջ կյանքի ընթացքում և արտացոլվեց նրա նկարներում:
Ֆրանշ-Կոմտեի բնապատկերները նկարիչը բազմիցս օգտագործել է որպես իր նկարների ֆոն, և նա թողել է իր սիրելիների բազմաթիվ դիմանկարներ, որոնց նույնպես հաճախ պատկերում էր որպես կերպարներ իր նկարներում:
20 տարեկանում Կուրբեն եկավ Փարիզ՝ ընդունվելու իրավաբանական դպրոց, սակայն հետագայում հրաժարվեց այդ գաղափարից։ Նա շատ ժամանակ է անցկացրել Լուվրում՝ ստեղծելով Ռեմբրանդտի, Ռուբենսի, Կարավաջոյի և Տիցիանի ստեղծագործությունների կրկնօրինակները։ Ֆրանսիացի արվեստագետներից նա հավանել է Էժեն Դելակրուային (Դելակրուային նույնպես դուր են եկել նրա աշխատանքները), վառ ներկայացուցիչՖրանսիական ռոմանտիզմ, հայտնի «Ժողովրդին առաջնորդող ազատությունը» (1830) աշխատության հեղինակ։
Այնուամենայնիվ, Կուրբեն ձգտում էր գտնել իր սեփական ուղղությունը նկարչության մեջ։ Նա նկարել է իր մի քանի ինքնադիմանկարներ, այդ թվում՝ «Ինքնադիմանկար սև շան հետ», որը ցուցադրվել է 1844 թվականի Փարիզի սալոնում, ֆրանսիական ամենամյա հեղինակավոր ցուցահանդեսում և Փարիզի Գեղարվեստի ակադեմիայի պաշտոնական ցուցադրությունը։
Ակադեմիկոսները չէին ընդունում Կուրբեի ոճը։
Ապստամբ ռեալիստ
19-րդ դարում նկարչության ակադեմիական ավանդույթը պահանջում էր, որ մեծ, ծավալուն կտավների վրա պատկերվեին միայն պատմական, աստվածաշնչյան կամ դիցաբանական թեմաներ։ Այնուամենայնիվ, Կուրբեն անտեսեց այս կանոնները և մեծ կտավների վրա նկարեց մանկությունից իրեն ծանոթ գյուղական կյանքի տեսարանները։ Նկարչի խոսքով՝ Ֆրանսիայի արդիականությունը նկարագրող սյուժեներն արժանի էին նման մեծ ձևաչափերի։
Գեղարվեստի ակադեմիան և Փարիզի սալոնի այցելուները նման սովորական առարկաները ցածր և սովորական էին համարում։ Այսպիսով, Կուրբեի «Հուղարկավորությունը Օրնանում» լայնաֆորմատ նկարը հանդիպեց հանրության կատարյալ թյուրիմացության և վրդովմունքի։ Ավելի քան երեք մետր բարձրություն և վեց մետր լայնություն ունեցող նկարը ցուցադրվել է 1850-1851 թվականների Փարիզի սալոնում: Դրա վրա, ըստ արվեստի պատմաբանների, նկարիչը կարող էր պատկերել իր պապի հուղարկավորությունը։
Կուրբեին դուր էր գալիս գրգռել իր հանդիսատեսին` ճեղքելով դեկորատիվության սահմանները արվեստում: 1856 թվականին նա նկարել է «Աղջիկները Սենի ափին» կտավը, որի երկու հերոսուհիները, անկարգ հագուստով, ազատորեն պառկած են գետի մոտ ծառի տակ։ Սա ցնցեց հանրությանը. Նման արձագանք է ստացել Կուրբեի մեկ այլ «Կինը թութակով» նկարը, որտեղ նկարիչը ռեալիստական կերպով պատկերել է իր մերկ մոդելը։
«Կինը թութակով», Գուստավ Կուրբե. Նկարազարդումը՝ Վիքիմեդիա Կոմոնս Կուրբեի «Վերադառնալով ծխական կոնֆերանսից» կտավը, որը պատկերում էր հարբած քահանաներին, որոնք հանգիստ զրուցում էին գյուղական ճանապարհի վրա, մերժվեց 1863 թվականի սալոնում, քանի որ «խիստ հակասում էր օրենքի նորմերին։ կրոնական բարոյականությունը«. Նկարչին արգելել են ցուցադրել այն։
Վրա հաջորդ տարիԿուրբեն ցանկանում էր ցուցադրել այժմ անհետացած «Վեներան և հոգեկանը» աշխատանքը, սակայն Սալոնը նույնպես մերժեց այն անպարկեշտության համար:
Որում Կուրբեն ավելորդ սեռական անկեղծության պատճառով պատկերում էր կնոջ մարմին՝ բացված ոտքերով և սեռական օրգաններով։ երկար ժամանակընդհանրապես ոչ մի տեղ չի ցուցադրվել և առաջին անգամ լայն հանրությանը ցուցադրվել է միայն 20-րդ դարի վերջին։
Քնողները, Գուստավ Կուրբե. Նկարազարդումը՝ Վիքիմեդիա Կոմոնս Հարբեցող, կռվարար և կռվարար
«Եթե այս պարոնները ուղու վրա գտնվող գյուղացու կերպարը անվանեին գռեհիկ նատուրալիզմ, ապա նրանք, անշուշտ, կխեղդվեին իրենց նուրբ գինուց՝ տեսնելով Կուրբեի գրած մեկ այլ ստեղծագործությունը, որը բոլորին լավ հայտնի է, բայց պատկերված է քչերի կողմից: Նրա «Աշխարհի ծագումը» (1866) կտավը դարձավ արվեստի պատմության ամենագրգռիչ գործերից մեկը, որը հայտնի էր մերկ, մեղմ ասած, անկեղծ ու անամոթ պատկերմամբ։ կանացի մարմինկրծքից մինչև կոնքեր, ոտքերը լայն բացված, որոնք Կուրբեը նույնպես կտրեց կողքերից՝ պոռնոգրաֆիկ էֆեկտը ուժեղացնելու համար»,- գրել է BBC-ի արվեստի խմբագիր Ուիլ Գոմպերցն իր «Անհասկանալի արվեստ» գրքում:
«Նրան դուր էր գալիս կոպիտ, անճոռնի արվեստագետի, հարբեցողի, կռվարարի և կռվարար մարդու համբավը։ Այսօրվա խենթ ռադիո դիջեյների նախակարապետը, նա ժողովրդի մարդն էր, որին հայրենակիցների մոտ ժողովրդականությունը ձեռքին ծանր փայտ էր տվել՝ արտիստիկ բոսերին ծեծելու համար։ Երբ ակադեմիկոսները նրան մեղադրեցին ինքնագոհության մեջ, Կուրբեն միայն թոթվեց նրա ուսերը։ Երբ նրան քննադատում էին համամասնությունների ակնհայտ խախտումների և ժամանակակից Ֆրանսիայի ճնշված և հասարակ ժողովրդի կերպարի համար, նա հանգիստ շարունակեց աշխատել նույն ոգով », - նկարագրեց Գոմպերցը Կուրբեի աշխատանքը:
Կուրբեն միապետության խիստ հակառակորդն էր։ Նա աջակցում էր Փարիզի կոմունային, իսկ նրա անկումից հետո ձերբակալվում է կառավարական ուժերի կողմից և դատապարտվում վեց ամսվա ազատազրկման։ Այնուհետև նա ստիպված է եղել մեկնել Շվեյցարիա։ Այնտեղ նկարիչը տառապում էր փողի պակասից, սկսեց առատ խմել և սկսեց ավելի ու ավելի քիչ նկարել։ Մահացել է 1877 թվականի վերջին Ժնևի լճի մոտ։
Կուրբե Գուստավ
(Կուրբե, Գուստավ)
(1819-1877), ֆրանսիացի նկարիչ, քանդակագործ և գրաֆիկ։ Ծնվել է 1819 թվականի հունիսի 10-ին Բեզանսոնի մոտ գտնվող Օրնանս քաղաքում։ Քսան տարեկանում նա եկավ Փարիզ և մեկ տասնամյակի ընթացքում մշակեց իր նկարչական ոճը. ժամանակակիցները նրան անվանել են ռեալիզմի հիմնադիր։ Անտեսելով ֆորմալ կազմը և չանդրադառնալով ռոմանտիզմի և կլասիցիզմի արվեստում ընդունված իրականությունից հեռու թեմաներին, Կուրբեն ուզում էր գրել. աշխարհըայնպիսին, ինչպիսին նա է իրականում: Նա կարծում էր, որ նկարչությունը պետք է քննադատի և ուղղի հասարակության արատները. Դրանում նա հետևում էր Պրուդոնի հայացքներին։ Արվեստագետը համակրում էր արմատականներին, իսկ ընթացքում Փարիզի կոմունա 1871 թվականին նա գլխավորեց մի կոմիտե, որը որոշեց քանդել Վանդոմի սյունը՝ որպես միապետության խորհրդանիշ։ Այնուհետև, դատապարտվելով ազատազրկման և 300 հազար ֆրանկ տուգանքի, նա փախել է Շվեյցարիա, որտեղ անցկացրել է. վերջին տարիներըկյանքը։ Կուրբեն մահացել է Շվեյցարիայի Տուր դե Պելցում 1877 թվականի դեկտեմբերի 31-ին։
Կուրբեի նկարը Ֆրանսիայում զգալի քաղաքական հակազդեցություն առաջացրեց. Այնուամենայնիվ, Անտվերպեն, Մյունխեն և Ֆրանկֆուրտ կատարած ուղևորությունների ժամանակ նկարիչը կարող էր համոզվել, որ իր նկարները հաջողակ են արտասահմանում: Քանի որ Կուրբեի ոճը էապես չի փոխվել 1850 թվականից հետո, նրա ստեղծագործությունները ամենահարմար դասակարգվում են ըստ թեմայի։ Մի խմբի նկարները ռեալիստական ձևով պատկերում են հասարակության տարբեր շերտերի ներկայացուցիչներ. Կեսօրվա հանգիստը Օրնանում (1849, Լիլ, Կերպարվեստի թանգարան), Հուղարկավորություն Օրնանում (1850, Լուվր), Քարի ջարդիչները (1849, նախկինում չպահպանված): Դրեզդենի արվեստի պատկերասրահում), Ատելիե, որը հեղինակն ինքն է անվանել ռեալիզմի այլաբանություն (1855, Լուվր), գյուղի երիտասարդ տիկնայք (1851), լողացողներ (1853, երկուսն էլ Նյու Յորք, Մետրոպոլիտեն արվեստի թանգարան), բուժման վերադարձ։ ծխական խորհրդից (1862, այրվել է սեփականատիրոջ կողմից՝ հակակղերական բնույթի պատճառով)։ Մեկ այլ խումբ բաղկացած է դիմանկարներից, որոնցում մոդելի կերպարը զարմանալիորեն ճշգրիտ է փոխանցվում՝ երիտասարդ տղամարդ կաշվե գոտիով, կամ Ինքնադիմանկար (1849), Մարդ ծխամորճով (1850), Մ. Բրյուհաթ (1854, երեքն էլ՝ Լուվր): ), Բոդլերի դիմանկարը (1849, Մոնպելյե, Ֆաբրի թանգարան), Պրուդոնի և նրա ընտանիքի (1865, Փարիզ, Փոքր պալատ), Մերկ (1869)։ Կուրբեի նկարների վերջին, ամենաբազմաթիվ խումբը բնապատկերներն են, ծովային տեսարաններվարպետի ստեղծագործական հասունության շրջանում ստեղծված և տարբեր հավաքածուներում ու թանգարաններում պահվող որսի տեսարաններ։ Օրինակները ներառում են Որսորդական երեկույթի նկարները (1857, Բոստոն, Կերպարվեստի թանգարան), Եղնիկների կռիվը (1859-1861), Եղնիկներն ու եղնիկները անտառում (1866) և Ալիքը (1870, երեքն էլ՝ Փարիզ, Լուվր):
ԳՐԱԿԱՆՈՒԹՅՈՒՆ
Կալիտինա Ն.Ն. Գուստավ Կուրբե. Էսսե կյանքի և աշխատանքի մասին. M., 1981 Mack G. Gustave Courbet. Մ., 1986
Collier հանրագիտարան. -Բաց հասարակություն. 2000 .
Տեսեք, թե ինչ է «Courbet Gustave»-ը այլ բառարաններում.
- (Կուրբե) (1819 1877), ֆրանսիացի նկարիչ։ Պաշտպանել է ռեալիզմի սկզբունքները, ձգտել բացահայտել թաքնված պոեզիան, գեղարվեստական նշանակությունը Առօրյա կյանք(«Հուղարկավորություն Օռնանում», 1849)։ Կուրբեի ստեղծագործություններն առանձնանում են մոնումենտալ ստատիկ ... ... Հանրագիտարանային բառարան
Գուստավ Կուրբեի ինքնանկար, 1848 1849 ... Վիքիպեդիա
Կուրբե, Գուստավ— Գուստավ Կուրբե. Տնակ լեռներում. 1870-ական թթ Թանգարան կերպարվեստանունով Ա.Ս. Պուշկին. Գուստավ Կուրբե (1819–77), ֆրանսիացի նկարիչ։ 1871-ի Փարիզի կոմունայի անդամ, պայքարել է դեմոկրատական գաղափարների, ռեալիզմի սկզբունքների համար։ Ընդհանրացված ...... Պատկերազարդ հանրագիտարանային բառարան
- (Կուրբե) ֆրանսիացի բնանկարիչ, ժանրի և դիմանկարիչ։ Սեռ. 1819-ին, Օռնանում։ Արվեստի հանդեպ հակումը նրան տարավ 1839 թվականին Փարիզ, որտեղ նա աշխատեց բազմաթիվ արհեստանոցներում, որոնցից առավելապես Սթեյբեն, Օգ. Գեսկը և Անգերի Դավիթը. Առաջին իսկ պահից…… Հանրագիտարանային բառարան Ֆ.Ա. Բրոքհաուսը և Ի.Ա. Էֆրոն
Կուրբե \ Գուստավ- (1819 1877), նկարիչ, ժանրանկարիչ, դիմանկարիչ և բնանկարիչ։ Նկարչության մեջ դեմոկրատական ռեալիզմի առաջատար ներկայացուցիչ կեսերը տասնիններորդդար... Ֆրանսիայի կենսագրական բառարան
Կուրբե, Գուստավ Գուստավ Կուրբե. Նադարի լուսանկարը Ծննդյան անուն՝ Ժան Դեզիր Գուստավ Կուրբե Ծննդյան ամսաթիվ՝ 1819 թվականի հունիսի 10 (18190610) ... Վիքիպեդիա
Կուրբե, Գուստավ Գուստավ Կուրբե. Նադարի լուսանկարը Ծննդյան անուն՝ Ժան Դեզիր Գուստավ Կուրբե Ծննդյան ամսաթիվ՝ 1819 թվականի հունիսի 10 (18190610) ... Վիքիպեդիա
Կուրբե, Գուստավ Գուստավ Կուրբե. Նադարի լուսանկարը Ծննդյան անուն՝ Ժան Դեզիր Գուստավ Կուրբե Ծննդյան ամսաթիվ՝ 1819 թվականի հունիսի 10 (18190610) ... Վիքիպեդիա
Կուրբե, Գուստավ Գուստավ Կուրբե. Նադարի լուսանկարը Ծննդյան անուն՝ Ժան Դեզիր Գուստավ Կուրբե Ծննդյան ամսաթիվ՝ 1819 թվականի հունիսի 10 (18190610) ... Վիքիպեդիա
Գրքեր
- Գուստավ Կուրբե, Ա. Ն. Տիխոմիրով, Այս հրատարակությունը հիմնված է Ժան-Դեզիր-Գուստավ Կուրբեի՝ 19-րդ դարի ֆրանսիացի հայտնի նկարիչի մասին մենագրության վրա: Կենսագրական էսքիզն ուղեկցվում է նկարազարդումներով՝ գունավոր և ... Կատեգորիա՝ Նկարիչների, ճարտարապետների կենսագրություններՀրատարակիչ:
