Född 1936 i byn Yemets, Archangelsk-regionen. Senare flyttade hans familj till Vologda. Kriget började, och lille Nikolajs far gick till fronten, varifrån han aldrig återvände; ett år senare förlorade pojken sin mamma. En betydande del av den framtida poetens barndom tillbringades på ett av barnhemmen i Vologda-regionen.
Det är i Nikolai Rubtsovs lilla hemland man bör leta efter ursprunget till hans djupt nationellt inspirerade texter. Poetens öde är oupplösligt förknippat med den ryska norden. Här studerade han vid två tekniska skolor (skogsbruk och gruvkemi), arbetade som brandman och tjänstgjorde i flottan med sjömansgraden.
1962 skapade Rubtsov sin första, hittills enda maskinskrivna och inofficiella diktsamling - "Waves and Rocks". Sedan gick han in på Maxim Gorky Literary Institute, som han tog examen 1969. Rubtsov publicerade sin första tryckta diktsamling 1965 under den allmänna titeln "Lyrics". I slutet av 60-talet och början av 70-talet publicerades andra böcker av hans dikter: "The Star of the Fields", "The Soul Keeps", "The Noise of Pines", "Green Flowers" och den sista samlingen "Plantains. ” Några av dessa böcker publicerades efter Rubtsovs död - han dog 1971 i Vologda.
Nikolai Rubtsov klandrades ofta för någon sekundär karaktär av hans dikter i förhållande till poesin av Yesenin, Blok, Tyutchev, Fet och andra stora poeter. Trött på dessa kommentarer komponerade Rubtsov ett poetiskt svar till kritikerna:
Jag kommer inte skriva om
Från boken Tyutchev och Fet,
Jag ska till och med sluta lyssna
Samma Tyutchev och Fet.
Och jag kommer inte att hitta på det
Jag är speciell, Rubtsova,
Jag ska sluta tro på det här
I samma Rubtsov,
Men jag är hos Tyutchev och Fet
Jag ska kontrollera ditt uppriktiga ord,
Så att boken Tyutchev och Fet
Fortsätt med Rubtsovs bok!...
Av dessa rader framgår det tydligt att poeten inte strävar efter att blint imitera klassikerna, han förespråkar kontinuiteten i äkta poesi: ett uppriktigt sätt bra dikter det är nödvändigt inte bara att adoptera, utan också att utveckla, vilket är mycket svårare. För att göra detta måste efterträdaren leva efter samma tankar och känslor som poeten från det förflutna som inspirerade honom. Rubtsov känner en sådan gemensamhet med Sergei Yesenin. Han lyckas till och med ganska exakt förmedla Yesenins känslor i sin dikt "The Last Autumn":
Och han insåg att hans vilja höll på att försvagas,
Var är lugnet bland de stora vägarna?!
Att det finns vänner i det infödda fältets tystnad.
Men han är desperat långt ifrån dem!
Och för första gången föll Sergei Yesenin...
Nikolai Rubtsovs texter kallas ofta sorgliga och till och med dystra. Poeten gav verkligen anledning att tro det: nej sista plats Temat döden upptog hans verk. Men döden i Rubtsovs dikter är inte på något sätt ett destruktivt element eller slutet på vägen, tvärtom, den framstår som antikens och fosterlandets stora historia. Sålunda, i den berömda dikten "Ovan den eviga freden" blir deras "helighet" ett oumbärligt attribut för död och begravning:
...Och så i dimman av lerigt vatten
Kyrkogården stod tyst, döv,
Allt var så dödligt och heligt,
Att det inte blir någon frid för mig förrän i slutet.
Den jordiska symbolen för den "heliga" döden som bevarar det förflutna är de vita prästkragarna på kyrkogården, "varelser från en annan värld":
Och denna sorg och de tidigare årens helighet
Jag älskade så mycket i mörkret i mitt hemland,
Att jag ville falla och dö
Och krama tusenskönor medan de dör...
…….
När kommer jag att känna närheten till en begravning?
Jag kommer hit, där de vita prästkragarna är,
Där varje dödlig är helig begravd
I samma vita sorgsna skjorta...
Huvudmotivet för Nikolai Rubtsovs texter är glorifieringen av gamla Rus, den landsbygdsdel av Ryssland som ligger närmast naturen. Till exempel, i dikten "I en sibirisk by" är bosättningen oskiljaktig från höstskogen som omger den, en med den stormiga floden:
Vilken fred!
Det är bara höst här
Ovanför det isförande
rusar runt floden,
Men sov bättre
När natten är döv
Från alla håll
Tallarnas toppar prasslar...
………..
Slumpmässig gäst
Jag letar efter ett ställe att bo här
Och nu sjunger jag
Om ett hörn av Ryssland,
Var är den gula busken?
Och båten är upp och ner,
Och hjulet
Glömt i smutsen...
I dikten "Jag är nöjd med bokstavligen allt!" Rubtsov talar med förtjusning om enhet med den ryska naturen:
Jag älskar höstskogen så mycket
Över honom lyser himlen,
Vad jag skulle vilja förvandla till
Eller in i ett karmosinrödt tyst löv,
Eller en glad vissling i regnet,
Men efter att ha förvandlats, att återfödas...
Nikolai Rubtsovs samtida lyckades överraskande noggrant dra en linje under hans verk, och fånga på poetens gravsten endast en rad från hans dikt som perfekt karakteriserar Rubtsov: "Ryssland, Ryssland! Skydda dig själv, skydda dig själv! Det kunde knappast ha uttryckts bättre. Nikolai Rubtsov kommer att gå ner i litteraturen som en enkel och uppriktig sångare i sitt stora fosterland - ett mer än värdigt resultat för en poet.
Samlingar och enskilda publikationer
Poesi
1. Sångtext: [Från kort. biogr. referens].- Vologda: Nordväst. bok förlag 1965.- 40 s.: porträtt.
2. Stjärnan på fälten : Dikter / konstnär. A. Buchnev - M.: Sov. författare, 1967.- 111 sid.
3. Själen bevarar / [Konst. V. Ivanov].- Archangelsk: Nordväst. bok
förlag, 1969.- 95 s.: porträtt. 4. Tallljud:
Dikter.- M.: Sov. författare, 1970.- 86 s.: porträtt. 5. Gröna blommor.
- M.: Sov. Ryssland, 1971.- 143 s.: porträtt. 6. Den sista ångbåten:
Dikter / [Förord. S. Vikulova; Konstnär V. Sergeev] - M.: Sovremennik. 1973, - 142 s.: porträtt, färgillustration. 7. Valda sångtexter
/ Komp. [och författare efterord] V. Oboturov; Grav. på G. och N. Burmagins träd - Vologda: Nordväst. bok förlag, 1974.- 159 s.: ill., porträtt. om superregionen - (B-ka nordlig poesi). bok förlag, 1977.- 159 s.: ill., porträtt. till superregionen 8. Första snön
/ [Form. G. Burmagina] - Vologda: nordväst. bok förlag, 1975.- 16 s., ill.- För barn yngre. skola
ålder. 9. Groblad
/ [Crat. förord red.]; Comp. och ed. förord V. Korotaev; [Konstnär. V. Sergeev].- M.: Mol. Guard, 1976.- 302 s.: porträtt, ill.- Bibliografi: s. 296. 10. Första snön
/ [Konst. B. Lupachev).- Barnaul: Alt. bok förlag, 1977.- s.: grus - Dikter för barn ml. skola
ålder.11. Dikter (1953-1971)
/ [Förord V. Kozhinova; Träsnitt av N. Kalita] - M.: Sov. Ryssland, 1977.- 239 sid. : porträtt - (Poetisk. Ryssland). Avsnitt: Vågor och stenar (1953-1962); Stjärnan på fälten (1962-1966); Tallbrus (1966-1969); Gröna blommor (1969-1971).
12. Med all min kärlek och längtan: Text / [Crat. förord red.; Comp. och ed. efterord L. Urusheva; Form. R. Klimova] - Archangelsk: nordväst. bok förlag, 1978.- 78 s.: porträtt, ill.- (Poets of the North. Book of a teenager’s regiment).
13. Gröna blommor: / Komp. [och författare förord] V. Oboturov; Ris. L. Biryukova.- M.: Det. lit.. 1978.- 191 s.: porträtt.. ill.- (Poetisk bok av en skolbarn).- För konst. ålder.
16. Favoriter / Intro. Konst. S. Vikulova; Comp. S. Vikulova och V. Oboturova; Notera och förberedelser text av V. Oboturov; [Form. konstnär S. Tomilina] - M.: Khudozh. lit., 1982.- 319 s., 1 l. porträtt - Alf. dekret. dikter: sid. 303-311; Bibliografi: sid. 312.
Avsnitt: Ur boken ”Lyrics”, 1965; Från boken "Star of the Fields", 1967; Från boken "The Soul Keeps", 1969; Ur boken "Pine Noise", 1970; Ur boken "Gröna blommor", 1971; Dikter från olika år.
17. Om haren: Dikter / [Komp. V. Oboturova; Ris. A. Demykina).- M.: Det. lit.1983.- 14 s.: färg. ill.- (För små).- För förskolebarn. ålder - Samma - 1986; Samma / Artist. N. Levinskaya.- M.: Det. lit., 1989.- s.: färg. ill.- (För små).- För förskolebarn. ålder; Samma sak - 1993.
18. Dikter / Komp. [och myra. förord] V. Kozjinov; Form. B. Diadorova.- M.: Sov. Ryssland. 1983.- 172 s.- (Village of the Non-Black Earth Region).
Avsnitt: Vågor och stenar (1953 -1962); Stjärnan på fälten (1962-1966); Tallbrus (1966-1969); Gröna blommor (1969--1971).
19. Text/ Komp. V. Oboturov; Konstnär Yu. Konnov. - M.: Sovremennik, 1984. - 294 s.: grav.
20. Dedikation till en vän / [Förord S. Vikulova]; Comp. (och författarens anteckning.] V. Oboturov; Konstnär B. Nepomnyashchy. - L.: Lenizdat. 1984. - 254 s.: porträtt, ill. - Bibliografi: s. 247-249.
Avsnitt: Hemlighet och ord; Ändra de tidigare funktionerna; Stjärnan på fälten brinner utan att blekna...; Min natur kallade mig; Jag älskar mitt öde.
21. Stjärnan på fälten=Lauku zvaigzne/ (Sammanställt och författat förord på lettiska av I. Auzin; Översatt till lettiska av I. Auzin och R. Remas - Riga: Liesma. 1985.- 110 s.: porträtt - Parallelltext. Ryska, lettiska - (1000 rindu = 1000 rader).
22. Groblad / [Crat. förord red.]; Comp. och ed. förord V. Korotaev; Grav. V. Sergeeva - 2:a uppl., tillägg - M.: Mol. Guard, 1985.- 318 s.: porträtt, gravyr.- Bibliografi: sid. 311.
Avsnitt: Dikter, 1962-1971; Ur tidiga dikter, 1957-1962.
23. Dikter/ Intro. art., komp. och kommentera. V. Oboturova; [Konstnär.
R. Klimov].-- Archangelsk: Nordväst. bok förlag, 1985.- 191 s.: portr.- (Ryska Norden). 24. Stjärna
25.fält: [Från kort. biogr. referens] / Artist. V. Kostitsyn - M.: Sov. Ryssland, 1986.- s.: färg. ill.-För barn ml. skola ålder. Poesi
/ Komp. och förord V. Kozhinova; Form. konstnär A. Serebryakova.- M.: Khudozh. lit., 1986.- 342 s., 1 l. porträtt - (B-ka sovjetisk poesi).
Avsnitt: Ur tidiga dikter, 1953-1962; Dikter, 1962-1970; Dikter från okända år./ Komp. N. Shantarenkov; [Förord S. Vikulova]; Musik ed. V. Fidler - M.: Sov. Ryssland, 1989.- 128 s.: noter.- (B-chka "Att hjälpa amatörartister"; nr 11).
27. Visioner om kulle: Dikter, översättningar, prosa, brev: (Med självbiografi) / Intro. Konst. och komp. V. Korotaeva: Konstnär. V. Sergeev - M.: Sov. Ryssland, 1990.- 397 s., 1 l. porträtt, 16 l. foto: sjuk.
28. Om haren: Dikter / [Förord N. Starshinova]; Konstnär V. Chaplia.- M.: Malysh. 1990.- från.. färg. il, - För ml. skola ålder.
29. Luulet = Dikter/ (Sammanställt och författat efterord på estniska av I. Tael]; Konstdesign av T. Vint. - Tallinn: Eesti raamat, 1990. - 142 s. - Parallelltext på ryska, estniska.
30. Bra Filya / [Konst. N.Mishusta].- Vologda: Vestn., 1991.- 16 s.: ill.
31. "Murmansk Stan"/ (Efterord av V. Timofeev. - Murmansk): Ryska. North, 1991- s.: porträtt.
32. Ryssland, Ryssland! Skydda dig själv, skydda dig själv!:Dikter, översättningar, memoarer, prosa, brev: [Med självbiografi] / Intro. Art., [efter sist] och komp. V. Korotaeva; Konstnär V. Sergeev. - Vologda: Privat privat företag "Kris-Krichfalushy", 1991. - 448 s.: porträtt, ill.
Avsnitt: Dikter, 1962-1971; Ur tidiga dikter, 1957-1962; Dikter från olika år; Översättningar: X. Dzabolov (ossetiska språket); G. Bagandov (Darg. språk); Minnen. Prosa; Brev.
33. Ryssland, Ryssland! Ta hand om dig...:Dikter / Komp. V. Safonov; [Konstnär. A. Saltanov] - M.: Voenizdat, 1992. - 383 s., 1 ark. porträtt: sjuk.
Avsnitt: Text; Ur tidiga dikter (1953-1962). Förutom Rubtsovs dikter, inkl. även memoarerna av V. Safonov "Nikolai Rubtsov".
34. Ryskt ljus:Dikter, översättningar, memoarer, prosa, brev: [Ur självbiografi. / Intro. Konst. V. Korotaeva].- Vologda: Vestn., 1994.- 425 s.. 8 s. Foto; 1 l. porträtt-På körfältet: 1.
Avsnitt: Dikter, 1962-1971; Ur tidiga dikter, 1957-1962; Dikter från olika år; Översättningar: X. Dzabolov (ossetiska språket); G. Bagandov (Darg. språk); minnen; Brev.
36. Höst måne: bok fav. sångtexter / Komp. [och författare efterord] O. Dmitriev - M.: Moskva. arbetare, 1996.- 175 s., porträtt. i regionen
Avsnitt: Till slutet, tills det tysta korset...; Löven har flugit bort från popplarna...
36. Avskedssång: lö. dikter / Komp. och ed. inträde Konst. V. Korotaev; Form. konstnär V. Serebryakova.- M.: Rus. bok.. 1996.- 303 s.: porträtt.- (Poetisk. Ryssland).- Samma.- 1997.
Avsnitt: Dikter, 1962-1971; Ur tidiga dikter, 1957-1962.
37. Nikolay Rubtsov. Vologda tragedi:[Med självbiografi] / Komp., utarbetad. texter av N. Konyaev; Till framsidan. N. Rubtsov. Ris. V. Klykova - M.: Ellis Lak. 1997.- 463 s.: porträtt.
Ur innehållet: Avsnitt: Vågor och stenar; Stjärnan på fälten; Bullret från tallarna; Gröna blommor; Dikter som inte fanns med i samlingarna under poetens livstid; Brev. Förutom dikterna och breven från N. Rubtsov, i boken. inkl. även monografin av N. Konyaev "Resenare vid kanten av fältet" och följande. memoarer: Gorbovsky G. Den efterlängtade poeten; Kozhinov V. I kretsen av Moskvapoeter; Romanov A. Minnesgnistor; Korotaev V. "Vikten nådde golvet...".
38. Dikter. Rostov n/d., förlag "Phoenix", 1998.
Ur innehållet: Avsnitt: Ur tidiga dikter 1958-1962; Dikter 1962-1970; Dikter från okända år; Förutom dikterna av N. Rubtsov, i boken. inkl. även berättelsen av N. Konyaev "Fosterlandets ängel".
39. Dikter. Kompilator, författare kommer in. artiklar och anteckningar av V.V. Kozhinov. -M., Profizdat, 1998, 350 sid.
40. Favoriter. Sammanställt av A. Zaivansky. St Petersburg, förlag "Diamant", 1998.
41. Löven har flugit iväg... M: Eksmo-Press, 1998
Avsnitt: I ett land som inte känner någon sorg; Kärlek och medlidande; Mitt lugna hemland; När själen inte berörs av problem; Till slutet, till det stilla korset; Underbart mirakel.
42. Stjärnan på fälten. Sammanställning och förberedelse av texter av L.A. Melkova, N.L. - M.: Söndag 1999.
43. Förra hösten . M: Eksmo-Press, 1999
För poetiska texter av N. Rubtsov, se även i de musikaliska publikationerna: Guryev Yu Sju kördikter baserade på dikterna av Nikolai Rubtsov: Ensamkommande. kompositör. 1987.- 44 s.: Golovin A. Enkla sånger: Kantat på verser av N. Rubtsov: För mezzosopran, bas, fp. och kameror, orkester: Partitur.- M.: Sov. kompositör. 1991.- 87 s.- Tit. l. paral. Ryska.. engelska
Förutom de tonsättare som anges i detta avsnitt och avsnittet "Publikationer i tidskrifter och kollektiva samlingar,” musik baserad på N. Rubtsovs texter skrevs också av M. Alekseev, I. Arseev, Y. Bagriy, A. Barykin, G. Belov, Y. Belyaev. V. Berkovsky, K. Volkov, B. Grabovsky. N. Grinchuk, D. Dolalev, N. Drachkov, A. Dulov, V. Dyachenko, I. Egikov, M. Ermolaev, V. Efremov, G. Zavolokin, Yu Zyslin, A. Ivanov, N. Ivanova, N. Karsh, Y. Kolomnikov, E. Komelkova, S. Krul, N. Kudrin, I. Levin, K. Link, S. Magi, R. Manukov, E. Matveev, K. Molchanov, A. Morozov, S. Nagibin. M. Novoselov, T. Ostrovskaya, K. Pak, M. Partskhaladze, V. Pyankov, V. Rubin, B. Rivchun, V. Ryabov, V. Salmanov, Y. Simakin, S. Sirotin, N. Smetanin, A. Smirnov, Y. Smirnov, V. Strelkov, V. Studenter, V. Stukov, N. Tyurin, A. Khazov, A. Kharyutchenko, V. Shibaev, A. Shilov, D. Shiryaev. G. Shumilov, R. Shchapin, E. Shchekalev, A. Yatsevich.
Född i byn Yemetsk, Arkhangelsk-regionen, lämnades han tidigt som föräldralös: hans barndomsår tillbringades i Vologda-regionen på Nikolsky barnhem. Vologdas "lilla hemland" gav honom huvudtemat för hans framtida arbete - "urgammal rysk identitet", blev centrum för hans liv, "ett land ... heligt", där han kände sig "både levande och dödlig."
Han tjänstgör i armén i norra flottan, bor sedan i Leningrad som arbetare, i Moskva som student vid det litterära institutet. M. Gorkij, gör en resa till Sibirien.
1962 gick han in på Litteraturinstitutet och träffade V. Sokolov, S. Kunyaev, V. Kozhinov och andra författare, vars vänliga deltagande mer än en gång hjälpte honom både i hans kreativitet och i publiceringen av hans dikter.
Den första diktboken, "Lyrics", publicerades 1965 i Archangelsk. Sedan publicerades diktsamlingarna "Star of the Fields" (1967), "The Soul Keeps" (1969) och "Pine Noise" (1970). Förbereder för publicering" Gröna blommor"dök upp efter poetens död, som dog tragiskt natten till den 19 januari 1971.
Nikolai Rubtsov skrev själv om sin poesi:
Jag kommer inte att skriva om från boken Tyutchev och Fet, jag kommer till och med sluta lyssna på samma Tyutchev och Fet. Och jag kommer inte att uppfinna en speciell själv, Rubtsov, för detta kommer jag att sluta tro på samma Rubtsov, men jag kommer att kontrollera Tyutchev och Fets uppriktiga ord, så att boken Tyutchev och Fet fortsätter med Rubtsovs bok!..
Ryska författare och poeter. Kort biografisk ordbok. Moskva, 2000
RUBTSOV, Nikolai Mikhailovich (3.I.1936, byn Jemetsk, Archangelsk-regionen, - 19.I.1971, Vologda) - Rysk sovjetisk poet. Han växte upp på barnhem och studerade vid en skogsteknisk skola (Totma, Vologda-regionen). Han arbetade som brandman på ett fiskefartyg och senare på Kirov-fabriken (Leningrad). Utexaminerad från Litteraturinstitutet uppkallat efter. M. Gorky (1969). Utgiven sedan 1962. Gav ut samlingarna "Lyrics" (1965), "Star of the Fields" (1967), "The Soul Keeps" (1969), "The Noise of the Pines" (1970). Rubtsovs poesi präglas av äktheten av författarens intonation, djupet och originaliteten i hans världsbild. Poeten tycktes lyssna till naturens, historiens, människornas "röster" och förkroppsligade dem i ord och rytm. Kritik såg ofta Rubtsov som en "byns sångare", men han vände sig till byns tema bara i mognad, och för honom var det inte ett mål i sig, utan en form av poetiskt tänkande om världen som helhet: "I byn är naturen och människorna mer synliga... det är tydligare... vad det uppstod från Stora Ryssland." Rubtsovs poesi har en komplex, fint utvecklad struktur, rikedom och mångsidighet av poetiskt språk.
Verk: Green Flowers, M., 1971; The Last Steamer, M., 1973; Favorit Lyrics, Vologda, 1974; Podorozhnikov, M., 1976; Poems, M., 1977.
Belyst. Peredreev A., Världen reflekterades i själen, "Lit. Ryssland", 1967, 22 september; Kunyaev S., Med enkla och exakta ord, "Lit. tidningen", 1967, 22 november; Lanshchikov A., Mycket eller fortfarande dåligt?..., "VL", 1969, nr 1; Mikhailov Al., "Bland de förtrollade gräsen...", "Vänskap mellan folk", 1969, nr 2; Dementiev V., Nikolai Rubtsovs Pre-Evening, "Moskva", 1973, nr 3; Kozhinov V., Nikolay Rubtsov, M., 1976; Pikach A., "Jag älskar mitt öde ..." (Om Nikolai Rubtsovs poesi), "VL", 1977, nr 9.
V. V. Kozjinov
Kort litterärt uppslagsverk: I 9 volymer - T. 9. - M.: Sovjetiskt uppslagsverk, 1978
Federal State Budgetary Education Institute
Högre yrkesutbildning
"Udmurt State University"
Journalistfakulteten
Institutionen för folklore och litteratur under 1900-talet
Sammanfattning av rysk litteratur från 1900-talet
"Sånger av Nikolai Rubtsov"
Slutförd av en 5:e årsstudent, OZO,
Gr. Z-021400-51
Mukminova Svetlana Rudolfovna.
Vetenskaplig rådgivare:
Ph.D., docent
Ledneva Tatyana Petrovna.
Izhevsk, 2012
Inledning 2
KAPITEL 1. Kreativ väg för N.M. Rubtsova 4
KAPITEL 2. Grundläggande motiv och egenskaper hos kreativitet 9
Slutsats 23
Referenser 25
Introduktion
Nikolai Rubtsov är en av 1900-talets mest framstående poeter, den ljusaste representanten så kallad "tyst" poesi, "intim" text, där kritiker förutom honom inkluderar A. Zhigulin, V. Sokolov, G. Gorbovsky, S. Drofenko, A. Kushner, O. Chukontsev, I. Shklyarevsky. Deras poesi bekräftar tillvarons skönhet och värde och tar upp det vardagliga mänskliga tillståndet. Poeterna var intresserade av eviga universella värden, de hade ingen brådska att glorifiera århundradets byggprojekt, de motsatte sig officiella affischer och mest av allt var de intresserade av fred och kontemplation. Men mest av allt, när det gäller deras teman, är de "tysta" poeterna nära prosaförfattarna Rasputin, Astafiev, Nosov, Shukshin, dessa är inte poeter " ren konst", som Tyutchev eller Fet. Poeter av "intim" lyrik var inte rädda för skarpa sociala problem: De pratade också om förstörelsen av kyrkor, förstörelsen av unika monument av rysk arkitektur och den svåra situationen för ryska byar. Särskild uppmärksamhet deras arbete fokuserar på landskapet, som uppfattas som det högsta livsvärde. "Intim" texter kännetecknas av avsiktlig enkelhet i konstnärlig stil och utbredd användning av folkloretekniker.
Vi kommer att ägna detta arbete till arbetet av N. Rubtsov, som den mest begåvade, enligt vår mening, poeten av "tyst" lyrik. Vi är tvungna att beröra hans biografi och också försöka visa sambandet med de ryska traditionerna klassisk litteratur. Det bör noteras att detta ämne är dåligt täckt i litteraturforskares verk.
I vårt arbete förlitade vi oss på studier av Nikolai Rubtsovs liv och arbete av sådana författare som V.V. Kozhinov, V. Oboturov, V.N. Barakov, N. Konyaev, A. Peredreev, A. Mikhailov och andra, memoarer av Viktor Korotaev och Alexander Romanov.
Syfte Vårt arbete var att studera N. Rubtsovs liv och kreativa väg.
Följande stod framför oss uppgifter:
1. bekanta dig med den kritiska litteraturen om Rubtsovs arbete;
2. betrakta hans poesi som en helhet och lyfta fram dess huvuddrag;
3. ge en mer detaljerad analys av enskilda verser.
Att studera detta ämne kommer att hjälpa till att förstå betydelsen av N. Rubtsovs verk, dess plats i rysk poesi, såväl som hur problemen med miljö och personligt liv bryts i ett litterärt verk.
KAPITEL 1. Den kreativa vägen för N.M. Rubtsova
"Nikolai Rubtsov är en efterlängtad poet. Blok och Yesenin var de sista som fängslade läsvärlden med poesi – inte påhittad, utan organisk. Då och då lät ljusa och unika röster i den enorma kören av sovjetisk poesi. Och ändå ville jag ha Rubtsov. Det krävdes. Syresvält utan hans dikter närmade sig...” skriver G. Gorbovsky.
Och faktiskt, Nikolai Mikhailovich Rubtsov (3 januari 1936 - 19 januari 1971) ärvde från det förflutna av rysk litteratur vad vi menar med orden "den ryska poetens öde." Han fick 35 år av liv, berömmelse och människors kärlek- postumt. Ensamhet, rastlöshet, fattig och hemlös (nästan till slutet) tillvaro. Men också - förmågan att brinna ut i arbetet, att ge sig själv åt poesin. Utåt sett oväntad och absurd, internt djupt naturlig och förutsägbar död.
Och förmågan att säga adjö som Yesenin:
Vi går härifrån
inte berättigad
Skyll det på ditt liv.
Vem går
han regerar.
Låt oss gå, häng med!
Jag lämnade en anledning.
Jag ser efter andra.
Jag skulle gå själv
och regler
Ja, det finns inget sätt för mig...
Samtidigt var Rubtsov en man av sin tid. Som många var han förtjust i Hemingway och hans böcker i sin ungdom, älskade den berömda fotbollsspelaren Eduard Streltsov, talade väl om Lenin och reflekterade över Vladimir Vysotskys framgång. Som alla ryska beundrade Rubtsov Alexander Nevskij. Poeten ville till och med skriva en dikt om Nevskij och kallade sin framtida hjälte "strålande". För Rubtsov var namnen på Pushkin, Tyutchev, Yesenin heliga ...
Nikolai Rubtsov föddes i byn Yemetsk, Arkhangelsk-regionen. Han var det femte barnet i familjen. Strax före kriget flyttade mina föräldrar till Vologda. Under sin barndom upplevde Nikolai många förluster. 1941 gick hans far till fronten, och under lång tid var ingenting känt om hans öde (som det visade sig senare, förblev han vid liv, men letade inte efter sina barn och gifte sig en andra gång). Två äldre systrar dog i sjukdomen och 1942 dog min mamma. Fyra barn lämnades föräldralösa under kriget. Tiden på Nikolsky barnhem, där sexåriga Kolya Rubtsov hamnade, gav honom huvudtemat för hans framtida arbete: "De sista vågorna av forntida rysk originalitet, där det fanns mycket skönhet och poesi, äntligen nådde mig” (”Kort om mig själv”).
Vologdalandet blev en evig magnet, kärnan i Rubtsovs liv, även om han var tvungen att resa mycket: militärtjänst i norra flottan, liv i båda ryska huvudstäder(i Leningrad som arbetare, i Moskva som student vid Litteraturinstitutet), en resa till Sibirien. Under en lång tid Rubtsov hade inte sitt eget hem (först 1969 fick Rubtsov den första separata ettrumslägenheten i sitt liv), men han kunde inte låta bli att återvända till Vologda: "... i Vologda mår jag alltid bra, och fruktansvärt ledsen och angelägen. Det är bra att jag är förbunden med henne genom min barndom; det är tråkigt och oroande att både min pappa och mamma dog i Vologda. Så Vologda är ett heligt land för mig, och på det med särskild styrka känner jag mig både levande och dödlig” (från ett brev till G. Gorbovsky).
Året 1962 anses vara början på poetens kreativa mognad. I år gick han in i Gorky Literary Institute och träffade V. Sokolov, S. Kunyaev, V. Kozhinov och andra författare, vars vänliga deltagande mer än en gång hjälpte honom både i hans kreativa mognad och i publicering. Nikolai Rubtsov publicerade lite under sin livstid. Förutom tidskriftssamlingar och en mycket tunn bok "Lyrics" (1965) med en upplaga på 3000 exemplar, är det samlingarna "Star of the Fields" (1967), "The Soul Keeps" (1969), "The Noise of Pines” (1970). Gröna blommor, som förbereddes för publicering, dök upp efter Rubtsovs död, 1971. Efter hans död publicerades följande samlingar: "The Last Steamship" (Moskva, 1973), "Selected Lyrics" (Vologda, 1974), "Plantains" (Moskva, 1975), "Poems" (1977).
Redan de första cyklerna av Nikolai Rubtsovs dikter uppmärksammades av Mark Sobol i artikeln "The Honor of Being Human" ("Literaturnaya Gazeta", 14 december 1965) och Vadim Kozhinov i diskussionen för " runt bord"resultat av det poetiska året 1965 - artikel "Poeter och poeter" ("Litteraturfrågor", 1966, nr 3). Endast en kort recension, publicerad av poeten Yuri Linnik i tidningen "North", orsakades av Rubtsovs första diktbok "Lyrics", och redan många svarade på "Star of the Fields". Först och främst poeterna som kände sin släktskap med Rubtsovs musa: Stanislav Kunyaev och Anatoly Peredreev, såväl som L. Lavlinsky och andra kritiker. Den berömda samlingen "Star of the Fields" har blivit en enastående bok, ikonisk, "kult", som de säger nu. För många blev det en verklig uppenbarelse, ett aldrig tidigare skådat bevis på den nationella andans odödlighet i en era av "stagnation". 1967 kom riktig berömmelse till poeten.
V. Chalmaev och V. Druzin ägnade särskild uppmärksamhet åt Rubtsovs poesi i sina recensioner. Senare skrev A. Mikhailov, E. Osetrov, A. Lanshchikov och andra kritiker om Rubtsovs texter.
I det ganska oväntade och djärva verk av litteraturkritikern Alexander Kirov, "The Lyrical Novel in the Poetry of N.M. Rubtsov" bevisar att poeten medvetet "byggde" sin poesi och öde samtidigt: "Allt går mot den mörka munnen...". Alexander Kirov tar som grund inte spekulativ, men faktamaterial(diktböcker sammanställda av Rubtsov) och rekonstruerar den lyriska romanen konstruerad (och i viss mån krypterad av poeten) som en konstnärlig integritet. Ett separat ämne för hans forskning var problemet med ortodox andlighet som grunden för Nikolai Rubtsovs religiösa och filosofiska tänkande. Alexander Kirov lutar sig mot I detta fall och igen biografiska fakta, och om själva de litterära texterna och om deras varianter. Förresten, bara i senaste åren några varianter av Rubtsovs mest populära skapelser blev kända. Till exempel lät raden "livet ibland helar själen..." från dikten "Snö föll" så här: "Gud helar ibland själen...".
För närvarande i Vologda är en gata uppkallad efter Nikolai Rubtsov och ett monument har rests (1998, skulptör A.M. Shebunin). Ett monument av skulptören Vyacheslav Klykov restes i Totma. Ett monument över Rubtsov restes också i hans hemland, i Jemetsk (2004, skulptör N. Ovchinnikov).
KAPITEL 2. Grundläggande motiv och drag av kreativitet
"Hans dikter slår plötsligt i själen. De tynar inte i böcker, väntar inte på att den läsande blicken ska dröja vid dem, utan verkar finnas i själva luften. De, som vinden, som grönska och blåhet, uppstod från himmel och jord och blev själva denna eviga blåhet och grönska...” noterar A. Romanov.
Rubtsovs poesi, extremt enkel i sin stil och teman, förknippad i första hand med hans hemland Vologda-regionen, har kreativ autenticitet, inre skala och en fint utvecklad figurativ struktur. Nikolai Rubtsov skrev själv om sin poesi:
Jag kommer inte skriva om
Från boken Tyutchev och Fet,
Jag ska till och med sluta lyssna
Samma Tyutchev och Fet
Och jag kommer inte att hitta på det
Jag är speciell, Rubtsova,
Jag ska sluta tro på det här
I samma Rubtsov,
Men jag är hos Tyutchev och Fet
Jag ska kontrollera ditt uppriktiga ord,
Så att boken Tyutchev och Fet
Fortsätt med Rubtsovs bok!...
Från sina första självständiga steg i poesin visade Nikolai Rubtsov en sådan bredd av kreativa horisonter som gjorde att han kunde uppfatta upplevelsen av inte bara F. Tyutchev och A. Fet, A. Blok och I. Bunin, utan också S. Yesenin, D. Kedrin, A. Yashin. Han studerade med många, men enligt V. Oboturov kommer vi inte att hitta några spår av direkt inflytande i Rubtsovs poesi. Inte ofta, men då och då, tränger ögonblick från hans biografi in i Rubtsovs dikter ("Barndom", "Björkar", "Fransar", "Jag är täckt av eldningsolja ...", etc.). Poetens verkliga liv avslöjas tillräckligt fullt för att få en uppfattning om ursprunget till hans poesi och lyriska karaktär. Poeten talar öppet om sina känslor. Pilar, en flod, näktergalar, en träskola - allt som begreppet "Fosterland" är förknippat med är honom kärt i sig.
Med varje bula och moln,
Med åskan redo att falla,
Jag känner mig mest brännande
Den mest dödliga kopplingen.
Rubtsovs poetiska värld är både igenkännlig och mångsidig i sina manifestationer. Om du försöker ge honom generella egenskaper, då är detta först och främst en värld av ett bondehus och den ryska naturen. Det är mycket grått vatten och grå himmel, lite ”sluttande fädernesland” och ”ljus längs stranden”, ”en björkbrasa i kaminen”, böcker och ett dragspel. Husets slutna utrymme bidrar till den lyriska hjältens tankar om sitt individuella öde, och naturens gränslösa utrymme leder nästan alltid till en känsla av historien och ödet för de människor som lagras i det. I en avlägsen by, där poeten entusiastiskt lyssnar till legenden om de gamla tallarna, hör han "århundradenas röst" ("Pines Noise"). Träsket, "bestött med tranbär i hundratals mil, täckt av sagor och berättelser om bondgenerationer som har passerat här", väcker också den mest livliga spänningen ("Höstskisser"). Många gånger oroar sinnesförändringen poeten och den gamla kvinnan, hans samtalspartner, i dikten "Ryskt ljus". Hoppet om framtiden och minnet av det förflutna lever i en känsla. Nikolay Rubtsov älskar bilden av den ändlösa ryska vidden med ödsligheten av våra skogar, träsk och fält. Den här bilden är full av romantiskt mysterium, där något fantastiskt, spöklikt dröms. Intrycket skapas inte plastiskt, utan av antydan, musik, stämning.
En underbar månad brinner över floden,
Ovanför tonårens platser.
Och i ett hemland fullt av fred,
Ljuset brinner brett...
Den här månaden brinner inte av en slump
På dess dåsiga höjder,
Det finns en brinnande hemlighet
I denna ryska nattskönhet!
Det är som att höra en kör sjunga,
Det är som budbärare som galopperar i trojkor,
Och i vildmarken i en slumrande skog
Alla klockor ringer och ringer...
("Hemlighet").
Poeten utgår vanligtvis från några verkliga drag i landskapet: vind, fruset vatten, en tom hölada under en gran på en hög strand. Inte bara bredden utan även bildens djup fångas och räckvidden öppnas för fantasin ("Natt på vagnen"):
Jag föreställer mig i de mörka vågorna
Någon sorts sjunken flotta.
Och en i hela grannskapet
Den gigantiska flytkraften kommer ut
Och i mörkret blinkar det på en båt,
Som den sista av mohikanerna...
Här är dikten "Natt i fosterlandet". I den smälter den visuella och musikaliska serien samman med en serie andliga rörelser, som överlag bildar ett rikt lyriskt tema - temat enhet med fosterlandet.
Hög ek. Djupt vatten.
Lugna skuggor ligger runt omkring...
Den allmänna konturen av bilden finns redan där - utan förtydligande, utan lyrisk färgsättning, och en melodi föds - tyst, jämn, eftertänksam. "Och så tyst..." - poeten utvecklar tystnadens motiv, där ett ränder av ljus glädje, som kommer från landskapets fridfulla stämning, knappt slår igenom. Och landskapet blir gradvis mer detaljerat: någonstans i ljuset syns dimtak bykojor, som, det verkar, aldrig har "hört åska", och den djupa natthimlen har expanderat, synfältet också: "vinden vid dammen kommer inte att röra sig, och halmen kommer inte att prassla på gården ..." Bilden är färdig, men det är fortfarande lite liv i den. Och här är det, sista handen, ljudet: "Och den sömniga crakens rop är sällsynt." Mot denna bakgrund känns poetens sinnestillstånd tydligare, i vilket en alarmerande ton bryter igenom: "Jag har återvänt - det förflutna kommer inte tillbaka." Hur tråkigt det än är så är det naturligt. Och ändå är det svårt för poeten att komma överens med tidens oåterkallelighet.
Det som ger en person styrka är anknytning till ursprungsland, medvetenhet om sin plats på jorden. Därför, som det viktigaste budet, enkelt och visdomsord den gamle herden i "Eldfågeln" är svaret på poetens fråga:
Så vad ska vi göra? Intressant att veta...
Och du, säger han, älskar och var ledsen
Och kom ihåg åtminstone ditt hemland,
Dessa tio kullar och fält...
Rubtsovs natur uppenbarar sig ofta i elementens akuta kamp ("Åskväder", "Efter stormen", "För den sjunde dagen har regnet inte slutat ...") Den lever, och människan är involverad i dess rörelse. Dessutom, i Rubtsov kommer vi inte att finna deras motstånd någonstans för honom, människan är en del av naturen, oupplösligt sammansmält med den. Och poeten själv är denna världens kött och blod. Nikolai Rubtsovs dikter är alltid konstlösa i sin enkelhet. Deras humör och intonation är lika naturligt som att andas, eftersom talang är naturlig. Rubtsovs linjer är med rätta födda, i sitt djup som liknar Tyutchevs:
...på morgonen går solen upp, -
Vem kan hitta ett sätt
För att fördröja dess uppgång,
Stoppa dess nedgång?..
Så här är poesi
Det ringer - du kan inte stoppa det!
Om han håller käften stönar du förgäves!
Hon är osynlig och fri...
Kommer det att förhärliga oss eller förödmjuka oss,
Men det kommer fortfarande att ta ut sin rätt
Och hon är inte beroende av oss,
Och vi är beroende av det.
Rubtsovs hjältes personliga öde är ganska olyckligt, och det är en exakt kopia av poetens öde. Samma hemlöshet och föräldralöshet, samma misslyckade kärlek, som slutar i separation, bristning, förlust. Slutligen, det mest smärtsamma är föraningen om en nära förestående och oundviklig död. Att leva med de mest komplexa upplevelserna, att akut känna det tragiska i livet och att smälta det i sin själ till harmoniskt fängslande diktrader - det var poeten Nikolai Rubtsovs öde.
Rubtsovs blick riktas ofta mot det förflutna, eller mer exakt, till den ryska antiken. Rubtsovs antiken bevaras inte bara i konstgjorda monument, utan också i poetens världsbild:
...hela rymden, himmelsk och jordisk,
Jag andades lycka och frid genom fönstret,
Och det doftade av härlig antik...
Förmågan att känna sig som en del av naturen harmoniserar, åtminstone tillfälligt, hjältens inre värld, plågad av motsättningar.
Jag kommer att galoppera genom kullarna i mitt slumrande hemland.
Den okända sonen till fantastiska fria stammar!
Jag kommer att rida i svunna tiders fotspår...
Detta är den första strofen i en av bästa dikterna Rubtsov, skriven 1963 - "The Hills of the Dormant Fatherland" - är platsen älskad av Rubtsovs lyriska hjälte, vilket gör att han kan bryta sig ut ur den "lilla" tiden till den "stora" och se historiens rörelse. Det overkliga i ryttargestalten framhävs i slutet av denna långa dikt, när han försvinner "i fältens dimma" som en "flimmer ljus skugga". Men inom denna "ram" (Rubtsovs favoritkompositionsteknik) lever den lyriska hjältens mycket personliga och mycket specifika känslor. Och den viktigaste är upplevelsen av förlusten av forntida liv. Detta Ryssland "lämnar" inte längre (Rubtsov ekar Yesenin decennier senare; förresten, detta är en av hans favoritpoeter), utan "borta". Känslan av förlust är till en början psykologisk till sin natur:
Ryssland! Så sorgligt! Vad konstigt hängande och sorgligt
I mörkret ovanför klippan finns mina okända pilar!
Den bleka stjärnkronan flimrar öde,
Och min båt på floden ruttnar i grunden.
Då koncentreras poetisk energi i bilder med ett mycket specifikt sociohistoriskt innehåll:
Och antikens tempel, fantastiskt, vitpelare,
Försvann som en vision mellan dessa bleknade fält, -
Jag tycker inte synd om den nedtrampade kungakronan, jag tycker inte synd om,
Men jag är ledsen, men jag är ledsen för de förstörda vita kyrkorna!
Det finns ingen medlidande med det som upphöjer en över allt; det är synd för det som förde oss samman och förenade alla med alla. Men detta är inte kulminationen på texten. Upplevelsen av förlust når sitt mest gripande ljud när lyrisk hjälte i den anmärkningsvärt exakta bilden av en grund flod avslöjas positivismens undergång filosofiskt:
Jag är rädd att det inte kommer att finnas en mystisk kraft över oss,
Att jag, efter att ha seglat ut på en båt, kan nå överallt med en stång,
Att jag förstår allt kommer att gå i graven utan sorg...
Fosterland och frihet – stanna, min gudom!
Till Rubtsovs läsare skrev V. Kozhinov: "Kopplingen med själva idén om det oändliga har brutits, utan vilken det inte kan finnas djup meningändlig." På ett liknande sätt föds en utgång till den "stora" tiden i dikten "Gulyaevskaya Hill" och särskilt intressant i "Visions on the Hill":
Jag springer uppför backen
och jag kommer att falla
in i gräset.
Och plötsligt kommer det en fläkt av antiken från dalen!
I visionen som ersätter "bilder av hotfull oenighet" i mitten av dikten, bör man inte leta efter direkta historiska anspelningar, men detta förnekar inte den uppriktiga och djupa oro för Rysslands nutid och framtid:
Ryssland, Ryssland, skydda dig, skydda dig själv!
Se, återigen in i dina skogar och dalar
De kom från alla håll,
Tatarer och mongoler från andra tider.
De bär ett svart kors på sina flaggor,
De korsade himlen med kors,
Och det är inte skogarna jag ser runt omkring,
Och skogen av kors
runt
Ryssland.
Och ändå, efter att ha vaknat ur synerna, befinner sig den lyriska hjälten ensam med det som ger honom hopp och frid - med det "gränslösa blinkandet" av de "otaliga stjärnorna i Rus". Harmoni kan dock hittas i Rubtsovs poetiska värld på andra sätt. Bilden av en lantlig kyrkogård, som kändes för första gången i rysk poesi i översättningarna av V. Zhukovsky, finner samma elegiska förkroppsligande i Rubtsov. I dikten "Above Eternal Peace" (1966), "de tidigare årens helighet", som den "döva kyrkogården" påminde hjälten om, lugnar hans hjärta, fyller honom med en naturlig, mycket "naturlig" önskan:
När kommer jag att känna närheten till en begravning?
Jag kommer hit, där de vita prästkragarna är,
Där varje dödlig är helig begravd
I samma vita sorgsna skjorta.
Döden som en introduktion till "de tidigare årens helighet" - löser poeten själva problemet på det sätt han fann? Självklart inte! Han kan inte helt förlika sig med det oundvikliga i att människan lämnar glömskan. Men det finns inget rop av förtvivlan i Rubtsovs dikter om döden. Här är en kort dikt från den senare perioden:
Byn är värd
På högra stranden,
Och kyrkogården -
På vänster kust.
Och den sorgligaste hittills
Och löjligt
Det här är sättet
Att kröna kampen
Och allt i världen -
Från höger
Till vänster,
Bland blommorna
I en vanlig kista...
Scars har ingen lust att förvåna med en ny tanke eller en unik metafor. Författaren uppnår mycket mer: i tysta och subtila epitet ("löjligt", "vanligt"), i exakt intonation - försiktig och samtidigt återhållsamt ironisk - hör man rösten från en person som har smakat förlust fullt ut och blivit klokare . Man ska dock inte tro att Rubtsov inte var kapabel att skriva annorlunda. Samma kyrkogård kunde dyka upp under hans penna, inte alls lugnande och tröstande, utan skrämmande, förlamande själen, som till exempel i dikten "För den sjunde dagen slutar inte regnet" (1966). Bilden av vårfloden här är överdriven, växer nästan till skalan av en översvämning ("Och vägar blir floder, / sjöar förvandlas till hav") och får en verkligt apokalyptisk karaktär:
Gravarna på kyrkogården är översvämmade,
Stängselstolparna är fortfarande synliga,
De slänger och vänder sig som krokodiler
Mellan snåren av översvämmade kistor,
De går sönder, flyter upp och in i mörkret
I det hårda, obevekliga regnet
Fruktansvärda skräp bärs bort
Och de kommer ihåg länge senare...
En sådan kränkning av harmoni, döden av "de tidigare årens helighet" under trycket från de blinda elementen är särskilt hemskt för Rubtsov: "Och de kommer ihåg för en lång tid senare." Vänner minns att han var en misstänkt person. Fyra år efter skapandet av denna dikt, efter att ha skrivit sin berömda profetiska rad "Jag kommer att dö i trettondagsfrosten", kunde poeten inte frigöra sig från bilden som en gång slagit honom och, som om han testade hans själ och vilja, han försökte på det han såg själv:
Från min översvämmade grav
Kistan kommer att flyta upp, glömd och ledsen,
Den kommer att gå sönder med en krasch,
och in i mörkret
Fruktansvärda skräp kommer att flyta iväg.
Och ändå är dessa undantag. De sticker ut så skarpt eftersom de är omgivna av helt andra dikter.
Rubtsovs favoritelement är vind. Och även om han kommer med ett åskväder, uppfattat som en "olycksbådande högtid för tillvaron" ("Under ett åskväder"), så bara "så att en fantastisk /ljus morgon/ kommer att hälsas som en ljus nyhet!" ("Efter stormen") Oftast väcker vinden minnet av historien som slumrar i naturen, och naturen börjar tala och ropar till dem som vet hur man lyssnar ("Vad är bruset om...", "The Noise of the Pines", " I Gamla parken” och andra dikter).
Rubtsovs lyriska hjälte har precis en sådan speciell gåva och säger direkt detta: "Jag hör sorgliga ljud / som ingen hör." Oftast hörs historiens röst, väckt av vinden, i nattens tystnad, och hjälten som väntar på honom medger: "Ibland älskar jag att inte sova!"
Hur kan du sova när du är utanför mörkret
Det är som att jag kan höra århundradens röst...
("Pines Noise", 1967).
Den citerade dikten avslutas med en strof som, vid noggrann läsning, hjälper till att förstå varför Rubtsovs 35 år tycks innehålla så mycket mer och varför han ibland var så svår i "dagtid", vardaglig kommunikation:
Låt stigen vara frostig imorgon,
Låt mig vara, kanske dyster,
Jag kommer inte att sova igenom legenden om tallarna,
De gamla tallarna låter länge...
Holistiskt konstvärlden Rubtsova efterlyser en holistisk, organisk betraktelse och analys. Låt oss på detta sätt försöka läsa ett utdrag ur en av poetens bästa dikter, "Hösten passerar genom våta torg" (1964):
Vem knackar på där?
till mitt hem?
Det finns ingen fred!
Ah, det här är den onda gummans höst,
Rynkar pannan i ansiktet
Han knackar på mig
och i barr av tallar
Stormen kommer inte att tystna!
Var från stormen
från dåligt väder
Kommer jag att gömma mig?
Jag minns de senaste åren
Och jag gråter...
Känslan hos den lyriska hjälten är inte kategoriskt angiven, men man kan anta att känslan av hemlöshet dominerar här. Han åtföljs av ensamhet, brist på värme... "Hem har alltid varit där jag arbetade eller studerade..." (från förordet till manuskriptet till diktsamlingen "Vågor och klippor").
Hemlöshet förmedlas först och främst genom att synliga bilder rör sig. Kontrasten är mellan en värld som är relativt öppen mot rymden (nattpark) och en relativt sluten värld (grotta - bostad). Gränsen mellan dessa världar, som ofta är fallet med Rubtsov, är bräcklig och lätt att övervinna. Hösten tar över hjälten i hans hem - och ger honom inte frid, släpper honom inte, och hjältens tanke försöker i sin tur att bryta ut igen. Både på hösten och i hemmet ser vi faktiskt något homogent. "Mörker" verkar stå i kontrast till ljus, men det här är en "elektrisk ökenlåga" som inte värmer och inte lindrar ensamhet. Tystnaden i grottan är också relativ: ”Vem knackar på hemma hos mig? Det finns ingen fred! Känslan av hemlöshet och rastlöshet estetiseras dock av poeten. Hjältens negativa känslor motarbetas av själva strukturen av versen, dess inre harmoni. Å ena sidan förstärker den rytmiska monotonin av tredelade enheter känslan av hopplöshet och förutbestämdhet å andra sidan ger precisionen, poleringen av det rytmiska mönstret och dess ovanlighet upphov till en känsla av skönhet och för oss närmare; katarsis.
Sådan är språkets metalogiska natur. Höstens "rynkande ansikte" är inte alls fult: hon går inte längs en smutsig väg, utan längs "våta torg", hennes rörelse åtföljs av de "högljudda fiolerna" av tallar, vinden tränger inte igenom, utan " omfamnar” hjälten. Genom hela dikten upprätthålls tydligt stilistisk upprymdhet: "stormen kommer inte att tystna", "igår" - dessa och andra uttryck ligger något "över" neutralt ordförråd.
Undertiteln till denna dikt "Fri översättning av Verlaine", som inte återges i alla utgåvor, kan avsevärt berika vår förståelse av dess lyriska bildspråk. Det är känt att Rubtsov, bland andra studenter, 1962, vid det litterära institutet, fick uppdraget att komponera en ord-för-rad-översättning av Verlaines "Höstsång". Han producerade sedan sin egen "Höstsång", och poeten återvände till Verlaine två år senare. B. Pasternak, bland andra märkliga poeter, tog också upp denna text. I Pasternaks översättning är omfattningen av hjältens konflikt med verkligheten liten och ständigt smalnar och minskar. Inte så med Rubtsov. Om Verlaine-Pasternak-hjälten bara kan "gråta under bruset", så gråter Verlaine-Rubtsovsky redan under stormen. I Pasternak finns "the blues from nowhere", i Rubtsov är de "gamla åren" osynligt närvarande, och i dem kan vi misstänka orsaken till hans melankoli. De stödjer, snarare än lindrar, känslomässig stress.
Med hänvisning till sina favoritpoeter från det förflutna (och han har ett tiotal sådana dikter), lyfte Rubtsov i dem först och främst de drag som han hade eller som han själv strävade efter. Tyutchev är en "naturens son"; Yesenin lever "i föraningen om hösten / långt ifrån bättre förändringar"," Kedrin, "ensam i höstmörkret," skyndar sig från den "olyckliga och blåsiga" världen till ett varmt hem. Det är känt att poeten älskade att framföra Tyutchevs dikt "Bror, som har följt mig i så många år ..." Varför just dessa dikter? Eftersom deras lyriska hjälte direkt ekar Rubtsovs: samma ökade känsla av oåterkallelig rörelse mot slutet - genom förluster ("Dagarna är räknade, / förlusterna kan inte räknas"), samma hierarki av "idag - för länge sedan" (" Leva livet Det är länge borta"), samma ensamhet i naturen ("Och nu är jag på bar höjd / står ensam - och allt runt omkring är tomt").
För Rubtsov var det lika organiskt att vara i det verkliga fältet, lyssna på "berättelsen" om tranorna som flög över honom, och i det magnetiserande fältet av rysk poesi, lyssna på dess levande röster:
Det här är inte en musa från gårdagen.
Jag älskar henne, jag är indignerad och jag gråter.
Hon betyder mycket för mig
Om jag själv menar något.
"Om jag själv menar något"... Nu syns Rubtsovs betydelse i det faktum att hans texter kanske är det sista sådana integrerade och organiska fenomenet i rysk poesi på 1900-talet. Hans dikter har en viktig egenskap för en poetisk text – en helande effekt på den mänskliga själen. I förordet till manuskriptet till diktsamlingen "Vågor och klippor" skrev Rubtsov: "Jag älskar särskilt teman som hemland och vandringar, liv och död, kärlek och vågat. Jag tycker att dikter är starka och varaktiga när de går igenom det personliga, genom det privata, men samtidigt behöver de skalan och livskraften hos stämningar, upplevelser, reflektioner...”.
Rubtsovs lyriska handling bär på vissa semantiska belastningar, karakteristiska både för hela den ryska poetiska världsbilden på 1900-talet och för det folkliga medvetandet på 1960-80-talet. Det uttrycker ett av huvudtecknen på poetens konstnärliga tänkande - hans avskildhet. Det är inte bara poetisk form, men själva innehållet i det ryska livet under andra hälften av seklet. Enorma massor av människor strömmade från byarna in i staden; Livsstilen förändrades, medvetandet förändrades. I livets instabilitet dök en avskildhet upp där både avresa och återkomst samexisterade:
Men mitt hemland
Har makten över mig
Minnet kommer tillbaka som en fågel
Till boet där jag föddes.
Därav Rubtsovs lilla uppsättning lyriska teman. Det är lätt att förstå varför han talade så tydligt och definitivt om deras val:
Vad ska man skriva om?
Det är inte vår vilja!
Den känslomässiga intensiteten i hans poesi förklaras också av det faktum att han visste med säkerhet: alla sekundära teman är underordnade ett gemensamt "tema" som är tragiskt för oss alla, en gemensam "intrig" för alla.
Poetiska motiv i Rubtsovs texter ingår i ett komplext system av associativa kopplingar: folklore, litterär, allmänt använd, kontextuell (i texten till enskilda dikter, i deras cykel, i poetens hela verk, i hans litterära miljö, etc. ), inklusive intuitiva och mystiska anslutningar. Så bland de stabila motiv som är förknippade med nattens bild finns det här: oförklarlig melankoli, den så kallade "ryska" melankolin. Eller ett annat exempel: i St Basilius den stores bön sägs det: "Och ge oss med ett glatt hjärta och en nykter tanke att passera hela natten av detta liv..." Jämför från Rubtsov:
Betraktar jag stjärnorna ovanför avgrunden?
Med mänsklig evig längtan,
Regerar jag i järnhytten?
Vid rodret över havets avgrund -
Jag tror på allt, efter att ha piggnat till,
I din stormiga tillvaro
Och jag tror inte på ihärdiga rykten,
Som om allt skulle gå i glömska...
Det allmänna, förenande temat i Rubtsovs filosofiska texter är inte alls original: meningen mänskligt liv... Sökandet efter denna mening, andlig vandring genom Rus, nutid och förflutna - detta är det sanna innehållet i Rubtsovs poesi. Vologda-poeten Alexander Romanov berättade för oss om dess syfte med avskedet: "Själva naturen hos den ryska andan har länge behövt uppträda just en sådan poet för att åter koppla det halvsekkels tragiska brottet i rysk poesi med den kristna världsbilden. Och denna lott föll på Nikolai Rubtsov. Och ljuset av majestätisk sång och bön bekännelse lyste upp i honom.”
Slutsats
Åsikten har redan fastställts att Nikolai Rubtsov var en av de mest betydelsefulla lyriska poeterna på sin tid. Egentligen litterär, så att säga, yrkesverksamhet Nikolai Rubtsovs karriär varade bara några år, och han hade inte tid att få mognad av sin poetiska stil. Enligt V. Kozhinov kan man i Rubtsovs dikter hitta felaktiga, slumpmässiga och till och med klumpiga rader, men det finns ingen skugga av konstgjordhet, falskhet eller konstgjordhet i dem. Nikolai Rubtsovs texter kännetecknas av unik kreativ autenticitet och insikt. Hans poesi är full av levande liv, den är förankrad i djupet av den personliga och nationella tillvaron.
Trots det faktum att N. Rubtsovs kreativa väg är kort, är utvecklingen av hans konstnärliga uttryck uppenbar. Från samling till samling fördjupas filosofiska frågor, tidskänslan blir mer akut (samlingarna "Star of the Fields", "The Soul Keeps"), vägens motiv och vandringar blir mer och mer uppenbara, religiösa motiv dyker upp ( samlingen "The Noise of Pines"), låter melankolin allt bitterare och framkallar känslan av att slutet är nära, en känsla som författaren själv beskrev som "skarp sorg" (postum samling "Gröna blommor").
Nikolai Rubtsovs dikter är mycket musikaliska, några av dem är tonsatta. Särskilt kända är låtarna "It's Light in My Upper Room", "I'll Ride My Bicycle for a Long Time" och "In Moments of Sad Music".
V. Kozhinov påminde: "När Nikolai Rubtsov sjöng - men detta ord är inte lämpligt: det skulle vara mer korrekt att prata inte om sång, utan om handlingen - hans dikter - "Det är ljus i mitt övre rum ...", "Jag kommer att lämna den här byn ...", "En avlägsen pir sjönk i mörkret ..." och andra - en känsla föddes av att det inte var poesi som lät, utan ett element som plötsligt brast ut ur livets djup. "
Att förlita sig på den ryska litteraturens traditioner störde inte den ljusa originaliteten hos Rubtsovs vers med dess dominerande "vardag", syntaktiska grovhet, råhet och imponerande spontanitet i naturligt tal, nästan utan epitet och metaforer, ibland kaxig, ibland dämpad, smidig och eftertänksam (”Hög ek. Djupt vatten. /Lugna skuggor ligger runt om. Och det är tyst som om /Naturen har aldrig känt något kaos här” – dikt ”Natt i hemlandet”). De bästa av poetklumpens dikter, som inte alltid är lika i skicklighet, placerar sin författare i den första rangen av ryska poeter på 1900-talet. ("Jag ska rida över kullarna i mitt slumrande hemland", "Farväl", "Mitt tysta hemland", "Själen håller", "Gröna blommor", etc.).
I kritiken (V.V. Kozhinov var den första som upptäckte och gav en adekvat bedömning av sin poesi) noterades med rätta att Rubtsovs ständiga tema om byn inte är ett mål i sig, utan en form av poetiskt tänkande om världen som helhet. ("I byn är naturen och människorna mer synliga... Mer synliga... på vilken stora Rus ros").
Den nationella karaktären i Rubtsovs verk manifesteras inte bara i det faktum att hans dikter innehåller motiv av rysk natur och rysk historia (dikterna "Vision on the Hill", "Om Moskva Kreml", etc.), Rubtsovs lyriska hjälte själv är nationell, med sin konfessionalitet och modiga självironi, djärvhet och ömhet, kärlek till livet och melankoli, med en omfattande acceptans av världen och en katastrofal känsla av oförståelse och inre ensamhet, med en oföränderlig medvetenhet om "rot"-kopplingen om sitt öde med Rysslands öde.
Lista över begagnad litteratur
1. Barakov V.N. Text av Nikolai Rubtsov // Barakov V.N. "Jord"-riktning i rysk poesi under andra hälften av 1900-talet: typologi och evolution. – Vologda: ”Rus”, 2004. – 268 s.
2. Barakov V.N. "Och det är inte hon som är beroende av oss": Anteckningar och reflektioner över N. Rubtsovs poesi. - 1995.
3. Barakov V.N. Poetisk biografi av Nikolai Rubtsov. - 2005.
4. Belkov V. Rubtsovs liv. - Vologda, 1993.
5. Belkov V. Legender om Rubtsov. - Vologda, 1994.
6. Belkov V. Rubtsov idag: uppsatser och reflektioner. - Vologda, 2003.
7. Belkov V. Hundra berättelser om Rubtsov. - M., 2005.
8. Zaitsev V. Nikolay Rubtsov. - M., 2002.
9. Kirov A. Lyrisk roman i N. Rubtsovs poesi. - M., 2004.
10. Kozhinov V. Nikolay Rubtsov. - M., 1975.
11. Konyaev N.M. Nikolay Rubtsov. Fosterlandets ängel. - M., 2007.
12. Mikhailov A. Bland de förtrollade örterna // “Friendship of Peoples”, 1969, nr 2.
13. Nikolai Rubtsov: Vologda-tragedi / Komp. M. Konyaeva. - M., 1998.
14. Oboturov V. Uppriktiga ord: Sidor av livet och den poetiska världen av N. Rubtsov. - M., 1987.
15. Peredreev A. Världen reflekteras i själen // ”Literary Russia”, 1967, 22 september.
16. Popov N. Nikolai Rubtsov i vänners minnen. Tidigare opublicerade dikter och material. - M., 2008.
17. Rozanov F. Stjärntragedier: Mysterier, öden och dödsfall. - M., 2007.
18. Rubtsov N. Gröna blommor. - M., 1971.
19. Rubtsov N. Det sista ångskeppet. - M., 1973.
20. Rubtsov N. Utvalda texter. - Vologda, 1974.
21. Rubtsov N. Groblad. - M., 1975.22. Rubtsov N.M. Favoriter. - M., 1982.
23. Rubtsov N. Dikter. - M., 1983.
24. Rubtsov N. Visioner på kullen. Dikter, översättningar, prosa. - M., 1990.
Nikolai Rubtsov, en sovjetisk lyrisk poet, föddes den 3 januari 1936 i staden Jemetsk, Archangelsk-regionen, i en enkel familj. Hans texter är tillägnade naturens och landsbygdens själfulla poesi. Den första diktboken, "Lyrics", publicerades 1965 i Archangelsk. Därefter publicerades diktsamlingarna "Star of the Fields" (1967), "The Soul Keeps" (1969) och "The Noise of Pines" (1970). Samlingen "Gröna blommor", som förbereddes för publicering, dök upp efter poetens död, som tragiskt dog natten till den 19 januari 1971 i Vologda som ett resultat av en absurd incident, nämligen: ett familjebråk med hans fästmö, blivande poetinna Lyudmila Derbina (Granovskaya). Den rättsliga utredningen fastställde att döden var resultatet av strypning. Lyudmila Derbina dömdes till 7 år.
Dessutom, efter N. Rubtsovs död, publicerades hans samlingar: "The Last Steamship" (1973), "Selected Lyrics" (1974), "Poems" (1977). Biografer talar om Rubtsovs dikt "Jag kommer att dö i trettondagsfrosten" som en förutsägelse av datumet för hans egen tragiska död. Nikolai Rubtsov skrev själv om sin poesi:
Jag kommer inte skriva om
från boken Tyutchev och Fet,
Jag ska till och med sluta lyssna
samma Tyutchev och Fet.
Och jag kommer inte att hitta på det
dig själv speciell, Rubtsova,
Jag ska sluta tro på det här
Samma Rubtsov.
Men jag är hos Tyutchev och Fet
Jag ska kontrollera ditt uppriktiga ord,
så att boken Tyutchev och Fet
fortsätt med Rubtsovs bok!..
På själen med en näktergal
ring inte, avlägsna dagar!
Ett tyst hus, täckt av en snöstorm,
vinkar mig inte, vinkar mig inte!
Är mitt hjärta verkligen så trött?
att det är dags att vända och gå?
Jag är fortfarande så liten, så liten,
Jag är inte ens tjugo än...
Snön föll och allt var glömt,
vad själen var full av!
Mitt hjärta började plötsligt slå snabbare,
som om jag hade druckit vin.
Längs den smala gatan
en klar bris rusar förbi,
skönheten i det antika ryska
staden förnyades.
Snön flyger över Sophiakyrkan,
på barn, och det finns otaliga av dem.
Snön flyger över hela Ryssland,
som goda nyheter.
Snön flyger - titta och lyssna!
Så enkelt och smart,
livet läker ibland själen...
Nåväl, okej! Och bra.
