ផ្ទះ ផ្កាមានអាយុច្រើនឆ្នាំ រូបតំណាងរុស្ស៊ីចាស់។ រូបភាពតំណាងឱ្យសេចក្តីស្រឡាញ់ដ៏ទេវភាព។ រូបតំណាងរបស់ព្រះអង្គសង្គ្រោះនៅក្នុងអំណាចរបស់ Andrei Rublev

ផ្កាមានអាយុច្រើនឆ្នាំ

រូបតំណាងរុស្ស៊ីចាស់។ រូបភាពតំណាងឱ្យសេចក្តីស្រឡាញ់ដ៏ទេវភាព។ រូបតំណាងរបស់ព្រះអង្គសង្គ្រោះនៅក្នុងអំណាចរបស់ Andrei Rublev

“ លើសពីការរកឃើញនៅក្នុងវិស័យសម្ភារៈយើងអាចរកឃើញអ្នកបង្កើតដូចយើងអាចស្គាល់អ្នកនិពន្ធកំណាព្យគំនូររូបតំណាងឬ បំណែកនៃតន្ត្រី... យើងមិនច្រលំគាត់ជាមួយនរណាម្នាក់ទេប៉ុន្តែស្តាប់ហើយនិយាយថា“ អូមានតែរឿងបែបនេះទេដែលអាចសរសេរវាបាន” ។ នេះក៏ជាការពិតទាក់ទងនឹងព្រះផងដែរ”- ពាក្យរបស់ទីក្រុងអានតូនីនៃស៊ូរ៉ូចអំពីទស្សនៈ ពិភពលោកចូលទៅក្នុងវា។

និងភាពរំភើបនៅក្នុងនាងនិងអំណាចនៃការបំផុសគំនិត!
នៅចំពោះមុខបេះដូងនៅក្នុងភ្លើងដ៏ផ្អែមល្ហែម ...
រូបតំណាង - ការបង្កើតដៃមនុស្ស -
ចាប់យកស្មារតីនៅលើផ្ទាំងក្រណាត់

L. Golubitskaya-Bass

រូបតំណាងណាមួយគឺជៀសមិនរួចនូវរូបភាពមិនពេញលេញនៃព្រះគ្រីស្ទជាមាតានៃព្រះនេះឬពួកបរិសុទ្ធនោះ៖ មានតែបុរសប៉ុណ្ណោះដែលជារូបពិតរបស់ខ្លួនឯង។ ប៉ុន្តែវិចិត្រកររូបនិមួយៗបានប្រាស្រ័យទាក់ទងជាមួយព្រះស្វែងយល់ពីព្រះតាមរយៈការរួបរួមការរួបរួមនិងចាប់យកបទពិសោធន៍របស់គាត់លើផ្ទាំងក្រណាត់ឬឈើ។ រូបតំណាងនីមួយៗបង្ហាញពីអ្វីដែលពិតប្រាកដប៉ុន្តែតាមរយៈការយល់ឃើញរបស់វិចិត្រកររូបតំណាង

ក្នុងន័យមួយនេះគឺជារបៀបដែលយើងយល់ឃើញថាព្រះគ្រីស្ទនៅក្នុងការចាប់កំណើតរបស់ទ្រង់។ យើងគូររូបតំណាងដែលខុសគ្នាយ៉ាងខ្លាំងពីគ្នាទៅវិញទៅមកហើយគ្មានពួកវាណាមួយបង្កើតឡើងវិញពិតប្រាកដដូចព្រះគ្រីស្ទផ្ទាល់នោះទេប៉ុន្តែពិពណ៌នាអំពីទ្រង់ដូចដែលខ្ញុំឃើញទ្រង់ដូចដែលខ្ញុំស្គាល់ទ្រង់។ វាគួរឱ្យកត់សម្គាល់ដែលយើងមិនមានរូបភាពនៃព្រះគ្រីស្ទដែលអាចផ្តល់ឱ្យយើងនូវគំនិតមួយរយៈខ្លីនិងមានកំណត់អំពីរូបរាងរបស់ទ្រង់ហើយនឹងធ្វើឱ្យទ្រង់ចម្លែកចំពោះអ្នកដែលស្គាល់ទ្រង់ខុសពីគេ។

ក្រុងអានតូនីនៃស៊ូរ៉ូហ្ស

អ្នកអាចស្វែងយល់បន្ថែមអំពីសក្ខីកម្មខាងវិញ្ញាណរបស់វ្លាឌីកាដោយការអានលម្អិតអំពីវដ្តនៃការសន្ទនាដែលក្នុងកំឡុងពេលប្រាំបួនខែចុងក្រោយនៃការប្រជុំព្រះសហគមន៍កាតូលិកបង្ហាញខ្លួនគាត់ទាំងស្រុងដល់អ្នកស្តាប់ដូចជាមិនចង់ទុកអ្វីដែលមិនបានសំរេចមុនពេលគាត់ចាកចេញ។

ថ្ងៃនេះយើងនឹងនិយាយអំពីអ្នកដែលចាប់យករូបភាពរស់រវើកនិងការចងចាំនៅលើផ្ទាំងក្រណាត់រូបតំណាង - អំពីវិចិត្រកររូបតំណាង។ ពួកគេជាអ្នកណា? តើការងារប្រភេទអ្វីដែលយើងដឹង? តើអ្នកអាចឃើញការបង្កើតរបស់ពួកគេដោយភ្នែកផ្ទាល់របស់អ្នកនៅឯណា?

វី រុស្ស៊ីបុរាណវាត្រូវបានគេជឿជាក់ថាការធ្វើជាវិចិត្រកររូបគំនូរគឺជាមាគ៌ានៃការគិតគូរខាងសីលធម៌ទាំងមូល។

“ វាគឺជាប្រទេសរុស្ស៊ីដែលត្រូវបានគេផ្តល់ឱ្យដើម្បីបង្ហាញពីភាពល្អឥតខ្ចោះនៃភាសាសិល្បៈនៃរូបតំណាងដែលបានបង្ហាញយ៉ាងខ្លាំងនូវភាពស៊ីជម្រៅនៃខ្លឹមសារនៃរូបភាព liturgical និងភាពខាងវិញ្ញាណរបស់វា។

លោក Leonid Uspensky អ្នកទ្រឹស្ដីវិទូរូបគំនូរ

Theophanes ក្រិក (ប្រហែល ១៣៤០ - ប្រហែល ១៤១០)

ឈ្មោះថេផូណេសជនជាតិក្រិចស្ថិតនៅក្នុងជួរទីមួយនៃវិចិត្រកររូបតំណាងជនជាតិរុស្ស៊ីបុរាណទេពកោសល្យលេចធ្លោរបស់គាត់ត្រូវបានសហសម័យរបស់គាត់ស្គាល់រួចទៅហើយដោយហៅគាត់ថា“ ទស្សនវិទូដែលមានល្បិចកល” ដែលមានជំនាញខ្ពស់។ គាត់បានធ្វើឱ្យមានការចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងមិនត្រឹមតែជាមួយនឹងស្នាដៃរបស់គាត់ប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែថែមទាំងជាបុគ្គលិកលក្ខណៈភ្លឺស្វាងផងដែរ។

ឆ្នាំពិតប្រាកដនៃជីវិតរបស់វិចិត្រករមិនត្រូវបានគេសន្មតថាគាត់បានកើតនៅប៊ីហ្សង់ទីមក្នុងឆ្នាំ ១៣៤០ ហើយអស់ជាច្រើនឆ្នាំមកហើយដែលបានលាបពណ៌ប្រាសាទខនស្ទែនទីនណូប៉េលឆាលសេតុនហ្គាឡាតាកាហ្វស្មីនណា។ ប៉ុន្តែកិត្តិនាមពិភពលោកត្រូវបាននាំយកមកឱ្យថេអូផាណេសដោយរូបតំណាងផ្ទាំងគំនូរនិងរូបគំនូរដែលបានធ្វើឡើងយ៉ាងជាក់លាក់នៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីជាកន្លែងដែលគាត់បានមកដល់ក្នុងនាមជាមេដែលបានបង្កើតរួចហើយនៅអាយុ ៣៥-៤០ ឆ្នាំ។

មុនពេលមកដល់ប្រទេសរុស្ស៊ីក្រិកបានធ្វើការលើវិហារមួយចំនួនធំ (ប្រហែល ៤០) ។

ស្នាដៃដំបូងនិងតែមួយគត់ដែលត្រូវបានរក្សាទុកយ៉ាងពេញលេញរបស់គាត់ដែលភាពជាអ្នកនិពន្ធត្រូវបានបញ្ជាក់គឺគំនូរប្រាសាទ ព្រះអង្គសង្គ្រោះនៃការផ្លាស់ប្តូររាងនៅលើអ៊ីលីនផ្លូវនៅ Veliky Novgorod ជាកន្លែងដែល Theophanes ក្រិកបានស្នាក់នៅប្រហែល ១០ ឆ្នាំ។

វាត្រូវបានរៀបរាប់នៅក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រ Novgorod ទី ៣៖“ នៅរដូវក្តៅឆ្នាំ ៦៨៨៦ (ឆ្នាំ ១៣៧៨) សាសនាចក្រនៃព្រះអម្ចាស់ជាព្រះនិងព្រះអង្គសង្គ្រោះរបស់យើងព្រះយេស៊ូវគ្រីស្ទត្រូវបានចុះហត្ថលេខាក្នុងនាមការផ្លាស់ប្តូរដ៏ទេវភាព…។ ហើយវាត្រូវបានចុះហត្ថលេខាដោយមេ Grechenin Feofan” ។ ការងាររបស់វិចិត្រកររូបគំនូរដែលនៅសល់ត្រូវបានកំណត់ដោយសញ្ញានៃការងាររបស់គាត់។

ព្រះតេជគុណ Macarius the Great ផ្ទាំងគំនូរពីសាសនាចក្រនៃការផ្លាស់ប្តូររូបរាងរបស់ព្រះអង្គសង្គ្រោះនៅលើផ្លូវអ៊ីលីន
Veliky Novgorod

ផ្ទាំងគំនូររបស់វិចិត្រកររូបតំណាងដ៏ល្បីល្បាញអាចសម្គាល់បានយ៉ាងងាយស្រួលដោយពណ៌ pastel និងការបន្លិចពណ៌សលើពណ៌ត្នោតក្រហមត្នោតដែលត្រូវបានប្រើក្នុងការពណ៌នាសក់របស់ប្រជាជនដ៏វិសុទ្ធនិងភាពស្រអាប់នៃសម្លៀកបំពាក់របស់ពួកគេហើយបន្ទាត់ដែលស្រួចគឺមាន នៅក្នុងរចនាប័ទ្មរបស់គាត់។ បុគ្គលិកលក្ខណៈច្នៃប្រឌិតដ៏ភ្លឺចិញ្ចាចរបស់ហ្វីហ្វីនបង្ហាញរាងដោយខ្លួនឯងដោយមិនគិតថ្លៃដិតមានលក្ខណៈទូទៅដែលពេលខ្លះស្ទើរតែមិនមានលក្ខណៈសរសេរ។ រូបភាពដែលបង្កើតឡើងដោយថេអូផានសត្រូវបានសម្គាល់ដោយកម្លាំងខាងក្នុងថាមពលខាងវិញ្ញាណដ៏អស្ចារ្យ។

គាត់បានបន្សល់ទុកនូវការរួមចំណែកយ៉ាងសំខាន់ចំពោះសិល្បៈ Novgorod ជាពិសេសចំពោះចៅហ្វាយនាយដែលមានទស្សនៈវិស័យពិភពលោកស្រដៀងគ្នានិងប្រកាន់យកនូវលក្ខណៈរបស់មេ។

រូបភាពដ៏មហិមាបំផុតនៅក្នុងព្រះវិហារបរិសុទ្ធគឺជារូបភាពបិទបាំងរបស់ព្រះអង្គសង្រ្គោះដ៏មានមហិទ្ធិទ្ធិនៅក្នុងលំហ។

ថេអូផានជនជាតិក្រិចស្វែងរកការបញ្ជូនពួកបរិសុទ្ធនៅពេលមានជំនឿសាសនាឬភាពរីករាយ។ ការបញ្ចេញមតិនិងកម្លាំងខាងក្នុងគឺជាលក្ខណៈនៃស្នាដៃរបស់គាត់។

ព្រឹត្តិការណ៍ជាបន្តបន្ទាប់នៅក្នុងជីវិតរបស់ថេអូផានសត្រូវបានគេដឹងតិចតួចយោងតាមព័ត៌មានខ្លះជាពិសេសពីសំបុត្រមួយ អេភីផានីសដែលមានប្រាជ្ញាទៅកាន់ព្រះចៅអធិរាជនៃវត្តអាថាណាស្យាវគីរីលនៃធីវស្គូវិចិត្រកររូបតំណាងបានធ្វើការនៅនីហ្សីណូណូហ្គ្រូដ (ផ្ទាំងគំនូរមិនបានរស់រានមានជីវិតទេ) អ្នកស្រាវជ្រាវខ្លះមានទំនោរជឿថាគាត់ក៏ធ្លាប់ធ្វើការនៅកូឡុំណានិងសឺភូខូវដែរ។ មកដល់ទីក្រុងមូស្គូប្រហែលឆ្នាំ ១៣៩០ គាត់បានបញ្ជាទិញជាច្រើនហើយត្រូវបានគេស្គាល់ថាជាអ្នកជំនាញតូចតាចជំនាញ។ អ្នកស្រាវជ្រាវ ប៊ីវីវីមីខៃឡូវស្គីបានសរសេរអំពីគាត់៖

“ ស្នាដៃរបស់ថេផានមានការភ្ញាក់ផ្អើលជាមួយនឹងជំនាញគុណធម៌របស់ពួកគេភាពក្លាហាននៃការដុសធ្មេញប្រកបដោយភាពជឿជាក់ការបញ្ចេញមតិពិសេសនិងសេរីភាពដ៏អស្ចារ្យនៃការច្នៃប្រឌិតរបស់បុគ្គលម្នាក់ៗ” ។

Theophanes ជនជាតិក្រិចដឹកនាំការគូរគំនូរនៃព្រះវិហារម៉ូស្គូមួយចំនួន - នេះគឺជាព្រះវិហារថ្មថ្មីនៃកំណើតរបស់វឺដ្យីន Virgin ក្នុងឆ្នាំ ១៣៩៥ រួមជាមួយ Semyon Cherny និងពួកសិស្សរបស់គាត់គឺព្រះវិហារ St. ដែលបានឆាបឆេះកំឡុងពេលការលុកលុយ Tokhtamysh និងសាសនាចក្រនៃការប្រកាសជាមួយអែលឌើរ Prokhor មកពី Gorodets និង Andrey Rublevនៅឆ្នាំ ១៤០៥

នៅក្នុងការងាររបស់ថេអូផានក្រិចបង្គោលពីរនៃជីវិតខាងវិញ្ញាណប៊ីហ្សីនទីននិងការឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងវប្បធម៌ត្រូវបានបង្ហាញយ៉ាងពេញលេញបំផុតហើយនៅក្នុងនោះពួកគេបានរកឃើញនូវឧត្តមគតិដ៏ល្អរបស់ពួកគេ - ការចាប់ផ្តើមបែបបុរាណ (ការលើកតម្កើងសម្រស់ផែនដីជាការបង្កើតដ៏ទេវភាពជាការឆ្លុះបញ្ចាំងពី ភាពឥតខ្ចោះខ្ពស់បំផុត) និងការខិតខំប្រឹងប្រែងខាងស្មារតីខាងវិញ្ញាណដោយបដិសេធពីខាងក្រៅភាពអស្ចារ្យភាពស្រស់ស្អាត។

នៅលើជញ្ជាំងផ្ទាំងគំនូររបស់វិចិត្រកររូបតំណាងគម្លាតយ៉ាងច្បាស់ដូចជាការជួសជុលគ្រានៃចក្ខុវិស័យអាថ៌កំបាំងធ្វើឱ្យពន្លឺចែងចាំងធ្លាក់ចុះដោយមានផ្លុំយ៉ាងខ្លាំងនៅលើផ្ទៃមុខដៃសំលៀកបំពាក់ជានិមិត្តរូបនៃពន្លឺដ៏ទេវភាពដែលជ្រៀតចូលទៅក្នុងទម្រង់ធម្មជាតិរបស់វាហើយធ្វើឱ្យវារស់ឡើងវិញ។ ជីវិតថ្មីខាងវិញ្ញាណ។

ដែនកំណត់ ពណ៌(ខ្មៅក្រហមត្នោតមានស្រមោលជាច្រើនស។

រូបចម្លាក់ទេវតានៅក្នុងសាសនាចក្រនៃការផ្លាស់ប្តូររូបរាងរបស់ព្រះអង្គសង្រ្គោះនៅលើផ្លូវអ៊ីលីន
Veliky Novgorod

មេ Byzantine បានរកឃើញផ្ទះទីពីរនៅប្រទេសរុស្ស៊ី។ សិល្បៈបំផុសគំនិតដ៏ងប់ងល់របស់គាត់គឺស្របតាមអាកប្បកិរិយារបស់ប្រជាជនរុស្ស៊ីវាមានឥទ្ធិពលជាផ្លែផ្កាលើសហសម័យរបស់ថេអូផានីសជនជាតិក្រិចនិងសិល្បកររុស្ស៊ីជំនាន់ក្រោយៗ។

ដានីយ៉ែលខ្មៅ (ប្រហែល ១៣៥០ - ប្រហែល ១៤២៨)

ដានីអ៊ីលឆឺនីដែលជីវប្រវត្តិមិនត្រូវបានរក្សាទុកនៅក្នុងប្រភពដែលអាចជឿទុកចិត្តបានមានទេពកោសល្យខ្លាំងបំផុតគឺអំណោយទាននៃចរិតលក្ខណៈផ្លូវចិត្តនិងជំនាញគំនូរដ៏ធំ។ ស្នាដៃទាំងអស់របស់គាត់គឺមានភាពសុខដុមរមនាចំពោះព័ត៌មានលម្អិតតូចបំផុតពេញលេញនិងបង្ហាញពីពណ៌ស្រស់ឆើតឆាយ។ ភាពល្អឥតខ្ចោះនៃគំនូរនិងភាពរស់រវើកនៃចលនាសម្គាល់ស្នាដៃរបស់គាត់ពីចៅហ្វាយនាយដែលមានទេពកោសល្យបំផុត។

គ្រូនិងអ្នកណែនាំរបស់ Andrei Rublev ។ គាត់បានបន្សល់ទុកនូវកេរដំណែលដ៏សំបូរបែបនៃផ្ទាំងគំនូររូបចម្លាក់ប្រជាជនម៉ូស្លីមរូបតំណាងដែលល្បីល្បាញជាងគេគឺ“ បូសរបស់អ័ប្រាហាំ” និង“ យ៉ូហានបាទីស្ទ” (វិហារសន្មតរបស់វ្ល៉ាឌីមៀ) ក៏ដូចជា“ ម្តាយរបស់ព្រះ” និង“ សាវក” ប៉ុល "(ព្រះត្រៃឯក-សឺហ្គីសឡាវរ៉ា, ស។ ស។ ស។ ស។ ស។ ស។ ស។ ស។ ស។ យ។ ក) ។

ហ្វ្រេសស្កូ“ បូសាំអប្រាហាំ” ។ វិហារ Assumption, វ្ល៉ាឌីមៀ

និយាយអីញ្ចឹងការពិតដែលថាដានីយ៉ែលតែងតែធ្វើការសហការជាមួយ Andrei Rublev បង្កើតបញ្ហានៃការបែងចែកការងាររបស់សិល្បករទាំងពីរ។

តើឈ្មោះហៅក្រៅនេះមកពីណា - ខ្មៅ?

វាត្រូវបានរៀបរាប់នៅក្នុងអត្ថបទ "រឿងព្រេងនិទាននៃវិចិត្រកររូបតំណាងបរិសុទ្ធ" ដែលបានសរសេរនៅក្នុង ចុង XVII - ដើម XVIIIសតវត្ស។ កាលប្បវត្តិទាំងនេះគឺជាសក្ខីភាពនិងភស្តុតាងច្បាស់លាស់ដែលដានីយ៉ែលបានគូររូបវិហារសន្មតនៅវ្លាឌីមៀជាមួយលោកអែនឌីរូបេល។ នៅក្នុងប្រភពឈ្មោះដានីយ៉ែលត្រូវបានគេហៅដំបូងមុនឈ្មោះរូបេលដែលបញ្ជាក់ពីអតីតភាពនិងបទពិសោធន៍របស់អ្នកទីមួយ។ មិនត្រឹមតែ "រឿងព្រេងនិទាននៃវិចិត្រកររូបចម្លាក់បរិសុទ្ធ" ចង្អុលបង្ហាញរឿងនេះទេយ៉ូសែបវ៉ូឡូតស្គីក៏ហៅដានីយ៉ែលជាគ្រូបង្រៀនរ៉ូប៊ឺលដ៏ល្បីល្បាញផងដែរ។

ដោយចៃដន្យឬទំនងជាដោយសារការរីករាលដាលដានីយ៉ែលបានស្លាប់ក្នុងពេលដំណាលគ្នាជាមួយដៃគូរបស់គាត់នៅឆ្នាំ ១៤២៧ ពីប្រភេទនៃ“ រោគរាតត្បាត” (គ្រុនក្តៅ) ។ អ្នកនិពន្ធល្បីទាំងពីរត្រូវបានគេបញ្ចុះនៅក្នុងវត្ត Spaso-Andronikov នៅទីក្រុងម៉ូស្គូ។

Andrey Rublev (ប្រហែលឆ្នាំ ១៣៦០ - ប្រហែល ១៤២៨)

វិចិត្រកររូបតំណាងជនជាតិរុស្ស៊ីដ៏ល្បីល្បាញលើពិភពលោកព្រះសង្ឃសិល្បករដែលបានដាក់ឈ្មោះតាម។ អស់រយៈពេលរាប់រយឆ្នាំវាគឺជានិមិត្តរូបនៃភាពអស្ចារ្យពិតប្រាកដរបស់ជនជាតិរុស្ស៊ី សិល្បៈរូបតំណាង... គាត់ត្រូវបានគេដាក់ឈ្មោះតាមនៅក្នុងឆ្នាំនៃសហស្សវត្សរ៍នៃពិធីបុណ្យជ្រមុជទឹកនៃ Rus ។

ឆ្នាំកំណើតរបស់ព្រះសង្ឃ Andrei Rublev មិនត្រូវបានគេដឹងនោះទេដូចជាដើមកំណើតរបស់គាត់ដែរ។ ព័ត៌មានប្រវត្តិសាស្ត្រអំពីគាត់គឺខ្វះខាត វត្តមាននៃនាមត្រកូល-នាមត្រកូល (រូបេល) ធ្វើឱ្យវាអាចសន្មត់ថាគាត់មកពីក្រុមសង្គមដែលមានការអប់រំពីព្រោះមានតែអ្នកតំណាងជាន់ខាងលើពាក់នាមត្រកូលនៅក្នុងសម័យនោះ។

ដំបូងបំផុតនៃ ស្នាដៃល្បី ៗ Rublev ត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាគំនូររួមគ្នាជាមួយ Theophanes ក្រិកនិង Prokhor មកពី Gorodets នៅក្នុងវិហារ Annunciation Cathedral នៃទីក្រុងម៉ូស្គូវិមានក្រឹមឡាំងក្នុងឆ្នាំ ១៤០៥ ។

នៅក្នុងស្នាដៃរបស់គាត់ស្ទីលគំនូររូបតំណាងពិសេសម៉ូស្គូដែលបានបង្កើតរួចហើយនៅពេលនោះអាចត្រូវបានរកឃើញ។ ព្រះសង្ឃអេនឌ្រូផ្ទាល់បានរស់នៅអស់ជាច្រើនឆ្នាំហើយបន្ទាប់ពីការស្លាប់របស់គាត់គាត់ត្រូវបានគេបញ្ចុះនៅក្នុងវត្តអារាម Andronikovsky របស់រដ្ឋធានីនៅលើច្រាំងនៃយ៉ាហ្សាដែលជាកន្លែងដែលសារមន្ទីរដាក់ឈ្មោះតាមគាត់ឥឡូវនេះដំណើរការ។

ព្រះសង្ឃអាន់ឌ្រីរស់នៅក្នុងបរិយាកាសខាងវិញ្ញាណខ្ពស់ ឧទាហរណ៍ប្រវត្តិសាស្ត្រភាពបរិសុទ្ធនិងឧទាហរណ៍នៃជីវិត ascetic ដែលគាត់បានរកឃើញនៅក្នុងបរិយាកាសរបស់គាត់។ គាត់បានស្វែងយល់យ៉ាងជ្រាលជ្រៅអំពីការបង្រៀនរបស់សាសនាចក្រនិងក្នុងជីវិតរបស់ពួកបរិសុទ្ធដែលគាត់បានពិពណ៌នាធ្វើតាមពួកគេដែលអនុញ្ញាតឱ្យទេពកោសល្យរបស់គាត់សម្រេចបាននូវភាពល្អឥតខ្ចោះខាងសិល្បៈនិងខាងវិញ្ញាណ។

នៅក្នុងជីវិតរបស់ព្រះសង្ឃ Sergius នៃ Radonezhបាននិយាយថា:

"អេនឌ្រូគឺជាវិចិត្រកររូបតំណាងនៃភាពអស្ចារ្យនិងពូកែខាងប្រាជ្ញាចំពោះពណ៌បៃតងដោយមានសក់ពណ៌ប្រផេះស្មោះត្រង់" ។

ហ្វ្រេសស្កូ“ ព្រះអង្គសង្គ្រោះមិនមែនធ្វើដោយដៃទេ” វិហារ Spassky នៃវត្ត Andronikov
វិចិត្រសាលរដ្ឋ Tretyakov ទីក្រុងម៉ូស្គូ

ស្ប៉ា Rublevsky- នេះគឺជាតំណាងនៃសេចក្តីល្អរបស់រុស្ស៊ី។ មិនមានធាតុតែមួយនៃមុខរបស់ព្រះគ្រីស្ទត្រូវបានសង្កត់ធ្ងន់ហួសហេតុនោះទេ - អ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺសមាមាត្រនិងស្របគ្នា៖ គាត់ជាជនជាតិរុស្ស៊ីភ្នែករបស់គាត់មិនត្រូវបាននិយាយបំផ្លើសច្រមុះរបស់គាត់ត្រង់និងស្តើងមាត់តូចរាងពងក្រពើនៃមុខទោះបីជាវាត្រូវបានគេពន្លូតក៏ដោយ។ មិនតូចចង្អៀតទេគ្មានការតមអាហារនៅក្នុងវាក្បាលមានសក់ក្រាស់ក្រោកឡើងដោយសេចក្តីថ្លៃថ្នូរស្ងប់ស្ងាត់នៅលើកញ្ចឹងកដ៏រឹងមាំ។

អ្វីដែលសំខាន់បំផុតអំពីរូបរាងថ្មីនេះគឺរូបរាង។ វាត្រូវបានដឹកនាំដោយផ្ទាល់នៅលើអ្នកមើលនិងបង្ហាញពីការយកចិត្តទុកដាក់យ៉ាងរស់រវើកនិងសកម្មចំពោះគាត់។ គាត់មានអារម្មណ៍ថាចង់ជ្រាបចូលទៅក្នុងព្រលឹងមនុស្សហើយយល់ពីគាត់។ រោមចិញ្ចើមត្រូវបានលើកឡើងដោយសេរីដែលនេះជាមូលហេតុដែលគ្មានការបង្ហាញពីភាពតានតឹងឬទុក្ខព្រួយរូបរាងគឺច្បាស់បើកចំហរមានចិត្តល្អ។

ស្នាដៃដ៏អស្ចារ្យរបស់ Rublev ត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាប្រពៃណី រូបតំណាងនៃព្រះត្រីឯកបរិសុទ្ធសរសេរនៅត្រីមាសទីមួយនៃសតវត្សទី ១៥ ។ គ្រោងនេះផ្អែកលើរឿងព្រះគម្ពីរអំពីរូបរាងរបស់អាទិទេពចំពោះអាប្រាហាំសុចរិតក្នុងទម្រង់ជាទេវតាវ័យក្មេងដ៏ស្រស់ស្អាតបីរូប។ អ័ប្រាហាំនិងសារ៉ាប្រពន្ធរបស់គាត់បានព្យាបាលអ្នកថ្មីនៅក្រោមម្លប់ដើមម៉មរ៉េហើយវាត្រូវបានផ្តល់ឱ្យអ័ប្រាហាំដើម្បីយល់ថាអាទិទេពនៅក្នុងមនុស្សបីនាក់ត្រូវបានបញ្ចូលក្នុងទេវតា។

រូបទាំងនោះត្រូវបានគេបង្ហាញនៅជុំវិញបល្ល័ង្កមួយដែលនៅចំកណ្តាលនោះមានចានរាងពងក្រពើមួយដែលមានក្បាលកូនគោបូជាដែលជានិមិត្តរូបនៃកូនចៀមគម្ពីរសញ្ញាថ្មីនោះគឺព្រះគ្រីស្ទ។ អត្ថន័យនៃរូបភាពនេះគឺជាស្នេហាដែលលះបង់។ ទេវតាខាងឆ្វេងមានន័យថាព្រះជាព្រះវរបិតា ដៃស្តាំប្រទានពរដល់ពែង។ ទេវតាកណ្តាល (ព្រះរាជបុត្រា) ដែលបានពណ៌នានៅក្នុងសម្លៀកបំពាក់ដំណឹងល្អរបស់ព្រះយេស៊ូវគ្រីស្ទដោយព្រះហស្តស្តាំរបស់ទ្រង់បន្ទាបខ្លួនឡើងលើបល្ល័ង្កដោយចុងម្រាមដៃជានិមិត្តរូបបង្ហាញពីការគោរពប្រតិបត្តិតាមព្រះហwillទ័យរបស់ព្រះជាព្រះវរបិតានិងការត្រៀមខ្លួនបូជាព្រះនាមព្រះជាម្ចាស់ មនុស្ស។

កាយវិការរបស់ទេវតាត្រឹមត្រូវ (ព្រះវិញ្ញាណបរិសុទ្ធ) បំពេញការសន្ទនាជានិមិត្តរូបរវាងព្រះវរបិតានិងព្រះរាជបុត្រាដោយបញ្ជាក់ពីអត្ថន័យខ្ពស់នៃសេចក្តីស្រឡាញ់ដែលលះបង់និងការលួងលោមដល់ការបូជា។ ដូច្នេះរូបភាពនៃព្រះត្រីឯកគម្ពីរសញ្ញាចាស់ (ដែលមានព័ត៌មានលម្អិតនៃគ្រោងពីសញ្ញាចាស់) ប្រែទៅជារូបភាពនៃការសូត្រធម៌ (ការលះបង់ល្អ) ជានិមិត្តរូបនៃការបង្កើតអត្ថន័យនៃដំណឹងល្អអាហារចុងក្រោយនិងសាក្រាម៉ង់ដែលបានបង្កើតឡើង នៅលើវា (ការរួបរួមជាមួយនំប៉័ងនិងស្រាដូចជារូបកាយនិងព្រះលោហិតរបស់ព្រះគ្រីស្ទ) ។ អ្នកស្រាវជ្រាវសង្កត់ធ្ងន់លើអត្ថន័យលោហធាតុនិមិត្តរូបនៃរង្វង់សមាសធាតុដែលរូបភាពនេះមានលក្ខណៈធម្មជាតិនិងធម្មជាតិ។

មិនមានព័ត៌មានលម្អិតដែលមិនចាំបាច់នៅលើរូបតំណាងនេះទេហើយធាតុនីមួយៗមាននិមិត្តសញ្ញាទ្រឹស្តីពិសេស។ វាមិនគ្រប់គ្រាន់ទេក្នុងការក្លាយជាសិល្បករឆ្នើមដើម្បីបង្កើតស្នាដៃបែបនេះ។ ព្រះត្រីឯកដូចជាការងារទាំងអស់របស់រូបេលបានក្លាយជាចំណុចកំពូលនៃគំនូររូបតំណាងរុស្ស៊ីប៉ុន្តែលើសពីនេះវាគឺជាភស្តុតាងនៃកម្ពស់ខាងវិញ្ញាណដែលសាំងអែនឌ្រូបានឈានដល់ការធ្វើពិធីសាសនារបស់គាត់។

ឌីយ៉ូនៀស (គ .១៤៤០ - ១៥០២)

វិចិត្រកររូបតំណាងទីក្រុងម៉ូស្គូឈានមុខគេនិងចុងរូបនៅចុងសតវត្សទី ១៥ - ដើមសតវត្សទី ១៦ ។ ចាត់ទុកថាជាការបន្តប្រពៃណី Andrey Rublevនិងសិស្សដែលមានទេពកោសល្យបំផុតរបស់គាត់។

ការងាររបស់ឌីយ៉ូនៀសនៅភាគខាងជើងនៃប្រទេសរុស្ស៊ីសមនឹងទទួលបានការលើកឡើងដាច់ដោយឡែកមួយគឺនៅជុំវិញឆ្នាំ ១៤៨១ គាត់បានលាបរូបតំណាងសម្រាប់វត្តអារាម Spaso-Kamenny និង Pavlovo-Obnorsky ក្បែរទីក្រុង Vologda ហើយនៅឆ្នាំ ១៥០២ រួមជាមួយកូនប្រុសរបស់គាត់ឈ្មោះ Vladimir និង Theodosius ផ្ទាំងគំនូរសម្រាប់វត្ត Ferapontov នៅលើ បេឡូហ្សូរ៉ូ។

រូបតំណាងព្រះសង្ឃ Demetrius Prilutsky, វត្ត Ferapontov,
តំបន់អភិរក្សសារមន្ទីរប្រវត្តិសាស្ត្រស្ថាបត្យកម្មនិងសិល្បៈគីរីឡូ-បេឡូហ្សឺស្គីតំបន់អាខាំងជែល

រូបតំណាងដ៏ល្អបំផុតមួយរបស់ឌីយ៉ូនីសគឺ រូបតំណាង Apocalypse ពីវិហារ Assumption នៃវិមានក្រឹមឡាំងម៉ូស្គូ... ការបង្កើតរូបតំណាងត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការបញ្ចប់នៃពិភពលោកដែលរំពឹងទុកនៅឆ្នាំ ១៤៩២ ។ ឈ្មោះពេញរបស់រូបតំណាង៖“ Apocalypse ឬវិវរណៈរបស់ចនទ្រឹស្ដីវិទូទស្សនវិស័យនៃទីបញ្ចប់នៃពិភពលោកនិងការជំនុំជម្រះចុងក្រោយ” ។

សមាសភាពជាច្រើនជាន់ត្រូវបានបង្ហាញ៖ ហ្វូងមនុស្សដែលមានជំនឿលើសម្លៀកបំពាក់ដ៏ស្រស់ស្អាតពោរពេញដោយអំណាចនៃការអធិស្ឋានតែមួយបានឱនមុខកូនចៀម។ រូបភាពដ៏អស្ចារ្យនៃ Apocalypse បានលាតត្រដាងនៅជុំវិញអ្នកថ្វាយបង្គំ៖ នៅខាងក្រៅជញ្ជាំងទីក្រុងថ្ម-សដែលជាតួអង្គទេវតាដែលមានភាពផ្ទុយគ្នាជាមួយតួលេខខ្មៅរបស់អារក្ស។ ថ្វីត្បិតតែមានភាពស្មុគស្មាញមានច្រើនរូបច្រើនណែនណាន់តាន់តាប់និងមានច្រើនស្រទាប់ក៏ដោយក៏រូបតំណាងឌីអូនីស្យូស "អាប៉ូកាលីប" មានភាពស្រស់ស្អាតស្រាលនិងស្រស់ស្អាតខ្លាំងណាស់ទាក់ទងនឹងពណ៌ដូចជាគំនូររូបប្រពៃណីរបស់សាលាមូស្គូ ពីសម័យរបស់ Andrei Rublev.

ស៊ីម៉ូនយូសាកូវ (១៦២៦ - ១៦៨៦)

សំណព្វចិត្តរបស់ Tsar Alexei Mikhailovich ដែលជាវិចិត្រកររូបតំណាងជាទីស្រឡាញ់របស់រដ្ឋដំបូងបង្អស់ដែលបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងស្នាដៃរបស់គាត់នូវប្រវត្តិសាស្ត្រសំខាន់បំផុតនិង ដំណើរការវប្បធម៌សតវត្សទី XVII ។

ស៊ីម៉ូនយូសាកូវក្នុងន័យជាក់លាក់មួយបានសម្គាល់ដោយគំនិតច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់ការចាប់ផ្តើមនៃដំណើរការនៃ“ និរន្តរភាព” នៃសិល្បៈសាសនា។ ការបំពេញតាមការបញ្ជាទិញរបស់ tsar និងបុព្វបុរសកូនរបស់ tsar boyars និងមនុស្សសំខាន់ដទៃទៀត Ushakov បានគូររូបតំណាងជាង ៥០ ដែលជាការចាប់ផ្តើមនៃសម័យថ្មី "Ushakov" នៃគំនូររូបតំណាងរុស្ស៊ី។

រូបតំណាងជាច្រើនដែលលាបដោយយូសាកូវបានមករកយើងប៉ុន្តែភាគច្រើននៃពួកវាត្រូវបានបង្ខូចទ្រង់ទ្រាយដោយការថតនិងការស្ដារឡើងវិញនៅពេលក្រោយ។ គាត់គឺជាមនុស្សម្នាក់ដែលមានការអភិវឌ្ developed យ៉ាងខ្លាំងសម្រាប់ពេលវេលារបស់គាត់ជាចម្បងសិល្បករដែលមានទេពកោសល្យដែលបានស្ទាត់ជំនាញគ្រប់មធ្យោបាយទាំងអស់នៃបច្ចេកវិទ្យានៅសម័យនោះ។

ស្នាដៃដំបូងដែលបានចុះហត្ថលេខានិងចុះកាលបរិច្ឆេទរបស់យូសាកូវមានអាយុកាល ៥០ ឆ្នាំនៃសតវត្សរ៍ទី ១៧ ហើយដំបូងបំផុតគឺរូបតំណាង“ ស្ត្រីវ្ល៉ាឌីមៀរបស់យើង” នៅឆ្នាំ ១៦៥២ ។ គាត់មិនត្រឹមតែជ្រើសរើសរូបភាពអព្ភូតហេតុបុរាណដ៏រុងរឿងនោះទេគាត់បានបង្កើតវាឡើងវិញ“ តាមទំហំនិងភាពដូចគ្នា” ។

ស៊ីម៉ូនយូសាកូវ។ ព្រះនាងវ្ល៉ាឌីមៀរបស់យើង
នៅខាងក្រោយ - ឈើឆ្កាងកាល់វ៉ារី។ ១៦៥២

មិនដូចច្បាប់ដែលបានអនុម័តនៅពេលនោះ "ដើម្បីគូររូបតំណាងយោងតាមគំរូបុរាណ" យូសាកូវមិនព្រងើយកន្តើយចំពោះសិល្បៈលោកខាងលិចទេនិន្នាការដែលបានរីករាលដាលយ៉ាងខ្លាំងនៅសតវត្សទី ១៧ នៅប្រទេសរុស្ស៊ី។ នៅសេសសល់នៅលើមូលដ្ឋាននៃគំនូររូបតំណាងរុស្ស៊ី-បៃហ្សីនទីនដំបូងគាត់បានសរសេរទាំងយោងតាម“ poshib” បុរាណនិងនៅក្នុងស្ទីលថ្មីដែលគេហៅថា“ Fryazh” បានបង្កើតសមាសភាពថ្មីមើលយ៉ាងជិតស្និទ្ធទៅនឹងគំរូនិងធម្មជាតិរបស់បស្ចិមប្រទេស។ ចរិតលក្ខណៈនិងចលនាចំពោះតួលេខ។

រូបតំណាង " អាហារពេលល្ងាចចុងក្រោយ(១៦៨៥) វិហារសន្មតនៃព្រះត្រីឯក-សឺហ្គីសឡាវរ៉ា,
តំបន់ម៉ូស្គូ

នៅក្នុងការងាររបស់គាត់គាត់ព្យាយាមដើម្បីធ្វើបទបង្ហាញពិតប្រាកដ មុខមនុស្សនិងតួលេខ។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះដែរនៅក្នុងការតែងនិពន្ធរបស់គាត់គាត់នៅតែប្រកាន់ខ្ជាប់នូវលំនាំនិងច្បាប់ចាស់ដែលធ្វើឱ្យភាពទ្វេដងនៅក្នុងសិល្បៈរបស់គាត់អាចមើលឃើញ។ គាត់លាបពណ៌រូបភាពជាច្រើនដង ព្រះអង្គសង្គ្រោះមិនមែនធ្វើដោយដៃទេព្យាយាមផ្តល់ឱ្យមនុស្សនូវលក្ខណៈពិសេសនៃការរស់នៅ៖ ការបង្ហាញពីទុក្ខព្រួយភាពទុក្ខព្រួយ; បង្ហាញភាពកក់ក្តៅនៃថ្ពាល់និងភាពទន់ភ្លន់នៃសក់។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយវាមិនហួសពីច្បាប់នៃការគូររូបតំណាងទេ។

ព្រះអង្គសង្គ្រោះមិនមែនធ្វើដោយដៃទេ១៦៧៨ ក្រាម

សំខាន់មួយទៀត លក្ខណៈប្រវត្តិសាស្ត្រការច្នៃប្រឌិតយូសាកូវក្លាយជាការពិតដែលថាមិនដូចវិចិត្រករគំនូរកាលពីអតីតកាលយូសាកូវបានចុះហត្ថលេខាលើរូបតំណាងរបស់គាត់។

នៅ glance ដំបូងព័ត៌មានលម្អិតដែលមិនសំខាន់បង្ហាញពីការផ្លាស់ប្តូរយ៉ាងខ្លាំងនៅក្នុងស្មារតីសាធារណៈនៅគ្រានោះ៖ ប្រសិនបើមុននេះគេជឿថាដៃរបស់វិចិត្រកររូបតំណាងត្រូវបានដឹកនាំដោយព្រះអម្ចាស់ផ្ទាល់ (យ៉ាងហោចណាស់ដោយសារហេតុផលនេះមេមិន មានសិទិ្ធសីលធម៌ដើម្បីចុះហត្ថលេខាលើការងាររបស់គាត់) ឥឡូវនេះស្ថានភាពគឺផ្ទុយស្រឡះហើយសូម្បីតែសិល្បៈសាសនាក៏មានលក្ខណៈពិសេសខាងលោកិយដែរ។

Ushakov គឺជាគ្រូបង្រៀនសម្រាប់សិល្បករជាច្រើននៃសតវត្សទី ១៧ ។ ហើយឈរនៅចំកណ្តាលនៃជីវិតសិល្បៈម៉ូស្គូ។ ផ្នែកដ៏សំខាន់មួយរបស់វិចិត្រកររូបនេះបានដើរតាមគន្លងរបស់គាត់ដោយរំដោះគំនូរបន្តិចម្តង ៗ ពីបច្ចេកទេសចាស់។

Theodore Zubov (ប្រហែលឆ្នាំ ១៦៤៧ - ១៦៨៩)

Fyodor Evtikhievich Zubov គឺជាវិចិត្រកររូបតំណាងដែលមានទេពកោសល្យលេចធ្លោដែលបានរស់នៅក្នុងសតវត្សទី ១៧ ។ គាត់បានលាបពណ៌ការបង្កើតរបស់គាត់នៅក្នុងរចនាបថ Baroque ។

រូបតំណាង“ ព្យាការីអេលីយ៉ានៅវាលខ្សាច់” ឆ្នាំ ១៦៧២

ដូចស៊ីម៉ូនយូសាកូវដែរគាត់បានធ្វើការនៅតុលាការរាជវាំងក្នុងនាមជាអ្នកកាន់ទង់ជាតិនៃអង្គជំនុំជម្រះគ្រឿងសព្វាវុធនិងជាម្នាក់ក្នុងចំណោមវិចិត្រកររូបតំណាងកិត្តិយសទាំងប្រាំ។ ដោយបានធ្វើការនៅក្នុងរដ្ឋធានីអស់រយៈពេលជាង ៤០ ឆ្នាំមកហើយ Fyodor Zubov បានលាបរូបតំណាងមួយចំនួនធំដែលក្នុងនោះមានរូបភាពរបស់ព្រះអង្គសង្រ្គោះដែលមិនត្រូវបានធ្វើឡើងដោយដៃលោកយ៉ូហានបាទីស្ទលោកអនទ្រេដែលត្រូវបានគេហៅជាលើកដំបូងព្យាការីអេលីយ៉ាផ្លូវនីកូឡាសនិងជាច្រើនទៀត ពួកបរិសុទ្ធផ្សេងទៀត។ គាត់បានធ្វើការលើផ្ទាំងគំនូររបស់វិមានក្រឹមឡាំង។

ការពិតគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍៖“ វិចិត្រកររូបតំណាងកិត្តិយស” នៃព្រះបរមរាជវាំងពោលគឺមេដែលទទួលបានប្រាក់ខែប្រចាំខែហើយតាមរយៈនេះ - ទំនុកចិត្តជាក់លាក់នាពេលអនាគតហ្វយឌ័រហ្សូបូវបានក្លាយជាគោលការណ៍“ គ្មានសុភមង្គលទេប៉ុន្តែសំណាងអាក្រក់បានជួយ ។ " ការពិតគឺថានៅដើមទសវត្សឆ្នាំ ១៦៦០ គ្រួសារហ្សូបូវត្រូវបានគេទុកចោលដោយគ្មានមធ្យោបាយចិញ្ចឹមជីវិតហើយវិចិត្រកររូបនេះត្រូវបង្ខំចិត្តសរសេរញត្តិថ្វាយព្រះមហាក្សត្រ។

លក្ខណៈសំខាន់នៃការប្រតិបត្តិប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតនៃស្នាដៃរបស់គាត់គឺលក្ខណៈស្ទីលអក្សរផ្ចង់នៃវិចិត្រកររូបតំណាងយូស្តុយដែលមានភាពលេចធ្លោជាងគេនៃការតុបតែងលម្អ។ Zubov បានព្យាយាមបញ្ចូលគ្នានូវសមិទ្ធផលដ៏ល្អបំផុតនៃគំនូររូបតំណាងសតវត្សទី ១៧ ជាមួយនឹងសមិទ្ធផលនៃប្រពៃណីបុរាណបន្ថែមទៀត។

អ្នកស្រាវជ្រាវនៃការគូររូបតំណាងរុស្ស៊ីយល់ស្របថាគុណសម្បត្តិចម្បងរបស់ Fyodor Zubov គឺបំណងចង់ស្តារឡើងវិញនូវសារៈសំខាន់ខាងវិញ្ញាណនិងភាពបរិសុទ្ធនៃមុខរបស់ពួកបរិសុទ្ធ។ និយាយម្យ៉ាងទៀតហ្សូវូវបានព្យាយាមបញ្ចូលគ្នានូវសមិទ្ធផលដ៏ល្អបំផុតនៃគំនូររូបតំណាងសតវត្សទី ១៧ ជាមួយនឹងសមិទ្ធផលនៃប្រពៃណីបុរាណបន្ថែមទៀត។

ហ្សូវូវណែនាំនូវប្លង់ជាច្រើនទៅក្នុងការងារមួយដែលមួយក្នុងចំណោមនោះគឺជារឿងសំខាន់ហើយនៅសល់គឺជារឿងបន្ទាប់បន្សំប៉ុន្តែត្រូវបកស្រាយដោយយកចិត្តទុកដាក់ដោយភាពពេញលេញនៃសិល្បៈនិងការបញ្ចុះបញ្ចូលដ៏សំខាន់។ នេះគឺជារបៀបដែលកំណាព្យពិពណ៌នាដោយអ្នកស្រាវជ្រាវម្នាក់នៃសតវត្សទី ១៩ ការងារដំបូង 3ubova - រូបតំណាង "យ៉ូហានបាទីស្ទនៅទីរហោស្ថាន"(ប្រហែល ១៦៥០ វិចិត្រសាល Tretyakov)៖

“ ... នៅទីនោះទន្លេយ័រដាន់ដ៏ពិសិដ្ឋមានខ្យល់បក់មានដើមឈើស្លឹកឈើដែលត្រូវសត្វក្តាន់ខាំ។ សត្វតោផឹកនៅទីនោះពីទន្លេអ្នករស់នៅវាលខ្សាច់ដ៏បរិសុទ្ធទាញទឹកពីទន្លេតែមួយហើយសត្វក្តាន់ស្ថិតនៅក្បែរគាត់ដោយសន្តិភាព។ ស្រល់មាសដើរតាមស្រមោលរបស់ពួកគេប្រឆាំងនឹងផ្ទៃខាងក្រោយងងឹតនៃព្រៃក្រាស់ហើយមេឃពិតមានផ្សែងពីលើកំពូលរបស់វា»។

នៅលើឧទាហរណ៍នៃការងារនេះដោយហ្សូវូវមនុស្សម្នាក់អាចមើលឃើញពីរបៀបដែលទេសភាពស្រស់ស្អាតនាពេលអនាគតបានកើតនៅក្នុងជម្រៅនៃគំនូររូបតំណាង។

វាត្រូវបានគេជឿថាដៃរបស់វិចិត្រកររូបតំណាងត្រូវបានផ្លាស់ប្តូរដោយព្រះ។ យើងនឹងប្រាប់អ្នកអំពីចៅហ្វាយនាយ ៧ នាក់ដែលការងាររបស់គាត់បានបកប្រែគំនូររូបតំណាងរុស្ស៊ីទៅជាប្រភេទនៃសមិទ្ធផលធំបំផុតនៃវប្បធម៌ជាតិនិងពិភពលោក។

Theophanes ក្រិក (ប្រហែលឆ្នាំ ១៣៤០ - ប្រហែល ១៤១០)

នៅក្នុងខ្នាតតូច៖ រូបតំណាងដុនរបស់មាតានៃព្រះដោយថេផានជនជាតិក្រិច។ វិចិត្រកររូបតំណាងដ៏អស្ចារ្យបំផុតម្នាក់នៅសម័យរបស់គាត់ថេអូផានជនជាតិក្រិចបានកើតនៅប៊ីហ្សង់ទីមក្នុងឆ្នាំ ១៣៤០ ហើយអស់ជាច្រើនឆ្នាំបានលើកតម្កើងភាពពិសេសរបស់គាត់ រចនាប័ទ្មការបញ្ចេញមតិគូរគំនូរប្រាសាទខនស្តិនទីនណូបុលឆាលសិនតុនហ្សូណូហ្គាឡាតានិងកាហ្វា។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយមិនមានផ្ទាំងគំនូរណាមួយនៅសម័យនោះបានរស់រានមានជីវិតរហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះទេហើយផ្ទាំងគំនូរដែលផលិតនៅប្រទេសរុស្ស៊ីបានធ្វើឱ្យកេរ្តិ៍ឈ្មោះល្បីល្បាញទូទាំងពិភពលោក។

គាត់បានមកដល់ Novgorod (ក្នុងឆ្នាំ ១៣៧០) ក្នុងនាមជាវិចិត្រកររូបចម្លាក់។ ស្នាដៃដំបូងរបស់ថេអូផាននៅណូវ័រហ្គោដគឺជាគំនូរនៃសាសនាចក្រនៃការផ្លាស់ប្តូរព្រះអង្គសង្រ្គោះនៅលើផ្លូវអ៊ីលីនដែលជាស្នាដៃវិមានតែមួយគត់របស់ថេអូផានជនជាតិក្រិច។ ពេលវេលាបានបន្សល់ទុកនូវរូបគំនូរលើជញ្ជាំងដ៏ល្បីល្បាញរបស់ព្រះអង្គសង្គ្រោះដ៏មានមហិទ្ធិទ្ធិជាមួយនឹងដំណឹងល្អដោយមានរូបរបស់អ័ដាមអេបិលណូអេសេតនិងម៉ិលគីស្សាដែកព្រមទាំងរូបភាពព្យាការីអេលីយ៉ានិងយ៉ូហាន។

១២ ឆ្នាំក្រោយមកលោកថេអូផានសជនជាតិក្រិចបានផ្លាស់ទៅទីក្រុងមូស្គូជាកន្លែងដែលគាត់ត្រួតពិនិត្យការងាររបស់ចៅហ្វាយនាយក្នុងការគូររូបវិមានក្រឹមឡាំងម៉ូស្គូ។ មិនមែនគ្រប់គ្នាដឹងទេ៖ ផ្ទាំងគំនូរដើមរបស់ថេអូផានជនជាតិក្រិចនិងសិស្សរបស់គាត់មិនបានរស់រានមានជីវិតទេប៉ុន្តែបំណែកនីមួយៗនៃសមាសភាពរបស់ពួកគេត្រូវបានបង្កើតឡើងវិញម្តងហើយម្តងទៀតនៅលើជញ្ជាំងវិហារក្រឹមឡាំង។ ការលើកឡើងពិសេសគួរតែត្រូវបានធ្វើឡើងដោយការពិតដែលថាវិហារនៃការប្រកាសរបស់វិមានក្រឹមឡាំងម៉ូស្គូរួមជាមួយថេផានណេសជនជាតិក្រិចក៏ត្រូវបានគូរដោយអែលឌើរប្រូខូរពីហ្គោរ៉ូដេតនិងអាន់ឌ្រ្រីរូបេវដែរ។

បន្ថែមពីលើគំនូររូបថេភូណេសជនជាតិក្រិចបានបង្កើតរូបតូចៗសម្រាប់សៀវភៅនិងតុបតែងសៀវភៅដំណឹងល្អឧទាហរណ៍ការតុបតែងលម្អនៃសៀវភៅដំណឹងល្អដ៏ល្បីល្បាញនៃទីក្រុងម៉ូស្គូប៊យដារហ្វាយដ័រកូស្កាជាកម្មសិទ្ធិរបស់ប៊ិចហ្សង់ទីនដ៏អស្ចារ្យ។

ការពិតគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍៖ Theophanes ជនជាតិក្រិចត្រូវបានគេសរសើរថាជាអ្នកនិពន្ធរូបតំណាងពី iconostasis នៃវិហារ Annunciation នៅវិមានក្រឹមឡាំងម៉ូស្គូ។ នេះគឺជារូបតំណាងដំបូងគេនៅប្រទេសរុស្ស៊ីដែលមានតួលេខនៃពួកបរិសុទ្ធ។ ម្យ៉ាងទៀតវាគឺជាជក់របស់ហ្គ្រេកដែលជាកម្មសិទ្ធិរបស់រូបតំណាងដុនរបស់មាតានៃព្រះនិងរូបតំណាងនៃការផ្លាស់ប្តូររូបរាងរបស់ព្រះយេស៊ូវគ្រីស្ទនៅលើភ្នំដែលរក្សាទុកនៅក្នុងវិចិត្រសាល Tretyakovអ៊ីអនុគ្រោះ។

Andrey Rublev (ប្រហែលឆ្នាំ ១៣៦០ - ១៤២៨)

នៅក្នុងខ្នាតតូច៖ រូបតំណាងព្រះត្រីឯកដោយ Andrei Rublev ។Andrei Rublev អាចត្រូវបានគេហៅថាល្បីល្បាញបំផុតហើយប្រសិនបើនិយមន័យបែបនេះអាចធ្វើទៅបាននៅក្នុងការសន្ទនាអំពីវិចិត្រករព្រះសង្ឃដែលមានសញ្ជាតិ - វិចិត្រកររូបតំណាងជនជាតិរុស្ស៊ីដែលមានស្នាដៃអស់រាប់រយឆ្នាំគឺជានិមិត្តរូបនៃភាពអស្ចារ្យពិតនៃសិល្បៈរុស្ស៊ីនិង ការលះបង់ដាច់ខាតចំពោះផ្លូវជីវិតដែលបានជ្រើសរើស។

រហូតមកដល់បច្ចុប្បន្ននេះមិនមែនជាស្រុកកំណើតរបស់រូបេលឬសូម្បីតែឈ្មោះដែលបានផ្តល់ឱ្យគាត់នៅពេលកើតនោះទេគាត់ត្រូវបានគេដាក់ឈ្មោះថា Andrei នៅពេលដែលគាត់ត្រូវបានគេតិះដៀលក្នុងសាសនាកុម្មុយនិស្ត - នៅតែមិនដឹង - ទោះយ៉ាងណាការខ្វះខាតនៃព័ត៌មានពិតអំពីមេក្នុងន័យជាក់លាក់មួយ ចំពោះរូបភាពនៃការបង្ហាញនិងភាពភ្លឺរបស់គាត់។

ស្នាដៃដំបូងរបស់រូបេលត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាគំនូរនៃវិហារប្រកាសរបស់វិមានក្រឹមឡាំងម៉ូស្គូនៅឆ្នាំ ១៤០៥ ជាមួយថេផានជនជាតិក្រិចនិងប្រូកហោមកពីហ្គោរ៉ូដេត បន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការងារនេះរូបេលបានលាបពណ៌វិហារសន្មតនៅហ្សេវិនហ្គោរ៉ូដហើយក្រោយមករួមជាមួយដានីយ៉ែលឆឺនី - វិហារសន្មតនៅវ្លាឌីមៀ

រូបតំណាងនៃព្រះត្រីឯកដែលលាបនៅត្រីមាសទី ១ នៃសតវត្សរ៍ទី ១៥ ត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាស្នាដៃរបស់រូបេលដែលមិនធ្លាប់មានដែលជារូបតំណាងពហុមុខងារបំផុតដែលមិនធ្លាប់ត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយវិចិត្រកររូបតំណាងជនជាតិរុស្ស៊ីដែលផ្អែកលើគ្រោងនៃរូបរាង អ័ប្រាហាំដ៏សុចរិតជាព្រះក្នុងទម្រង់ជាទេវតាវ័យក្មេងបីរូប។

ការពិតគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍៖ ដោយនិយាយអំពីគំនូរវិហារនៃការប្រកាសនៅវិមានក្រឹមឡាំងម៉ូស្គូព្រះត្រៃឯកបានរៀបរាប់អំពីឈ្មោះរបស់“ ព្រះសង្ឃ Rublev” ជាចុងក្រោយនៅក្នុងជួរ Theophan ក្រិក Prokhor មកពី Gorodets-Rublev ដែលយោងតាមប្រពៃណីកាលប្បវត្តិ មានន័យថាគាត់គឺជាកូនពៅនៅក្នុងសិល្បៈ។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះការពិតនៃការងាររួមគ្នាជាមួយថេអូផានជនជាតិក្រិចបញ្ជាក់យ៉ាងច្បាស់ថានៅពេលនោះ Rublev គឺជាមេដែលបានសម្រេចហើយ។

ដានីយ៉ែលខ្មៅ (ប្រហែលឆ្នាំ ១៣៥០ - ១៤២៨)

នៅលើខ្នាតតូច៖ ហ្វ្រេស្កូ“ បូសរបស់អ័ប្រាហាំ” ដោយដានីយ៉ែលឆឺរីសៀវភៅនិងអត្ថបទជាច្រើននៅលើរូបគំនូរនិមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ីក៏ត្រូវបានគេចងចាំជាញឹកញាប់អំពីព្រះសង្ឃដានីយ៉ែលតែនៅក្នុងបរិបទនៃការងាររួមគ្នារបស់គាត់ជាមួយអ្នកនិពន្ធនៃព្រះត្រីឯកដ៏ធំទោះយ៉ាងណាតាមពិតសេវាកម្មរបស់គាត់ចំពោះវប្បធម៌រុស្ស៊ីគឺមិនកំណត់ចំពោះបញ្ហានេះទេ។

ដានីអ៊ីលឆឺនីមិនត្រឹមតែជាសមមិត្តជាន់ខ្ពស់និងជាអ្នកណែនាំរបស់រូបេល (យោងតាម“ ធម្មនុញ្ញខាងវិញ្ញាណ” ដោយយ៉ូសែបវ៉ូឡូតស្គីដ៏ល្បីល្បាញ) ប៉ុណ្ណោះទេថែមទាំងជាសិល្បករដែលមានបទពិសោធន៍គ្រប់គ្រាន់និងមានបទពិសោធន៍ដែលខុសគ្នាពីសហសម័យរបស់គាត់មិនត្រឹមតែអំណោយទានពិសេសទេ របស់វិចិត្រករម្នាក់ប៉ុន្តែក៏ដោយសមត្ថភាពក្នុងការធ្វើការជាមួយសមាសភាពពណ៌និងធម្មជាតិនៃរូបភាព។

ក្នុងចំណោមស្នាដៃនិពន្ធរបស់ដានីយ៉ែលខ្មៅមានទាំងផ្ទាំងគំនូរនិងរូបតំណាងដែលល្បីល្បាញជាងគេគឺ“ បូសាំអ័ប្រាហាំ” និង“ យ៉ូហានបាទីស្ទ” (វិហារសន្មតវ្ល៉ាឌីមៀ) ក៏ដូចជា“ ម្តាយរបស់ ព្រះ "និង" សាវកប៉ុល "(ព្រះត្រីឯក-សឺហ្គីសឡាវរ៉ា)

ការពិតគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍៖ ស្នាដៃរួមគ្នារបស់ដានីអ៊ីលឆឺនីជាមួយអាន់ឌ្រៀរូបេលបានបង្ហាញអ្នកប្រវត្តិសាស្រ្តនូវបញ្ហាលំបាកក្នុងការបែងចែកការងាររបស់ពួកគេដែលជាដំណោះស្រាយគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ដែលត្រូវបានស្នើដោយអ្នករិះគន់សិល្បៈឈ្មោះអ៊ីហ្គ័រហ្គ្រេបរ៉ា។ រូបតំណាងនិងផ្ទាំងគំនូរដោយដានីយ៉ែលឆឺនីត្រូវតែត្រូវបានគេទទួលស្គាល់ថាជារូបដែលមាននៅក្នុងសាលាដែលសរសេរនៅសតវត្សរ៍ទី ១៤ អាចមើលឃើញ។ តក្កវិជ្ជាដ៏ល្អឥតខ្ចោះនៃការសម្រេចចិត្តនេះមានដូចខាងក្រោម៖ ប្រៀបធៀបជាមួយ Rublev ដានីយ៉ែល Cherny អាចត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាវិចិត្រករជំនាន់មុនដូច្នេះរាល់សញ្ញាទាំងអស់នៃរូបតំណាង“ ចាស់” គឺជាស្នាដៃរបស់គាត់។

ឌីយ៉ូនៀស (គ .១៤៤០ - ១៥០២)

នៅក្នុងខ្នាតតូច៖ រូបតំណាង "ចុះទៅឋាននរក" ដោយឌីយ៉ូនៀស ឈ្មោះឌីយ៉ូនីសប្រហែលជាតំណាងឱ្យសមិទ្ធផលដ៏ល្អបំផុតនិងអស្ចារ្យបំផុតនៃគំនូររូបតំណាងទីក្រុងម៉ូស្គូនៃសតវត្សទី ១៥-១៦ ។ អ្នកប្រវត្តិវិទូនិងអ្នករិះគន់សិល្បៈចាត់ទុកគាត់ជាប្រភេទនៃការបន្តប្រពៃណីរបស់ Andrei Rublev ដោយទទួលបានកិត្តិយសក្នុងចំណោមវិចិត្រកររូបតំណាងរុស្ស៊ីដ៏អស្ចារ្យបំផុត។

ស្នាដៃដែលត្រូវបានគេស្គាល់មុនគេបង្អស់របស់ឌីយ៉ូនៀសគឺជាគំនូរដែលត្រូវបានអភិរក្សដោយអព្ភូតហេតុនៃសាសនាចក្រដើមនៃព្រះមាតានៃព្រះនៅវត្ត Pafnutevo-Borovsky ក្បែរ Kaluga (សតវត្សទី ១៥) ។ ជាងមួយរយឆ្នាំក្រោយមកនៅឆ្នាំ ១៥៨៦ វិហារចាស់ត្រូវបានកម្ទេចចោលដើម្បីសាងសង់វិហារថ្មី។ ប្លុកថ្មដែលមានផ្ទាំងគំនូរដោយឌីយ៉ូនីស្យូសនិងមីតូហ្វូនត្រូវបានគេប្រើនៅក្នុងគ្រឹះរបស់វាដែលពួកគេត្រូវបានគេរកឃើញដោយជោគជ័យជាច្រើនឆ្នាំក្រោយមក។ សព្វថ្ងៃនេះផ្ទាំងគំនូរទាំងនេះត្រូវបានរក្សាទុកនៅក្នុងសារមន្ទីរវប្បធម៌និងសិល្បៈរុស្ស៊ីចាស់ម៉ូស្គូនិងសាខាបូរ៉ូវសនៃសារមន្ទីរកាលូហ្គាក្នុងស្រុកឡោ។

នៅឆ្នាំ ១៤៧៩ ឌីយ៉ូនៀសបានគូររូបតំណាងសម្រាប់ព្រះវិហារឈើនៃការសន្មត់នៅវិមានយ៉ូសែប - វ៉ូឡូកូឡាំកហើយ ៣ ឆ្នាំក្រោយមក - រូបភាពរបស់មាតានៃព្រះហូដេហ្គេរីយ៉ាលើរូបតំណាងក្រិកដែលឆេះពីវិហារអាសេនសិនដែលត្រូវបានបំផ្លាញនៅឆ្នាំ ១៩២៩ នៅវិមានក្រឹមឡាំងម៉ូស្គូ។ ។

ការពិតគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍៖ របៀបនៃការសរសេររបស់ឌីយ៉ូនៀសអាចត្រូវបានវិនិច្ឆ័យដោយផ្ទាំងគំនូរដែលបានរក្សាទុកយ៉ាងល្អនៃវត្ត Ferapontov ដូចគ្នានៅលើ Beloozero ។ ផ្ទាំងគំនូរទាំងនេះមិនដែលត្រូវបានគេសរសេរឡើងវិញឬឆ្លងកាត់ការស្តារឡើងវិញទេដូច្នេះវានៅតែមានភាពជិតស្និទ្ធបំផុតចំពោះរូបរាងនិងពណ៌ដើមរបស់វា។ .

ហ្គូរីនីគីទីន (១៦២០-១៦៩១)

នៅក្នុងខ្នាតតូច៖ រូបតំណាង“ ទុក្ករបុគ្គលគីរីកនិងជូលីតា” ដោយហ្គូរីនីនីទីន) ហ្វ្រេសស្កូវិចិត្រកររូបចម្លាក់ Kostroma លោក Gury Nikitin មិនត្រឹមតែជាឧទាហរណ៍នៃភាពអស្ចារ្យនិងនិមិត្តរូបនៃគំនូររូបតំណាងរុស្ស៊ីនោះទេប៉ុន្តែជាការរួមបញ្ចូលគ្នាតែមួយគត់នៃការតុបតែងនិងវិមានដ៏អស្ចារ្យនៅក្នុងការងារមួយសម្រាប់ពេលវេលារបស់គាត់។ ការពិតគឺថាក្នុងកំឡុងពេលភាពចាស់ទុំច្នៃប្រឌិតរបស់នីគីទីន - ហើយនេះគឺប្រហែលទសវត្សរ៍ទី ៦០ នៃសតវត្សទី ១៧ - ការកើនឡើងនៃសិល្បៈបូជនីយដ្ឋាននិងសិល្បៈតុបតែងរុស្ស៊ីធ្លាក់ចុះហើយនិន្នាការទាំងនេះមិនឆ្លងកាត់ម្ចាស់វ័យក្មេងបានទេ។

នៅឆ្នាំ ១៦៦៦ ដែលមិនងាយស្រួលសម្រាប់ព្រះវិហាររុស្ស៊ីហ្គូរីនីនីទីនបានចូលរួមក្នុងការបង្កើតថ្មីលើការគូរគំនូរវិហារមហាទេវតានៃវិមានក្រឹមឡាំងម៉ូស្គូ - ជក់របស់នីគីទីនជាកម្មសិទ្ធិរបស់រូបភាពអ្នកចម្បាំង - ទុក្ករបុគ្គលនៅលើសសរស្តម្ភក៏ដូចជាខ្លះទៀត ផ្នែកខ្លះនៃសមាសភាពមហោស្រព " សាលក្រមចុងក្រោយ"។ ២ ឆ្នាំក្រោយមក Nikitin បានលាបរូបតំណាង ៤ សម្រាប់ព្រះវិហារម៉ូស្គូ St.Gregory of Neocessaria ។

ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយប្រហែលជា“ សមិទ្ធផលអាជីព” សំខាន់របស់ហ្គូរីនីគីទីនគឺផ្ទាំងគំនូរនៅក្នុងព្រះវិហារយ៉ារ៉ូស្លាវអេលីយ៉ាព្យាការីនិងវត្តអ៊ីប៉ាវីនៅកូស្ត្រម៉ា។ ក្នុងកំឡុងឆ្នាំទាំងនេះគាត់បានដឹកនាំក្រុមវិចិត្រកររូបរួចទៅហើយខណៈសម្តែងបានច្រើនជាងគេ ផ្នែកពិបាកការងារ - គាត់បានគូសបញ្ជាក់ដោយផ្ទាល់នូវវណ្ឌវង្កនៃផ្ទាំងគំនូរទាំងអស់ដែលត្រូវបានបញ្ចប់ដោយនិស្សិត។

ការពិតគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍៖ ប្រសិនបើអ្នកជឿលើសៀវភៅឃ្លាំមើលឆ្នាំ ១៦៦៤ វាប្រែថានីគីទីនមិនមែនជានាមត្រកូលទេប៉ុន្តែជានាមត្រកូលរបស់វិចិត្រកររូបតំណាងដ៏ល្បីល្បាញ។ ឈ្មោះពេញរបស់មេគឺហ្គូរីនីនីទីន (នីគីណូវិចវិច) ។

ស៊ីម៉ូនយូសាកូវ (១៦២៦ - ១៦៨៦)

នៅក្នុងខ្នាតតូច៖ រូបតំណាងម្តាយរបស់ព្រះ“ ភាពទន់ភ្លន់” ដោយស៊ីម៉ូនយូសាកូវ។ សំណព្វរបស់ Tsar Alexei Mikhailovich ដែលជាវិចិត្រកររូបតំណាងតែមួយគត់និងជាមនុស្សដំបូងរបស់រដ្ឋដែលជាវិចិត្រករគំនូរនិងពណ៌ដែលគ្មានគូប្រៀបស៊ីម៉ូនយូសាកូវក្នុងន័យជាក់លាក់មួយត្រូវបានសម្គាល់ដោយការងាររបស់គាត់ដែលជាការចាប់ផ្តើមនៃដំណើរការនៃការធ្វើ“ សិល្បៈសាសនា” ។ ការបំពេញតាមការបញ្ជាទិញរបស់ tsar និងបុព្វបុរសកូនរបស់ tsar boyars និងមនុស្សសំខាន់ដទៃទៀត Ushakov បានគូររូបតំណាងជាង ៥០ ដែលជាការចាប់ផ្តើមនៃសម័យថ្មី "Ushakov" នៃគំនូររូបតំណាងរុស្ស៊ី។

អ្នកស្រាវជ្រាវជាច្រើនយល់ស្របថាយូសាកូវមិនមានភាពស្មើគ្នាក្នុងការសរសេរមុខទេហើយវាច្បាស់ណាស់ដោយវិធីដែលគាត់សរសេរពួកវាថាវាងាយស្រួលបំផុតក្នុងការតាមដានការផ្លាស់ប្តូរដែលស្របគ្នាជាមួយឡូជីខល កំណែទម្រង់សាសនាចក្រអយ្យកោ Nikon - បានកើតឡើងចំពោះគំនូររូបតំណាងរុស្ស៊ី។ មុខរបស់អ៊ូសាកូវចំពោះព្រះអង្គសង្គ្រោះដែលជាប្រពៃណីសម្រាប់គំនូររូបតំណាងរុស្ស៊ីបានទទួល“ លក្ខណៈថ្មីដែលមិនធ្លាប់មានពីមុនមក” ។ ព្រះអង្គសង្គ្រោះ Novgorod គឺជាព្រះដ៏គួរឱ្យភ័យខ្លាចព្រះអង្គសង្រ្គោះថ្មីគឺមានសេចក្តីស្រឡាញ់ឥតខ្ចោះ៖ គាត់គឺជាមនុស្សដែលជាព្រះ។ ការធ្វើមនុស្សធម៌នៃទេវៈវិធីសាស្រ្តរបស់គាត់ចំពោះយើងបាននាំមកនូវភាពកក់ក្តៅចំពោះរូបរាងដ៏អាក្រក់របស់ព្រះគ្រីស្ទពីបុរាណប៉ុន្តែក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះបានធ្វើឱ្យគាត់បាត់បង់នូវភាពមហិមា” ។

លក្ខណៈប្រវត្តិសាស្ត្រសំខាន់មួយទៀតនៃការងាររបស់យូសាកូវគឺការពិតដែលថាមិនដូចវិចិត្រកររូបគំនូរកាលពីអតីតកាលអ៊ូសាកូវបានចុះហត្ថលេខាលើរូបតំណាងរបស់គាត់។ នៅ glance ដំបូងព័ត៌មានលម្អិតមិនសំខាន់បង្ហាញពីការផ្លាស់ប្តូរយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរនៅក្នុងស្មារតីសាធារណៈនៅពេលនោះ - ប្រសិនបើមុននេះគេជឿថាដៃរបស់វិចិត្រកររូបតំណាងត្រូវបានដឹកនាំដោយព្រះអម្ចាស់ផ្ទាល់ហើយសូម្បីតែសម្រាប់ហេតុផលនេះមេមិនមាន សិទ្ធិខាងសីលធម៌ដើម្បីចុះហត្ថលេខាលើការងាររបស់គាត់ - ឥឡូវនេះស្ថានភាពកំពុងផ្លាស់ប្តូរទៅផ្ទុយទាំងស្រុងហើយសូម្បីតែសិល្បៈសាសនាក៏មានលក្ខណៈពិសេសខាងលោកិយដែរអិន។ អេស។ ដូចស៊ីម៉ូនយូសាកូវដែរហ្សូវបានធ្វើការនៅតុលាការរាជវាំងហើយជាម្នាក់ក្នុងចំនោម“ វិចិត្រកររូបតំណាងកិត្តិយស” ទាំង ៥ ។ ដោយបានធ្វើការនៅក្នុងរដ្ឋធានីអស់រយៈពេលជាង ៤០ ឆ្នាំមកហើយ Fyodor Zubov បានលាបរូបតំណាងមួយចំនួនធំដែលក្នុងនោះមានរូបភាពរបស់ព្រះអង្គសង្រ្គោះដែលមិនត្រូវបានធ្វើឡើងដោយដៃលោកយ៉ូហានបាទីស្ទលោកអនទ្រេដែលត្រូវបានគេហៅជាលើកដំបូងព្យាការីអេលីយ៉ាផ្លូវនីកូឡាសនិងជាច្រើនទៀត ពួកបរិសុទ្ធផ្សេងទៀត។

ការពិតគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍៖ Fyodor Zubov បានក្លាយជា“ វិចិត្រកររូបតំណាងកិត្តិយស” នៃរាជវាំងពោលគឺមេដែលទទួលបានប្រាក់ខែប្រចាំខែហើយតាមរយៈនេះមានទំនុកចិត្តជាក់លាក់នាពេលអនាគតយោងតាមគោលការណ៍“ នឹងគ្មានសុភមង្គលទេតែសំណាងអាក្រក់បានជួយ” ។ ការពិតគឺថានៅដើមទសវត្សឆ្នាំ ១៦៦០ គ្រួសារហ្សូបូវត្រូវបានគេទុកចោលដោយគ្មានមធ្យោបាយចិញ្ចឹមជីវិតហើយវិចិត្រកររូបនេះត្រូវបង្ខំចិត្តសរសេរញត្តិថ្វាយព្រះមហាក្សត្រ។

ឌីមីទ្រីមឺគុលឡូវ

រូបតំណាង (gr ។ រូបតំណាងត្រូវបានពាក់ តួអង្គពិសិដ្ឋនិងបម្រើជាប្រធានបទនៃការប្រារព្ធពិធីសាសនាដែលជាតំណាងដែលអាចលើកកម្ពស់ព្រលឹងអ្នកជឿពីពិភពដូលនីទៅពិភពឋានសួគ៌ពោលគឺពីផ្ទៃក្តារដែលគ្របដោយលាបពណ៌រហូតដល់តួអង្គដែលបានពិពណ៌នា។ យោងទៅតាមទ្រឹស្តីសាសនាប៊ីហ្សីនទីនហ្គ្រេហ្គោរីនៃនីសសា៖“ រូបតំណាងគឺជាអក្សរសម្រាប់អ្នកមិនចេះអក្សរ…រូបតំណាងបរិសុទ្ធគឺជាសៀវភៅដែលត្រូវបានសរសេរជំនួសឱ្យអក្សរដោយមុខនិងវត្ថុ។ នៅក្នុងពួកគេជនមិនចេះអក្សរមើលឃើញនូវអ្វីដែលពួកគេត្រូវធ្វើតាមដោយជំនឿ។ គ្រីស្ទបរិស័ទរៀនពីរូបតំណាង” ។
ដើមកំណើតនៃរូបតំណាងត្រលប់ទៅការចាប់ផ្តើមនៃគ្រីស្ទសាសនា យោងទៅតាមរឿងព្រេងអ្នកផ្សាយដំណឹងល្អលូកាបានលាបរូបតំណាងផ្ទាល់ខ្លួន ម្តាយរបស់ព្រះ.

រូបតំណាងទីមួយត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជា“ ព្រះអង្គសង្រ្គោះមិនមែនធ្វើឡើងដោយព្រះហស្ត” ដែលជាការបោះពុម្ពនៅលើផ្លាកមុខរបស់ព្រះអង្គសង្រ្គោះដែលធ្វើឡើងដោយព្រះយេស៊ូវគ្រីស្ទផ្ទាល់។

នៅសតវត្សទី ៦-៧ ប្រភេទទូទៅនៃរូបភាពគំនូររូបតំណាងត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅបៃហ្សង់ទីម។ នៅពេលក្រោយ "រូបគំនូរដើមគំនូររូបតំណាង" បានលេចចេញជាការណែនាំសម្រាប់វិចិត្រកររូបតំណាងដែលមានការណែនាំលំអិតអំពីលក្ខណៈនៃរូបភាព លក្ខណៈពិសេសខាងក្រៅនិងគ្រឿងបន្ថែមសម្រាប់ពួកបរិសុទ្ធម្នាក់ៗ។

នៅប្រទេសរុស្ស៊ីគំនូររូបតំណាងត្រូវបានបង្កើតឡើងយ៉ាងតឹងរ៉ឹងតាមគំរូប៊ីហ្សីនទីនដែលត្រូវបានផ្គត់ផ្គង់ជាប្រចាំពីប៊ីហ្សីនទីមទៅរដ្ឋរុស្ស៊ី។ វិចិត្រករក្រិចដែលមកប្រទេសរុស្ស៊ីបាននាំយកសៀវភៅគំរូមកជាមួយ (នៅប្រទេសរុស្ស៊ីពួកគេត្រូវបានគេហៅថាវេជ្ជបញ្ជា) ដែលចៅហ្វាយនាយរុស្ស៊ីបានថតចម្លង។ នេះពន្យល់ពីភាពជោគជ័យយ៉ាងឆាប់រហ័សនៃសិល្បៈប៊ីហ្សីនទីននៅគៀវវ៉ានរូស។

គំនូររូបតំណាងត្រូវបានហាមឃាត់យ៉ាងតឹងរ៉ឹងចំពោះមនុស្សដែលមិនមានជំនឿសាសនា។ មុនពេលគូររូបតំណាងវាត្រូវបានអនុញ្ញាតឱ្យទទួលស្គាល់មនុស្សដែលមានជំនាញក្នុងសិល្បៈនិងសម្គាល់ដោយអាកប្បកិរិយាល្អ។

នៅប្រទេសរុស្ស៊ីរូបតំណាងត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាស្នាដៃសិល្បៈដ៏ល្អឥតខ្ចោះបំផុតហើយត្រូវបានគោរពដោយការគោរពបំផុត។ វាត្រូវបានគេចាត់ទុកថាមិនសមរម្យដើម្បីនិយាយអំពីការទិញឬលក់រូបតំណាង។ រូបតំណាងត្រូវបាន“ ដូរជាលុយ” ឬបរិច្ចាគ។ ជំនួសឱ្យការបញ្ចេញមតិ“ រូបតំណាងត្រូវបានដុត” ពួកគេប្រើឃ្លា“ រូបតំណាងខាងឆ្វេង” ឬ“ រូបតំណាងឡើងទៅស្ថានសួគ៌” ។

រូបតំណាងអមដំណើរគ្រឹស្តសាសនាតាំងពីកំណើតរហូតដល់ស្លាប់។ រូបតំណាងមានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងទៅលើព្រលឹងមនុស្សគ្រិស្តអូស្សូដក់ស្ទើរតែគ្រប់កាលៈទេសៈទាំងអស់នៃជីវិតរបស់គាត់ - គ្រួសារគ្រួសារស៊ីវិល័យយោធាសាធារណៈជន។

សាលាគំនូររូបតំណាងរុស្ស៊ីចាស់

ការអនុវត្តសិក្ខាសាលាគំនូររូបតំណាងរុស្ស៊ីត្រលប់ទៅជំនាញនិងបច្ចេកទេសដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅបៃហ្សង់ទីម។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយសិប្បករក្នុងស្រុកបានធ្វើការកែតម្រូវផ្ទាល់របស់ពួកគេចំពោះដំណើរការនៃការផលិតរូបតំណាងដែលកំណត់ដោយគយនិងសម្ភារៈក្នុងស្រុក។

មជ្ឈមណ្ឌលសំខាន់នៃការគូររូបតំណាងនៅប្រទេសរុស្ស៊ីគឺ Novgorod, Pskov និង Moscow ។ គ្មានអ្វីត្រូវបានគេដឹងអំពីគំនូររូបតំណាងបុរាណនៃទីក្រុងភាគខាងត្បូងនៃប្រទេសរុស្ស៊ី (Chernigov និង Kiev) ទេទោះបីជាមជ្ឈមណ្ឌលនៃការគូររូបតំណាងទាំងនេះច្បាស់ជាមាន។ ក្នុងរយៈពេលប៉ុន្មានទសវត្សថ្មីៗនេះវណ្ឌវង្កនៃមជ្ឈមណ្ឌលសិល្បៈរុស្ស៊ីបុរាណដូចជាវ្ល៉ាឌីមៀយ៉ារ៉ូស្លាវនីហ្សីនីណូហ្គ្រូដថឺវរ៉ូសស្តូសស៊ូដាលត្រូវបានគូសបញ្ជាក់។

កំឡុងការបែងចែកប្រទេសរុស្ស៊ីនៅពេលដែលរដ្ឋរុស្ស៊ីបុរាណបានបែកបាក់គ្នាជាច្រើន អាទិភាពជាក់លាក់រូបតំណាងត្រូវបានធ្វើឡើងមិនត្រឹមតែមានទំហំធំប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែថែមទាំងនៅក្នុង ទីប្រជុំជនតូចៗដែលមិនតែងតែមានវត្តមាននៃមជ្ឈមណ្ឌលគំនូររូបតំណាងនៅក្នុងពួកគេ។

អ្នកផលិតរូបតំណាងសំខាន់ៗនៅ Novgorod, Vladimir, Yaroslavl និងអ្នកដទៃទៀត ទីក្រុងធំ ៗមានសិក្ខាសាលានៅតុលាការរបស់នាយកនិងអាចារ្យដែលភាគច្រើនបានបញ្ចូលគ្នាជាមូលដ្ឋាននៃគំនូររូបតំណាងប៊ីហ្សីនទីន។

រូបតំណាងនៃសតវត្សទី ១១-១៣ មានច្រើនដូចគ្នាដែលវាពិបាកក្នុងការដាក់ជាក្រុមតាមសាលារៀន។ មានតែការវិភាគស្ទីលល្អិតល្អន់និងកន្លែងបង្កើតរូបតំណាងប៉ុណ្ណោះដែលជួយនៅទីនេះ។ ស្ថានភាពកាន់តែស្មុគស្មាញដោយការពិតដែលថានៅពេលនោះមជ្ឈមណ្ឌលគំនូររូបតំណាងស្ទើរតែទាំងអស់នៃប្រទេសរុស្ស៊ីបានប្រើរូបតំណាងរបស់មាតាវ្លាឌីមៀនៃព្រះជាគំរូដើម“ និមិត្តរូប” ដោយបកស្រាយគុណសម្បត្ដិផ្លូវការនិងសំខាន់របស់ខ្លួនតាមគ្រប់មធ្យោបាយ។

រូបតំណាងនៃសតវត្សទី ១១-១៣ លេចធ្លោចំពោះភាពមហិមានិងភាពឧឡារិកពិសេសរបស់ពួកគេ។ តួលេខត្រូវបានផ្តល់ឱ្យក្នុងឥរិយាបថគ្មានចលនាស្ងប់ស្ងាត់មុខតឹងរ៉ឹងផ្ទៃខាងក្រោយរលោងមាសឬប្រាក់។ រូបតំណាងទាំងនេះត្រូវបានលាបពណ៌តាមបញ្ជារបស់ព្រះអង្គម្ចាស់ឬ បព្វជិតជាន់ខ្ពស់និងតុបតែងប្រាសាទធំ ៗ ។ ចាប់តាំងពីរូបតំណាង“ ព្រះនាងវ្ល៉ាឌីមៀរបស់យើង” បានដើរតួជាគំរូគំនូររូបសម្រាប់រូបភាពបែបនេះរូបតំណាងទាំងនេះភាគច្រើនបង្ហាញអំពីព្រះយេស៊ូវគ្រីស្ទនិងមាតានៃព្រះ។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយរូបតំណាងដែលពណ៌នាអំពីអតិថិជន (អ្នកគាំទ្ររបស់ពួកគេ) ក៏ត្រូវបានរីករាលដាលផងដែរនៅពេលនេះ។ នៅក្នុងបរិយាកាសសំខាន់រូបតំណាងនៃប្រភេទនេះត្រូវបានគេគោរពជាពិសេស។

លក្ខណៈពិសេសនៃសាលាគំនូររូបតំណាង Novgorod គឺការតុបតែងនៃបន្ទាត់ភាពធ្ងន់ធ្ងរនៃមុខនិងភាពត្រេកត្រអាលនៃរូបភាពនិទានកថានិងភាពផ្ទុយគ្នានៃពណ៌។ ការពេញនិយមបំផុតគឺរូបភាពនៃផ្លូវនីកូឡាសអ្នកអស្ចារ្យ។

រូបតំណាង“ ការប្រកាសរបស់យូស្តុក”,“ អេនជេលហ្សលតាយវ៉ាឡាសា”,“ ព្រះអង្គសង្គ្រោះមិនត្រូវបានធ្វើឡើងដោយដៃ”,“ នីកូឡាអ្នកអស្ចារ្យ” ។

លក្ខណៈពិសេសនៃសាលាគំនូររូបវ្ល៉ាឌីមៀគឺជាស្ទីលនៃការគូរគំនូរដោយប្រើ“ ព្រះនាងវ្ល៉ាឌីមៀរបស់យើង” ជាគំរូ។

រូបតំណាង“ ឌីសស”“ ឌីមីទ្រីសូលុនស្គី” ។

លក្ខណៈពិសេសនៃសាលាគំនូររូបតំណាងយ៉ារ៉ូស្លាវគឺជាលក្ខណៈនៃការគូរដោយឥតគិតថ្លៃនិងដិតពណ៌បើកចំហគម្លាតពីកាណុងប៊ីហ្សីនទីនភាពរីករាយនៃពណ៌និងការតុបតែងជាច្រើន។

រូបតំណាង“ ព្រះនាងមហានគរប៉ាណាម៉ាដ៏អស្ចារ្យ”,“ ស្ប៉ាហ្សាឡាធីវីឡាស៊ី” ។

សម្រាប់ទីក្រុងម៉ូស្គូជាមជ្ឈមណ្ឌលគំនូររូបតំណាងទីក្រុងម៉ូស្គូនៃសតវត្សទី ១២-១៣ មិនត្រូវបានរស់រានដល់សព្វថ្ងៃទេ។ ពេញមួយសតវត្សរ៍ទី ១៤ និន្នាការសិល្បៈផ្សេងៗគ្នាបានរួមរស់នៅក្នុងគំនូររូបតំណាងម៉ូស្គូ - ទាំងក្នុងស្រុកនិងនាំចូលពីប៊ីហ្សង់ទីមតំបន់ខាងលិចនិងខាងត្បូងនៃប្រទេស។ សាលាមូស្គូនៅសម័យនេះត្រូវបានកំណត់ដោយលក្ខណៈពិសេសដូចខាងក្រោមៈការអំពាវនាវដល់ប្រពៃណីគំនូររូបតំណាងផ្សេងៗ។ ខិតខំរកទម្រង់“ វត្ថុបុរាណ” នៃតួលេខដែលបានបង្ហាញមុខមាត់ប្រវត្តិស្ថាបត្យកម្ម។ ការប៉ុនប៉ងដើម្បីប្រែក្លាយអ្នកមើលទៅជាសាក្សីដែលជាអ្នកសមគំនិតនៃព្រឹត្តិការណ៍ដែលបានបង្ហាញ។ ចិត្តវិទ្យានៃរូបភាព; ការតភ្ជាប់យ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយអត្ថបទអក្សរសិល្ប៍; ការផ្លាស់ប្តូរចលនាខ្លាំងមុំពិបាក; ភាពសម្បូរបែបនៃពណ៌។

រូបតំណាង“ បូរីសនិងហ្គេល”“ បូរីសនិងហ្គេលជាមួយជីវិត”“ បូរីសនិងហ្គលបជិះសេះ”“ អ្នកសង្គ្រោះភ្នែកយ៉ារ៉ូ”“ ស្ត្រីរបស់ដុនយើង” ។
អ្នកស្រាវជ្រាវភាគច្រើននៃសិល្បៈរុស្ស៊ីចាស់បានភ្ជាប់ការបង្កើតសាលាគំនូររូបតំណាងទីក្រុងម៉ូស្គូដែលមានឈ្មោះ Andrei Rublev (គ។ ១៣៧០-១៤៣០) ។ នៅលើមាគ៌ានៃការរួមបញ្ចូលប្រពៃណីរូបភាពជាច្រើនរូបេលបានគ្រប់គ្រងដើម្បីអភិវឌ្ language ភាសាសិល្បៈដ៏ល្អឥតខ្ចោះនៃគំនូររូបដែលពេញមួយសតវត្សរ៍ទី ១៥ បានក្លាយជាសិល្បៈឈានមុខគេនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី។

ជាទូទៅរូបតំណាងរបស់រូបេលត្រូវបានកំណត់ដោយ“ ព្រំដែន” នៃរូបភាព (ឥរិយាបថកាយវិការ។ ថាមវន្តនិងឋិតិវន្តបរិមាណនិងភាពរាបស្មើ។

រូបតំណាង“ សាវកប៉ុល”“ មហាទេវតាមីកែល”“ ព្រះអង្គសង្គ្រោះ”“ ព្រះត្រីឯក” ។

នៅដើមសតវត្សរ៍ទី ១៦ មាននិន្នាការមួយចំនួន គំនូររូបតំណាងរុស្ស៊ីចាស់៖ ១) សាលាគំនូររូបតំណាងទីក្រុងម៉ូស្គូទទួលបានឋានៈសំខាន់បំផុតនៅក្នុង រដ្ឋរុស្ស៊ីចាស់; ២) រូបតំណាងសមាសភាពនិងគ្រោង
កាន់តែស្មុគស្មាញ; ៣) មានការផ្លាស់ប្តូរយ៉ាងខ្លាំងឆ្ពោះទៅរកលក្ខណៈបុគ្គលនៃការសរសេររូបតំណាង។

រូបតំណាងឌីយ៉ូនីស្យូស (១៤៣០/៤០ - បន្ទាប់ពីឆ្នាំ ១៥០៨)“ ព្រះនាងអូឌីជីទ្រៀ”“ មេត្រូប៉ូលីនភីធឺរជាមួយជីវិត”“ អាត្លីនីអាឡិចស៊ីជាមួយជីវិត”“ រ៉ាភីយ៉ា”

ខិតទៅជិតពាក់កណ្តាលសតវត្សរ៍ទី ១៦ រូបភាពនិមិត្តសញ្ញាក្លាយជាការនិយាយហួសហេតុចាប់ផ្តើមផ្ទុកលើសលប់ជាមួយរឿងព្រេងនិទានហើយគោលការណ៍តាមបែបផ្តាច់ការកាន់តែខ្លាំងឡើងនៅក្នុងពួកគេ។ នៅពេលនេះក្រុមជំនុំកាន់តែខ្នះខ្នែងចាប់ផ្តើមធានាថាការបង្កើតថ្មីមិនជ្រាបចូលទៅក្នុងគំនូររូបតំណាងដោយផ្តល់នូវចំណង់ចំណូលចិត្តចំពោះបាតុភូតត្រេកត្រអាលនៃខ្លឹមសារនៃការខិតខំប្រឹងប្រែងដោយភាពរីករាយ។ ព្រលឹងមនុស្សដល់ព្រះ។

ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយវានៅជាមួយ ពាក់កណ្តាលទី ១៦សតវត្សរ៍គំនូររូបតំណាងបានឈប់ជាសិល្បៈខាងវិញ្ញាណសុទ្ធសាធហើយលែងលះគ្នាពីលក្ខខណ្ឌនៃជីវិត។ ចំណាប់អារម្មណ៍លើលំនាំបានកើនឡើងយ៉ាងខ្លាំង។ រូបតំណាងបានប្រែទៅជាងងឹតជំនួសឱ្យផ្ទៃខាងក្រោយមាសអូចនិងក្រហម។ និមិត្តសញ្ញានៃពណ៌ត្រូវបានបាត់បង់មួយផ្នែក។

និមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ីខ្ពស់

ដើមឡើយនៅក្នុង វិហារគ្រិស្តអូស្សូដក់បៃហ្សង់ទីមអាសនៈត្រូវបានគ្របដោយក្រណាត់ដែលព្យួរពីបង្គោលដែលមានរូបភាពនៃពួកបរិសុទ្ធដែលប៉ាក់នៅលើវាជាមាស។ អាសនៈគួរតែត្រូវបានគ្របដណ្តប់ពីព្រោះចន្លោះអាសនៈខ្លួនវាជានិមិត្តរូបឋានសួគ៌។ ក្នុងករណីនេះក្រណាត់ដែលតំណាងឱ្យពួកបរិសុទ្ធត្រូវបានគេយល់ថាជារូបភាពនៃរបងឋានសួគ៌តាមរយៈបង្អួចដែលពួកបរិសុទ្ធដែលព្រលឹងរបស់ពួកគេជាឋានសួគ៌មើលទៅពួកអ្នកកាន់សាសនា។

នៅចុងសតវត្សរ៍ទី ១១ - ដើមសតវត្សរ៍ទី ១២ រូបតំណាងប្រាសាទមួយត្រូវបានដាក់នៅមុខអាសនៈ មិនយូរប៉ុន្មានរូបតំណាងប្រាសាទបានចាប់ផ្តើមដាក់នៅលើរនាំងអាសនៈក្បែរនោះ ច្រកទ្វាររាជវាំង(ផ្លូវទៅកាន់កណ្តាល) ។ ជាធម្មតារនាំងអាសនៈ Byzantine-iconostasis រួមបញ្ចូលទាំងរូបតំណាងបីជួរឬមួយជួរ៖ ក) ឌីស៊ីស (រូបភាពរបស់ព្រះយេស៊ូវគ្រីស្ទជាមួយរូបពីរនាពេលខាងមុខនេះ) ខ) ថ្ងៃឈប់សម្រាកគ) រូបតំណាងប្រាសាទ។ នៅពីលើរនាំងអាសនៈជាបន្តបន្ទាប់-និមិត្តសញ្ញាមានឈើឆ្កាងឬរូបសញ្ញាឆ្កាង។

នៅប្រទេសរុស្ស៊ីមិនមែនជាវត្ថុរឹងទេប៉ុន្តែជានិមិត្តសញ្ញាសមាសធាតុដែលនាំមកពីបៃហ្សង់ទីមត្រូវបានចាក់takenស។ នេះបណ្តាលមកពីការលំបាកក្នុងការសម្រាលកូនហើយត្រូវបានគេហៅដើមថា“ ដេសស៊ីស” ។

នៅចុងសតវត្សរ៍ទី ១៣ - ដើមសតវត្សរ៍ទី ១៤ រនាំងអាសនៈដែលធ្វើពីឈើថ្លង់ឬជញ្ជាំងដែលមានច្រកទ្វារ“ រាជ” នៅចំកណ្តាលបានលេចចេញនៅប្រទេសរុស្ស៊ីដែលមានទីតាំងស្ថិតនៅចន្លោះបង្គោលអាសនៈនៃកណ្តាលស្វាមិនឈានដល់កំពូលអាសនៈ ក្លោងទ្វារ

នៅចុងសតវត្សរ៍ទី ១៤ - ដើមសតវត្សរ៍ទី ១៥ ជញ្ជាំងអាសនៈរឹងមួយបានលេចឡើងនៅប្រទេសរុស្ស៊ីពីខាងជើងទៅជញ្ជាំងខាងត្បូង។ មូលដ្ឋានគ្រឹះនៃជញ្ជាំងអាសនៈ-និមិត្តរូបនៃវិហារព្រះត្រីឯកនៃព្រះត្រីឯក-សឺហ្គីសឡាវរ៉ាអាចជាឧទាហរណ៍។ ជាប់លាប់រូបតំណាងរុស្ស៊ីរួមបញ្ចូលនូវចំនុចសំខាន់ទាំងអស់នៃគំនូរជញ្ជាំងព្រះវិហារ។ ព្យាការីនិងបុព្វបុរសត្រូវបានផ្ទេរពីលើមេឃទៅឋានានុក្រមនិងបុព្វបុរសនៃនិមិត្តរូប។ ឈុតឆាកនៃថ្ងៃឈប់សម្រាកគ្រិស្តអូស្សូដក់ត្រូវបានផ្លាស់ប្តូរពីតុដេកនិងជញ្ជាំងទៅក្នុងពិធីបុណ្យនៃនិមិត្តរូប។ ឌេឌីសត្រូវបានផ្លាស់ប្តូរពីកណ្តាលស្វ័យប្រវត្តិទៅថ្នាក់ឌេឌីស។ អ្នកផ្សាយដំណឹងល្អត្រូវបានផ្ទេរពីក្ដោងទៅច្រកទ្វាររាជវាំង។

ប្រភេទបុរាណនៃនិមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ីខ្ពស់គឺជានិមិត្តរូបនៃវិហារ Annunciation Cathedral នៃវិមានក្រឹមឡាំងម៉ូស្គូដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងក្រោមការដឹកនាំរបស់ Theophanes ក្រិកនៅឆ្នាំ ១៤០៥ ។

និមិត្តសញ្ញានៃវិហារ Annunciation Cathedral ដែលមានរូបតំណាងការិយាធិបតេយ្យដ៏អស្ចារ្យនិងវដ្តដ៏ទូលំទូលាយនៃ "ថ្ងៃឈប់សម្រាក" បានបម្រើជាចំណុចចាប់ផ្តើមសម្រាប់អ្វីៗគ្រប់យ៉ាង ការអភិវឌ្ further បន្ថែម ទម្រង់បុរាណនិមិត្តសញ្ញារុស្ស៊ីចាស់។

វិចិត្រកររូបតំណាងរុស្ស៊ីដ៏អស្ចារ្យ

វិហារគ្រិស្តអូស្សូដក់នៅលើពិភពលោកត្រូវបានរៀបចំឡើងតាមប្រភេទនៃរដ្ឋទីក្រុងក្រិកបុរាណ-នីមួយៗមានរដ្ឋាភិបាលផ្ទាល់ខ្លួនប៉ុន្តែក្នុងពេលតែមួយទាំងអស់ត្រូវបានភ្ជាប់ទៅនឹងវិហារគ្រិស្តអូស្សូដក់តែមួយ។ នីមួយៗមានលក្ខណៈវប្បធម៌ផ្ទាល់ខ្លួនភាសារួមទាំងភាពខុសគ្នាខាងផ្លូវចិត្ត។ ប៉ុន្តែក្នុងពេលជាមួយគ្នាទាំងអស់គឺជាក្រុមជំនុំបងប្រុសដែលស្ថិតនៅក្នុងការរួបរួមខាងសាសនា។

ព្រះវិហារនីមួយៗមានភាពល្បីល្បាញដោយសារមានអ្វីប្លែកៗ។ ថ្ងៃនេះខ្ញុំចង់និយាយអំពីអ្វីដែលសំខាន់បំផុត លក្ខណៈពិសេសចម្បងវិហារគ្រិស្តអូស្សូដក់របស់រុស្ស៊ី (តាមគំនិតរបស់ខ្ញុំ) ។ អ្វីដែលត្រូវបានគេបោះត្រារាប់សតវត្សរ៍ត្រូវបានរក្សាទុកជារៀងរហូតហើយបានផ្តល់ឱ្យនូវផ្លែឈើជាក់ស្តែង។ ការអភិវឌ្ development ទ្រង់ទ្រាយធំនិងការចែកចាយគំនូររូបតំណាង។ ហើយនេះមិនមែនជាការចៃដន្យទេ អូធូដូដូស៊ីរបស់រុស្ស៊ី v ក្នុងកម្រិតធំជាងនេះដោយមើលឃើញ។ ប្រាង្គប្រាសាទភ្លឺចែងចាំង, សម្លៀកបំពាក់ភ្លឺរបស់បូជាចារ្យ, ភ្លឺចាំងនៃអាសនៈ។ អ្វីគ្រប់យ៉ាងលេងជាមួយពណ៌អារម្មណ៍ភាពអស្ចារ្យទំហំសូមអរគុណដល់អ្នកបង្កើត។ នេះគឺជាផ្នែកមួយនៃវប្បធម៌ដែលមើលឃើញរបស់រុស្ស៊ីដែលមានរូបរាងវែងឆ្ងាយមុនពេលបុណ្យជ្រមុជទឹករបស់រុស្ស៊ី។ ប្រពៃណីសិល្បៈទស្សនីយភាពនៅប្រទេសរុស្ស៊ីគឺជាកេរដំណែលនៃសតវត្សកន្លងមកសរីរាង្គនិងរួមបញ្ចូលគ្នាឡើងវិញបន្ទាប់ពីអេភីផានី។

សិល្បករជាច្រើនបានធ្វើការលើរូបតំណាងរុស្ស៊ី។
អ្នកខ្លះដែលបានបម្រើព្រះនិងមនុស្សមិនដែលដាក់ឈ្មោះរបស់ពួកគេជាអមតៈឡើយ។ ហើយមាននរណាម្នាក់ល្បីល្បាញអស់ជាច្រើនសតវត្សមកហើយ។ ចុងក្រោយនឹងត្រូវពិភាក្សានៅថ្ងៃនេះ។ តាមលំដាប់លំដោយ។

១) ថេអូផានក្រិក (ប្រហែល ១៣៤០ - ប្រហែល ១៤១០)- វិចិត្រកររូបតំណាងដ៏អស្ចារ្យបំផុតនៃពេលវេលារបស់គាត់កើតនៅ Byzantium ក្នុងឆ្នាំ ១៣៤០ ។ អស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំមកហើយដែលគាត់បានគូរគំនូរប្រាសាទខនស្តិនទីនូណូបឆាលសេតុនហ្គាឡាតាកាហ្វាស្មីនណា។ ប៉ុន្តែកិត្តិនាមពិភពលោកសម្រាប់ថេអូផានត្រូវបាននាំមកដោយរូបតំណាងផ្ទាំងគំនូរនិងគំនូរដែលផលិតនៅប្រទេសរុស្ស៊ី។

ប្តីដែលមានភាពចាស់ទុំរួចទៅហើយថេអូផានីសជនជាតិក្រិចបានមកដល់ប្រទេសរុស្ស៊ីនៅវ៉េលីគីណូវហ្គោដក្នុងឆ្នាំ ១៣៧០ ។ ស្នាដៃដំបូងនិងតែមួយគត់ដែលត្រូវបានរក្សាទុកយ៉ាងពេញលេញរបស់គាត់គឺគំនូរព្រះវិហារនៃការផ្លាស់ប្តូររូបរាងរបស់ព្រះអង្គសង្រ្គោះនៅលើផ្លូវអ៊ីលីន ពេលវេលាមិនបានធ្វើឱ្យពួកគេខូចឡើយដោយបន្សល់ទុកនូវផ្ទាំងគំនូរជាមួយនឹងរូបភាពដ៏ល្បីល្បាញរបស់ព្រះអង្គសង្គ្រោះដ៏មានមហិទ្ធិទ្ធិជាមួយនឹងដំណឹងល្អជាមួយនឹងរូបរបស់អ័ដាមអេបិលណូអេសេតនិងម៉ិលគីស្សាដែកព្រមទាំងរូបភាពព្យាការីអេលីយ៉ានិងយ៉ូហាន។
បន្ថែមពីលើគំនូររូបថេភេណេសជនជាតិក្រិចបានចូលរួមក្នុងការសរសេរអក្សរផ្ចង់ហើយថែមទាំងបានបង្កើតសិល្បៈខ្នាតតូចសម្រាប់សៀវភៅនិងតុបតែងសៀវភៅដំណឹងល្អ។
ជាប្រពៃណីភាពជាអ្នកនិពន្ធរបស់គាត់ត្រូវបានគេសន្មតថាជា“ បន្ទប់ដេករបស់មាតានៃព្រះ”“ រូបតំណាងដុនរបស់មាតានៃព្រះ”“ ការផ្លាស់ប្តូររូបរាងរបស់ព្រះអម្ចាស់” និងពិធី Deesis នៃវិហារប្រកាសនៅវិមានក្រឹមឡាំង។

ព្រះតេជគុណ Macarius the Great, ផ្ទាំងគំនូរពីសាសនាចក្រនៃការផ្លាស់ប្តូររូបរាងរបស់ព្រះអង្គសង្រ្គោះនៅលើផ្លូវ Ilyin ទីក្រុង Veliky Novgorod ។

២) ដានីយ៉ែលខ្មៅ (ប្រហែល ១៣៥០ - ប្រហែល ១៤២៨)
គាត់គឺជាគ្រូបង្រៀនដែលមានទេពកោសល្យនិងជាអ្នកណែនាំរបស់ Andrei Rublev ។ វិចិត្រករដែលមានភាពគ្រប់គ្រាន់ខ្លួនឯងវិចិត្រកររូបព្រះសង្ឃគាត់មានភាពខុសប្លែកពីសម័យរបស់គាត់ជាច្រើនមិនត្រឹមតែដោយអំណោយដ៏ពិសេសរបស់វិចិត្រករប៉ុណ្ណោះទេថែមទាំងសមត្ថភាពក្នុងការធ្វើការជាមួយសមាសភាពពណ៌និងចរិតលក្ខណៈនៃគំនូរ។

គាត់បានបន្សល់ទុកនូវកេរដំណែលដ៏សំបូរបែបនៃផ្ទាំងគំនូររូបចម្លាក់ប្រជាជនម៉ូស្លីមរូបតំណាងដែលល្បីល្បាញជាងគេគឺ“ បូសាំអ័ប្រាហាំ” និង“ យ៉ូហានបាទីស្ទ” (វិហារសន្មតវ្ល៉ាឌីមៀ) ក៏ដូចជា“ ម្តាយរបស់ព្រះ” និង "សាវកប៉ុល" (ព្រះត្រីឯក-សឺហ្គីសឡាវរ៉ា) ។

ដានីយ៉ែលត្រូវបានគេបញ្ចុះនៅក្នុងវត្ត Spaso-Andronikov ជាកន្លែងដែលអដ្ឋិធាតុរបស់គាត់ប្រហែលជាត្រូវបានរកឃើញថ្មីៗនេះ។ ការពិតដែលថាដានីយ៉ែលតែងតែធ្វើការសហការជាមួយ Andrei Rublev បង្កើតបញ្ហានៃការបែងចែកការងាររបស់សិល្បករទាំងពីរ។ វិចិត្រកររូបតំណាងនៃសតវត្សរ៍ទី ១៥ មិនបានចាកចេញពីហត្ថលេខាទេ។ ក្រុមអ្នកស្រាវជ្រាវកំពុងរកវិធីចេញដោយព្យាយាមបន្លិចបច្ចេកទេសស្ទីលពិសេសដែលជាលក្ខណៈរបស់មេនីមួយៗ។ ដោយចាត់ទុកថាដានីយ៉ែលខ្មៅជាសិល្បករនៃជំនាន់ចាស់ I. ហ្គ្រេបរ៉ាបានស្នើឱ្យសន្មតថាគាត់ជាអ្នកនិពន្ធនៃស្នាដៃទាំងនោះដែលមានលក្ខណៈពិសេសនៃសាលាសរសេរមុននៃសតវត្សរ៍ទី ១៤ ដែលខ្ចីពីចៅហ្វាយនាយប៊ីហ្សីនទីន។ ឧទាហរណ៍នៃរឿងនេះ " ប្រពៃណីចាស់ផ្ទាំងគំនូរ“ បូសាំអ័ប្រាហាំ” ដែលជាផ្នែកមួយនៃការគូរគំនូរនៃវិហារវ្ល៉ាឌីមៀសូលស្យុមបូព៌ាសមាសភាពនៃណៅខាងត្បូងជម្រាលខាងត្បូងនៃកណ្តាលនាគកណ្ដាលបំណែកមួយចំនួននៅជញ្ជាំងខាងជើងនៃអាសនៈមេ។ ក៏ដូចជាផ្នែកមួយនៃរូបតំណាងពី iconostasis អាចបម្រើ។

ហ្វ្រេសស្កូ“ បូសាំអប្រាហាំ” ។ វិហារ Assumption ទីក្រុងវ្ល៉ាឌីមៀ

៣) Andrei Rublev (ប្រហែលឆ្នាំ ១៣៦០ - ប្រហែល ១៤២៨)វិចិត្រកររូបតំណាងជនជាតិរុស្ស៊ីដ៏ល្បីលើពិភពលោកព្រះសង្ឃសិល្បករ។ អស់រយៈពេលរាប់រយឆ្នាំវាគឺជានិមិត្តរូបនៃភាពអស្ចារ្យពិតប្រាកដនៃសិល្បៈគំនូររូបតំណាងរុស្ស៊ី។ ការច្នៃប្រឌិតរបស់ Rublev ត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយផ្អែកលើ ប្រពៃណីសិល្បៈនាយករដ្ឋមូស្គូ; គាត់ក៏ស្គាល់ច្បាស់ជាមួយបទពិសោធន៍សិល្បៈស្លាវី។

រូបតំណាងនៃព្រះត្រីឯកដែលលាបនៅត្រីមាសទី ១ នៃសតវត្សរ៍ទី ១៥ ត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាស្នាដៃរបស់រូបេលដែលមិនធ្លាប់មានដែលជារូបតំណាងពហុមុខងារដែលមិនធ្លាប់មានដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយវិចិត្រកររូបតំណាងរុស្ស៊ីដែលផ្អែកលើគ្រោងនៃរូបរាងរបស់ព្រះ ចំពោះអ័ប្រាហាំដ៏សុចរិតក្នុងទម្រង់ជាទេវតាវ័យក្មេងបីរូប។

ហ្វ្រេសស្កូ“ ព្រះអង្គសង្គ្រោះមិនមែនធ្វើដោយដៃ” វិហារ Spassky នៃវត្ត Andronikov វិចិត្រសាលរដ្ឋ Tretyakov ទីក្រុងមូស្គូ

៤) ឌីយ៉ូនៀស (ប្រហែល ១៤៤០ - ១៥០២)វិចិត្រកររូបតំណាងទីក្រុងម៉ូស្គូដ៏ល្បីល្បាញបំផុតនិងជាអ្នកតំណាងរូបតំណាងនៅចុងសតវត្សទី ១៥ - ដើមសតវត្សទី ១៦ ។ ស្នាដៃដែលត្រូវបានគេស្គាល់មុនគេបង្អស់របស់ឌីយ៉ូនៀសគឺជាគំនូរដែលត្រូវបានអភិរក្សដោយអព្ភូតហេតុនៃសាសនាចក្រដើមនៃព្រះមាតានៃព្រះនៅវត្ត Pafnutevo-Borovsky ក្បែរ Kaluga (សតវត្សទី ១៥) ។ ជាងមួយរយឆ្នាំក្រោយមកនៅឆ្នាំ ១៥៨៦ វិហារចាស់ត្រូវបានកម្ទេចចោលដើម្បីសាងសង់វិហារថ្មី។ ប្លុកថ្មដែលមានផ្ទាំងគំនូរដោយឌីយ៉ូនីស្យូសនិងមីតូហ្វូនត្រូវបានគេប្រើនៅក្នុងគ្រឹះរបស់វាដែលពួកគេត្រូវបានគេរកឃើញដោយជោគជ័យជាច្រើនឆ្នាំក្រោយមក។ សព្វថ្ងៃនេះផ្ទាំងគំនូរទាំងនេះត្រូវបានរក្សាទុកនៅក្នុងសារមន្ទីរវប្បធម៌និងសិល្បៈរុស្ស៊ីចាស់ម៉ូស្គូនិងសាខាបូរ៉ូវសនៃសារមន្ទីរកាលូហ្គាក្នុងស្រុកឡោ។

ការពិតគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍មួយ៖ របៀបនៃការសរសេររបស់ឌីយ៉ុនសៀសអាចត្រូវបានវិនិច្ឆ័យដោយផ្ទាំងគំនូរដែលបានរក្សាទុកយ៉ាងអស្ចារ្យនៃវត្ត Ferapontov នៅលើ Beloozero ។ រូបចម្លាក់ទាំងនេះមិនដែលត្រូវបានគេសរសេរឡើងវិញឬឆ្លងកាត់ការស្តារឡើងវិញទេដូច្នេះវានៅជិតបំផុតតាមដែលអាចធ្វើទៅបានចំពោះរូបរាងដើមនិងពណ៌ចម្រុះរបស់វា។

រូបតំណាងនៃផ្លូវដេមេទ្រីសនៃព្រីលស្គី, វត្ត Ferapontov, តំបន់អភិរក្សប្រវត្តិសាស្រ្តស្ថាបត្យកម្មនិងសិល្បៈគីរីឡូ-បេឡូហ្សឺស្គីតំបន់អាខាំងជេល។

៥) ហ្គូរីនីគីទីន (១៦២០-១៦៩១)- មេ Kostroma ដ៏ធំបំផុតនៃគំនូរជញ្ជាំងរុស្ស៊ីនៅសតវត្សរ៍ទី ១៧ ។ ផ្ទាំងគំនូរព្រះគម្ពីររបស់នីគីទីនត្រូវបានសម្គាល់ដោយការតុបតែងបុណ្យរបស់ពួកគេនិងភាពសម្បូរបែបនៃនិមិត្តសញ្ញា។ ការខិតខំដើម្បីភាពជាពិភពសិល្បៈនៃសិល្បៈលេចឡើង។ ក្រោមការដឹកនាំរបស់គាត់ការគូរគំនូរលើជញ្ជាំងរុស្ស៊ីដ៏សំខាន់បំផុតនៅសតវត្សរ៍នោះត្រូវបានបញ្ចប់ - គំនូរព្រះវិហារអេលីយ៉ាព្យាការីនៅយ៉ារ៉ូស្លាវ។

វាគឺជាកំឡុងពេលនៃភាពចាស់ទុំច្នៃប្រឌិតរបស់នីគីទីនហើយនេះគឺប្រហែលទសវត្សទី ៦០ នៃសតវត្សទី ១៧ ដែលការកើនឡើងនៃសិល្បៈបូជនីយដ្ឋាននិងសិល្បៈតុបតែងរបស់រុស្ស៊ីបានធ្លាក់ចុះហើយនិន្នាការទាំងនេះមិនបានឆ្លងកាត់ម្ចាស់វ័យក្មេងនោះទេ។

នៅឆ្នាំ ១៦៦៦ ដែលមិនងាយស្រួលសម្រាប់ព្រះវិហាររុស្ស៊ីហ្គូរីនីគីទីនបានចូលរួមក្នុងការបង្កើតថ្មីលើការគូរគំនូរវិហារមហាទេវតានៃវិមានក្រឹមឡាំងម៉ូស្គូ - ជក់របស់នីគីទីនជាកម្មសិទ្ធិរបស់រូបភាពអ្នកចម្បាំង - ទុក្ករបុគ្គលនៅលើសសរស្តម្ភក៏ដូចជាខ្លះទៀត ផ្នែកខ្លះនៃសមាសភាពមហោស្រព“ សាលក្រមចុងក្រោយ” ។ ២ ឆ្នាំក្រោយមក Nikitin បានលាបរូបតំណាង ៤ សម្រាប់ព្រះវិហារម៉ូស្គូ St.Gregory of Neocessaria ។

"ចម្រៀងចម្រៀង" របស់ស្តេចសាឡូម៉ូន។ ហ្វ្រេសស្កូនៃវិហារព្រះត្រៃឯកនៃវត្តអ៊ីប៉ាវីក្នុងទីក្រុងកូស្ត្រូម៉ា។

៦) ស៊ីម៉ូនយូសាកូវ (១៦២៦ - ១៦៨៦)
សំណព្វចិត្តរបស់ Tsar Alexei Mikhailovich ដែលជាវិចិត្រកររូបគំនូរដ៏មានប្រជាប្រិយនិងតែមួយគត់របស់មនុស្សដំបូងរបស់រដ្ឋដែលជាមេគំនូរនិងពណ៌ដែលមិនធ្លាប់មានគឺស៊ីម៉ូនយូសាកូវក្នុងន័យជាក់លាក់មួយដែលត្រូវបានសម្គាល់ដោយការងាររបស់គាត់ដែលជាការចាប់ផ្តើមនៃដំណើរការ“ ពិភពលោក” ។ សិល្បៈព្រះវិហារ។ ការបំពេញតាមការបញ្ជាទិញរបស់ tsar និងបុព្វបុរសកូនរបស់ tsar boyars និងមនុស្សសំខាន់ដទៃទៀត Ushakov បានគូររូបតំណាងជាង ៥០ ដែលជាការចាប់ផ្តើមនៃសម័យថ្មី "Ushakov" នៃគំនូររូបតំណាងរុស្ស៊ី។

អ្នកស្រាវជ្រាវជាច្រើនយល់ស្របថាយូសាកូវមិនមានមុខសរសេរដូចគ្នាទេហើយវាច្បាស់ណាស់ដោយវិធីដែលគាត់សរសេរវាថាវាងាយស្រួលបំផុតក្នុងការតាមដានការផ្លាស់ប្តូរអ្វីដែលសមហេតុសមផលស្របពេលជាមួយនឹងការធ្វើកំណែទម្រង់សាសនាចក្ររបស់អយ្យកោនីកុនបានកើតឡើងនៅក្នុងគំនូររូបរុស្ស៊ី។ មុខរបស់អ៊ូសាកូវចំពោះព្រះអង្គសង្គ្រោះដែលជាប្រពៃណីសម្រាប់គំនូររូបតំណាងរុស្ស៊ីបានទទួល“ លក្ខណៈថ្មីដែលមិនធ្លាប់មានពីមុនមក” ។ ព្រះអង្គសង្គ្រោះ Novgorod គឺជាព្រះដ៏គួរឱ្យភ័យខ្លាចព្រះអង្គសង្រ្គោះថ្មីគឺមានសេចក្តីស្រឡាញ់ឥតខ្ចោះ៖ គាត់គឺជាមនុស្សដែលជាព្រះ។ ការធ្វើមនុស្សធម៌នៃទេវៈវិធីសាស្រ្តរបស់គាត់ចំពោះយើងបាននាំមកនូវភាពកក់ក្តៅចំពោះរូបរាងដ៏អាក្រក់របស់ព្រះគ្រីស្ទពីបុរាណប៉ុន្តែក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះបានធ្វើឱ្យគាត់បាត់បង់នូវភាពមហិមា” ។

រូបតំណាង“ អាហារចុងក្រោយ” វិហារនៃការសន្មតនៃព្រះត្រីឯក-សឺហ្គីសឡាវរ៉ាតំបន់មូស្គូ។

៧) Theodore Zubov (ប្រហែលឆ្នាំ ១៦៤៧ - ១៦៨៩)
អ្នកស្រាវជ្រាវនៃការគូររូបតំណាងរុស្ស៊ីយល់ស្របថាគុណសម្បត្តិចម្បងរបស់ Fyodor Zubov គឺបំណងចង់ស្តារឡើងវិញនូវសារៈសំខាន់ខាងវិញ្ញាណនិងភាពបរិសុទ្ធនៃមុខរបស់ពួកបរិសុទ្ធ។ និយាយម្យ៉ាងទៀតហ្សូវូវបានព្យាយាមបញ្ចូលគ្នានូវសមិទ្ធផលដ៏ល្អបំផុតនៃគំនូររូបតំណាងសតវត្សទី ១៧ ជាមួយនឹងសមិទ្ធផលនៃប្រពៃណីបុរាណបន្ថែមទៀត។

ដូចស៊ីម៉ូនយូសាកូវដែរហ្សូវបានធ្វើការនៅតុលាការរាជវាំងហើយជាម្នាក់ក្នុងចំនោម“ វិចិត្រកររូបតំណាងកិត្តិយស” ទាំង ៥ ។ ដោយបានធ្វើការនៅក្នុងរដ្ឋធានីអស់រយៈពេលជាង ៤០ ឆ្នាំមកហើយ Fyodor Zubov បានលាបរូបតំណាងមួយចំនួនធំដែលក្នុងនោះមានរូបភាពរបស់ព្រះអង្គសង្រ្គោះដែលមិនត្រូវបានធ្វើឡើងដោយដៃលោកយ៉ូហានបាទីស្ទលោកអនទ្រេដែលត្រូវបានគេហៅជាលើកដំបូងព្យាការីអេលីយ៉ាផ្លូវនីកូឡាសនិងជាច្រើនទៀត ពួកបរិសុទ្ធផ្សេងទៀត។

ការពិតគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍មួយ៖ ហ្វីឌ័រហ្សូវបានក្លាយជា“ វិចិត្រកររូបតំណាងកិត្តិយស” នៃរាជវាំងពោលគឺមេដែលទទួលបានប្រាក់ខែប្រចាំខែហើយតាមរយៈនេះមានទំនុកចិត្តជាក់លាក់នាពេលអនាគតយោងតាមគោលការណ៍“ គ្មានសុភមង្គលទេប៉ុន្តែ សំណាងអាក្រក់បានជួយ” ។ ការពិតគឺថានៅដើមទសវត្សឆ្នាំ ១៦៦០ គ្រួសារហ្សូបូវត្រូវបានគេទុកចោលដោយគ្មានមធ្យោបាយចិញ្ចឹមជីវិតហើយវិចិត្រកររូបនេះត្រូវបង្ខំចិត្តសរសេរញត្តិថ្វាយព្រះមហាក្សត្រ។

រូបតំណាង "ស្ត្រីរីករាយរបស់យើងចំពោះអ្នកដែលសោកសៅ" ។ សិក្ខាសាលាគំនូររូបតំណាងរបស់អាម៉ូរីម៉ូស្គូ។

ក្នុងនាមជាគ្រឿងបន្លាស់ចាំបាច់សម្រាប់សេវាកម្មដ៏ទេវភាពការគូរគំនូររុស្ស៊ីបុរាណបានបង្ហាញពីនិមិត្តសញ្ញាសាសនាសំខាន់បំផុតប្រពៃណីព្រះគម្ពីរនិមិត្តសញ្ញានិងព្រឹត្តិការណ៍ផ្សាយដំណឹងល្អ។ នាងមានគោលដៅមួយគឺការអធិប្បាយអំពីជំនឿគ្រីស្ទបរិស័ទមិនមែនដោយពាក្យសំដីទេតែតាមរូបភាព។ វាត្រូវតែដាស់អារម្មណ៍គោរពបង្កើតអារម្មណ៍អធិស្ឋាន ហើយដូចជាការអធិស្ឋានមិនអាចត្រូវបានផ្លាស់ប្តូរតាមឆន្ទានុសិទ្ធិរបស់ខ្លួនដូច្នេះរូបតំណាងត្រូវធ្វើតាមយ៉ាងខ្ជាប់ខ្ជួននូវកាណុងដែលរុស្ស៊ីខ្ចីពីប៊ីហ្សង់ទីន។

វិមានគំនូររូបតំណាងគឺជាការឆ្លុះបញ្ចាំងពីការអានសាសនាចក្រអំពីជំនឿនិងព្រះគុណនេះគឺជាការឆ្លុះបញ្ចាំង ជីវិតសាសនាមនុស្សជាមូលដ្ឋាននៃជីវិតរបស់គាត់ជាទូទៅ។

តាំងពីគ្រឹស្តសាសនាគ្រឹស្តដំបូងនៅប្រទេសរុស្ស៊ីពីសម័យមុនម៉ុងហ្គោលពោលគឺចាប់ពីសតវត្សទី XI-XIII វិមានតិចតួចណាស់ដែលបានមករកយើង៖ មានតែប្រហែលសាមសិបប៉ុណ្ណោះ។ ជារឿយៗវាពិបាកសូម្បីតែកំណត់ថាតើកន្លែងណានិងពេលណាដែលរូបតំណាងទាំងនេះត្រូវបានលាបពណ៌ថាតើពួកគេត្រូវបានគេយកមកពីណាដែលរូបណាមួយត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយចៅហ្វាយនាយប៊ីហ្សីនទីននិងរូបណាមួយដោយពួកសិស្សរុស្ស៊ីរបស់ពួកគេ។ វាត្រូវបានគេស្គាល់ពីកាលប្បវត្តិ មហាឧកញ៉ាវ្ល៉ាឌីមៀបន្ទាប់ពីពិធីបុណ្យជ្រមុជទឹកនៅទីក្រុងខនស៊ុនបាននាំមកជាមួយគាត់ រូបតំណាងក្រិកហើយដាក់ពួកគេនៅក្នុងវិហារមួយភាគក្នុងដប់ដែលជាព្រះវិហារទីមួយនៅគៀវដែលសាងសង់ដោយគាត់។ យើងដឹងថារូបតំណាងទាំងនេះត្រូវបានគេគោរពយ៉ាងទូលំទូលាយ វិចិត្រកររូបតំណាងដែលបានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីធ្វើត្រាប់តាមពួកគេនៅក្នុងអ្វីគ្រប់យ៉ាង។ ពួកគេត្រូវបានគេឱ្យតម្លៃនិងការពារពីគ្រោះមហន្តរាយគ្រប់ប្រភេទហើយខ្លះទៀតល្បីខ្លាំងរហូតដល់កាលប្បវត្តិនិយាយអំពីពួកគេដោយគ្មានយោបល់អ្វីឡើយព្រោះជាអ្វីដែលមនុស្សគ្រប់គ្នាស្គាល់។

រូបតំណាងនៅប្រទេសរុស្ស៊ីគឺជាបញ្ហាពិសិដ្ឋ។ តម្រូវការពិសេសត្រូវបានដាក់លើវិចិត្រកររូបតំណាងដែលត្រូវបានកត់ត្រានៅក្នុងក្រឹត្យពិសេសមួយនៃវិហារ Stoglavy នៃឆ្នាំ ១៥៥១៖ លើសពីនេះត្រូវរក្សាភាពបរិសុទ្ធនៃព្រលឹងនិងរូបកាយ "... វាក៏និយាយផងដែរថាវាចាំបាច់ក្នុងការគូររូបព្រះយេស៊ូវគ្រីស្ទ។ ថេតូកូសនិងពួកបរិសុទ្ធ "ដោយឧស្សាហ៍ព្យាយាម" "សម្លឹងមើលរូបភាពរបស់វិចិត្រករបុរាណ" និង "សម្គាល់ពីគំរូល្អ" ... ជាពិសេសវិចិត្រករផ្សេងៗនឹងត្រូវបានពេញចិត្តដោយ tsar ខ្លួនឯងហើយពួកបរិសុទ្ធគួរតែថែរក្សាពួកគេនិងផ្តល់កិត្តិយសដល់ពួកគេ“ ជាងមនុស្សធម្មតា” ។

វិចិត្រករគំនូរនៅសម័យនោះមិនដែលចុះហត្ថលេខាលើស្នាដៃរបស់ពួកគេទេ។ គំនូររុស្ស៊ីចាស់ភាគច្រើនមិនត្រូវបានគេដាក់ឈ្មោះហើយយើងអាចដាក់ឈ្មោះដោយទំនុកចិត្តលើរូបតំណាងរបស់មេតែមួយគត់នៃសម័យមុនម៉ុងហ្គោលីគឺ Aleksa Petrov មកពី Novgorod ដែលបានលាបរូបភាពព្រះវិហារ St.Nicholas សម្រាប់ព្រះវិហារក្នុងនាមឈ្មោះ Mirlikia Saint in Lipna ជិត Novgorod ។

សូម្បីតែរូបតំណាងតែមួយមិនបានធ្លាក់មករកយើងទេសូម្បីតែវិចិត្រកររូបតំណាងជនជាតិរុស្ស៊ីដំបូងគេឈ្មោះអាលីភីដែលជាព្រះសង្ឃនៃវត្តគុហាគៀវ។

ពិតណាស់រឿងព្រេងនិទានភ្ជាប់ជាមួយឈ្មោះរបស់គាត់ដែលជារូបតំណាងដ៏ធំដែលមានកម្ពស់ជិតពីរម៉ែត្រនៅក្នុងការប្រមូលវិចិត្រសាល Tretyakov -“ ស្ត្រីរបស់យើងនៃប៉ាណាម៉ាដ៏អស្ចារ្យ” ដែលត្រូវបានគេហៅថា“ យ៉ារ៉ូស្លាវអូរ៉ានតា” ។

ផ្ទុយពីរូបភាព Canonical នៃ Oranta នៅលើវិមាននៃវិចិត្រសាល Tretyakov ម្តាយរបស់ព្រះលេចមុខជាមួយកុមារនៅក្នុងមេដាយនៅលើទ្រូងរបស់នាងនោះគឺជាគំរូនិមិត្តសញ្ញានៃប្រភេទ Panagia (All-Holy) ។ ព្រះគ្រីស្ទត្រូវបានតំណាងនៅក្នុងរង្វង់មួយនៃទ្រូងរបស់វឺដ្យីនពរព្រោះរូបភាពរបស់“ ព្រះនាងមហាប៉ាណាយ៉ា” គឺជាការផ្លាស់ប្តូរនិមិត្តរូបនៃការព្យាករណ៍អំពីកំណើតរបស់ព្រះគ្រីស្ទ។ ទារកព្រះយេស៊ូវត្រូវបានបង្ហាញនៅត្រង់នេះរហូតដល់ចង្កេះដោយមានព្រះពរព្រះហស្តលាតសន្ធឹង។

ឈ្មោះនិមិត្តសញ្ញាយ៉ារ៉ូស្លាវត្រូវបានគេផ្តល់ឱ្យព្រោះវាត្រូវបានគេរកឃើញនៅយ៉ារ៉ូស្លាវក្នុងវត្ត Spassky ។

អ្នកឯកទេសមកពីវិចិត្រសាល Tretyakov កំណត់កាលបរិច្ឆេទរូបតំណាងដល់ ១១១៤ ។ វាមិនមែនដោយចៃដន្យទេដែលកាលបរិច្ឆេទត្រូវបានគេដាក់ឈ្មោះដោយភាពជាក់លាក់ - វាគឺនៅឆ្នាំនេះដែលអាលីភីនៃភេចស្គីដែលល្បីល្បាញក្នុងសម័យរបស់គាត់បានស្លាប់ហើយរឿងព្រេងនិទានបានបញ្ជាក់ពីជក់របស់គាត់ "រូបតំណាងរ៉ូសស្តូវធំ" ដែលបានផ្ទេរពីទីនោះ គៀវ

អំពីអាលីភៀខ្លួនឯងនិងរបៀបដែលរូបតំណាងជក់របស់គាត់បានបញ្ចប់នៅរ៉ូស្តូវប្រាប់“ គៀវ - ភេចឆឺរប៉ាតេរីក” (“ fatherពុក” - បណ្តុំរឿងរ៉ាវអំពីព្រះសង្ឃនិងការប្រព្រឹត្ដរបស់ពួកគេ) ។

បន្ទាប់មកនៅទីក្រុងគៀវវិហារ Great Pechersk ត្រូវបានតំឡើងហើយសិប្បករបានតុបតែងអាសនៈដោយរូបចម្លាក់។ Alippius បានសិក្សាជាមួយពួកគេហើយបានជួយពួកគេ។ ហើយបន្ទាប់មកនៅថ្ងៃមួយ "... រូបភាពរបស់ស្ត្រីរបស់យើងនិងស្ត្រីវឺដ្យីនម៉ារីភ្លាមៗបានចាប់ផ្តើមរះ។ ភ្លឺជាងព្រះអាទិត្យដូច្នេះវាមិនអាចទៅរួចទេក្នុងការមើលហើយមនុស្សគ្រប់គ្នាបានធ្លាក់ចុះដោយភាពភ័យរន្ធត់។ ពួកគេលើកបន្តិចដើម្បីមើលអព្ភូតហេតុដែលបានកើតឡើងហើយឥឡូវនេះសត្វព្រាបពណ៌សបានហោះចេញពីមាត់ម្តាយដែលបរិសុទ្ធបំផុតរបស់ព្រះបានហោះទៅរករូបភាពរបស់ Spasov ហើយបានបាត់ខ្លួននៅទីនោះ "ព្រះវិហារស្មោះត្រង់របស់ Pechersk" ។ ហើយគាត់បានលាបរូបតំណាង“ ដោយល្បិចកល” ។

គាត់មិនបានសរសេរដើម្បីផលប្រយោជន៍ទ្រព្យសម្បត្តិមិនបានយកអ្វីសម្រាប់ការងាររបស់គាត់ទេហើយគ្មាននរណាម្នាក់បានឃើញគាត់នៅទំនេរឡើយ។ ចំពោះគុណធម៌ជាច្រើន igumen បានធ្វើឱ្យ Alipy ជាបូជាចារ្យហើយព្រះអម្ចាស់បានប្រទានឱ្យគាត់នូវសមត្ថភាពធ្វើអព្ភូតហេតុនៃការព្យាបាលមនុស្សឃ្លង់។

នៅពេលដែលស្វាមីដ៏ស្មោះត្រង់ម្នាក់បានសំរេចចិត្តសាងសង់ព្រះវិហារមួយនៅលើផូឌីលដោយចំណាយផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់ហើយតុបតែងវាដោយរូបតំណាងនៃអក្សរអាលីពយ។ តាមរយៈព្រះសង្ឃពីរអង្គគាត់បានផ្ញើក្តារប្រាំពីរនិងប្រាក់ទៅឱ្យវិចិត្រកររូបគំនូរប៉ុន្តែជំនួយការរបស់អាលីភីបានរៀបចំអ្វីៗទាំងអស់នេះដោយខ្លួនឯង។ បីដងពួកគេបានយកប្រាក់សម្រាប់រូបតំណាងបីដងពួកគេបានបញ្ឆោតមេដោយទុកលុយឱ្យខ្លួនឯងរហូតដល់ការបោកបញ្ឆោតត្រូវបានបង្ហាញ។ អតិថិជនខឹងនិងតិះដៀលអាលីភី៖ បន្ទាប់ពីទាំងអស់រូបតំណាងគួរតែរួចរាល់នៅថ្ងៃស្អែក។

ប៉ុន្តែបន្ទាប់មកអព្ភូតហេតុមួយបានកើតឡើង។ ក្នុងមួយយប់រូបតំណាងទាំងប្រាំពីរត្រូវបានគេលាបពណ៌ហើយលេចចេញមកនៅចំពោះមុខអតិថិជននិងបងប្អូនដែលភ្ញាក់ផ្អើល។ “ ហើយឃើញដូចនេះអ្នករាល់គ្នាភ្ញាក់ផ្អើលដោយភ័យរន្ធត់ញាប់ញ័រពួកគេក្រាបចុះអោនមុខដល់ដី រូបភាពអព្ភូតហេតុព្រះអម្ចាស់យេស៊ូវគ្រីស្ទរបស់យើងនិងម្តាយដ៏បរិសុទ្ធបំផុតរបស់ទ្រង់និងពួកបរិសុទ្ធរបស់ទ្រង់។ ហើយកេរ្តិ៍ឈ្មោះល្បីល្បាញអំពីរឿងនេះបានរីករាលដាលពាសពេញទីក្រុងគៀវ” ។

ប៉ុន្តែនៅឆ្នាំ ១១១២ មានភ្លើងធំមួយនៅក្នុងទីក្រុងហើយប៉ូឌីលទាំងមូលបានឆេះដល់ដី។ វិហារដែលជាកន្លែងរបស់អាលីភីបានឈរត្រូវបានដុតបំផ្លាញប៉ុន្តែរូបតំណាងទាំង ៧ នៅតែដដែលនិងមិនបង្កគ្រោះថ្នាក់អ្វីឡើយ។ Grand Duke Vladimir ខ្លួនគាត់ផ្ទាល់បានមកមើលអព្ភូតហេតុនេះ "ដែលបានកើតឡើងចំពោះរូបតំណាងដែលគូរដោយព្រះក្នុងមួយយប់" ។

វ្ល៉ាឌីមៀបានយករូបតំណាងមួយដែលរូបម្តាយរបស់ព្រះត្រូវបានបង្ហាញហើយបញ្ជូនវាទៅទីក្រុងរ៉ូស្តូវទៅព្រះវិហារដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងតាមការបង្គាប់របស់គាត់។ ដូច្នេះរូបតំណាងធំមួយនៃម្តាយរបស់ព្រះដោយជក់របស់អាលីភីបានបញ្ចប់នៅរ៉ូស្តូវ។ នៅទីនោះលក្ខណសម្បត្តិអព្ភូតហេតុរបស់នាងត្រូវបានបង្ហាញឱ្យឃើញ៖ នៅពេលដែលព្រះវិហារដែលនាងស្ថិតនៅនោះត្រូវបានដួលរលំ ម្តាយដ៏បរិសុទ្ធរបស់ព្រះនៅតែមិនមានគ្រោះថ្នាក់ហើយត្រូវបានផ្ទេរទៅប្រាសាទមួយទៀត។

ប៉ុន្តែតើរូបតំណាងធំនេះទទួលបានពីរ៉ូស្តូវដ៏អស្ចារ្យទៅយ៉ារ៉ូស្លាវទៅវិហារសង្រ្គោះយ៉ាងដូចម្តេច?

វាប្រែថានៅក្នុង ចុង XVIIIសតវត្សរ៍ឬផ្ទុយទៅវិញនៅឆ្នាំ ១៧៨៨ វត្តអារាម Spassky បានក្លាយជាលំនៅដ្ឋានរបស់ប្រជាជននៅទីក្រុងយ៉ារ៉ូស្លាវ។ នាងត្រូវបានផ្ទេរពី Rostov the Great បន្ទាប់ពីការលុបចោលទីក្រុង Rostov បុរាណ។ ទ្រព្យសម្បត្តិទាំងអស់របស់ផ្ទះប៊ីស្សពត្រូវបានគេដឹកផងដែរ។

ដោយពេលនោះ រូបតំណាងបុរាណជាក់ស្តែង, បានចាស់ទៅ, ប្រែទៅជាខ្មៅ, ឬប្រហែលជាវាត្រូវបានសរសេរចុះ។ វាត្រូវបានគេរកឃើញនៅក្នុងបន្ទប់ផ្ទុកដ៏ធំមួយដែលជា“ សារធាតុចិញ្ចឹម” នៃវត្ត Spassky ក្នុងចំណោមរូបចម្លាក់សិប្បកម្មសៀវភៅចាស់និងរបស់ប្រើប្រាស់ផ្សេងៗរបស់ប៊ីស្សព។

ក្នុងចំណោមមរតករ៉ូស្តូវនៅក្នុងបន្ទប់ទទួលភ្ញៀវដោយវិធីនេះត្រូវបានរក្សាទុកនូវសាត្រាស្លឹករឹតបុរាណនៃវិមានអក្សរសិល្ប៍ដ៏មានតម្លៃ -“ ការរៀបចំយុទ្ធនាការរបស់អ៊ីហ្គ័រ” ដែលអេអាយ Musin-Pushkin បានទិញវានៅឆ្នាំ ១៧៩៥ ពី archimandrite នៃវត្ត Spassky ។

តោះធ្វើការកក់កន្លែងនោះ រយៈពេលយូររូបតំណាងអាលីភីនៅរ៉ូស្តូវត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជា“ ស្ត្រីវ្ល៉ាឌីមៀររបស់យើង” ប៉ុន្តែការសិក្សាបានបង្ហាញថាវិមាននេះត្រូវបានសរសេរតែនៅក្នុងសតវត្សទី ១៨ ប៉ុណ្ណោះ។ ដូច្នេះ“ មាតានៃព្រះប៉ាណាហ្គីយ៉ាដ៏អស្ចារ្យ” ដែលត្រូវបានរកឃើញនៅឆ្នាំ ១៩១៩ ដោយបេសកកម្មនៃសិក្ខាសាលាស្តាររដ្ឋកណ្តាលនៅក្នុង“ ក្រៀមក្រំ” នៃវត្ត Spassky នៅ Yaroslavl ហើយបានរកឃើញនៅឆ្នាំ ១៩២៥-១៩២៩ អាចជា“ និមិត្តសញ្ញាដ៏អស្ចារ្យ” ពី រឿងព្រេងដែលទាក់ទងនឹងឈ្មោះអាលីភីរឿងព្រេងនិទានមិនតិចទេ ...

ប្រពៃណីសំដៅលើវិចិត្រកររូបតំណាងជនជាតិរុស្ស៊ីដំបូងរូបតំណាងមួយបន្ថែមទៀតគឺ“ Tsar គឺជា Tsar” ឬ“ The Tsarina លេចឡើង” ពីវិហារ Assumption នៃវិមានក្រឹមឡាំងម៉ូស្គូ។ ទោះយ៉ាងណារូបតំណាងនេះត្រូវបានសរសេរឡើងវិញនៅដើមសតវត្សរ៍ទី ១៨ ដោយវិចិត្រកររូបចម្លាក់ tsarist ឈ្មោះ Kirill Ulanov ហើយអ្នករិះគន់សិល្បៈសម័យទំនើបជឿជាក់ថាវាត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយមេស៊ែប៊ីដែលភាគច្រើនទំនងជានៅ Novgorod ក្នុងសតវត្សទី ១៤ ។

ហើយរូបតំណាងទី ៣ ដែលរឿងព្រេងនិទានភ្ជាប់ជាមួយឈ្មោះវិចិត្រកររូបតំណាងក្រុងគៀវគឺជារូបតំណាងអព្ភូតហេតុរបស់មាតានៃព្រះដែលត្រូវបានគេស្គាល់ថា Pechersk Svenskaya ។

ឈ្មោះខ្លួនវាបង្ហាញពីប្រភពដើមរបស់វា - វត្ត Kiev -Pechersky ។ Svenskoy វាត្រូវបានគេដាក់ឈ្មោះតាមវត្តអារាម Svensky ដែលមានទីតាំងនៅជិត Bryansk នៅលើដងទន្លេ Svina ឬ Svena ។ រូបតំណាងនេះស្ថិតនៅក្នុងវិចិត្រសាល Tretyakov អ្នកជំនាញសន្មតថាវាជាសាលាគៀវហើយមានកាលបរិច្ឆេទត្រលប់មកវិញនៅឆ្នាំ ១២៨៨ ។

ឆ្នាំនេះក៏មិនកើតឡើងដោយចៃដន្យដែរ។ សាត្រាស្លឹករឹតបុរាណរបស់វិមានស្វេនស្គីមានរឿងព្រេងអំពីរូបតំណាងមាតានៃព្រះនៃរូងភ្នំ (សឺវិនស្គាយ៉ា) អំពីការផ្ទេររបស់វាពីវត្តគៀវ-ភេចស្គីទៅកន្លែងថ្មីមួយទៅតំបន់ប៊ីរីនស្គី។

នៅឆ្នាំ ១២៨៨ Grand Duke of Chernigov Roman Mikhailovich បន្ទាប់ពីមរណភាពរបស់St.ពុកគាត់ឈ្មោះ St. Mikhail Chernigovsky បានសោយរាជ្យនៅក្នុងស្រុករបស់គាត់នៅទីក្រុង Bryansk ។ ភ្លាមៗនោះគ្រោះមហន្តរាយមួយបានកើតឡើង - ព្រះអង្គម្ចាស់“ ខ្វាក់ភ្នែក” ។ ប៉ុន្តែគាត់បាន heard អំពីអព្ភូតហេតុដ៏អស្ចារ្យនិងការជាសះស្បើយដែលមកពីរូបភាពអព្ភូតហេតុនៃ Theotokos ដ៏បរិសុទ្ធបំផុតដែលមានទីតាំងនៅវត្ត Kiev-Pechersky ក្បែរ ព្រះតេជគុណអានតូនីនិង Theodosius នៃ Pechersky ។

ព្រះអង្គម្ចាស់បានបញ្ជូនអ្នកនាំសាររបស់គាត់ទៅវត្តអារាមដើម្បីសុំមេត្តាករុណាដ៏ធំធេង - ដើម្បីបញ្ចេញរូបតំណាងអព្ភូតហេតុដល់គាត់នៅទីក្រុងប្រីយ៉ានស្គី "ដើម្បីសុំការព្យាបាលពីវា" ។

Archimandrite នៃគុហាបាន hearing អំពីតម្រូវការដ៏អស្ចារ្យនោះបានពិគ្រោះយោបល់ជាមួយបងប្រុសហើយរូបតំណាងអព្ភូតហេតុត្រូវបានដោះលែងតាមឋានៈជាមួយបូជាចារ្យទៅ Bryansk ។

គេមិនដឹងថាទូកបានជិះទូកលើទឹកប៉ុន្មានថ្ងៃនោះទេប៉ុន្តែនៅពេលដែលពួកគេឈប់នៅលើទន្លេជ្រូកហើយមិនរើចេញ។ អ្នកអមដំណើរបានសំរេចចិត្តចំណាយពេលមួយយប់នៅលើច្រាំងហើយនៅពេលពួកគេទៅអធិស្ឋានដល់ Theotokos ដ៏បរិសុទ្ធបំផុតនៅពេលព្រឹកពួកគេមិនបានឃើញរូបតំណាងអព្ភូតហេតុនោះទេ។ ពួកគេបានចាប់ផ្តើមមើលជុំវិញនៅលើភ្នំហើយ“ រូបភាពនៃធូតូកូសដ៏បរិសុទ្ធបំផុតត្រូវបានរកឃើញដោយឈរនៅលើដើមឈើអុកដ៏ធំមួយនៅចន្លោះមែកឈើ” ។ ពួកគេបានបញ្ជូនអ្នកនាំសារម្នាក់ទៅកាន់មហាឧកញ៉ាហើយនៅពេលដែលគាត់បាន heard

0 អព្ភូតហេតុរ៉ូម៉ាំងមីកៃឡូវីចដូច្នេះភ្លាមៗបានប្រមូលផ្តុំវិហារដែលបានឧទ្ទិសទាំងស្រុងហើយ“ ត្រូវបានខ្វាក់ដោយការនិរទេសខ្លួនចេញពីទីក្រុងប្រីយ៉ានស្គី” ។ នៅតាមផ្លូវគាត់បានអធិស្ឋានយ៉ាងក្លៀវក្លាដល់វឺដ្យីន Virgin ដែលមានពរ៖“ សូមឱ្យស្ត្រីអូឈីម៉ាបានឃើញពន្លឺនិងរូបភាពអព្ភូតហេតុរបស់អ្នក” ។

ហើយនៅពេលដែលអ្នកឧកញ៉ាបានទៅជិតដើមឈើនោះនៅម៉ោងដដែលគាត់បានមើលឃើញ។ រូបតំណាងនេះត្រូវបានគេយកចេញហើយម៉ូលប៊ែនត្រូវបានច្រៀងហើយយោងតាម "ពិធីបុណ្យសពដែលបានចាប់ផ្តើមនេះព្រះអង្គម្ចាស់ផ្ទាល់ជាមួយនឹងអ្វីៗទាំងអស់ដែលមាននៅក្នុងព្រះវិហាររបស់ព្រះចំពោះធូតូកូសដ៏បរិសុទ្ធបំផុតបានកាប់ដើមឈើនោះ" ។ ព្រះវិហារត្រូវបានសាងសង់នៅទីនោះថ្វាយបង្គំហើយមិនយូរប៉ុន្មានមានវត្តអារាមមួយបានកើតឡើងនៅទីនេះសម្រាប់ការបង្កើតដែលនិងសម្រាប់ការថែរក្សាបងប្អូនប្រុសសម្ដេចបានផ្តល់មាសនិងប្រាក់គ្រប់គ្រាន់។

នៅឆ្នាំ ១៥៦៧ Tsar Ivan Vasilyevich the Terrible បានបញ្ជាឱ្យសាងសង់ព្រះវិហារព្រះវិហារធ្វើពីឈើជំនួសឈ្មោះរូបតំណាងអព្ភូតហេតុរបស់មាតានៃព្រះដែលឥឡូវនេះត្រូវបានគេហៅថា Pechersk-Svenskaya ។ ដូច្នេះវត្តអារាមមួយបានក្រោកឡើងនៅតំបន់វាលខ្សាច់ដែលបានល្បីល្បាញទូទាំងប្រទេសរុស្ស៊ី។

នៅឆ្នាំ ១៩២៥ រូបតំណាងត្រូវបានគេយកចេញពីវត្តហើយបានបើកហើយបន្ទាប់មកនៅឆ្នាំ ១៩៣០ វាត្រូវបានផ្ទេរទៅវិចិត្រសាល Tretyakov ។ អ្នករិះគន់សិល្បៈជឿថាតាមស្ទីលវាជារបស់ សតវត្សទី XIIIហើយប្រហែលជាបញ្ជីឈ្មោះមួយក្នុងចំណោមរបស់បុរាណដែលមិនបានមករកយើង រូបតំណាង Pecherskប្រតិបត្តិតាមការស្នើសុំរបស់ព្រះអង្គម្ចាស់ Chernigov

ជាការពិតវាមិនទំនងទេដែលថាបងប្អូន Kiev-Pechersk នឹងយល់ព្រមអនុញ្ញាតឱ្យទៅ Bryansk ដែលជារូបតំណាងអព្ភូតហេតុរបស់ពួកគេជាពិសេសប្រសិនបើវាជាកម្មសិទ្ធិរបស់ជក់ Alipy ។ ភាគច្រើនពួកគេបានថតចម្លងរូបតំណាងមាតានៃព្រះហើយផ្ញើវាទៅព្រះអង្គម្ចាស់។ លើសពីនេះទៅទៀតពួកគេសន្មតថារូបភាពរបស់វឺដ្យីនម៉ារីជាស្ថាបនិកនៃវិមាន Kiev-Pechersk Anthony និង Theodosius ដែលត្រូវបានគេគោរពជាកម្មករអព្ភូតហេតុ។ ពួកគេឈរនៅក្បែររូបព្រះមាតានៃព្រះអង្គុយនៅលើបល្ល័ង្កជាមួយកុមារយេស៊ូគ្រឹស្តនៅលើជង្គង់របស់នាង។ ប្រហែលជាអ្នកបង្កើតច្បាប់ចម្លងចង់បានដោយការណែនាំពីពួកបរិសុទ្ធទាំងពីរដូចជាដើម្បីបង្កើនសារៈសំខាន់នៃច្បាប់ដើម។

អ្នកជំនាញយល់ស្របថាមុខរបស់ Anthony និង Theodosius of the Caves ត្រូវបានបំពាក់ដោយលក្ខណៈពិសេសបញ្ឈរដូច្នេះរូបតំណាងនេះក៏មានតម្លៃផងដែរព្រោះវាបង្ហាញពីពួកបរិសុទ្ធដែលបានពិពណ៌នាភ្លាមៗបន្ទាប់ពីពួកគេស្លាប់។ នៅខាងឆ្វេងដោយក្បាលទទេរបស់គាត់ឈរទ្រូឌូសៀសដែលមានសក់ខ្មៅនៅខាងស្តាំ - អាន់តូនីនៅក្នុងតុក្កតាដែលមានកំពូលដូចជាព្រះសង្ឃដែលបានទទួលយកគ្រោងការណ៍។

អ្នករិះគន់សិល្បៈដ៏ល្បីល្បាញ I.E. Grabar កត់សំគាល់ថាស្ទីលនៃរូបតំណាងនេះមានអ្វីដូចគ្នាជាមួយវិហារអ៊ីស្លាមគៀវនៃសតវត្សទី X-XI ហើយវិមាននេះគឺជិតដល់សម័យអាលីភី។ គាត់ចាត់ទុកថាវាជាច្បាប់ចម្លងពីរូបតំណាងមុនប៉ុន្តែមានអាយុកាលមិនដល់ឆ្នាំ ១២៨៨ នៅពេលរូបតំណាងត្រូវបានគេនិយាយជាលើកដំបូងប៉ុន្តែដល់ពេលឆ្ងាយជាងនេះ។

វាក៏មានព័ត៌មានលម្អិតអំពីវិមាននេះផងដែរ៖ ក្រោមអាយវ៉ានដ៏គួរឱ្យភ័យខ្លាចរូបតំណាង Pechersk Svenskaya នៃម្តាយរបស់ព្រះត្រូវបានគេនាំយកទៅទីក្រុងមូស្គូដើម្បីធ្វើការជួសជុលបន្ទាប់មកត្រូវបានបញ្ជូនម្តងទៀតទៅវត្ត Bryansk Assumption ដោយតុបតែងដោយមកុដមាសថ្មនិងគុជខ្យងថ្លៃ ៗ ។

ហើយអំពីរូបតំណាងវិចិត្រករអាលីភីនៅក្នុងរឿង“ គៀវ-ភេចឆឺកប៉ាតេរីខន” រឿងព្រេងមួយទៀតត្រូវបានកត់ត្រាដែលប្រាប់ថាទេវតាខ្លួនឯងបានជួយគាត់ឱ្យគូររូបតំណាង។ នៅពេលដែលព្រះសង្ឃធ្លាក់ខ្លួនឈឺធ្ងន់ហើយមិនអាចបំពេញការងារបានទាន់ពេលវេលា។ អតិថិជនត្អូញត្អែរយ៉ាងខ្លាំងចំពោះវិចិត្រករហើយគាត់បានឆ្លើយថាៈ“ តើខ្ញុំមិនធ្វើបែបនេះដោយខ្ជិលទេមែនទេ? ... ហើយនៅល្ងាចនោះខ្ញុំបានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងសិក្ខាសាលារបស់អាលីភីយុវជននោះភ្លឺហើយចាប់ផ្តើមលាបរូបតំណាង។ ល្បឿនដែលគាត់ធ្វើការបានបង្ហាញថាគាត់មិនមែនជាមេដ៏សាមញ្ញនោះទេប៉ុន្តែជា "អេតចាយ" ។

នៅពេលព្រឹកអតិថិជនឃើញរូបតំណាងលាបបាននាំគ្រួសារទាំងអស់មកព្រះវិហារហើយ“ ឃើញរូបតំណាងចាំងចែងចាំងជាងព្រះអាទិត្យពួកគេបានដួលលើដីឱនក្បាលទៅរករូបតំណាងហើយគោរពបូជាវាដោយសេចក្តីរីករាយខាងវិញ្ញាណ” ។

នៅពេលដែលទាំងអស់គ្នារួមជាមួយអាចារ្យបានមករកវិចិត្រករពួកគេបានឃើញថាគាត់កំពុងចាកចេញពីពិភពលោកនេះហើយ។ "អាចារ្យបានសួរគាត់ថា៖ «បិតាតើរូបតំណាងត្រូវបានសរសេរដោយរបៀបណានិងដោយអ្នកណា? គាត់បានប្រាប់ពួកគេនូវអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលគាត់បានឃើញដោយនិយាយថា“ ទេវតាបានសរសេរវាហើយឥឡូវនេះគាត់ឈរក្បែរខ្ញុំហើយចង់យកខ្ញុំទៅជាមួយគាត់” ។ ហើយដោយបាននិយាយដូច្នេះគាត់បានបោះបង់ខ្មោច” ។

អាលីភីត្រូវបានគេកប់នៅក្នុងរូងភ្នំគៀវ-ភេចសេកឡាវរ៉ារួមជាមួយfatherពុកគោរព។

យើងគ្រាន់តែមានការសោកស្តាយយ៉ាងខ្លាំងដែលពីវិចិត្រករឆ្នើមដំបូងគេនៃប្រទេសរុស្ស៊ីដែលជក់ដែលត្រូវបានដឹកនាំដោយទេវតាផ្ទាល់មិនមានរូបតំណាងដែលមិនអាចប្រកែកបានទេ។