/ / Analys av Nekrasovs dikt "Vem i Ryssland borde leva bra"
För första gången publicerades dikten av N.A. Nekrasova dök upp 1866 i ett av partierna i tidningen Sovremennik. Början av dikten, dess första rader kunde avslöja för läsaren ämnet för detta arbete, samt intressera alla för deras intrikata idé.
Detta kreativt arbete var författarens största bedrift, hon förhärligade Nekrasov.
Vad handlar dikten om? Om det enkla ryska folkets öde, om deras hårda och lyckliga minuter.
Nikolai Alekseevich tillbringade många år med att skriva ett så storslaget verk. När allt kommer omkring ville han inte bara komponera ytterligare ett konstnärligt skapande, utan skapa en folkbok som skulle beskriva och berätta om livet vanlig man- en bonde.
Vilken genre är dikten? Det tror jag till folkepos, eftersom berättelserna som författaren berättar är baserade på verkliga händelser från folkets liv. Verket innehåller inslag av muntligt folkkonst, etablerade traditioner, det finns levande verbala uttryck och vändningar som ständigt användes av en enkel bonde.
Reformen 1861 frigör bönderna och ger dem rätt till eget liv. Nekrasov framställde folket som en positiv hjälte. Huvudkaraktär bonden Savely var mäktig och ovanligt stark. Han förstår att allmogen behöver kämpa, de behöver gå framåt med all sin kraft för att uppnå sann frihet.
Även bilderna av andra bönder framträder tydligt hos poeten. Det här är Yakim Nagoi, som inte alls såg ut som en förtryckt invånare i en vanlig bondeby. Han var en ivrig folkförsvarare, han kunde alltid förkunna ett känslosamt tal som skulle förhärliga gemene man.
I dikttexten får läsaren också bekanta sig med karaktären som väljer motståndsvägen och går över till böndernas försvar.
På ett magnifikt sätt blir en bondkvinna en person. Nikolai Alekseevich, med all sin poetiska talang och kärlek, beskrev hjältinnan.
Det finns andra karaktärer i poeten som var i servilt slaveri. De, som insåg sin obetydliga position, vågade sig på allvarliga handlingar, till och med som självmord.
Parallellt med de mänskliga bilderna som finns i dikten försökte Nekrasov visa en hel bild av den ryska byn, där i de flesta fall elakhet, efterblivenhet och okunnighet rådde. I dikttexten får läsaren bekanta sig med de sammandrabbningar, motsättningar och sociala kontraster som segrade under dessa år på de ryska länderna.
Bilden av markägaren Obolt-Obolduev avslöjar den sanna tomheten, lättsinnigheten och till och med trångsyntheten hos representanten för den styrande rangen. Dessutom observerar läsaren det illvilliga, uppriktiga hat som han behandlar bönderna med.
Personen till en annan vidrig hjälte, den verklige despoten Utyatin, avslöjar för oss andra karaktärsdrag hos den tidens godsägare.
När man läser diktens text förstår läsaren att Nikolai Nekrasov går utöver de angivna gränserna. Han börjar utveckla sitt arbete och förlitar sig inte bara på böndernas tvist om vem som bor lyckligast i Rus - tsaren, ministern eller köpmannen. Jakten på en sådan lycklig man äger också rum i vanliga bönders led.
Början av dikten kommer ihåg för oss genom en viss närvaro av författarens lekfulla, vänliga ton. Men med utvecklingen av handlingen observerar läsaren mer och mer skärpning av verkligheten.
Det finns en del i dikten som helt förbjöds av censur. De kallar det "Högtid - för hela världen". Hero leder uppriktigt talat att endast med hjälp av en hård och aktiv kamp för lyckan, kommer bonden att kunna ta emot den eftertraktade friheten. Grisha är en av de sista hjältarna som var bland Nekrasov-folkets försvarare. Han är sympatisk med bönderna, stöder dem i allt.
En speciell skillnad i dikten är närvaron av ett sagoelement, som skapar en sådan kontrast, en sådan färg i förhållande till händelserna som utspelar sig i verkets text.
Nikolai Nekrasov såg verkligen styrka i en enkel bonde och trodde att han skulle finna sann lycka, att han hade hopp om en ljusare framtid.
På sidorna av "Till vem det är bra att leva i Ryssland" kan du hitta en mängd olika genretrender - och epos, och ordspråk, och gåtor och talesätt. Tack vare så många knep från folkpoesi, som kommer från en vanlig persons läppar, kunde Nikolai Alekseevich utöka och fylla innebörden av sin dikt.
Nekrasov glömmer inte de magnifika landskapen i den ryska naturen, som ganska ofta blinkar i läsarnas fantasi när de läser en fascinerande text.
Dikten "Till vem det är bra att leva i Rus" tar värdig plats inte bara i Nikolai Nekrasovs verk, utan i hela rysk litteratur. Den avslöjar den sanna sanningen om livet som triumferade under avskaffandet av livegenskapen. Poeten tror uppriktigt att genom kamp och protester kommer bönderna att kunna uppnå de önskade friheterna och friheterna.
I februari 1861 avskaffade Ryssland träldom. Denna progressiva händelse rörde mycket upp bönderna och orsakade en våg av nya problem. Nekrasov beskrev den viktigaste i dikten "Elegy", där det finns en aforistisk linje: "Folket är befriat, men är folket lyckliga?" 1863 började Nikolai Alekseevich arbeta på en dikt "Vem i Ryssland att leva bra", som tar upp problemen för alla segment av landets befolkning efter livegenskapets avskaffande.
Trots den ganska enkla, folkloristiska berättarstilen är verket ganska svårt för korrekt uppfattning, eftersom det berör allvarliga filosofiska frågor. För många av dem letade Nekrasov efter svar hela sitt liv. Och själva dikten, som skapades under långa 14 år, blev aldrig färdig. Av de planerade åtta delarna lyckades författaren skriva fyra som inte följer efter varandra. Efter Nikolai Alekseevichs död stod förlagen inför ett problem: i vilken ordning ska delarna av dikten publiceras. Idag bekantar vi oss med verkets text i den ordning som föreslagits av Korney Chukovsky, som noggrant arbetade med författarens arkiv.
Några av Nekrasovs samtida hävdade att författaren hade idén om dikten redan på 50-talet, innan livegenskapet avskaffades. Nikolai Alekseevich ville passa in i ett verk allt han visste om människorna och hörde från många människor. Till viss del lyckades han.
För dikten "Till vem det är bra att bo i Ryssland" en hel del genredefinitioner. Vissa kritiker hävdar att detta är en "dikt-resa", andra talar om det som en "Rysk Odyssé". Författaren själv övervägde sitt verk episk eftersom den skildrar människors liv i avgörande ögonblick berättelser. En sådan period kan vara ett krig, en revolution och i vårt fall avskaffandet av livegenskapen.
Författaren försökte beskriva händelserna genom ögonen på vanligt folk och använda deras ordförråd. Som regel finns det ingen huvudperson i eposet. Nekrasovs dikt "Till vem det är bra att leva i Ryssland" uppfyller helt dessa kriterier.
Men frågan om huvudkaraktär Dikten har tagits upp mer än en gång, den förföljer litteraturkritiker än i dag. Om man kontaktar dem formellt kan huvudkaraktärerna betraktas som bråkande män som gick för att leta efter lyckliga människor i Ryssland. Perfekt för denna roll Grisha Dobrosklonov– Folkets pedagog och räddare. Det är fullt möjligt att erkänna att huvudpersonen i dikten är hela det ryska folket. Detta återspeglas tydligt i massscenerna med festligheter, mässor, höbärgning. Viktiga beslutär accepterade i Rus' av hela världen, till och med en lättnadens suck efter godsägarens död rymde från bönderna samtidigt.
Komplott Arbetet är ganska enkelt - sju män möttes av misstag på vägen, som startade en tvist om ämnet: vem bor bra i Rus? För att lösa det ger hjältarna iväg på en resa genom landet. På en lång resa möter de en mängd olika människor: köpmän, tiggare, fyllare, godsägare, en präst, en sårad soldat, en prins. Disputanterna fick också en chans att se många bilder från livet: ett fängelse, en mässa, födelse, död, bröllop, helgdagar, auktioner, val av borgmästare, etc.
Sju män beskrivs inte av Nekrasov i detalj, deras karaktärer avslöjas praktiskt taget inte. Vandrare går tillsammans mot samma mål. Men karaktärerna i den andra planen (byns chef, Saveliy, livegen Yakov och andra) är tecknade ljust, med många små detaljer och nyanser. Detta gör att vi kan dra slutsatsen att författaren, i personen av sju män, skapade en villkorligt allegorisk bild av folket.
Problem att Nekrasov tog upp i sin dikt är mycket olika och relaterar till livet olika lager samhälle: girighet, fattigdom, analfabetism, obskurantism, svindlande, moralisk förnedring, fylleri, arrogans, grymhet, syndighet, svårigheten att övergå till ett nytt sätt att leva, obegränsat tålamod och en törst efter uppror, förtryck.
Men verkets nyckelproblem är begreppet lycka, som varje karaktär bestämmer på egen hand. För rika människor, som prästen och godsägaren, är lycka personligt välbefinnande. Det är mycket viktigt för en man att kunna komma bort från problem och olyckor: björnen jagade, men kom inte ikapp, de slog honom hårt på jobbet, men de slog honom inte till döds, etc.
Men det finns karaktärer i verket som inte söker lyckan bara för sig själva, de strävar efter att göra alla människor lyckliga. Sådana hjältar är Yermil Girin och Grisha Dobrosklonov. I Gregorys sinne växte kärleken till hans mamma till kärlek till hela landet. I killens själ identifierades den fattiga och olyckliga mamman med samma fattiga land. Och seminaristen Grisha anser att människornas upplysning är målet för hans liv. Av hur Dobrosklonov förstår lycka följer det huvudtanken dikter: denna känsla kan bara kännas fullt ut av den person som är redo att ägna sitt liv åt kampen för folkets lycka.
Main konstnärligt medium dikter kan betraktas som muntlig folkkonst. Författaren använder i stor utsträckning folklore i bilderna av böndernas liv och i beskrivningen av den framtida beskyddaren av Rus, Grisha Dobrosklonov. Nekrasov använder folkvokabulär i diktens text på olika sätt: som en direkt stilisering (prologen är komponerad), början på en saga (självmonterad duk, det mytiska numret sju) eller indirekt (rader från folkvisor, referenser till olika legender och epos).
Verkets språk är stiliserat folk sång. Det finns många dialektismer i texten, många upprepningar, diminutiva suffix i ord, stabila konstruktioner i beskrivningar. På grund av detta uppfattas verket "Who Lives Well in Rus" av många som folkkonst. I mitten av artonhundratalet studerades folklore inte bara ur vetenskapens synvinkel, utan också som ett sätt för intelligentian att kommunicera med folket.
Efter att ha analyserat Nekrasovs verk "Who Lives Well in Rus" i detalj är det lätt att förstå att det även i sin ofullbordade form är litterärt arv och är av stort värde. Och idag är dikten av stort intresse för litteraturkritiker och läsare. studerar historiska drag av det ryska folket kan vi dra slutsatsen att de har förändrats lite, men kärnan i problemet förblir densamma - sökandet efter sin lycka.
- Bilder av hyresvärdar i Nekrasovs dikt "Vem borde leva bra i Ryssland"
Analys av dikten av N.A. Nekrasov "Vem lever bra i Ryssland"
I januari 1866 publicerades ytterligare ett nummer av tidskriften Sovremennik i St. Petersburg. Det öppnade med rader som nu är bekanta för alla:
Vilket år - räkna
I vilket land - gissa...
Dessa ord lovade liksom att introducera läsaren i en underhållande sagovärld, där en chiffchaff-fågel skulle dyka upp, talade ett mänskligt språk och en magisk självmonterande duk ... Så N.A. började med ett slug leende och lätthet. Nekrasov sin berättelse om äventyren för sju män som bråkade om "vem som lever lyckligt, fritt i Ryssland."
Han ägnade många år åt att arbeta med dikten, som poeten kallade sitt "älskade hjärnbarn". Han satte upp som mål att skriva en "folkbok", användbar, begriplig för folket och sanningsenlig. "Jag bestämde mig", sa Nekrasov, "att i en sammanhängande berättelse berätta allt jag vet om människorna, allt som jag råkade höra från deras läppar, och jag började "Vem borde leva bra i Ryssland." Det kommer att bli bondelivets epos.” Men döden avbröt detta gigantiska verk, arbetet förblev ofullbordat. Men ehdessa ord lovade liksom att introducera läsaren i en underhållande sagovärld, där en chiffchaff-fågel skulle dyka upp, tala ett mänskligt språk, och en magisk självinsamlingsduk ... Så, med ett slug leende och lätthet , N. A. Nekrasov började sin berättelse om sju mäns äventyr och argumenterade om "vem som lever lyckligt, fritt i Ryssland."
Redan i prologen syntes en bild av bonden Rus, figuren av verkets huvudperson, den ryske bonden, reste sig, som han var i verkligheten: i bastskor, onuchs, en armenier, missnöjd, lidande sorg.
Tre år senare återupptogs publiceringen av dikten, men varje del möttes av svår förföljelse från den tsaristiska censuren, som menade att dikten "utmärker sig genom sin extrema skam för innehållet". Det sista av de skrivna kapitlen - "Högtid - för hela världen" utsattes för särskilt skarpa attacker. Tyvärr var Nekrasov inte avsedd att se vare sig publiceringen av Festen eller en separat upplaga av dikten. Utan förkortningar och förvrängningar publicerades dikten "Till vem det är bra att leva i Ryssland" först efter oktoberrevolutionen.
Dikten intar en central plats i Nekrasovs poesi, är dess ideologiska och konstnärliga höjdpunkt, resultatet av författarens tankar om människornas öde, om deras lycka och de vägar som leder dit. Dessa tankar oroade poeten hela livet, gick som en röd tråd genom hela hans poetiska verk.
På 1860-talet blev den ryska bonden huvudpersonen i Nekrasovs poesi. "Pedlars", "Orina, en soldats mamma", " Järnväg"," Frost, Red Nose "- poetens viktigaste verk på vägen till dikten" Till vem i Rus att leva bra.
Han ägnade många år åt att arbeta med dikten, som poeten kallade sitt "älskade hjärnbarn". Han satte upp som mål att skriva en "folkbok", användbar, begriplig för folket och sanningsenlig. "Jag bestämde mig", sa Nekrasov, "att i en sammanhängande berättelse berätta allt jag vet om människorna, allt som jag råkade höra från deras läppar, och jag började "Vem borde leva bra i Ryssland." Det kommer att bli bondelivets epos.” Men döden avbröt detta gigantiska verk, arbetet förblev ofullbordat. Men trots detta behåller den sin ideologiska och konstnärliga integritet.
Nekrasov återupplivade den folkepiska genren i poesi. "Who in Rus' should live well" är ett verkligt folkligt verk: både i dess ideologiska klang och i omfattningen av den episka skildringen av modern folkliv, formuleringen av tidens grundfrågor, och det heroiska patoset och den utbredda användningen av den muntliga folkkonstens poetiska traditioner, det poetiska språkets närhet till det levande talet vardagsformer och sånglyrik.
Samtidigt har Nekrasovs dikt drag som är karakteristiska för kritisk realism. Istället för en central karaktär skildrar dikten först och främst människornas miljö som helhet, olika sociala kretsars livssituation. Den populära synen på verkligheten uttrycks i dikten redan i själva utvecklingen av temat, genom att hela Ryssland, alla händelser visas genom uppfattningen av vandrande bönder, presenterade för läsaren som i deras vision.
Händelserna i dikten utspelar sig under de första åren efter reformen 1861 och böndernas frigörelse. Folket, bönderna - diktens sanna positiva hjälte. Nekrasov kopplade sina förhoppningar om framtiden med honom, även om han var medveten om svagheten hos bondeprotestens krafter, massornas omogenhet för revolutionär aktion.
I dikten skapade författaren bilden av bonden Saveliy, "den heliga ryskas hjälte", "hemspunens hjälte", som personifierar folkets gigantiska styrka och uthållighet. Savely är utrustad med egenskaperna hos de legendariska hjältarna i folkepos. Denna bild förknippas av Nekrasov med diktens centrala tema - sökandet efter vägar till människors lycka. Det är ingen slump att Matryona Timofeevna säger om Savely till vandrare: "Det fanns också en lycklig man." Saveliys lycka ligger i kärleken till friheten, i att förstå behovet av en aktiv kamp för människorna, som bara kan uppnå ett "fritt" liv på detta sätt.
Det finns många minnesvärda bilder av bönder i dikten. Här är den smarte gamle förvaltaren Vlas, som har sett mycket under sin livstid, och Yakim Nagoi, en karakteristisk representant för de arbetande jordbruksbönderna. Yakim Nagoi framställs dock som en poet som inte alls ser ut som en förtryckt, mörk bonde i en patriarkal by. Med ett djupt medvetande om sin värdighet försvarar han ivrigt folkets ära, håller ett brinnande tal till folkets försvar.
En viktig roll i dikten upptas av bilden av Ermil Girin - en ren och oförgänglig "folkets försvarare", som tar parti för de upproriska bönderna och hamnar i fängelse.
i vackert kvinnlig bild Matryona Timofeevna, poeten ritar de typiska dragen hos en rysk bondekvinna. Nekrasov skrev många spännande dikter om den hårda "kvinnliga andelen", men han har ännu inte skrivit om en bondkvinna så fullständigt, med sådan värme och kärlek, med vilken Matryonushka beskrivs i dikten.
Tillsammans med diktens bondekaraktärer, som väcker kärlek och delaktighet, tecknar Nekrasov också andra typer av bönder, mestadels gårdsplaner - lordly hangers-on, sycophants, lydiga slavar och direkta förrädare. Dessa bilder är tecknade av poeten i toner av satirisk fördömelse. Ju tydligare han såg böndernas protest, desto mer trodde han på möjligheten av sin frigörelse, desto mer oförsonligt fördömde han slavisk förnedring, slavenhet och slavenhet. Sådan är den "exemplariska livegen" Jakob i dikten, som till slut inser förödmjukelsen av sin ställning och tar till ynklig och hjälplös, men i sitt slaviska medvetande om fruktansvärd hämnd - självmord inför sin plågare; den "känsliga lakejen" Ipat, som med vidrig njutning berättar om sina förnedringar; bedragare, "en spion från sin egen" Egor Shutov; äldste Gleb, förförd av arvingens löften och gick med på att förstöra den avlidne godsägarens testamente om frigivningen av åtta tusen bönder ("bondesynd").
Genom att visa okunnighet, elakhet, vidskepelse, efterblivenhet i den ryska byn på den tiden, betonar Nekrasov den tillfälliga, historiskt övergående naturen mörka sidor bondelivet.
Den värld som poetiskt återskapas i dikten är en värld av skarpa sociala kontraster, sammandrabbningar, akuta livsmotsättningar.
I den "runda", "röda", "krukiga", "mustasch" godsägaren Obolt-Obolduev, som vandrarna träffade, avslöjar poeten tomheten och lättsinnigheten hos en person som inte är van att seriöst tänka på livet. Bakom täckmanteln av en godmodig man, bakom Obolt-Obolduevs nådiga artighet och pråliga gästfrihet, ser läsaren jordägarens arrogans och ilska, knappt återhållen avsky och hat mot "muzhiken", för bönderna.
Satir och grotesk präglade bilden av godsägartyrannen prins Utyatin, med smeknamnet av bönderna den siste. En rovlysten blick, "en hökliknande näsa", alkoholism och vällust fullbordar det vidriga utseendet. typisk representant hyresvärdsmiljö, en ivrig feodalherre och despot.
Vid första anblicken bör utvecklingen av diktens handling bestå i att lösa tvisten mellan bönderna: vem av de personer som de namnger lever lyckligare - en godsägare, en tjänsteman, en präst, en köpman, en minister eller en kung. Men när han utvecklar diktens handling, går Nekrasov bortom handlingsramen som verkets handling har satt upp. Sju bönder letar efter en lycklig man inte bara bland representanterna för de härskande klasserna. När de går till mässan, mitt bland folket, ställer de frågan: "Gömmer han sig inte där, som lever lyckligt?" I The Last One säger de uttryckligen att syftet med deras resa är att söka efter nationell lycka, den bästa bondeandelen:
Vi söker, farbror Vlas,
outsliten provins,
Ej rensad volost,
Överskottsby!..
Poeten börjar berättelsen i en halvt skämtande ton, och poeten fördjupar gradvis innebörden av frågan om lycka, vilket ger den ett allt skarpare socialt ljud. De mest synliga författarens avsikter manifesteras i den censurerade delen av dikten - "Högtid - för hela världen." Berättelsen om Grisha Dobrosklonov som började här skulle ta en central plats i utvecklingen av temat lycka-kamp. Här talar poeten direkt om den vägen, om den "vägen" som leder till förkroppsligandet av människors lycka. Grishas lycka ligger i en medveten kamp för en lycklig framtid för folket, för att "varje bonde ska leva fritt och glatt i hela det heliga Ryssland".
Bilden av Grisha är den sista i serien av "folkets försvarare" som avbildas i Nekrasovs poesi. Författaren betonar i Grisha sin närhet till folket, levande kommunikation med bönderna, i vilka han finner fullständig förståelse och stöd; Grisha avbildas som en inspirerad drömmare-poet, som komponerar sina "bra sånger" för folket.
Dikten "Till vem det är bra att leva i Ryssland" är det högsta exemplet på folkstilen i Nekrasovs poesi. Folksången och sagoelementet i dikten ger den en ljus nationell smak och är direkt kopplad till Nekrasovs tro på folkets stora framtid. Diktens huvudtema - sökandet efter lycka - går tillbaka till folksägner, sånger och andra folklorekällor, som talade om sökandet efter ett lyckligt land, sanning, rikedom, skatt, etc. Detta tema uttryckte folkmassornas mest omhuldade tankar, deras strävan efter lycka, folkets urgamla dröm om en rättvis samhällsordning.
Nekrasov använde i dikten nästan all genre mångfald av rysk folkpoesi: sagor, epos, legender, gåtor, ordspråk, talesätt, familjesånger, kärlekssånger, bröllopssånger, historiska sånger. Folkpoesin gav poeten det rikaste materialet för att bedöma byns bondeliv, levnadssätt, seder.
Diktens stil kännetecknas av en rikedom av känslomässiga ljud, en mångfald av poetisk intonation: det slug leende och långsamheten i berättandet i "Prologen" ersätts i efterföljande scener av den klingande polyfonin från den sjudande mässan, i "Sista barnet" - av satiriskt hån, i "Bönden" - av djup dramatik och lyrisk spänning, och i "En fest - för hela världen" - med heroisk spänning och revolutionärt patos.
Poeten känner och älskar subtilt skönheten i den inhemska ryska naturen på den norra remsan. Landskapet används också av poeten för att skapa en känslomässig ton, för en mer komplett och levande karaktärisering. sinnesstämning karaktär.
Dikten "Till vem det är bra att leva i Ryssland" har en framträdande plats i rysk poesi. I den framträder folklivsbildernas orädda sanning i en gloria av poetisk sagolikhet och folkkonstens skönhet, och protestropet och satiren smälte samman med den revolutionära kampens heroism. Allt detta uttrycktes med storhet konstnärlig kraft i N.A.s odödliga verk. Nekrasov.
Den store poeten A.N. Nekrasov och ett av hans mest populära verk - dikten "Vem lever bra i Ryssland" dök upp inför läsarna och kritikerna, naturligtvis, skyndade sig också att uttrycka sin åsikt om detta verk.
Velinsky i tidningen "Kyiv Telegraph" 1869 skrev sin recension. Han trodde att, förutom Nekrasov, ingen av hans samtida hade rätt att kallas poet. Dessa ord innehåller trots allt bara sanningen om livet. Och verkets rader kan få läsaren att känna sympati för ödet för en enkel bonde, för vilken fylleri verkar enda utvägen. Velinsky tror att Nekrasovs idé är spänningen hos högsamhällets sympati för vanligt folk, deras problem, uttryckta i denna dikt.
I "Nya tiden" 1870 publicerades yttrandet från en kritiker under pseudonymen L. L. Enligt hans mening är Nekrasovs verk för utsträckt och det finns helt onödiga scener som bara tröttar ut läsaren, stör intrycket av verket. Men alla dessa brister täcks av en förståelse för livet och dess mening. Många scener av dikten får dig att vilja läsa många gånger, och ju mer du läser om dem, desto mer gillar du dem.
IN OCH. Burenin, i nr 68 i Sankt-Peterburgskie Vedomosti, skriver främst om kapitlet "Sista barnet". Han noterar att i verket är livets sanning nära sammanflätad med författarens tankar. Och trots att dikten är skriven i en anekdotisk stil är dess djupa filosofiska övertoner inte mindre märkbara av detta. Intrycket av verket försämras inte av stilen som dikten är skriven i.
I jämförelse med andra kapitel i verket anser Burenin "Last Child" som den bästa. Han märker att andra kapitel är svaga och även luktar vulgaritet. Och även trots att kapitlet är skrivet på hackad vers läses det lätt och uttrycksfullt. Men kritikern konstaterar att det i detta enligt hans mening bästa kapitel finns rader av "tveksam kvalitet".
Avseenko, i Russkiy Mir, tror tvärtom att Burenins favoritkapitel i verket inte kommer att väcka något intresse bland samtida vare sig i dess innebörd eller innehåll. Och även författarens välmenande idé - att skratta åt markägarnas tyranni och visa absurditeten i den gamla ordningen för en samtida är ingen mening. Och handlingen, enligt kritikern, är generellt "inkonsekvent".
Avseenko tror att livet länge har gått framåt, och Nekrasov lever fortfarande i sin glanstid (fyrtio- och femtiotalet av artonhundratalet), som om han inte ser att vaudeville-propagandan i de dagar när det inte längre finns livegna av idéer mot livegenskap är absurt och ger bort backdating.
I Russkiy Vestnik säger Avseenko att folkbuketten i dikten blir starkare än "en blandning av vodka, stall och damm" och bara Mr Reshetnikov var engagerad i liknande realism före Mr. Nekrasov. Och Avseenko tycker att färgerna som författaren målar kvinnokvinnor och charmörer på landsbygden med är inte dåliga. Kritikern kallar dock denna nya nationalitet falsk och långt ifrån verkligheten.
A.M. Zhemchuzhnikov, i ett brev till Nekrasov, talar särskilt entusiastiskt om de två sista kapitlen i arbetet, och nämner separat kapitlet "Hyresvärden". Han skriver att den här dikten är en stor sak och bland alla författares verk står den i främsta rummet. Zhemchuzhnikov råder författaren att inte skynda sig att avsluta dikten, att inte begränsa den.
Kritiker under pseudonymen A.S. i "New Time" säger att Nekrasovs musa utvecklas och går framåt. Han skriver att i dikten kommer bonden att finna ett eko av sina strävanden. För han kommer att hitta sin enkla mänskliga känsla i raderna.
- Mikhail Zoshchenkos liv och arbete
Den enastående sovjetiske satirikern och feuilletonisten Mikhail Zoshchenko föddes 1894. Misha växte upp i St Petersburg i en begåvad familj med ädla rötter. Pojkens pappa var artist och hans mamma spelade på scen och skrev historier för tidningen.
Ernest Hemingway - stor författare 1900-talet, är ägare till många priser och utmärkelser inom litteratur. Ernest Hemingway föddes den 21 juli 1899 i den lilla provinsstaden Oak Park.
Det efterlängtade avskaffandet av livegenskapen gav frihet till bönderna. Men började folket leva gott och lyckligt? Detta är huvudfrågan i dikten, som Nekrasov försöker svara på.
Dikten tog 14 år att färdigställa och färdigställdes 1877. Poeten misslyckades med att fullfölja sin plan - han dog. Nekrasov själv definierade verkets genre - en episk dikt. Handlingen är väldigt enkel – sju män bestämde sig för att oberoende av varandra ta reda på hur livet är i Rus. De gick till olika sidor.
De träffar olika människor - en präst, en godsägare, en tiggare, en fyllare, en köpman. Och talar modernt språk, "de intervjuas." Huvudsaken skådespelare dikter är det ryska folket. Männen är begåvade gemensamma drag, ingen porträttbeskrivning. Deras bild är kollektiv, vilken person som helst från folket kunde väl passa in på beskrivningen av en av de sju männen.
Vilka problem kan ett fritt folk ha nu? Världsligt - fylleri, mänskliga synder, problemet med frihet och uppror. Nekrasov var den första som identifierade problemen med en rysk kvinna. Och det mesta huvudproblemetär problemet med lycka. Alla förstår det på sitt sätt. För prästen och godsägaren är lycka personligt välbefinnande, heder, mer pengar.
En man har sin egen lycka - en rad olyckor. Antingen föll han i klorna på en björn, sedan föll han i tjänsten under chefens heta hand. Grisha ger huvudsvaret på frågan om lycka. Det är vad det är Huvudidén dikter - lycklig är den som lever inte för sig själv, utan för samhällets skull. Inte direkt, men Gregory uppmanar alla att älska sitt folk och kämpa för sin lycka.
Dikten är aktuell idag. Rent juridiskt är det ryska folket fritt. Men är han nöjd med det han ser omkring sig. Om du skickar de där sju personerna åt olika håll så att de kan se? Övergivna kollektivgårdsfält, förfallna hus i byarna. De levde inte så efter kriget. Stängda postkontor och skolor, dagis, första hjälpen-poster (hälsooptimering), fullständig frånvaro av arbete i byarna, totalt fylleri, vilket leder till dödsfall. Ungdomarna vill inte återvända till byarna.
Män, som i gamla dagar, går till jobbet i avlägsna länder, ser inte familjer, deltar inte i barnuppfostran. De lämnas åt sig själva, känner sig övergivna och värdelösa. De skjuter lärare och deras klasskamrater i skolor.
Så vem är bra att bo i Rus? Frågan förblir obesvarad.
Alternativ 2
Dikten "För vem det är bra att leva i Ryssland" dök upp precis vid tiden för livegenskapets avskaffande. Författaren har arbetat med det i ungefär tio år. Naturligtvis hann han inte avsluta den, men den är ändå klar. Nekrasov kunde inte hålla sig borta. Efter honom skrev de färdigt och samlade in material bästa vänner och släktingar. Många läsare gillar verkligen den här dikten och är fortfarande populär och berömd än i dag. Även om det här arbetet är svårt att förstå och inte många kan förstå det första gången. Och för att förstå dess innebörd måste du göra en analys.
Dikten började med att flera bönder möttes på en stolpstig. Men läsarna känner inte till var och en av dem. Men ändå har de envishet i att de inte kommer att hålla med någon annans åsikt, utan försöker hitta sin egen sanning. Alla andra bybor beskrivs här lite mer detaljerat. Var och en av dem började berätta hur lever vidare eller någon annan person i Ryssland. Naturligtvis, hur många människor har så många åsikter, och därför förvandlades samtalet gradvis till ett argument.
Till slut kom de till ingenting, eftersom varje person förblev med sin egen åsikt. Och för att hitta svaret på denna fråga bestämde de sig för att resa runt i världen. På vägen träffas de olika människor, och var och en ny person berättar om sitt liv. De träffas först i prästen, han berättar om sitt liv. Sedan träffar de en fyllare som har sin egen syn på livet. Efter det träffar de en stackars man som är kränkt av livet, eftersom han har det osötat.
Författaren släpper in läsaren med livet för var och en av de personer som möter dikten. Det är ibland mycket svårt för en fattig att arbeta och skaffa sig en slant till bostad. Men mästaren bryr sig inte om någonting alls, för han har allt, och hans fickor är fulla av pengar.
Det kan för många tyckas att det inte finns något komplicerat här, men det uppfattas enkelt och enkelt, men det är det faktiskt inte.
Bland alla män är det Grisha som kommer att hitta svaret på denna fråga. Dessutom kommer han att kunna spegla allt som folk förväntar sig i framtiden.
I de svåraste eller svåraste situationerna förenas alla människor och sedan kommer lösningen av sig själv, och det är mycket lättare att hantera dessa problem än tidigare. Godsägaren ger ingen vila i den här byn, och när han dör suckar alla bara av lättnad.
Ofta finns det problem bland människorna som de löser tillsammans. Drickandet sker ofta i byn, människor delar glada stunder med varandra.
Grisha tyckte alltid synd om sin mamma, som ofta fick det av sin man. Och när han växte upp började han tycka synd om hemlandet han bor i. Han tror att om en person inte tänker på sig själv, utan på andra människor, kommer han snart att bli det glad man. Han älskade alltid sitt folk och gjorde allt för att skydda dem i allt och alltid och lösa deras problem.
I slutändan kan man förstå att det, trots att verket är ofullbordat, ändå är av stort litterärt värde. Och det är relevant idag.
Vem ska bo bra i Rus' - Analys
År 1861 genomfördes slutligen en reform i Ryssland - avskaffandet av livegenskapen. Hela samhället var extremt begeistrade av denna nyhet. Men trots den frihet som kungen gav, undrade många fortfarande: "Är folket lyckligt efter reformerna?" och "Finns det verklig frihet i samhället?". Nekrasov, som passionerat älskade det vanliga folket, kunde utan tvekan inte ignorera sådana betydande händelse som livegenskapets fall. Två år efter att manifestet släpptes tar han upp diktningen "Vem lever bra i Ryssland". Hon visar livet ryska folket efter reformerna. Denna skapelse av Nekrasov anses vara den viktigaste - den är också mycket populär i modern tid. Vid första anblicken kan läsaren identifiera att handlingen i verket är enkel och primitiv, men det här verket är mycket utsmyckat för perception. Av den anledningen vore det rimligt att analysera dikten – med hjälp av den kan man fördjupa sig i djup mening fungerar, för att identifiera de problem som tas upp i den.
"Vem borde leva väl i Ryssland" - ett verk som skapades av författaren Nikolai Nekrasov under perioden 1863 och 1877. Som framgår av hans nära människor och samtida, idén kom idén till Nekrasov i mitten av artonhundratalet. Den begåvade poeten satte som sitt mål att sätta i dikten absolut allt han vet om människorna, allt han hörde från dem. Men Nekrasov lyckades inte slutföra verket på grund av sin död, bara några delar av verket med en prolog kom ut.
På axlarna av utgivaren av dikten låg en svår uppgift - att bestämma vilken sekvens diktens delar skulle ha, för Nikolai Nekrasov kombinerade dem inte till en helhet. Chukovsky tog itu med detta problem, efter att ha analyserat författarens verk kom han till slutsatsen att det skulle vara bäst att skriva ut de spridda delarna i den form som de presenteras för den nuvarande läsaren.
Det råder en hel del kontroverser om vilken genre dikten tillhör. Detta är enligt människor och dikt-resan och den ryska Odysséen, det finns andra definitioner. Ändå hävdar den stora majoriteten av kritikerna enhälligt att "Till vem det är bra att leva i Ryssland" är en episk dikt. Skapelsen kallas episk eftersom den speglar livet för ett helt folk, i ett visst viktig period berättelser - krig, olika sociala katastrofer. Författaren Nekrasov beskriver allt från folkets ställning och tillgriper folklore för att visa folkets inställning till problemet. Som regel innehåller eposet många hjältar som bildar en handling.
Författarens skapelse är ett verk skapat i stil med en legend baserat på en blandning av verkliga och fiktiva händelser med introduktionen av en karaktär lånad från ett folkepos i bilden av berättelsens huvudperson.
Gogol valde en tjänstemans liv i Ryssland som ämne för berättelse i komedin Generalinspektören. Författaren utsätter på alla möjliga sätt den moral som är inneboende i detta liv för satir.
En hel storm utspelas i raderna av M. Gorkys "Sången om petrel". De är fulla av känslor och känslor. Och viktigast av allt - i dem framstår författaren som en djärv och oberoende lyrisk hjälte
