El trabajo de A. S. Pushkin en últimos años su vida es extremadamente diversa: prosa artística e histórica, obras poéticas en temas variados. Entre sus últimas obras se encuentra el poema “Me he erigido un monumento, no hecho por manos”.
Antecedentes del “Monumento” y percepción de los contemporáneos
Las teorías sobre la historia de la escritura del poema "Me erigí un monumento" son un poco ambiguas.
Pushkin lo compuso en respuesta al poema "Dos Alejandros", escrito durante sus años en el liceo por su amigo Delvig. Esta es la prehistoria de la creación llamada por el historiador literario y pushkinista Vladislav Felitsianovich Khodasevich.
Otros eruditos literarios de Pushkin destacan varias teorías más que tocan los orígenes del poema "Erigí un monumento no hecho por manos".
Pushkin imitó antes obras existentes escritores: G. Derzhavin, A. Vostokova, M. Lomonosov, V. Kapnista.
La segunda teoría tiene su origen en Antigua Roma y toca el camino creativo de Horacio, el autor de la oda Exegi monumentum.
El poema fue recibido de manera ambigua por contemporáneos y descendientes.
Fe en el rápido reconocimiento de sus obras, conciencia del amor futuro y reconocimiento de la descendencia: los temas tratados en el poema fueron recibidos con frialdad por los contemporáneos del poeta. Dado que el elogio de los talentos literarios personales no era muy apreciado. Y esto es precisamente lo que, en su opinión, hizo Pushkin en su obra.
"Me erigí un monumento no hecho por mis manos" fue percibido por los fanáticos de la obra del autor como un himno a la poesía y la esperanza del triunfo del alma sobre el cuerpo.
“Monumento” y el destino del poeta.
Un borrador de la obra fue descubierto entre un montón de papeles tras la muerte del poeta. ayudó a que el poema apareciera en las obras completas póstumas del dramaturgo (1841).
Pushkin escribió "Me erigí un monumento no hecho por mis manos" literalmente cinco meses antes del duelo fatal que causó su muerte: el poema está fechado el 21 de agosto de 1836. La obra se convirtió en una fatídica predicción de una muerte inminente.
En el baile de Año Nuevo, Alexander Sergeevich leyó personalmente su "Monumento".
El poema de Pushkin, interpretando el destino del poeta en el prisma. historia humana, escribió para sí mismo en años difíciles: los críticos se levantaron en armas contra él, la censura zarista fue feroz y prohibió la publicación de la mayoría de sus obras, la sociedad secular discutió los chismes sobre él y su esposa, y vida familiar dio un crujido. Quizás fue precisamente esta atmósfera la que influyó en una mirada profunda que permitió evaluar objetivamente la contribución creativa personal del dramaturgo a la literatura.
¿Autoironía y epigrama?
Entre las personas cercanas a Alexander Sergeevich, existía la opinión de que la obra estaba llena de notas de autoironía. Llamaron al "Monumento" un epigrama, cuyo objeto era el propio Pushkin.
Esta teoría se ve confirmada por la dirección del poema: está dirigido a un poeta cuyo trabajo no es respetado entre sus compañeros de tribu, aunque debería haber despertado su admiración.
El autor de memorias se adhirió a la teoría de la "ironicidad" del poema "Me erigí un monumento". Pushkin y Vyazemsky eran amigos, por lo que el crítico literario insistió en que los fanáticos malinterpretaran la obra. Afirmó que no se trataba de una cuestión espiritual y herencia literaria, sino del reconocimiento de sí mismo por parte de la sociedad. Después de todo, se sabe que a los contemporáneos en cuyos círculos se movía el poeta abiertamente no les agradaba como persona. Pero al mismo tiempo reconocieron la gran potencial creativo, que poseía Pushkin.
“Me erigí un monumento no hecho por manos” también tenía un lado “místico”.
Anticipando la muerte
Los partidarios de la versión "mística" opinaron que el poema era una predicción de la muerte inminente del poeta, que él conocía de antemano. Partiendo de esta posición y descartando la versión de Vyazemsky sobre la ironía de la obra, podemos decir que el "Monumento" se convirtió en el testamento espiritual de Pushkin.
La visión profética afectó no sólo la vida del poeta, sino también su obra. El prosista y dramaturgo sabía que las generaciones futuras no sólo lo alabarían y honrarían, sino que también lo considerarían digno de imitación.
También existe la leyenda de que mucho antes de su trágico resultado, Alexander Sergeevich sabía en qué día concreto y a qué hora moriría. Se dice que un adivino predijo su muerte a manos del famoso rubio.
Anticipándose a su muerte inminente y queriendo resumir su vida, Pushkin recurrió a la fuente más accesible para él: la pluma, y escribió "Monumento".
Pushkin. El poema "Me erigí un monumento no hecho por manos". Breve análisis
Se puede llamar con seguridad al propio Alexander Sergeevich un héroe lírico. La trama es el destino del autor, considerado en el contexto de la historia humana, así como las contribuciones posteriores a la literatura.
El poeta se pregunta qué lugar ocupa en este mundo, qué tipo de relación tiene con la sociedad y los lectores. Espera que su vida, desperdiciada en búsquedas e impulsos creativos, no haya sido en vano y beneficie a sus descendientes. Espera que después de la muerte lo recuerden: “No, no todo mi ser morirá”.
El poema plantea también el problema del poeta y la poesía, la gloria poética y la herencia poética. Pushkin escribe que el poeta superará la muerte gracias a su herencia creativa y al reconocimiento de sus descendientes.
Cada línea de "Monumento" está impregnada de orgullo de que la poesía del poeta fuera libre y altamente moral: "Glorifiqué la libertad y pedí misericordia para los caídos".
El poema con el epígrafe Exegi monumentum (en la traducción "levanté un monumento"), por un lado, está lleno de colores brillantes y alegres, personificando vida eterna arte, pero, por otro lado, es un poco lúgubre y triste, porque este es el canto del cisne del poeta, resumido por el propio Pushkin.
"Me erigí un monumento a mí mismo, no hecho a mano". Lectura artística
El ritmo del poema se puede llamar lento, es esta lentitud la que le da un ritmo majestuoso. Este efecto se logró gracias a un solo metro de verso (yamb con trochee), ideal para cuartetas (quatrains), alternando rimas femeninas y masculinas.
Muchos también contribuyeron a crear una atmósfera propicia en el trabajo. Entre ellos se encuentran: anáfora (comienzo único de líneas), inversión ( orden inverso palabras), series de miembros homogéneos.
El tono majestuoso de la obra se logró gracias a los epítetos: “un monumento no hecho por manos”, metáforas: “mi alma sobrevivirá a las cenizas y escapará de la decadencia”, personificaciones: “la musa... aceptó con indiferencia los elogios y las calumnias. no desafíes al tonto”, metonimia: “el rumor sobre mí se extenderá por toda la gran Rusia". Los medios léxicos incluyen el uso frecuente de eslavicismos (dokoli, piit, glavoy, erigido).
Basándonos en la riqueza artística y léxica del poema, es lógico concluir que, como predijo Alexander Sergeevich, creó para la posteridad con su creatividad un "monumento no hecho por manos". Pushkin vivirá gracias a las obras que escribió.
¿Qué es un verso? Líneas rimadas que transmiten algún tipo de pensamiento, nada más. Pero si los poemas pudieran descomponerse en moléculas, considere porcentaje componentes, entonces todos entenderían que la poesía es una estructura mucho más compleja. 10% texto, 30% información y 60% sentimientos: eso es la poesía. Belinsky dijo una vez que en cada sentimiento de Pushkin hay algo noble, gracioso y tierno. Fueron estos sentimientos los que se convirtieron en la base de su poesía. ¿Pudo transferirlos a en su totalidad? Esto se puede decir después del análisis "Me erigí un monumento no hecho por mis manos" - ultimo trabajo gran poeta.
Acuérdate de mí
El poema "Monumento" fue escrito poco antes de la muerte del poeta. Aquí héroe lírico El propio Pushkin habló. Reflexionó sobre su difícil destino y el papel que desempeñó en la historia. Los poetas tienden a pensar en su lugar en este mundo. Y Pushkin quiere creer que su trabajo no fue en vano. Como todo representante de profesiones creativas, quiere ser recordado. Y con el poema “Monumento” parece resumir su actividad creativa, como diciendo: “Acuérdate de mí”.
El poeta es eterno.
“Me erigí un monumento no hecho por manos”... Esta obra revela el tema del poeta y la poesía, se comprende el problema de la fama poética, pero lo más importante, el poeta cree que la fama puede vencer a la muerte. Pushkin está orgulloso de que su poesía sea gratuita, porque no escribió por la fama. Como señaló una vez el propio letrista: “La poesía es un servicio desinteresado a la humanidad”.
Mientras lees el poema, podrás disfrutar de su atmósfera solemne. El arte vivirá para siempre y su creador seguramente pasará a la historia. Las historias sobre él se transmitirán de generación en generación, se citarán sus palabras y se respaldarán sus ideas. El poeta es eterno. Es la única persona que no le teme a la muerte. Mientras la gente te recuerde, existes.
Pero al mismo tiempo discursos solemnes saturado de tristeza. Este verso es ultimas palabras Pushkin, quien puso fin a su trabajo. El poeta parece querer despedirse, pidiendo finalmente lo mínimo: ser recordado. Este es el significado del poema "Monumento" de Pushkin. Su obra está llena de amor por el lector. Hasta el final cree en el poder de la palabra poética y espera haber logrado cumplir lo que le fue encomendado.
año de escritura
Alexander Sergeevich Pushkin murió en 1837 (29 de enero). Algún tiempo después, se descubrió entre sus notas una versión borrador del poema “Monumento”. Pushkin indicó el año de redacción como 1836 (21 de agosto). Pronto la obra original fue entregada al poeta Vasily Zhukovsky, quien le hizo algunas correcciones literarias. Pero sólo cuatro años después este poema vio el mundo. El poema "Monumento" fue incluido en la colección póstuma de obras del poeta, publicada en 1841.
Desacuerdos
Hay muchas versiones de cómo se creó esta obra. La historia de la creación del "Monumento" de Pushkin es realmente sorprendente. Los investigadores de la creatividad todavía no pueden ponerse de acuerdo sobre ninguna versión, y plantean suposiciones que van desde extremadamente sarcásticas hasta completamente místicas.
Dicen que el poema de A. S. Pushkin "Me erigí un monumento no hecho a mano" no es más que una imitación de la obra de otros poetas. Las obras de este tipo, los llamados "Monumentos", se pueden rastrear en las obras de G. Derzhavin, M. Lomonosov, A. Vostokov y otros escritores del siglo XVII. A su vez, los partidarios de la obra de Pushkin afirman que para crear este poema se inspiró en la oda Exegi monumentum de Horacio. Los desacuerdos entre los pushkinistas no terminaron ahí, porque los investigadores sólo pueden adivinar cómo se creó el verso.
Ironía y deuda
A su vez, los contemporáneos de Pushkin recibieron su “Monumento” con bastante frialdad. No vieron en este poema más que un elogio de sus talentos poéticos. Y esto era, cuanto menos, incorrecto. Sin embargo, los admiradores de su talento, por el contrario, consideraron el poema como un himno a la poesía moderna.
Entre los amigos del poeta existía la opinión de que en este poema no había nada más que ironía, y la obra en sí era un mensaje que Pushkin dejó para sí mismo. Creían que de esta forma el poeta quería llamar la atención sobre el hecho de que su obra merece un mayor reconocimiento y respeto. Y este respeto debe estar respaldado no sólo por exclamaciones de admiración, sino también por algún tipo de incentivo material.
Por cierto, esta suposición está de alguna manera confirmada por los registros de Pyotr Vyazemsky. estaba con el poeta buenas relaciones y podría afirmar con seguridad que la palabra "milagroso" utilizada por el poeta tenía un significado ligeramente diferente. Vyazemsky estaba seguro de tener razón y afirmó repetidamente que en el poema estamos hablando acerca de sobre el estado en sociedad moderna, no sobre patrimonio cultural poeta. Los círculos más altos de la sociedad reconocieron que Pushkin tenía un talento notable, pero no les agradaba. Aunque la obra del poeta fue reconocida por el pueblo, no pudo ganarse la vida con ello. Para conseguir un nivel de vida digno, hipotecaba constantemente su propiedad. Prueba de ello es el hecho de que, tras la muerte de Pushkin, el zar Nicolás I dio la orden de pagar todas las deudas del poeta con el tesoro estatal y asignó manutención a su viuda e hijos.
Versión mística de la creación de la obra.
Como puede ver, al estudiar el poema "Me erigí un monumento no hecho por manos", un análisis de la historia de la creación sugiere la existencia de una versión "mística" de la apariencia de la obra. Los partidarios de esta idea están seguros de que Pushkin sintió su muerte inminente. Seis meses antes de su muerte, creó para sí mismo un “monumento no hecho por manos”. Puso fin a su carrera como poeta escribiendo su último testamento poético.
El poeta parecía saber que sus poemas se convertirían en un modelo a seguir, no sólo en la literatura rusa, sino también en la mundial. También existe la leyenda de que una vez un adivino predijo su muerte a manos de un apuesto hombre rubio. Al mismo tiempo, Pushkin sabía no solo la fecha, sino también la hora de su muerte. Y cuando ya se acercaba el final, se ocupó de resumir su trabajo.
Pero sea como fuere, el verso fue escrito y publicado. Nosotros, sus descendientes, sólo podemos adivinar qué motivó la escritura del poema y analizarlo.
Género
En cuanto al género, el poema “Monumento” es una oda. Sin embargo, este es un tipo especial de género. La oda a uno mismo llegó a la literatura rusa como una tradición paneuropea que se remonta a la antigüedad. No en vano Pushkin utilizó como epígrafe versos del poema de Horacio "A Melpómene". EN traducción literal Exegi monumentum significa "He erigido un monumento". Escribió el poema “A Melpomene” al final de su camino creativo. Melpomene es musa griega antigua, patrona de las tragedias y las artes escénicas. Dirigiéndose a ella, Horace intenta evaluar sus méritos en poesía. Posteriormente, obras de este tipo se convirtieron en una especie de tradición en la literatura.
Esta tradición fue introducida en la poesía rusa por Lomonosov, quien fue el primero en traducir la obra de Horacio. Posteriormente, basándose en obras antiguas, G. Derzhavin escribió su "Monumento". Fue él quien definió las principales características de género de tales "monumentos". Esta tradición de género recibió su forma final en las obras de Pushkin.
Composición
Hablando de la composición del poema "Monumento" de Pushkin, cabe señalar que está dividido en cinco estrofas, donde se utilizan las formas originales y la métrica poética. Tanto el “Monumento” de Derzhavin como el de Pushkin están escritos en cuartetas, algo modificadas.
Pushkin escribió las primeras tres estrofas en el metro ódico tradicional: hexámetro yámbico, pero la última estrofa está escrita en tetrámetro yámbico. Al analizar "Me erigí un monumento no hecho por mis manos", está claro que es en esta última estrofa donde Pushkin pone el principal énfasis semántico.
Sujeto
La obra "Monumento" de Pushkin es un himno a la letra. Su tema principal es la glorificación de la poesía real y la afirmación del lugar honorable del poeta en la vida de la sociedad. Aunque Pushkin continuó las tradiciones de Lomonosov y Derzhavin, en gran medida replanteó los problemas de la oda y presentó sus propias ideas sobre la evaluación de la creatividad y su verdadero propósito.
Pushkin intenta revelar el tema de la relación entre el escritor y el lector. Dice que sus poemas son para las masas. Esto se puede sentir desde las primeras líneas: "El camino del pueblo hacia él no estará cubierto de maleza".
“Me erigí un monumento no hecho por manos”: análisis
En la primera estrofa del verso, el poeta afirma la importancia de tal monumento poético en comparación con otros méritos y monumentos. Pushkin también introduce aquí el tema de la libertad, que se escucha a menudo en su obra.
La segunda estrofa, de hecho, no se diferencia de la de otros poetas que escribieron “monumentos”. Aquí Pushkin exalta el espíritu inmortal de la poesía, que permite a los poetas vivir para siempre: "No, no todo mi ser morirá: el alma está en la preciada lira". El poeta también destaca el hecho de que en el futuro su obra encontrará reconocimiento en círculos más amplios. En los últimos años de su vida no fue comprendido ni aceptado, por lo que Pushkin puso sus esperanzas en el hecho de que en el futuro habría personas cercanas a él espiritualmente.
En la tercera estrofa, el poeta revela el tema del desarrollo del interés por la poesía entre la gente corriente que no estaba familiarizada con ella. Pero es la última estrofa la que merece mayor atención. Fue en él donde Pushkin explicó en qué consistía su creatividad y qué aseguraría su inmortalidad: "Los elogios y las calumnias fueron aceptados con indiferencia y no desafían al creador". 10% texto, 30% información y 60% sentimientos: así es como Pushkin resultó ser una oda, un monumento milagroso que se erigió a sí mismo.
Monumento exegi
Me erigí un monumento, no hecho a mano,
El camino del pueblo hacia él no estará cubierto de maleza,
Ascendió más alto con su cabeza rebelde
Pilar alejandrino.
No, todo mi ser no morirá: el alma está en la lira atesorada.
Mis cenizas sobrevivirán y la descomposición escapará.
Y seré glorioso mientras esté en el mundo sublunar
Al menos un piit estará vivo.
Los rumores sobre mí se extenderán por toda la Gran Rusia,
Y toda lengua que hay en ella me llamará,
Y el orgulloso nieto de los eslavos, y el finlandés, y ahora salvaje
Tungus y amigo de las estepas Kalmyk.
Que desperté buenos sentimientos con mi lira,
Que en mi edad cruel glorifiqué la libertad
Y pidió misericordia para los caídos.
Por mandato de Dios, oh musa, sé obediente,
Sin miedo al insulto, sin exigir corona,
Los elogios y las calumnias fueron aceptados con indiferencia.
Y no discutas con un tonto.
Pushkin, 1836
El poema está escrito sobre el tema de la oda. horacio « A Melpómene» ( XXX oda al libro III), de donde está tomado el epígrafe. Lomonosov tradujo la misma oda a Horacio; Derzhavin la imitó en su poema “ Monumento».
Monumento exegi- Levanté un monumento (lat.).
Pilar de Alejandría- Columna de Alejandro, monumento a Alejandro I en San Petersburgo el Plaza del Palacio; Pushkin " Salí de San Petersburgo 5 días antes de la inauguración de la Columna de Alejandro, para no estar presente en la ceremonia junto con los cadetes de cámara, mis camaradas." La razón, por supuesto, era más profunda: Pushkin no quería participar en la glorificación de Alejandro I.
En el borrador del manuscrito de la tercera estrofa, también se nombran otras nacionalidades que viven en Rusia y que nombrarán a Pushkin: georgiano, kirguís, circasiano. La cuarta estrofa decía originalmente:
Y durante mucho tiempo seré tan amable con la gente
Que he encontrado nuevos sonidos para las canciones,
Que, siguiendo a Radishchev, glorifiqué la libertad.
Y cantó misericordia.
Siguiendo a Radishchev- como autor de la oda " Libertad" Y " Viajando de San Petersburgo a Moscú».
Alabé la libertad- esto se refiere a las letras amantes de la libertad de Pushkin.
Pidió misericordia para los caídos- Pushkin habla de su “ Stansach» (« Con la esperanza de gloria y bondad..."), sobre el poema " Amigos", o " Muelle de Pedro I", tal vez sobre " Héroe”, - esos poemas en los que pedía a Nicolás I que devolviera a los decembristas de los trabajos forzados.
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Historia de la creación. El poema "Me erigí un monumento no hecho por manos..." fue escrito el 21 de agosto de 1836, es decir, poco antes de la muerte de Pushkin. En él resume su actividad poética, basándose en las tradiciones no solo de la literatura rusa, sino también de la mundial. El modelo inmediato del que partió Pushkin fue el poema “Monumento” de Derzhavin (1795), que se hizo muy famoso. Al mismo tiempo, Pushkin no sólo se compara a sí mismo y a su poesía con su gran predecesor, sino que también destaca los rasgos característicos de su obra.
Género y composición. Según las características del género, el poema de Pushkin es una oda, pero es una variedad especial de este género. Llegó a la literatura rusa como una tradición paneuropea, originada en la antigüedad. No en vano, Pushkin tomó como epígrafe del poema los versos del poema del antiguo poeta romano Horacio "A Melpomene": Exegi monumentum - "Levanté un monumento". Horacio es el autor de "Sátira" y de varios poemas que glorificaron su nombre. Creó el mensaje "A Melpomene" al final de su carrera creativa. Melpómene en mitología griega antigua- una de las nueve musas, patrona de la tragedia, símbolo de las artes escénicas. En este mensaje, Horacio valora sus méritos en poesía, posteriormente se hizo sostenible la creación de este tipo de poemas en el género de una especie de “monumento” poético. tradición literaria Fue introducido en la literatura rusa por Lomonosov, quien fue el primero en traducir el mensaje de Horacio. Luego G.R. hizo una traducción libre del poema con una valoración de sus méritos en poesía. Derzhavin, llamándolo “Monumento”. Fue en él donde se determinaron las principales características de género de tales "monumentos" poéticos. Esta variedad de género finalmente se formó en el "Monumento" de Pushkin.
Siguiendo a Derzhavin, Pushkin divide su poema en cinco estrofas, utilizando una forma de verso y una métrica similares. Al igual que el de Derzhavin, el poema de Pushkin está escrito en cuartetas, pero con una métrica ligeramente modificada. En las tres primeras líneas, como Derzhavin, Pushkin utiliza lo tradicional. La métrica ódica es yámbica de 6 pies (verso alejandrino), pero la última línea está escrita en yámbico de 4 pies, lo que la acentúa y le pone un énfasis semántico.
Temas e ideas principales. El poema de Pushkin lo es. un himno a la poesía. Su tema principal es la glorificación de la verdadera poesía y la afirmación del alto propósito del poeta en la vida de la sociedad. En esto, Pushkin actúa como heredero de las tradiciones de Lomonosov y Derzhavin. Pero al mismo tiempo, dada la similitud formas externas Con el poema de Derzhavin, Pushkin repensó en gran medida los problemas planteados y presentó su idea sobre el significado de la creatividad y su evaluación. Al revelar el tema de la relación entre el poeta y el lector, Pushkin señala que su poesía está dirigida en gran medida a un amplio destinatario. Esto está claro." Ya desde las primeras líneas. ". "El camino del pueblo no llegará hasta él", dice sobre su "monumento" literario. La primera estrofa es una declaración tradicional del significado de un monumento poético en comparación con otras formas de perpetuar los méritos... Pero Pushkin introduce aquí el tema de la libertad, que es un tema transversal en su obra, señalando que su “monumento” está marcado por el amor a la libertad: “Se elevó más alto con la cabeza del pilar rebelde de Alejandría”.
La segunda, la estrofa de todos los poetas que crearon tales poemas, afirma la inmortalidad de la poesía, lo que permite al autor seguir viviendo en la memoria de sus descendientes: “No, no todo de mí morirá: el alma en la lira atesorada / Mis cenizas sobrevivirán y escaparán de la descomposición”. Pero a diferencia de Derzhavin, Pushkin, que en los últimos años de su vida experimentó incomprensión y rechazo de la multitud, enfatiza que su poesía encontrará una respuesta más amplia en los corazones de las personas cercanas a él en espiritualidad, creadores, y no se trata solo de Literatura Rusa, “sobre y sobre poetas de todo el mundo: “Y seré glorioso, mientras en el mundo sublunar / viva al menos un bebedor”.
La tercera estrofa, como la de Derzhavin, está dedicada al tema del desarrollo del interés por la poesía entre los sectores más amplios del pueblo, que antes no estaban familiarizados con ella, y su amplia fama póstuma:
Los rumores sobre mí se extenderán por toda la Gran Rusia,
Y el espíritu que está en ella me llamará. idioma,
Y el orgulloso nieto de los eslavos, y el finlandés, y ahora salvaje
Tungus y amigo de las estepas Kalmyk.
La carga semántica principal la lleva la cuarta estrofa. Es en él donde el poeta define lo principal que constituye la esencia de su obra y de lo que puede esperar la inmortalidad poética:
Y durante mucho tiempo seré tan amable con la gente
Que desperté buenos sentimientos con mi lira,
Que en mi edad cruel glorifiqué la libertad
Y pidió misericordia para los caídos.
En estas líneas, Pushkin llama la atención del lector sobre la humanidad y el humanismo de sus obras, volviendo a el tema más importante creatividad tardía. Desde el punto de vista del poeta, los “buenos sentimientos” que el arte despierta en los lectores son más importantes que sus cualidades estéticas. Este problema se convertirá en el segundo de la literatura. mitad del siglo XIX siglo, objeto de acalorados debates entre representantes de la crítica democrática y los llamados arte puro. Pero para Pushkin la posibilidad de una solución armoniosa es obvia: las dos últimas líneas de esta estrofa nos devuelven al tema de la libertad, pero entendida a través del prisma de la idea de misericordia. Es significativo que en la versión inicial Pushkin escribiera "después de Radishchev" en lugar de las palabras "en mi época cruel". No sólo por motivos de censura, el poeta rechazó una referencia tan directa a significado político amor a la libertad. Más importante para el autor " la hija del capitan", donde se planteó de manera muy aguda el problema de la misericordia y la misericordia, se estableció la idea de bondad y justicia en su comprensión cristiana más elevada.
La última estrofa es un llamamiento a la musa, tradicional de los poemas "monumento":
Por mandato de Dios, oh musa, sé obediente,
Sin miedo al insulto, sin exigir corona,
Los elogios y las calumnias fueron aceptados con indiferencia.
Y no discutas con un tonto.
En Pushkin, estas líneas están llenas de un significado especial: nos devuelven a las ideas expresadas en el poema programático "El Profeta". Su idea principal es que el poeta crea según una voluntad superior y, por lo tanto, es responsable de su arte no ante las personas, que a menudo no pueden comprenderlo, sino ante Dios. Estas ideas fueron características de la obra tardía de Pushkin y se expresaron en los poemas "El poeta", "Al poeta", "El poeta y la multitud". En ellos surge con especial urgencia el problema del poeta y la sociedad, y se afirma la independencia fundamental del artista de las opiniones del público. En el “Monumento” de Pushkin esta idea adquiere la formulación más concisa, que crea una conclusión armoniosa a las reflexiones sobre la gloria poética y la superación de la muerte a través del arte divinamente inspirado.
Originalidad artística. La importancia del tema y el gran patetismo del poema determinaron la especial solemnidad de su sonido general. El ritmo lento y majestuoso se crea no sólo gracias al metro ódico (yamb con pírrico), sino también al uso generalizado de la anáfora (“Y seré glorioso...”, “Y él me llamará...”, “Y el orgulloso nieto de los eslavos...” ”, “Y durante mucho tiempo seré amable contigo...”, “Y misericordia para los caídos...”), inversión (“Ascendió más alto como el cabeza del pilar rebelde de Alejandría), paralelismo sintáctico y serie de miembros homogéneos (“Y el orgulloso nieto de los eslavos, y el finlandés, y ahora el salvaje Tungus…”). La creación de un gran estilo también se ve facilitada por la selección. medios léxicos. El poeta utiliza epítetos sublimes (un monumento no hecho por manos, una cabeza rebelde, una lira preciada, en el mundo sublunar, un orgulloso nieto de los eslavos), un gran número de Eslavismos (erigido, cabeza, bebida, hasta). En uno de los más significativos imagenes artisticas El poema utiliza metonimia - “Que desperté buenos sentimientos con la lira...”. en general todo medios artísticos crear un himno solemne de poesía.
El significado de la obra.
El "Monumento" de Pushkin, continuando las tradiciones de Lomonosov y Derzhavin, ocupa un lugar especial en la literatura rusa. No sólo resumió la obra de Pushkin, sino que también marcó ese hito, ese apogeo del arte poético, que sirvió de guía para todas las generaciones posteriores de poetas rusos. No todos siguieron estrictamente la tradición del género del poema "monumental", como AUTOMÓVIL CLUB BRITÁNICO. Fet, pero cada vez que el poeta ruso aborda el problema del arte, su finalidad y la valoración de sus logros, recuerda las palabras de Pushkin: "Me erigí un monumento no hecho por mis manos...", tratando de acercarse a su altura inalcanzable.
